王大根(中醫師)

王大根 男，1935年4月生，中原民間名醫，中醫師。河南仲景醫藥研究院，香港中華醫學研究會，加拿大中華醫學科學研究院研究員。

基本介紹

• 中文名：王大根
• 國籍：中國
• 出生日期：1935年4月
• 職業：中原民間名醫，中醫師。

中醫師

王大根 男，1935年4月生，中原民間名醫，中醫師。河南仲景醫藥研究院，香港中華醫學研究會，加拿大中華醫學科學研究院研究員。獲得中國大陸名醫證書。自幼隨父於家中“廣盛堂中藥店”學醫（該藥店曾載入《襄城縣誌》。拜店內特聘著名老中醫王中亭先生為師，廣讀醫書、湯頭歌、《醫宗全鑒》、《本草綱目》等名著。父親王書會親授祖傳秘方萬痛靈膏藥，此膏鎮痛、活血、通經絡、醫治全身各部位痛症，載譽一方。經其精心研究，改進膏藥配方和工藝，將膏藥運用於治療坐骨神經痛，和風濕性關節炎。1980年以來，經過貼敷膏藥治療過的坐骨神經痛和風濕性關節炎的患者上萬例。有效率98%，治癒率在85%以上。此外，在治療半身不遂.肩周炎.腰肌勞損.跌打腫痛等方面，均有明顯療效。1993年10月，被列為《中國當代民間名醫》，並由中原當代民間名醫編委會發給榮譽證書(銅質匾額)。1994年7月，在鄭州中醫學院召開的中原民間優秀中醫藥工作者代表會上，就萬痛靈膏藥的形成與改進作了發言，獲中原民間優秀中醫藥工作者獎，黃河中醫藥研究獎勵基金會頒發了論文證書。現今經營河南襄城縣南大街86號萬痛靈膏藥店。

1993年入編《中國當代民間名醫》

1994年發表《萬痛靈膏藥的形成與改進》榮獲“中原民間優秀中醫藥工作者”。

1995年入編《中國傳統診治疑難病就醫指南》

1996年參加全國首屆名方研究運用學術研討會，論文入編《國醫論壇》並發放論文證書。

1998年入編《中國專家人才庫》

2000年入編《中國知名專科醫院》

作品欣賞

《21克》

21克—靈魂的重量，每個人都會面臨死亡，只有生命消逝的時候才能真實的面對自己，才能看到周圍的人是如何看待“你”的，謊言、虛假太多，人往往迷失在這種虛幻的的世界裡，從而忘記了靈魂的重量，每個人的一生都在尋找那個真實的自我，當浮華散去，當一切化為空，那才是你自己。

《窺視》

穿著黃色絲襪、紅色高跟鞋的金髮少女，在晨曦初露的時分，爬上高高的黑牆，揚起手臂，她想乾什麼？背景有兩根噴著白煙的煙囪，和高大幹枯的樹杈，大面積的黑色和少女的明快色彩形成強烈對比，藝術家想表達什麼？作品給人留下很多想像空間，或許藝術作品需要的不是解釋，而是引導，或孤獨或寂寞只有觀者去自己體會吧。

《寂靜的吶喊》

天蒙蒙亮，日出伊始，一片漆黑的海面，遠處的雲彩泛著微弱的晨光，粉紅色汽車頂上坐著兩位赤裸身的男子，大面積的黑很好的襯託了遠處的雲彩和近處的汽車，這兩個人是什麼身份？在等待著什麼呢？未知.......

《規則》

畫中描繪的是對於權、錢、性的鏈條性交易，其中有透視，亦有不同時空的事件、人物的並置。畫面最前端正中央的主體性人物以冷漠、神秘又高傲的姿態直視前方，不畏懼與任何人的眼神交流，然其過度的自信從何而來？畫面中後部給出了答案：權利、金錢、性、武力等組成的循環式利益鏈條在賦予他自信的資本與權力，他是生產關係的操縱者，雖不直接參與生產，但僅是利用女人、金錢與權利斡旋，他就成為鏈條中的受益人之一，轉而堂而皇之的用武力獲得了更多的金錢與地位，我想美國電影《教父》就是對這幅《規則》的最為形象的詮釋。

《儀式》

作品延續了社會冷暴力主題，在細節的表現上頗為耐人尋味：審判長、審判員及畫面左部四個人物的眼鏡、筆、手錶、領帶等飾物的顏色都選用金黃色、左右側旁聽席座無虛席與空無一人的落差等。這些符號性 “能指”給予的信息處理的自然而然、毫不矯飾，畫外之“所指”就是儀式與表演，是不可更改、不必為之的形式，如此，以公正嚴明形象示人的法庭強硬的剝奪了公民的話語權，芸芸眾生又該向何方尋找、如何尋找話語權？

