《編餘拾論：海外華文文學評論及其他》是由汕頭大學出版社出版的圖書。
基本介紹
- 中文名：編餘拾論:海外華文文學評論及其他
- 出版社：汕頭大學出版社
- 開本：16開
- 定價：78.00
- 作者：翁弈波
- 頁數：733頁
- ISBN：7810367374
- 品牌：汕頭大學出版社
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,文摘,
基本介紹
內容簡介
海外華文文學本質上與大陸文學同宗同源，但在表面其地域的特徵，展現其生活經驗與情感經驗，不無可資參考、借鑑之處。隨著世界範圍華文文學交流的深入開展、全球華人之間文化視野的相互拓寬，並伴隨中國社會的歷史進程和人們思想、生活的日益豐富，海外華文文學將不斷有佳篇新作引起讀者的興趣。
作者簡介
漢族，廣東潮州人。1970年高中畢業後下鄉海南：1978年考入大學讀中文專業，1990年進修文藝理論碩士研究生結業，並為人生的高學歷深造畫上句號。1984年任職於汕頭大學台港與海外華文文學研究中心，1988年轉入汕頭大學學報編輯部工作，現任汕頭大學學報編輯部副主任、人文社會科學版常務副主編。廣東省高校學報研究會常務理事，中國世界華文文學學會、廣東省作家協會等會員。人生經歷頗能與時俱進，先後當過兵團農工、營文書、話務員、中學教師和編輯，業餘喜歡舞文弄墨，始於創作而繼之評論。主要著作(包括個人與合作)詩集：履痕》、《二葉集》等2部；論著《海外華文文學史》、《潮汕文壇漫論》、《潮汕翁姓》等5部。主要論文：《論台灣五六十年代現代派詩的審美特質》、《戰後海外華人宗族社團的演變及其特徵》、《論新世紀我國高校學報編輯的品格修養》等60多篇；小評論200餘篇。
圖書目錄
上編：台港澳與海外華文文學評論
序
第一章 台港澳文學評論
1．論台灣五六十年代現代派詩的審美特質
2．試論近四十年台灣新詩的蛻變及其原因
3．論台灣新詩發展的雙軌運行現象
4．時代的鼓手
——台灣詩人桓夫
5．台灣鄉土派《笠》詩人談片
6．美的執著追求
——讀三毛的小說《石頭記》
7．台灣70年代校園詩歌11首評析
8．清醇脫俗理趣橫生
——陳少華散文的審美意趣
9．陳少華作品簡論
10．詩性的回歸：從高戈、葦鳴的詩看澳門詩歌
第二章 泰國華文文學評論
1．傳承與轉化：泰華新詩的中國詩歌人文精神
2．在傳統的樹樁上嫁接現代
——論泰華新詩的美學特色
3．論潮人對百年泰華文學的貢獻
4．泰華潮籍作家散文審美取向初探
5．在現實生活的時空中行吟
——琴思鋼新詩簡論
6．午夜幽遠的夢鈴
——李經藝詩歌風景
7．睿智與深情鑄就的詩意之美
——走進司馬攻的《人妖·古船》
8．中庸：人性美的極致
——論曾心文學創作的審美追求
9．人情練達即文章
——胡惠南文學作品覽勝
10．20世紀五六十年代泰華社會的歷史畫卷
——論《破畢舍歪傳》和《風雨耀華力》
11．市井生活的風俗畫
——范模士小說創作的審美情趣
12．悲劇人生與沉重歷史的雙重負載
——征夫小說簡論
13．譚真長篇小說的思想文化闡釋
14．馬凡短篇小說悲劇意蘊淺探
15．巴塞河憂傷的往事
——莊嚴短篇小說思想意蘊淺探
第三章 新馬華文文學評論
