個人經歷
藝術理念別具一格,其作品被包括劍橋大學博物館、尤倫斯當代藝術中心等眾多藝術中心收藏。
近年來盧昊還多次參加國際性展覽,2009年擔任第53屆威尼斯雙年展中國館策展人並受邀擔任2010年紐約雙年展策展人。
藝術年表
2017年
“雙向複製”盧昊的記憶術及其實踐 合美術館——武漢
2016年
“靜觀大千 心期物外”盧昊個展,泉空間,北京;
“圖像精神”2016名家小幅作品收藏展,K空間,四川成都;
“集物一覽——古今對話”作品展,BA藝術中心,上海;
2015年
“心期物外”盧昊個展,我們畫廊,上海;
“自選——水墨作為材料”當代藝術展,春美術館,上海;
“展示片段”OCAT十年(2005-2015)文獻研究展,OCAT研究中心,北京;
2014年
“我們”中國當代繪畫8人展,上海五維藝術產業園策展人:沈其斌;
第八屆AAC藝術·生態·觀察巡展深圳站,關山月美術館,策展人:吳洪亮;
第八屆AAC藝術·生態·觀察巡展北京站,今日美術館;
“1960”群展北京泉空間,策展人:冀少峰;
南京國際藝術節,策展人:顧丞峰;
“東雲西語”,武漢合美術館策展人:魯虹;
“符號花園”德國漢堡美術館;
2013年
“北京-索非亞”——中國當代藝術新景象,保加利亞國家當代美術館,索非亞,保加利亞;
“北京-布加勒斯特”——中國當代藝術新景象,羅馬尼亞國家當代美術館,布加勒斯特,羅馬尼亞;
“北京-布拉格”——中國當代藝術新景象,布拉格皇家城堡馬廄美術館,布拉格,捷克;
“北京-貝爾格勒”——中國當代藝術新景象,羅馬尼亞國家當代美術館,貝爾格勒,塞爾維亞;
領軍當代-“AAC藝術中國年度影響力”獲獎藝術家邀請展,今日美術館,北京,中國;
杭州,天人合一美術館,個展“被記憶包裹的美麗人生”;
2012年
法國巴黎公共藝術項目日內瓦巡展,日內瓦當代美術館,瑞士;
法國巴黎公共藝術項目收藏展,巴黎市政廳,法國;
盧昊個展,亞洲美術館,柏林,德國;
2011年
柏林長卷,空白空間,中國,北京;
2010年
“改造歷史”個展,國家會議中心,中國,北京;
2009年
“國家遺產展”,後盾畫廊、角屋畫廊,英國,曼徹斯特;
城市現在時:盧昊繪畫與裝置藝術展,新加坡美術館,新加坡;
第53屆威尼斯雙年展中國館,義大利,威尼斯;
巴黎市政府2009-2013外方藝術顧問;
法拉利跑車全球限量版唯一設計師;
2008年
“第七屆上海雙年展”,上海美術館,中國,上海;
我們的未來:尤倫斯基金會收藏展,尤倫斯當代藝術中心,中國,北京;
“迪奧與中國藝術家”,尤倫斯當代藝術中心,中國,北京;
“北京-雅典,來自中國的當代藝術”,希臘國家當代藝術中心,希臘,雅典;
第一屆月亮河雕塑藝術節《源》,月亮河當代藝術館,中國,北京;
風景個展,北京公社,中國,北京;
“複製的記憶”個展,程昕東國際當代藝術空間,中國,北京;
2007年
第十二屆卡塞爾檔案展,Fridericianum藝術館,德國,卡塞爾;
來自中國的藝術——希克收藏,巴西中央文化銀行,巴西,里約熱內盧;
金豬年——希克中國現代藝術收藏展,考克大學Lewis Glucksman畫廊,愛爾蘭,考克;
中國歡迎你,格拉茲美術館,奧地利,格拉茲;
“俄羅斯雙年展”,俄羅斯特列恰可夫國家美術館,俄羅斯,莫斯科;
“可能性:盧昊、王音、蕭昱、楊茂源”,藝博畫廊,中國,上海;
“SH Contemporary 2007上海藝術博覽會國際當代藝術展”,中國,上海;
“萬箭齊發”個展,麥勒畫廊,中國,北京;
盧昊個展,華藝莎藝術中心,印尼,雅加達;
2006年
“麻將”希克中國當代藝術收藏展,漢堡藝術館,德國漢堡;
“釜山雙年展”,韓國釜山;
“YUM CHA”Ray Hugher畫廊,澳大利亞悉尼;
“江湖——中國當代藝術展”,Tilton畫廊,美國紐約;
“北京/背景:關於建築”,程昕東國際當代藝術空間,中國北京;
盧昊個展,何香凝美術館,中國深圳;
盧昊個展,季豐軒畫廊,中國香港;
盧昊個展,程昕東國際當代藝術空間,中國北京;
盧昊個展,阿拉里奧畫廊,韓國首爾;
2005年
“著陸現實——中國當代藝術展”,首爾藝術中心,韓國,首爾;
“Follow me中國當代藝術展”,森美術館,日本,東京;
“牆:中國當代藝術展”,中華世紀壇美術館,中國,北京;
“麻將——希克中國現代藝術收藏展”,伯爾尼美術館,瑞士,伯爾尼;
“中國:當代中國藝術家所見”,Spazio Oberdan,義大利,米蘭;
“間+隔”當代藝術展,海上海創意LOFT,中國,上海;
