基本介紹
- 中文名：瓦薩萊利
- 外文名：Victor Vasavely
- 出生地：匈牙利
- 出生日期：1906
簡介,藝術理論,
簡介
他曾對知覺和幻覺的整個歷史進行過嚴肅認真研究。瓦薩萊利的藝術理論是他在1955年的《黃色宣言》中首次提出,"繪畫和雕塑正在成為不合適宜的術語,用兩度,三度甚至更多度的造型藝術來表達會更確切些。我們不再明確地顯示創造性的敏感,而是在不同的空間中去發展一種獨特的造型敏感"。瓦薩萊利認為在現代科技社會中,藝術應具有社會性的內容。而不應該強調藝術家個性化的處理,應該拋棄個人化的標記。藝術家的思想可以並且可以通過平面的,幾何抽象形式來實現。運用數學方法對這些形式。比如馬賽克,書籍繪畫,壁畫,玻璃,電影,電視和幻燈進行設計,再創造和繁衍的能力。瓦薩萊利還認為藝術品應該是利用社會藝術統一的概念而取代傳統概念中的強調藝術家的作品的個性化理論。瓦薩萊利的創作是自己的藝術理論的實踐者,在他的眾多的設計作品中,去營造一種運動與變形的幻覺。
藝術理論
瓦薩萊利創立了色彩和造型結合一體而不可分割的藝術理論,他提出的"造型單位元素"的提法給畫面提供了無限的構成組合的基礎。60年代代表作品《星際民間傳說》版畫集(圖58),作品中的色彩對比強烈,同樣大小的中間帶有圓形的方快形狀集結成畫面,色彩強烈,視覺效果豐富,完全實踐了瓦薩萊利所倡導的畫面結構原理。
絲網版畫作品《無題》（圖59）,是瓦薩萊利60年代的作品,作品中運用了黑白色互相轉換的構成方式,將各種圖形與方形和整齊排列的豎線編織在一起。形成了一種視幻覺的效果。瓦薩萊利對自己的作品進行了系列的分類。從中探索藝術和幻覺的不同領域。他的照相圖形主義(photo-graphisms)是黑白線條或者繪畫,其中一部分是採取了複製的方法完成的(圖)瓦薩萊利關於自己的藝術主張是這樣闡述的"假如藝術的內容包含了純粹的色彩和簡單的幾何形時,觀眾就必然會將自己的生活體驗帶入生活中去"。為了追求廣泛的傳播,瓦薩萊利運用絲網版畫來大量的印製各種造型的變換,讓觀者自己來創造他們的結構排列。
瓦薩萊利以及其他包浩斯出身的畫家兼建築家和設計家比爾的藝術理論和實踐吸引眾多的拉丁美洲的年輕畫家的參與,他們都積極的參與到純粹的抽象藝術的創作中,比如委內瑞拉的索托(Jesus Rafael soto)和迪茲(Carlos Cruz-Dite)阿根廷的勒帕克(Julio leparc)巴西的馬威格尼爾(Almire Mavignier)這些年輕的藝術家們的版畫作品都是以幾何的造型手和構成的色彩理論組織其畫面。而且相當一部分作品選擇用絲網版的形式進行製作。
