《用靈魂去攝影林銘述》是2020年人民郵電出版社出版的圖書，作者是林銘述。本書適合攝影愛好者、攝影師學習參考，特別是在攝影和音樂方面均有涉獵的愛好者和專業人士更能在本書中找到共鳴。
基本介紹
- 中文名：用靈魂去攝影林銘述
- 作者：林銘述
- 出版時間：2020年6月
- 出版社：人民郵電出版社
- 頁數：324 頁
- ISBN：9787115513182
- 類別：攝影
- 定價：128 元
- 開本：16 開
- 裝幀：平裝
內容簡介,圖書目錄,作者簡介,
內容簡介
林銘述是我國知名的攝影家。建築世家的薰陶、專業的音樂功底、執著的攝影愛好，促使他將攝影知識與音樂知識巧妙地結合，使他成為一個“凝固音樂的演奏者”。“四全”拍攝法是林銘述針對他多年的拍攝經驗總結出的獨到的拍攝技法。
本書共5章。前4章分別以“四全”拍攝法的核心內容——全焦距、全方位、全天候和全過程為主要內容，講述了不同焦段的鏡頭的運用技巧，攝影常備濾鏡、三腳架的使用方法，旅遊攝影中常用的雙機雙鏡頭的組合方式，常用的相機設定、構圖技巧，光線與色彩的運用技巧，攝影前後期的關聯等。第5章首先結合音樂的相關知識，將音樂與攝影進行了剖析和串聯，然後講述了拍攝照片的3個原則及攝影的境界。
本書適合攝影愛好者、攝影師學習參考，特別是在攝影和音樂方面均有涉獵的愛好者和專業人士更能在本書中找到共鳴。
圖書目錄
第 1章 全焦距——鏡頭的選擇和風格
1．1 廣角鏡頭的拍攝技巧 19
1．1．1 橫平豎直的拍攝方式 22
1．1．2 前景和景深的合理運用 25
1．1．3 豎畫幅取景的拍攝方式 27
1．1．4 引導線的套用 31
1．1．5 人物的抓拍和盲拍 35
1．1．6 誇張的透視 37
1．2 中長焦距鏡頭的拍攝技巧 40
1．2．1 散點透視——被壓縮的空間和消失的透視點 40
1．2．2 畫面平面化、扁平化和抽象化趨勢 43
1．2．3 人物的拍攝和捕捉 48
1．2．4 體育攝影和舞台攝影 50
1．2．5 超長焦距鏡頭——野生動物攝影的必備利器 52
1．3 標準鏡頭的拍攝技巧 56
1．4 大變焦鏡頭的使用 58
1．5 兩種必用的濾鏡 60
1．5．1 偏光鏡使藍天更艷麗 60
1．5．2 虛實變幻的ND減光鏡 62
1．6 三腳架是一把雙刃劍 66
1．7 雙機雙鏡頭——旅遊攝影的實用選擇 72
1．8 常用的相機設定 76
1．8．1 快門優先模式，保證抓拍質量 76
1．8．2 光圈優先模式，實現拍攝意圖 78
1．8．3 點測光和曝光補償 81
1．8．4 實時取景的優越性 83
1．8．5 M擋手動設定追求極致境界 83
第 2章 全方位——不同的構圖和角度
2．1 簡潔是藝術創作成熟的標誌 87
2．1．1 主體明確，構圖簡潔 87
2．1．2 逼近拍攝主體，減法構圖 88
2．1．3 尋求構圖的均衡 91
2．1．4 照片畫幅的選擇 93
2．1．5 寬畫幅和全景片 98
2．2 模式的拍法——攝影的規則 105
2．2．1 黃金分割法則源自音律的變化 105
2．2．2 對稱式構圖，音樂聲部的對位 110
2．2．3 對角線構圖，音階的上下行 114
2．2．4 三角形構圖，圓舞曲的節奏 115
2．2．5 放射線構圖，強音的擴散 120
2．2．6 曲線構圖，旋律的流動 120
2．2．7 線性構圖，節奏的力量 124
2．2．8 格式構圖，重複的節奏和韻律 125
2．2．9 前景構圖，精妙的和聲伴奏 128
2．2．10 框式構圖，形成封閉的小世界 132
2．3 模式的突破，顛覆黃金分割法則 137
2．3．1 封閉式構圖 137
2．3．2 開放式構圖 138