1．試論海外華文文學的獨特魅力
2．傳統的移位與詩性的回歸
——論新加坡當代華文詩歌審美趣味的演化
3．陽剛與陰柔的共振
——劉思詩歌賞析
4．傳統在活活潑潑地發展著
——論方然的詩
5．熱血與靈智撞響的晚鐘
——小曼詩歌的審美意趣
6．一顆纖塵不染的詩心
——梁文福詩歌探幽
7．微塵中見大幹
——論馬華作家年紅的微型小說
第四章 歐美華文文學評論
1．在人生與歷史流變中沉思的歌吟
——張錯詩歌創作管窺
3．沉潛於人生體驗中的理性思維
——美華作家木心散文管窺
4．用自己的眼睛觀察文明
——程明錚散文芻論
5．惜情傷逝淡和閒適
——莊因散文覽勝
6．在斑駁的史影中咀嚼鄉情和文化
——侯榕生遊記淺探
7．異鄉人變奏曲
——木令耆小說創作簡論
序
下編：編輯學、潮學摭論及其他
第一章 學報編輯學研究
我國高校文科學報的“當代化”論
市場經濟與高校文科學報的準商品屬性
打造品牌：高校文科學報的根本出路
論新世紀我國高校學報編輯的品格修養
論學術期刊的準商品屬性
第二章 海外華人文化研究
戰後海外華人宗族社團的演變及其特徵
宗社文化與海外華人的歷史使命
論海外潮人的戀根情結
——以僑領林義順、蟻光炎為例
南洋潮僑在辛亥革命前夜
晚晴園與辛亥革命
——論新加坡潮僑對辛亥革命的貢獻
第三章 潮汕文化及文學評論
潮人文化六千年
(史學電視片解說詞)
論宋明潮州前後七賢出現的思想文化氛圍
陳元光詩歌概說
韓江人海流
(電視片解說詞)
關於潮汕文化負面影響的思考二題
——兼與驛路風塵君商榷
汕頭文學“逃人農業文明”了嗎?
——與王少輝先生商榷
深沉而清醇的工夫茶韻味
——試論汕頭青年詩人詩歌的審美取向
汕頭中年詩人新詩在我國新詩發展軌跡中的位置
低吟淺唱：獻給和諧社會的審美音符
——走馬觀詩品味《詩沙龍》
海風輕輕地吹
——汕頭文壇散文創作印象’
汕頭女作者作品旖旎的風景線
——兼論潮汕文學之崛起二題
在故土與史跡中咀嚼鄉情和文化
——觸摸澄海散文的美學意蘊
溫柔敦厚的中和之美
——黃贊發《潮水情》的審美意趣
壯麗雄強之美：生命原初意義與存在價值的叩問
——郭作哲散文詩集《沉思的風景》管見
精神家園的尋訪與守望
——序肖濤生詩集《守望》
落花時節的情思
——郭大平詩集《落花時節》序
撐起一片純淨的天空
——莊錫雄詩集《生死樹》序
吹著短笛尋找哲理和夢的詩人
——讀張賢詩集《垂花臥夢》
在陽光下吹泡泡的女孩
思考：在人生的起跑線上
——序黃聰詩文集《冰凍的思考》
自然的追尋與人性的回歸
——為鐘詠天《滇池之夢》釋夢
有我之文和無我之文
——讀散文集《又是一年春草綠》、《遙遠的琴弦》
捧一掬心靈的淨土種植散文
——林淵液散文集《有緣來看山》的詩意內蘊
“忙”出文章
——序盧曼散文集《寂寞女人花》
《蝶翅》命題解讀
海與岸：潮人文化的形象詮釋
——陳躍子中篇小說集《女人是岸》的文化意蘊
藍色文明孕育的一朵奇葩
——重讀鄭明標的長篇小說《商戰巨人》
“過家家”的流逝
——《都市牧歌》女主角古華泠愛情悲劇的思考
滄海橫流，方顯出英雄本色
——小說《滄海英雄》讀後
青春的騷動：社會轉型期文化失調的形象展示
——黃建潮《18歲宣言》的思想文化闡釋
立身中正：太極拳與“殊途抉擇”探視燈之哲學意蘊
