紅樓夢(胡雪陽執導新版越劇)

新版越劇《紅樓夢》創作於1999年，首演於同年8月。它從調整戲劇結構入手，別樣營造大悲大喜、大實大虛的舞台意境，並提高舞美空間層次，豐富音樂形象，整合流派表演，精縮演出時間，實現了一次富有創意的新編。它對原版既有承傳，又有創新，是一個注入現代審美意識的新時期版本，被稱為“展示上海文化風采的標誌之作”。首演後，評論普遍認為：“《紅樓夢》是越劇的經典之作，這次演出不是簡單的復排，而是以現代審美觀點進行加工修改。新版越劇《紅樓夢》在劇本 、編導演、舞美、音樂等方面進行的可貴探索，使傳統劇目煥發出新的光彩。”

基本介紹

• 中文名：紅樓夢
• 出品時間：1999年8月
• 製片地區：上海
• 導演：胡雪揚
• 類型：劇情
• 主演：錢惠麗，仰萍
• 對白語言：國語
• 色彩：彩色
• 劇種：越劇

內容簡介

由泰國正大集團斥巨資與上海越劇院、上海文廣集團強強聯手，採用高清(HTDV)技術，聘請著名導演胡雪揚執導，拍攝了中國首部高畫質電視電影戲曲藝術片—— 新版越劇《紅樓夢》。該片保留了電影版《紅樓夢》中所有經典唱段，與原電影版相比，場面更恢宏，色彩更艷麗畫面更清晰，手段更新穎。

目錄

第一場：元妃省親

新版越劇《紅樓夢》

第二場：讀西廂

第三場：不肖種種

第四場：笞寶玉

第五場：黛玉葬花

第六場：王熙鳳獻策

第七場：傻丫頭泄密

第八場：黛玉焚稿

第九場：金玉良緣

第十場：寶玉哭靈

第十一場：尾聲

背景介紹

上海大劇院的新版越劇《紅樓夢》，匯集了上海越劇界年輕一輩的頂尖演員。有意思的是，6位扮演賈寶玉、林黛玉的演員，其中5位來自江浙一帶的小城鎮。江南水鄉滋養出她們的鐘靈秀氣，而大上海特有的文化氛圍，又打開了她們藝術和生活的視野。

新老對比

內容刪減

在文本上，新版《紅樓夢》對原版作了修改。首先，它刪除了“黛玉進府”和“識金鎖”兩場戲。新增了“元妃省親”一場戲，一下子把處於興旺頂峰的賈府呈現在觀眾面前，形象地顯示出封建大家族的時代背景，比之原版更深入地揭示了作品的社會歷史內容。另外一處重大的修改是將寶玉棄玉出走的結尾改成了“太虛幻境”的寶玉詠嘆，不僅凸顯出賈府的興衰榮枯的歷史變遷，更表達了人物沉浮生滅的心路歷程。因此全劇顯得悽美縹緲，動人肺腑，引人深思，使觀眾在大力度的情感衝擊下，不由自主地把自己和主人公的命運緊緊相連，感同身受，同悲同喜，劇場效果超過了以往的版本。文本上的突破，即強化了該劇蘊含的大悲劇感，更是對曹雪芹原著精神本質的深層把握與美學提升。

音樂唱腔

由於文本的不同，新版《紅樓夢》對音樂包括唱腔進行了新的創作。唱腔有刪有減，伴唱則增多於刪。新版對原版7段伴唱採用了三段，新寫了5段。新版在主旋律和配樂上作了全新的處理，即使保留的主要唱段及伴唱也重新處理了配器，而且在“讀西廂”、“葬花”、“泄密”、“哭靈”等場次中進一步發揮，發展了伴唱的特有功能，摻入和聲、哼鳴，富有感染力。音樂上的再創作加強了人物刻畫，推動了劇情發展，提高了審美價值。

舞台走場變化

就舞台呈現而言，觀眾一走進劇場，首先看到的是具有賈府典型特徵的環境：一對富有質感的石獅子與氣派非凡的朱漆大門、雕樑畫棟。大門一開，華美絕倫的大觀園就呈現在觀眾眼前。亭台樓閣、水榭畫舫、草木花樹、小橋流水……舞台美術每一場都體現出迥然不同的美感特徵，或華麗熱鬧、或清新淡雅、或古樸凝重……其中，“黛玉葬花”一場最為悽美。暮春時節，落英繽紛，一片桃樹林中走來了扛著花鋤的黛玉。遠處傳來隱隱約約的歡聲笑語，這裡卻是冷冷清清。舞台上，冷色調的燈光襯托出黛玉的孤獨落寞。當演員大段淒婉抒情的演唱進行中，台上數十株桃樹忽然紛紛顫抖，落下片片段預告瓣，一時間舞台上猶如下了一場“花瓣雨”，凋謝飄零的花瓣滿台飛舞，葬花的黛玉反被花葬，場面相當感人。到了全戲最後一場“太虛幻境”時，離家出走的寶玉回首往事，黛玉的形象在舞台深處升起，原版中“黛玉進府”寶黛初逢時的對唱，夢幻般地在此重現，兩人遙遙相望，營造出一片“紅樓一夢”的意境。2001年為適應一般劇場的演出，按原設計縮小改制了布景，取得了良好的效果。此外，人物服飾方面，則從樣式、紋飾乃至製作上都力求創新，既不失古典神韻，又追求現代美感。

影評介紹

首演後，評論普遍認為：“《紅樓夢》是越劇的經典之作，這次演出不是簡單的復排，而是以現代審美觀點進行加工修改。新版越劇《紅樓夢》在劇本 、編導演、舞美、音樂等方面進行的可貴探索，使傳統劇目煥發出新的光彩。”