文章

守望與超越——王大根水墨藝術淺讀

文/ 黃婷

筆墨於中國本土發展至今日，在符號學“能指”與“所指”層面上均發生了巨大變化。傳統水墨大都注重意境之傳達，在社會批判性“所指”層面上，文人畫較之前者雖有邁進，但終歸未能在“能指”的運用上更為外顯與自如。當下從事新水墨之人，藝術“所指”內涵豐富，對於客體，他們以一種主動介入性的姿態，將客體信息過濾、提取，最終主體性意識以“直抒胸臆”式的“能指”形式在畫面輸出。王大根就是從事新水墨藝術創作的典型人，他的畫面元素清晰，觀者無須花費太多眼力去進行畫面元素的辨認與解析，但在“所指”層面上往往讓人的思緒徘徊良久，他似乎是游離於事件之外的一個角色，向觀畫者講述他的所見所聞，有時又有感而發，傾訴人生觀層面的經驗性思考。

王大根的創作產量算不上豐富，但每幅創作都是盡心之作，沒有運用技法故弄玄虛之嫌，其扣人心弦之處就在於作品的“所指”理念，他傳遞的是殫精竭慮的思考，而非讓人匆匆一瞥不走心的淺淺一樂，客群只有進入畫面才能懂畫、懂他。他畫裡與畫外均透露出一股質樸達觀：他常以不同視角對本質與現象、靈魂與軀體進行解讀，有時作為客體冷眼旁觀，有時又極具主人翁意識獨具慧眼，有時亦沉浸於內心的自我哲學。他最常呈現性與暴力，當然，他的作品亦不乏相較於這些厚重主題的“小清新”，他時而會畫畫如《江南記憶》般的風景怡情養性。他在一定意義上已將畫面當作第二個自己，亦或靈魂的寄居之處，所謂的藝術家氣質大抵不過如此吧。

說到大根的創作，繞不開的是性與暴力。細察之，畫面呈現的性與暴力又有不同，性題材大都以赤裸裸的形式呈現，女性性器官的暴露與特寫，加之畫面女郎們風情萬種的撩人風姿，以致我認為將之歸入“色情”這一後現代美學新範疇更為貼切。這類範疇的作品出自男性畫筆之下，從生理與傳統倫理意義上來說是容易理解的，卻不知，他是在純粹的表現女性裸體，還是看到些什麼後“由是觀之”，亦不知，他在作品中的對於這些裸體女性的態度，是純粹出於男性角度的觀察欣賞，還是帶有或同情或鄙視或中立等主觀性情感。

與對於女性裸體的直觀性描繪不同，大根對於暴力的轉述就要隱晦許多，這些社會冷暴力，關乎體制、風俗、倫理等，似乎已為大多經歷“千錘百鍊”的現實中的社會人所接受，如同習慣的養成，冷暴力已被當作既定的現實而存在，站在冷暴力腳下，無論自願或非自願，人的奴化意識彰顯的異常強烈。他很明顯非奴化陣營里的一員，他的畫面表現果敢、擔當，有當下青年藝術家群體的主人翁式的存在感：在《21克》中，他將西方透視運用於其中，畫中所有人物的注意力均集中於一點，除體型、相貌的差異外，人物卻均無任何表情，作為客體，我們窺探不到其中任何一人的內心，這就是社會培養的“成熟”大眾所樹立起的樊籬——社會大眾要遵從所謂的既定的形式，變相的形式會稱之為紀律、制度、人際關係，但“遵從”二字的含義就如同它的字面意義，更多的帶有從眾與服從的意味。在不自願的交往與生活中，大眾間的“貌合神離”似乎就自然而然了，我們會對此現象抨擊、痛恨，然又有誰可信誓旦旦保證一生孑然呢？《規則》一畫中描繪的是對於權、錢、性的鏈條性交易，其中有透視，亦有不同時空的事件、人物的並置。畫面最前端正中央的主體性人物以冷漠、神秘又高傲的姿態直視前方，不畏懼與任何人的眼神交流，然其過度的自信從何而來？畫面中後部給出了答案：權利、金錢、性、武力等組成的循環式利益鏈條在賦予他自信的資本與權力，他是生產關係的操縱者，雖不直接參與生產，但僅是利用女人、金錢與權利斡旋，他就成為鏈條中的受益人之一，轉而堂而皇之的用武力獲得了更多的金錢與地位，我想美國電影《教父》就是對這幅《規則》的最為形象的詮釋。大根近期創作的《儀式》延續了社會冷暴力主題，在細節的表現上頗為耐人尋味：審判長、審判員及畫面左部四個人物的眼鏡、筆、手錶、領帶等飾物的顏色都選用金黃色、左右側旁聽席座無虛席與空無一人的落差等。這些符號性 “能指”給予的信息處理的自然而然、毫不矯飾，畫外之“所指”就是儀式與表演，是不可更改、不必為之的形式，如此，以公正嚴明形象示人的法庭強硬的剝奪了公民的話語權，芸芸眾生又該向何方尋找、如何尋找話語權？

王大根在解構著社會與時代，所以他的畫囊括了種種當代的符號與形象，這些都被他“改頭換面”加工為作品的語言，進而賦予了社會文化意義，這些社會文化符號都將伴隨他的藝術而進一步地擴充與成熟，並轉變為他獨特的哲學觀念，幻化為內在精神的形象同構物，他的心理狀態代表了普世的人類意識，與現實的無意識相抗衡。大根對於筆墨轉型所進行的大膽嘗試是值得肯定的，他的畫，很難用簡單的圖像學亦或文化人類學、哲學、精神分析等單一方法論來解讀，唯有細品，才能發覺其中滋味……