——序陳嘉瑜的報告文學集《殊途抉擇》
人性的異化：封建官僚體制下知識分子的典型形象
——潮劇《葫蘆廟》的主要人物賈雨村
《龍溪蘭韻》序
“無理而妙”辨
——兼與沈祖棼教授商榷
跋
序
第一章 台港澳文學評論
1．論台灣五六十年代現代派詩的審美特質
2．試論近四十年台灣新詩的蛻變及其原因
3．論台灣新詩發展的雙軌運行現象
4．時代的鼓手
——台灣詩人桓夫
5．台灣鄉土派《笠》詩人談片
6．美的執著追求
——讀三毛的小說《石頭記》
7．台灣70年代校園詩歌11首評析
8．清醇脫俗理趣橫生
——陳少華散文的審美意趣
9．陳少華作品簡論
10．詩性的回歸：從高戈、葦鳴的詩看澳門詩歌
第二章 泰國華文文學評論
1．傳承與轉化：泰華新詩的中國詩歌人文精神
2．在傳統的樹樁上嫁接現代
——論泰華新詩的美學特色
3．論潮人對百年泰華文學的貢獻
4．泰華潮籍作家散文審美取向初探
5．在現實生活的時空中行吟
——琴思鋼新詩簡論
6．午夜幽遠的夢鈴
——李經藝詩歌風景
7．睿智與深情鑄就的詩意之美
——走進司馬攻的《人妖·古船》
8．中庸：人性美的極致
——論曾心文學創作的審美追求
9．人情練達即文章
——胡惠南文學作品覽勝
10．20世紀五六十年代泰華社會的歷史畫卷
——論《破畢舍歪傳》和《風雨耀華力》
11．市井生活的風俗畫
——范模士小說創作的審美情趣
12．悲劇人生與沉重歷史的雙重負載
——征夫小說簡論
13．譚真長篇小說的思想文化闡釋
14．馬凡短篇小說悲劇意蘊淺探
15．巴塞河憂傷的往事
——莊嚴短篇小說思想意蘊淺探
第三章 新馬華文文學評論
1．試論海外華文文學的獨特魅力
2．傳統的移位與詩性的回歸
——論新加坡當代華文詩歌審美趣味的演化
3．陽剛與陰柔的共振
——劉思詩歌賞析
4．傳統在活活潑潑地發展著
——論方然的詩
5．熱血與靈智撞響的晚鐘
——小曼詩歌的審美意趣
6．一顆纖塵不染的詩心
——梁文福詩歌探幽
7．微塵中見大幹
——論馬華作家年紅的微型小說
第四章 歐美華文文學評論
1．在人生與歷史流變中沉思的歌吟
——張錯詩歌創作管窺
3．沉潛於人生體驗中的理性思維
——美華作家木心散文管窺
4．用自己的眼睛觀察文明
——程明錚散文芻論
5．惜情傷逝淡和閒適
——莊因散文覽勝
6．在斑駁的史影中咀嚼鄉情和文化
——侯榕生遊記淺探
7．異鄉人變奏曲
——木令耆小說創作簡論
序
下編：編輯學、潮學摭論及其他
第一章 學報編輯學研究
我國高校文科學報的“當代化”論
市場經濟與高校文科學報的準商品屬性
打造品牌：高校文科學報的根本出路
論新世紀我國高校學報編輯的品格修養
論學術期刊的準商品屬性
第二章 海外華人文化研究
戰後海外華人宗族社團的演變及其特徵
宗社文化與海外華人的歷史使命
論海外潮人的戀根情結
——以僑領林義順、蟻光炎為例
南洋潮僑在辛亥革命前夜
晚晴園與辛亥革命
——論新加坡潮僑對辛亥革命的貢獻
第三章 潮汕文化及文學評論
潮人文化六千年
(史學電視片解說詞)
論宋明潮州前後七賢出現的思想文化氛圍
陳元光詩歌概說
韓江人海流
(電視片解說詞)
關於潮汕文化負面影響的思考二題
——兼與驛路風塵君商榷
汕頭文學“逃人農業文明”了嗎?
