糟糕藝術博物館（英文：Museum of Bad Art，MOBA）是美國的一所私人博物館，致力於“表彰那些其作品在其他場合不被展出和讚譽的藝術家們的勞動成果”。糟糕藝術博物館有兩個分館，一處位於戴德姆，另一處則在薩默維爾附近。它的永久收藏品包括500多件“糟糕至極而使人難以忽略的作品”、其中25到35幅在所有時間內都會公開展出。
基本介紹
- 中文名稱：糟糕藝術博物館
- 外文名稱：Museum of Bad Art，MOBA
- 類別：藝術類
- 地點：美國
- 館藏精品：糟糕至極而使人難以忽略的作品
基本簡介,發展歷史,館藏文物,收藏範圍,被盜作品,主要意義,
基本簡介
糟糕藝術品博物館建立於1993年，這是世界上唯一一所對各種形式糟糕藝術品的收藏、保存和陳列的博物館。該博物館的意義在於是：向世界最大範圍的觀眾呈現最糟糕的藝術品。這裡收藏著德哈默平方博物館和美國麻薩諸塞州薩默維爾市博物館的400多件“藝術品”。這家博物館向參觀者表達著一種藝術色彩所不能傳遞的“言外之意”。名譽館長奧利·哈洛韋爾(Ollie Hallowell)稱，這些藝術品一定要具備“Oh my God”的品質。
發展歷史
創始人是一名叫做斯科特·威爾遜的藝術品經銷商，在十分偶然的情況下，他產生了建立糟糕藝術博物館的想法。最初，斯科特向朋友們展示了他在垃圾堆里發現的《花田裡的路西》，朋友們提議他舉辦一個特殊的展覽——展品是朋友和鄰居自發提供的一些放在家裡有些礙眼的畫作。出乎斯科特意料的是，首場展覽便大獲成功。
隨後，糟糕藝術博物館開始擴大展品範圍。很多人開始向博物館捐贈畫作，甚至包括畫家本人。波士頓當地一家劇院主動向博物館提供地下室，進行常規展覽。博物館的經營、品牌建立、市場行銷、藏品保存等方方面面的工作都由志願者完成，甚至連館長也由志願者們擔任。對於藝術愛好者們來說，每個人都有機會成為糟糕藝術博物館的志願者。曾獲得“糟糕藝術終身成就路西獎”的一位畫家，長期以來一直擔任博物館執行董事助理的職務。
經過10多年的堅持與努力，糟糕藝術博物館目前已經有兩家分館，分別位於麻薩諸塞州的戴德姆市和薩默維爾市，並成為當地的文化地標。雖然影響力不及其他傳統藝術博物館，糟糕藝術博物館卻用自己獨特的方式闡釋藝術經常被人們忽略的另一面。很多原本要被人們拋棄的無名作品在糟糕藝術博物館找到了自己的家，讓人們駐足觀賞。
據報導，這家小小的博物館每年吸引參觀者達8000人次。
館藏文物
博物館收藏的400多件藝術品大多由人們捐贈而來，作者不詳。這些作品有的結構混亂，有的色彩詭異，有的主題匪夷所思，有的表現內容和所用的藝術形式完全不搭調。總之，每件作品看起來都讓人感到不太對勁兒，總覺得哪裡出了問題。但耐著性子仔細審視一下，又覺得這些作品雖然不夠成功，卻也讓人不忍心用“垃圾”、“一文不值”這樣的辭彙去評價。
油畫《花中的露西》，就是其中一件很有代表性的肖像作品。畫中，穿藍裙子的老婦人坐在紅色的椅子中，置身於開滿鮮花的田野上。這幅畫描繪的場景本該是充滿美感的：金色的陽光，飄逸的裙角，潔白的花朵，恬靜的氛圍。觀者本以為自己會看到一張慈祥而充滿愛意的臉，誰知老婦人卻冰冷得像塊石頭，留著短短的白色捲髮，眉毛濃重，緊繃著的臉上沒有一絲笑容，一雙眼睛被深色顏料填滿，看上去陰鬱又有些可怕。相信沒有人願意親近這樣的祖母。畫中原本那種溫暖閒適的感覺被這張冷酷的臉一掃而光。不過，據這幅畫原來的擁有者稱，這是他祖母特意請人為自己畫的，老人對畫非常滿意。大概是畫師完全忠於現實，將老人真實的樣貌和表情原封不動地搬到了畫布上。
《星期日的喬治》，畫面上只有逐漸變化的彩色斑點。這些斑斑點點，通過視覺作用達到自然結合，形成物像，猶如中世紀的鑲嵌畫效果，點畫出來的筆觸在畫面上好像罩上一層模糊不清的影子。但《星期日的喬治》顯然沒有點彩派創始人保羅·西涅克的名畫那么成功，畫面中的色塊零亂，沒有真正融合，整體效果並不和諧，人物的手腳刻畫得也過於粗糙。一些觀眾看過這幅畫後，在糟糕藝術館的網站上留言說：“點彩畫似乎更適合描繪風景而不是人物肖像，特別是這樣一個臃腫的中年男人。這幅畫讓我直起雞皮疙瘩。”