“未來考古學——第二屆中國藝術三年展”,南京博物館,中國,南京;
“明日,不回眸”,關渡美術館,台灣;
盧昊個展,Goedhuis當代藝術館,美國,紐約;
盧昊個展,北京現在畫廊,中國,北京;
盧昊個展,東京畫廊,日本,東京;
2004年
“身體——中國”,馬賽當代藝術博物館,法國,馬賽;
“釜山雙年展”,韓國,釜山;
“板起面孔”版畫聯展,多倫美術館,中國,上海/現在畫廊,中國,北京;
“什麼藝術展”,陝西省美術館,中國,西安;
2003年
“新地帶:中國藝術”,波蘭國家藝術中心,波蘭,華沙;
“間”中國當代藝術展,蓬皮杜文化藝術中心,法國,巴黎;
“二手現實——當代藝術展”,今日美術館,中國,北京;
“中國當代藝術展”,華人藝術中心,英國,曼徹斯特;
2002年
“第四屆上海雙年展”,上海美術館,中國.,上海;
“通過”,René Steiner畫廊,瑞士,埃爾拉赫;
“歡迎中國!”,Soardi畫廊,法國,尼斯;
“中國藝術——來自中國的當代藝術”,KÜppersmÜhle美術館,德國,杜伊斯堡;
“都市像學——第25屆聖保羅雙年展”,巴西,聖保羅;
2001年
“第7屆伊斯坦堡雙年展”,土耳其,伊斯坦堡;
“參與?”,麥勒畫廊,瑞士,盧森;
“生活在此時——27位來自中國的當代藝術家”,漢堡火車站美術館,德國,柏林;
“參與?”,麥勒畫廊,瑞士,盧森;
2000年
“我們的中國朋友們——當代藝術展”,魏瑪ACC畫廊,包浩斯大學畫廊,德國,魏瑪;
“第5屆里昂雙年展”,法國,里昂;
“中國當代藝術資料展”,福岡亞洲美術館,日本,福岡;
1999年
“北京——倫敦”當代藝術展,倫敦ICA藝術中心,英國,倫敦;
“到處(dAPERTutto)——第48屆威尼斯雙年展”,義大利,威尼斯;
“跨世紀彩虹——艷俗藝術展”,泰達美術館,中國,天津;
“酚苯乙烯”當代藝術展,中山公園,中國,北京;
1998年
“偏執”,北三環東路十號地下室,中國,北京;
1996年
個人實驗水墨畫展,北京雲峰畫廊,中國,北京;
1995年
個人實驗水墨畫展,北京國際藝苑美術館,中國,北京。
出版書籍
《城市現在時:盧昊繪畫與裝置藝術展》出版社:非正式出版物
攜手法拉利
11月,盧昊作為第一位與
法拉利合作的
中國藝術家,以宋代
哥窯開片瓷紋為靈感設計完成了
法拉利599中國限量版藝術典藏跑車,該跑車在法拉利舉辦的公益晚會上被以超過1100萬人民幣的高價拍出。法拉利將此次善款用於
清華大學汽車工程系的一個教育項目,而盧昊亦將此次設計費捐獻給
中國的
當代藝術機構。創作靈感
B:為什麼選擇
宋瓷的哥窯這種材質設計法拉利
中國限量版?
盧:把與
中國文化有關聯的元素用在法拉利限量版上是一開始就有的想法,瓷器這種材質可以讓人了解其背後的中國文化的故事,中國的英文就是瓷器的意思。但設計之初並沒有首先考慮這個圖案,嘗試過青花,但感覺太花。後來想到了哥窯,並選擇了淡雅的淡綠色。
參觀法拉利工廠
B:中國
字型很多,為什麼選擇
小篆刻在這款法拉利限量版上?
盧:小篆刻在硬體上比較舒服,很好看,同時它又讓人不一定馬上看懂、看清,反而增加了想了解的欲望。
B:製作過程是怎樣的,用了多長時間?盧:設計稿完成後大概用了兩周的時間最終完成,我們首先從一個盤子上拓下圖案,在車的前蓋上試驗之後,在整車上勾出線條,再進行噴塗。噴繪是由兩三個人進行的,他們是來自
紐西蘭的很有名的噴繪師,世界排名前十幾位。
B:作為藝術家,您認為法拉利在設計上有何特點?
盧:法拉利的外形其實已成型了,它的
動力學設計得很好,總之它的設計很完美。法拉利的紅色很經典,在賽道上經過很漂亮。出去玩的時候見過幾輛紅色法拉利飛快駛過,我的朋友說就像彩虹閃過一樣。
評價
在盧昊的早期作品中,他用有機玻璃複製了一些
北京的象徵性建築物,並將花、鳥、蟲、魚這些曾經作為傳統藝術母題的動物,分別飼養在這些建築模型中《花鳥蟲魚》,(1999年),以探討詩意的棲居方式在當代社會中的所面臨的困境。在《
北京玩花筒》(2001年)中,他按照一定的比例複製了奇妙混合了
古典建築和
現代主義建築的都市,以極其視覺化的形式呈現出亞洲國家都市化過程的實際景觀。所有的這些作品中,都市化舞台的主角只是那些建築,作為主體的人則處在一種缺席的狀態之中。在本次展覽中,盧昊的作品是一個巨大的鏟車,它明顯地是今日建造的象徵。但與此同時,這樣的作品也是提出思考的。對於這個“自主”的鏟車而言,無論從起因和結果上講,主體的人雖然在場,但是卻實際上總是處於一種非決定性的狀態之中。這未嘗不是亞洲國家都市化奇特的現實。
作品欣賞