——與王少輝先生商榷
深沉而清醇的工夫茶韻味
——試論汕頭青年詩人詩歌的審美取向
汕頭中年詩人新詩在我國新詩發展軌跡中的位置
低吟淺唱：獻給和諧社會的審美音符
——走馬觀詩品味《詩沙龍》
海風輕輕地吹
——汕頭文壇散文創作印象’
汕頭女作者作品旖旎的風景線
——兼論潮汕文學之崛起二題
在故土與史跡中咀嚼鄉情和文化
——觸摸澄海散文的美學意蘊
溫柔敦厚的中和之美
——黃贊發《潮水情》的審美意趣
壯麗雄強之美：生命原初意義與存在價值的叩問
——郭作哲散文詩集《沉思的風景》管見
精神家園的尋訪與守望
——序肖濤生詩集《守望》
落花時節的情思
——郭大平詩集《落花時節》序
撐起一片純淨的天空
——莊錫雄詩集《生死樹》序
吹著短笛尋找哲理和夢的詩人
——讀張賢詩集《垂花臥夢》
在陽光下吹泡泡的女孩
思考：在人生的起跑線上
——序黃聰詩文集《冰凍的思考》
自然的追尋與人性的回歸
——為鐘詠天《滇池之夢》釋夢
有我之文和無我之文
——讀散文集《又是一年春草綠》、《遙遠的琴弦》
捧一掬心靈的淨土種植散文
——林淵液散文集《有緣來看山》的詩意內蘊
“忙”出文章
——序盧曼散文集《寂寞女人花》
《蝶翅》命題解讀
海與岸：潮人文化的形象詮釋
——陳躍子中篇小說集《女人是岸》的文化意蘊
藍色文明孕育的一朵奇葩
——重讀鄭明標的長篇小說《商戰巨人》
“過家家”的流逝
——《都市牧歌》女主角古華泠愛情悲劇的思考
滄海橫流，方顯出英雄本色
——小說《滄海英雄》讀後
青春的騷動：社會轉型期文化失調的形象展示
——黃建潮《18歲宣言》的思想文化闡釋
立身中正：太極拳與“殊途抉擇”探視燈之哲學意蘊
——序陳嘉瑜的報告文學集《殊途抉擇》
人性的異化：封建官僚體制下知識分子的典型形象
——潮劇《葫蘆廟》的主要人物賈雨村
《龍溪蘭韻》序
“無理而妙”辨
——兼與沈祖棼教授商榷
跋
文摘
書摘
論台灣五六十年代現代派詩的審美特質
台灣的新詩，發展至今已有60多年的歷史了。縱觀其歷程，從其審美意
識、審美趣味的傾向性上看，大體可劃分為五個階段：一、自20世紀20年代
新文學運動起至國民黨逃亡台灣前的雛型階段，特點是，傳統的“言志載道
”白話詩傾向與前衛性新詩實驗的初步結合；二、自國民黨1949年占據台灣
後至20世紀50年代中期的“反共八股詩”階段，特點是，強化詩的政治意識
，淡化詩的審美意識；三、自20世紀50年代中期至60年代末的現代派詩盛行
階段，特點是，追求詩的純粹美學上的價值，傾向於詩的內在美的藝術探索
；四、自20世紀60年代中期至70年代的鄉土詩產生以至盛行階段，特點是，
以“興、觀、群、怨”現實主義傳統詩風的發揚為主，以西方現代派詩歌藝
術手法的吸取為輔，作中西合璧的嘗試；五、20世紀80年代以來多元發展的
現代詩階段，特點是，追求“比現代更現代，比寫實更寫實①”的二元一體
審美特質，呈現中西合璧、多元並進、異彩紛呈的發展趨向。
台灣的新詩，是我國“五四”以來新詩發展不可分割的一個部分。20世
紀80年代以來，內地的不少專家學者，雖然時有文章，對其作研究探討，然
而巨觀上的整體研究或階段性研究，還是比較薄弱的。筆者不揣淺陋，擬對
其20世紀五六十年代現代派詩的審美特質作一探討，以就教於方家。
台灣20世紀五六十年代現代派詩的興起，是以1953年2月內地遷台灣詩
人紀弦獨資創辦《現代詩》季刊，1954年6月覃子豪創辦“藍星詩社”，開
辟《藍星周刊》，以及1954年10月張默、洛夫、瘂弦發起創立“創世紀詩社
”，發行《創世紀詩刊》為標誌的①。它的興盛時期則以1956年元月由紀弦
發起，有102人加盟的“現代派”的成立為開端②，雄霸台灣詩壇十多年，
直至鄉土詩的全面崛起。
台灣20世紀五六十年代的現代派詩，雖然是在西方現代主義文藝思潮的