2．3．3 確定背景後等待主體出現，即採用先伴奏後旋律的創作方式 142
2．4 新角度新視點，樹立全方位的拍攝觀念 144
2．4．1 避免模仿，遠離重複拍攝 144
2．4．2 仰拍、俯拍、低拍，出奇制勝的拍攝角度 146
2．4．3 在交通工具上取景，動中取勝 159
2．4．4 航拍和潛拍，上天下水尋美景 166
2．4．5 盲拍，尋找拍攝中的新鮮感 174
第3章 全天候——與光影共舞
3．1 充分利用光線的特性 178
3．1．1 順光不平庸 178
3．1．2 側光立體感強 183
3．1．3 逆光的魅力 187
3．1．4 日出和日落的魅力 193
3．1．5 陰天的柔光，營造國畫的意境 195
3．1．6 雨雪之美，上蒼的禮物 197
3．1．7 縹緲的雲霧，詩意的境界 203
3．1．8 夜景和弱光，譜寫夢幻樂章 205
3．2 影調 209
3．2．1 中間調 209
3．2．2 高調 210
3．2．3 低調 210
3．3 色彩情感的視覺效果對比 212
3．4 使光影成為畫筆 216
第4章 全過程——前期後期全程掌控
4．1 攝影藝術是前期和後期的完美結合 221
4．1．1 攝影的預想 223
4．1．2 前期拍攝是攝影的基礎 225
4．1．3 對焦和曝光是前期拍攝的基礎 230
4．1．4 攝影景深和超焦距 231
4．1．5 RAW格式的使用 232
4．2 數碼攝影后期使作品如虎添翼 236
4．2．1 HDR動態調節方式 236
4．2．2 剪裁照片，化腐朽為神奇 239
4．2．3 改變元素，突出主題 242
4．2．4 黑白攝影的魅力 244
4．2．5 模擬紅外線效果，打造影像的夢幻曲 244
4．2．6 觀念攝影，從朦朧到抽象 250
4．2．7 “集錦攝影”與合成 253
4．2．8 觀念和構成 255
4．2．9 高質量照片的製作 259
4．2．10 印表機是攝影作品的輸出終端 260
第5章 用靈魂去拍攝
5．1 視覺音樂和圖像中的音樂 265
5．1．1 “數”的和諧，音樂和攝影的“邏輯美” 270
5．1．2 畫面中的點——音符 274
5．1．3 畫面中的線條——旋律 278
5．1．4 畫面中的面——和聲 282
5．1．5 節奏是拍攝風光、建築不可缺少的動力 284
5．2 拍攝照片的三個原則 290
5．2．1 第 一原則——構圖簡潔 290
5．2．2 第二原則——創意 296
5．2．3 第三原則——故事性 299
5．3 攝影的境界 308
5．3．1 攝影中的對比，奏鳴曲式的衝突 308
5．3．2 攝影的小品，細節和幽默 310
5．3．3 攝影的交響樂的境界——宏偉、壯觀、崇高 313
5．3．4 風光、建築攝影的魅力 315
後記：我是三個“半瓶醋” 324
作者簡介
林銘述
旅美音樂家、攝影家
1966年獲中 央音樂學院管弦系學士學位
1971年進入中 央樂團交響樂團，任演奏員。後組建中 央樂團木管五重奏組，並獲文化部文華音樂創作獎
1990年獲美國費城坦普爾大學音樂碩士學位。同年，因傷改行從事攝影
1997年回國，參與音樂、攝影、建築等文化活動
現為中國攝影家協會會員
普得集團藝術總監
著有《攝影的跨越》《與光影共舞——攝影家教你拍出與眾不同的好照片（第 2版）》《中國古建築攝影寶典（第 2版）》等書。
林銘述集幾十年藝術積澱，創立了音樂影像學，在北京國際攝影周開設“音樂影像學”攝影文化實驗教學項目。
林銘述在建築攝影方面的成績蜚聲國內外，與此同時，他對風光攝影、人像攝影、紀實攝影等也十分精通，屬於全方位的攝影藝術家。
林銘述是跨界藝術家的代表，遊走在攝影、音樂、建築三大領域之間。
