基本介紹
- 中文名：羅納河上的星夜
- 外文名：Starry Night Over the Rhone
- 規格：縱72.5cm、橫92cm
- 畫作類型：布面油畫
- 現收藏地：法國巴黎奧賽博物館
- 創作年代：1888年9月
- 作者：文森特·梵谷
- 材質：油畫布
- 作品別名：滿天星斗下的羅納河、隆河的星夜
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,主題,色彩,線條,歷史傳承,重要展覽,作者簡介,
畫作內容
創作背景
1888年2月，在提奧的幫助下，梵谷來到陽光燦爛、色彩艷麗的南方城市阿爾勒。阿爾勒給這個崇尚自然的畫家帶來了無休無止的創作靈感。他幾乎進入了一種瘋狂的工作狀態中，在阿爾勒生活的四百天內，大約畫了200幅油畫、100多幅素描和水彩畫，還寫了200多封談論藝術與生活的書信。這幅《羅納河上的星夜》就是梵谷1889年9月住在阿爾勒期間創作的油畫。
藝術鑑賞
主題
該畫運用冷色迷人的深藍短線鋪滿整個夜空，強而有力的筆觸表達出夜的深沉神秘與無法預測，而點綴其上的微明星子，與倒映在河面上的瓦斯燈燈影相互輝映，深藍與亮黃的強烈對比讓作品表達出畫家內心澎湃的感動，略帶稚拙地描繪平靜河面上的燈影，是梵谷內心急欲分享與寂寞的率直表現。
色彩
在該畫中，天空的星光與岸邊燈光的倒影，互相回響。這種光線的處理方式，反應了梵谷獨特的視覺美學。而畫中使用分色性的筆觸，可以上溯到“塞納河及大傑特橋”的作法。畫中的星星一些是檸檬色的，一些是粉紅的，綠的，藍的，就像勿忘草一樣，並通過暖色的光線強弱和間隔的排列，表現星星的遠近位置。夜晚的星星被它們自己的光暈環繞成圓形。
線條
該畫用藍色、黃色短粗的線條表現天空。豐富的色彩體現作者思緒萬千，但短粗卻整齊的線條體現作者心靜如水的情緒，而前景中的海水，運用黃色和藍色表現，線條的方向發生了變化。天空的筆觸是橫豎交錯的短線條，顯示出天空的空闊。海水的筆法是橫向的短線條，顯示海水的動感和方向感。近景的沙灘筆法是傾斜的短線，顯示沙灘的凌亂。
歷史傳承
1889年5月2日，梵谷將該畫送給了他弟弟J·梵谷·邦格，並由其收藏至1905年，一直存放在荷蘭阿姆斯特丹。
1905年到1922年，該畫由巴斯蘇姆（Bas Veth）收藏，存放在荷蘭布森。
1922年，該畫由弗雷德·穆勒（Fred Muller）收藏。
1930年前後，弗爾南多·莫奇收藏該畫。
1975年，弗爾南多·莫奇將該畫捐贈給巴黎羅浮宮。
1975年，巴黎羅浮宮將該畫分配到巴黎奧賽博物館。
重要展覽
展覽時間 | 展覽名稱 | 展覽地點 |
1889年 | 客廳的獨立藝術家展會 | 法國巴黎 |
1905年 | 梵谷特展 | 荷蘭阿姆斯特丹 |
1931年 | “十九世紀的偉大大師”特展 | 法國巴黎 |
1937年 | “國際會展藝術與技術在現代生活中”特展 | 法國巴黎 |
1938年 | 英格里斯對塞貢薩克的影響 | 法國巴黎 |
1960年 | 文森特·梵谷特展 | 法國巴黎 |
1978年 | “新的藏品”特展 | 法國巴黎 |
1980年 | “五年的豐富遺產：1975年至1980年的捐贈”特展 | 法國巴黎 |
1996年 | “奧賽博物館印象派藝術新收購”特展 | 法國巴黎 |
1998年 | “梵谷”特展 | 法國巴黎 |
1999年 | “夢與現實——奧賽博物館收藏”特展 | 日本神戶 |
2000年 | “藝術與生活的海洋”特展 | 荷蘭阿姆斯特丹 |
2000年 | “燈光！工業時代1750—1900年” | 美國匹茲堡市 |
2001年 | 梵谷和高更 | 美國芝加哥 |
2002年 | 文森特和西奧·范·戈夫 | 日本札幌 |
2002年 | “文森特和西奧·范·戈夫”特展 | 日本兵庫縣 |
2002年 | “抽象的起源” | 法國巴黎 |
2004年 | “來自奧賽博物館的印象派”展覽 | 澳大利亞墨爾本 |
2005年 | “奧賽博物館印象派”展覽 | 奧地利 |
2006年 | 特雷耶科夫畫廊150周年紀念日特展 | 俄羅斯聯邦莫斯科 |
2006年 | Cézanne to Picasso, Ambroise Vollard, Patron of the Avant-Garde | 美國紐約 |
2007年 | Cézanne to Picasso, Ambroise Vollard, Patron of the Avant-Garde | 美國芝加哥 |
2007年 | “塞尚、畢卡索的傑作” | 法國巴黎威爾斯畫廊 |
2008年 | “梵谷與黑暗之夜” | 美國新澤西 |
2009年 | Van Gohn en de Klemen van de Nahr | 荷蘭阿姆斯特丹 |
2009年 | Van Gohn，Gauguin，C . ZaAnne & Beyond，Post-Inprefenm from the Cooperation of Orase | 澳大利亞坎培拉 |
2010年 | 奧賽博物館的收藏品——後印象派的傑作 | 日本東京 |
2010年 | Van Gogh, Gauguin, Cézanne, and beyond : Post-impressionist masterpieces from the Musée d'Orsay | 美國舊金山 |
（該表格根據奧賽博物館公布信息整理）
作者簡介
文森特·梵·高（1853—1890年），出生於荷蘭贊德特鎮一個新教牧師之家，24歲之前，曾在海牙、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當店員。後來成為傳教士，在比利時西南部的博里納日礦區傳教，由於同情和支持窮苦礦工的要求而被解職，在度過了一段極度失望和貧困的生活後，他決定在藝術的探求中完成自我的解脫。1880年以後，他到處求學，向比利時皇家美術學院求教，向荷蘭風景畫家安東·莫夫學畫，但最後還是決定自學，他克服種種困難，努力按自己的認識表現世界。1890年7月，他在精神錯亂中開槍自殺，年僅37歲。梵·高一生留下了豐富的作品，其中代表作有《向日葵》、《星月夜》、《麥田上的烏鴉》等，但他的作品直到去世後才逐漸被人們所認識。他的藝術作品對20世紀表現主義影響甚深，特別是蘇丁和德國表現派畫家。