影響下發生髮展起來的，詩壇上也往往冠之以“象徵主義”、“意象主義”
、“超現實主義”等等標籤，然而任何一種“橫的移植”，都離不開“縱的
土壤”，離不開台灣當時特定的社會生活環境和歷史的傳統文化心理深層意
識的影響和滲透。加上台灣當時詩壇的面貌極為複雜，不同的詩社、不同的
詩人，在不同的階段不同的環境中都會有不同的主張和追求。因此，台灣20
世紀五六十年代現代派詩的審美特質，很難簡單、機械地用西方現代主義詩
歌的各種“主義”來套，而應根據這一階段台灣現代派詩的創作實踐，從其
總體審美取向上，概括出它的基本特質。
首先，從審美理想上看，台灣20世紀五六十年代現代派詩的突出特徵，
就是追求詩的純粹性。1956年1月20日，紀弦發起成立了現代派詩大聯盟—
—“現代派”。他們在現代派宣言裡提出的六大信條中，就公開亮出“追求
詩的純粹性”③的旗幟。紀弦在《現代詩》的一篇社論里也明確表示，新詩
所追求的“乃是一種純粹的、超越和獨立的宇宙之創造”④。可見，詩的純
粹性是台灣20世紀五六十年代現代派詩人執著追求的審美理想，也是20世紀
五六十年代台灣現代派詩最突出的審美特質。
所謂詩的純粹性，即追求詩歌藝術純粹美學上的價值。不難發現，追求
“詩的純粹性”乃源於我國古代的詩歌傳統。對此台灣著名現代派詩人洛夫
說過：“現代詩人所追求的是那種真能影響深遠。升華人生，‘不涉理路，
不落言詮’，為盛唐北宋所宗的那種純粹詩。”①在理論上，顯然接受了西
方現代主義詩人的影響。美國詩人愛倫坡，法國詩人波特萊爾、馬拉美等，
他們都認為詩只有一種純粹美學上的價值。如愛倫坡認為，詩的本質是一種
由張力所形成的抒情狀態，其效果與音樂相似。②
五六十年代台灣現代派詩所說的詩的純粹性，概括起來大體包括如下三
個特徵：
1．追求詩情的淨化。審美性是文學藝術有別於其他人文科學的根本屬
性。審美性有賴於抒情性，詩歌尤為突出。“詩緣情而綺靡’’就是我國古
代詩論家的真知灼見。20世紀五六十年代的台灣詩人，在權勢高壓之下，對
當時的台灣政治產生一種逆反心理，因而，他們努力追求詩情的淨化，力求
汰除詩歌的“實用性”，排斥詩歌的非美雜質。詩情的淨化或純情性、真摯
性便是他們追求詩的純粹性的一個主要方面。紀弦的《休止符號》、瘂弦的
《深淵》、洛夫的《石室之死亡》、楊牧的《水之湄》、葉維廉的《賦格》
、《愛與死之歌》等等都是較有代表性的作品。詩人們無論是抒發一己之情
，還是男女愛情、母子之情都努力創造一個純情的氛圍，抒發一種超脫塵俗
的純潔、真摯之情，被譽為“純詩理論的服膺者與實踐者③”的葉維廉尤為
突出。他的《愛與死之歌》之五可為顯例：“澄碧的海上/那些純白的是花
嗎?/母親/為什麼/灰色的鳥/都停在/那木質血紅的/長條上?/為什麼
你的眼睛/凝固/在/遠/方?”P15-17
論台灣五六十年代現代派詩的審美特質
台灣的新詩，發展至今已有60多年的歷史了。縱觀其歷程，從其審美意
識、審美趣味的傾向性上看，大體可劃分為五個階段：一、自20世紀20年代
新文學運動起至國民黨逃亡台灣前的雛型階段，特點是，傳統的“言志載道
”白話詩傾向與前衛性新詩實驗的初步結合；二、自國民黨1949年占據台灣
後至20世紀50年代中期的“反共八股詩”階段，特點是，強化詩的政治意識
，淡化詩的審美意識；三、自20世紀50年代中期至60年代末的現代派詩盛行
階段，特點是，追求詩的純粹美學上的價值，傾向於詩的內在美的藝術探索
；四、自20世紀60年代中期至70年代的鄉土詩產生以至盛行階段，特點是，
以“興、觀、群、怨”現實主義傳統詩風的發揚為主，以西方現代派詩歌藝
術手法的吸取為輔，作中西合璧的嘗試；五、20世紀80年代以來多元發展的
現代詩階段，特點是，追求“比現代更現代，比寫實更寫實①”的二元一體