在藝術館內，除了一些讓人看了覺得不舒服的敗筆外，還有很多如同孩子塗鴉似的作品，雖然畫工粗劣，但不乏趣味。比如“雷”人的《蒙娜麗莎》，卡通式的《穿草裙的雜耍狗》，還有描繪可愛寵物的《查理與辛巴》。
其中，誇張的《好萊塢紅唇》給很多觀眾留下了深刻印象，畫家大概是要抨擊好萊塢式的庸俗審美標準：女明星都要有尖尖的臉龐、金色的頭髮和火紅厚實的雙唇。有網友說，這幅畫讓他想起小時候自己為貶損討厭的老師，而給他們畫的肖像畫。
收藏範圍
麥可·弗蘭克表示，他們對“Dogs Playing Poker”這樣的商業作品不感興趣，“我們選的作品一定要真誠，人們試圖創造藝術，只不過實施過程中或者最初的想法出了差錯。” 這種對待藝術的態度也獲得了蒙特塞瑞特藝術學院的認同，他們便以MOBA的展覽來勸誡學生：真誠至關重要，意圖明確行之有效。
通常，MOBA選擇的作品都是藝術家傾注了強烈的情感，但是無法與他們的藝術技巧達成共鳴;或者，藝術家的技巧已經非常純熟，但是在嘗試某些實驗的時候以失敗告終。麥可·弗蘭克還特別比較了MOBA收藏的作品與界外藝術(Outsider art)的區別，事實上，前者的一些作品已經包含在某些美術館的收藏範疇之內。麻省藝術學院教授迪恩·尼默爾(Dean Nimmer)也注意到了MOBA與其他機構之間的類似之處，在篩選作品的時候，MOBA與正經美術館的批評標準其實並無太大差別。
正因為如此，兒童繪畫、天鵝絨繪畫(Black velvet paintings)、數字繪畫(Paint-by-numbers)以及批量生產的“大芬村”油畫等在傳統意義上缺乏藝術性的作品都不在MOBA的收藏之列，此外，掛毯類藝術也提不起他們的興趣。MOBA想要將空間留給真正的爛藝術，就像他們的口號：可疑品位美術館，國際性次品大合集，以及，不靠譜家裝寶庫。
被盜作品
1996年，一幅名為《艾琳》(Eileen)的肖像畫突然不見了。它本是創辦者之一威爾森從垃圾堆撿來的，而且畫布上有一個刀子劃開的口子，MOBA如此形容它：為足夠強大的作品賦予了戲劇元素。《艾琳》失竊之後，MOBA懸賞6.5美元企圖尋回它，儘管後來資助者將懸賞金額提高到了36.73美元，但是很多年來依然沒有回應。2006年，也就是《艾琳》被盜10年之後，傳說中的竊賊聯繫上了MOBA，並且索要5,000美元的贖金。當然，沒人為此支付贖金，但這幅作品還是被還了回來。
《艾琳》被盜不久，MOBA的員工就趕緊安裝了一個假的監控攝像頭，能夠“俯瞰”整個展廳，而且還在下面貼了個小條：警告，畫廊處於假攝像頭監控下。不過，儘管有此威懾，一幅《排水管自畫像》(Self Portrait as a Drainpipe)還是從MOBA的牆上消失了，取而代之的是一張索要10美元贖金的便條，上面還忘了註明聯繫信息。或許是有人惡作劇，這張作品很快就被還了回來，外加一份10美元的捐贈。麥可·弗蘭克猜測，竊賊難於銷贓，因為“信譽良好的機構不會跟犯罪分子打交道”。
主要意義
德國《全景》雜誌在一篇介紹糟糕藝術館的文章中稱：“藝術品其實沒有嚴格意義上的好壞。一個人眼中的垃圾，在其他人眼裡也許是無價之寶。”這座藝術館中的很多作品，在觀者眼裡絲毫不遜於大師的名作。即使是那些“糟糕至極”的作品，也能體現出畫師真實的情感，和他們想要創作出不朽名作的渴望。就像糟糕藝術館一直強調的那樣，即使是失敗的作品也有意義，它們同樣能給人思考和借鑑。
幾乎每位參觀者離開時臉上都帶著開心的笑容。對此，糟糕藝術博物館的館長們認為：“人們明白我們真的熱愛這些藝術品，而不是在嘲笑它們。即使作品不成功，它們同樣包含創作者的誠意，同樣能讓人深思、給人啟發、成為經典。”
有參觀者認為：“藝術品其實沒有嚴格意義上的好壞。一個人眼中的垃圾，在其他人眼裡也許是無價的藝術。” 還有的參觀者對糟糕藝術博物館的未來充滿期待：“世界上展示成功作品的博物館無數，而珍惜這些失敗嘗試的僅有糟糕藝術博物館一家。希望它獨特的視角能夠讓更多被遺忘在角落裡的藝術品得到搶救。”