審美特質，呈現中西合璧、多元並進、異彩紛呈的發展趨向。
台灣的新詩，是我國“五四”以來新詩發展不可分割的一個部分。20世
紀80年代以來，內地的不少專家學者，雖然時有文章，對其作研究探討，然
而巨觀上的整體研究或階段性研究，還是比較薄弱的。筆者不揣淺陋，擬對
其20世紀五六十年代現代派詩的審美特質作一探討，以就教於方家。
台灣20世紀五六十年代現代派詩的興起，是以1953年2月內地遷台灣詩
人紀弦獨資創辦《現代詩》季刊，1954年6月覃子豪創辦“藍星詩社”，開
辟《藍星周刊》，以及1954年10月張默、洛夫、瘂弦發起創立“創世紀詩社
”，發行《創世紀詩刊》為標誌的①。它的興盛時期則以1956年元月由紀弦
發起，有102人加盟的“現代派”的成立為開端②，雄霸台灣詩壇十多年，
直至鄉土詩的全面崛起。
台灣20世紀五六十年代的現代派詩，雖然是在西方現代主義文藝思潮的
影響下發生髮展起來的，詩壇上也往往冠之以“象徵主義”、“意象主義”
、“超現實主義”等等標籤，然而任何一種“橫的移植”，都離不開“縱的
土壤”，離不開台灣當時特定的社會生活環境和歷史的傳統文化心理深層意
識的影響和滲透。加上台灣當時詩壇的面貌極為複雜，不同的詩社、不同的
詩人，在不同的階段不同的環境中都會有不同的主張和追求。因此，台灣20
世紀五六十年代現代派詩的審美特質，很難簡單、機械地用西方現代主義詩
歌的各種“主義”來套，而應根據這一階段台灣現代派詩的創作實踐，從其
總體審美取向上，概括出它的基本特質。
首先，從審美理想上看，台灣20世紀五六十年代現代派詩的突出特徵，
就是追求詩的純粹性。1956年1月20日，紀弦發起成立了現代派詩大聯盟—
—“現代派”。他們在現代派宣言裡提出的六大信條中，就公開亮出“追求
詩的純粹性”③的旗幟。紀弦在《現代詩》的一篇社論里也明確表示，新詩
所追求的“乃是一種純粹的、超越和獨立的宇宙之創造”④。可見，詩的純
粹性是台灣20世紀五六十年代現代派詩人執著追求的審美理想，也是20世紀
五六十年代台灣現代派詩最突出的審美特質。
所謂詩的純粹性，即追求詩歌藝術純粹美學上的價值。不難發現，追求
“詩的純粹性”乃源於我國古代的詩歌傳統。對此台灣著名現代派詩人洛夫
說過：“現代詩人所追求的是那種真能影響深遠。升華人生，‘不涉理路，
不落言詮’，為盛唐北宋所宗的那種純粹詩。”①在理論上，顯然接受了西
方現代主義詩人的影響。美國詩人愛倫坡，法國詩人波特萊爾、馬拉美等，
他們都認為詩只有一種純粹美學上的價值。如愛倫坡認為，詩的本質是一種
由張力所形成的抒情狀態，其效果與音樂相似。②
五六十年代台灣現代派詩所說的詩的純粹性，概括起來大體包括如下三
個特徵：
1．追求詩情的淨化。審美性是文學藝術有別於其他人文科學的根本屬
性。審美性有賴於抒情性，詩歌尤為突出。“詩緣情而綺靡’’就是我國古
代詩論家的真知灼見。20世紀五六十年代的台灣詩人，在權勢高壓之下，對
當時的台灣政治產生一種逆反心理，因而，他們努力追求詩情的淨化，力求
汰除詩歌的“實用性”，排斥詩歌的非美雜質。詩情的淨化或純情性、真摯
性便是他們追求詩的純粹性的一個主要方面。紀弦的《休止符號》、瘂弦的
《深淵》、洛夫的《石室之死亡》、楊牧的《水之湄》、葉維廉的《賦格》
、《愛與死之歌》等等都是較有代表性的作品。詩人們無論是抒發一己之情
，還是男女愛情、母子之情都努力創造一個純情的氛圍，抒發一種超脫塵俗
的純潔、真摯之情，被譽為“純詩理論的服膺者與實踐者③”的葉維廉尤為
突出。他的《愛與死之歌》之五可為顯例：“澄碧的海上/那些純白的是花
嗎?/母親/為什麼/灰色的鳥/都停在/那木質血紅的/長條上?/為什麼
你的眼睛/凝固/在/遠/方?”P15-17
