湖北花鼓子戲

花鼓子戲舊稱沔陽花鼓戲、天沔花鼓戲，是湖北省的三大傳統戲曲劇種之一，形成於清嘉慶年間，已有一百多年歷史。

基本介紹

• 中文名：湖北花鼓子戲
• 分類：戲曲
• 地域：湖北

簡介

湖北中心腹地，一眼平川，千里沃野．內有長江、漢水、通順河、東荊河流經，溝渠網織，湖塘星布，乃“楚聲”和“南風”的繁衍聖地之一。薅草歌、打麥歌此起彼伏，漁歌、硪歌號子沖天，三棒鼓、彩蓮船、蓮花鬧、蚌殼精普及鄉野……正是這些民間的音樂、舞蹈、故事、風俗孕育出了湖北江漢平原獨具地方風格的傳統戲曲劇種。

據《沔陽州志》載，沔陽花鼓以一種戲曲形式出現在傳統民間藝術舞台上，是在1796——1820年的清代嘉慶年間。沔陽花鼓戲發源於沔陽通順河一帶和襄河一帶，形成於沔陽，天門地區。由於行政區劃的變化和劇種發展的要求，其稱謂也三易其名，即1954年定名為“天沔花鼓戲”，1981年改名為“荊州花鼓戲”，2005年省文化廳又將其改稱為“湖北花鼓戲”。2006年5月20日，花鼓戲經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。它還於2008年元月在央視《名段欣賞》節目中播出過。

歷史文獻

最早見於記載的沔陽花鼓藝人乃康熙時期,"汪源發五名家小(因)捉拿玩的人,無家可歸,隱姓埋名姓王名水發,雖入了江湖,總是傳戲,推車花鼓,彩蓮船,唱小曲子,打連廂,瓦子板.傳與兒子……又傳汪春保."(見藝人劉天黨1944從其師保存下來的汪家門徒師承譜))載).汪春保乃"汪家門第八代傳人了.

“沙湖沔陽州,十年九不收。”

1.在1724年沔陽州發生特大洪災,當時《沔陽州志》就有"穿街過市流浪苦,沿門乞生唱花鼓"的紀實.據考,沔陽花鼓戲的形成乃在清道光年間,也正是汪春保學戲的時期.

2. 1845牟(清道光二十五年),沔陽州昌家灣汪春保"自幼喜玩唱彩蓮船,迎神賽會常為首理事",十三歲就"從藝拜汪愷為師,工旦角,中年改生角.師父謝世後,繼領汪班'.在技藝上博採眾長,自立一派,首創沔陽花鼓"汪家門頭"(據《荊州花鼓戲志》載).、

3.作為戲曲形態的沔陽花鼓戲,其演出活動最早見於記載的也在道光年間.據傅卓然的茅江夜話載:"道光年間,戴家場有賀四郎組班唱戲,漁鼓簡板伴奏,現者圍坐,場無虛席,聲譽卓著,鄉人謂之平台花鼓".這說明沔陽花鼓戲已開始走上舞台,不再是"沿門花鼓",'椎車花鼓"了.

4.到鹹豐,同治牟間,沔陽花鼓已進入了它的第一個鼎盛時期,又從"平台花鼓"發展到"六根檸'(一種舞台形式),藝人已從三五人一班發展到"七緊八松九停當"的規模,劇目也從"單篇戲"發展到"對子戲","三小戲"(小生,小旦,小丑),如掐菜薹)),雙撇筍》,三官堂))等.常在迎神,賽會,祝壽,賀喜時演出,被稱為"神戲","燈戲","會戲",演出盛況空前,在沔陽農村形成了'五里三台"戲的演出規模.

5.從道光至鹹豐同治年間,自"汪氏門頭"出現後,其影響不斷擴大,又相繼出現了"黃,史,賀"三個門頭,共稱沔陽花鼓"四大門頭"。

6.:以汪春保(1832?1910)為代表人物的"汪家門頭",傳徒近百,遍及江漢.汪擅工正旦,二旦等行的【高腔】劇目.以史旺(1832-1916)為代表人物的"史家門頭".史系沔陽州南鄉金船灣(今洪湖漢河)人.秀才出身,因鄉試不第,仕途心灰,結識汪春保戲班後,尊汪為師,習學花鼓.始習旦,後改生,也能寫戲編詞,以【高腔】,【圻水】劇目為長.以黃二生(1853-1913)為代表的"黃家門頭"(沔陽州回龍灣趙趕河人).黃從小愛看"三棒鼓",''地花鼓",暗記唱詞,避于田野練唱.其父見狀,將子送汪春保戲班學戲,工旦,十六歲登台,後離師獨辟途徑,自成一派,偏重[四平腔】與小調.以賀霞令(7.1928)為代表的"賀家門頭"(監利縣三官殿賀家灣人).賀由於幼小喜愛花鼓戍癖,被族中長者斥逐出走,參師沔陽藝人史旺,由旦改工生角,鑒於花鼓藝術行"-3缺乏,改工丑角,勤學苦練,為觀眾所喜愛,稱其為"賀派".他的門派皆工醜,側重於[醜四平】,[圻水腔】和專用小調.以此看來,"四大門頭乃沔陽花鼓之祖,"汪家門頭"乃"四大門頭"之首,可見沔陽化.

7.宣統元年(1909),沔陽花鼓戲第一次打進武漢三鎮亮相亮牌,花鼓藝人盧金玉,周高等組班,進入武昌徐家棚,漢口火車站,漢陽鸚鵡的露天(劇)場和茶樓酒肆,演出了站花牆,柳林寫狀,三官堂等節目,為期兩月而不掉座,譽滿三鎮.進入民國六年(1917),沔陽化.4-鼓戲.乙4-人陳新苟,陳加林,沈四,謝春城,唐石頭,姚玉春,黃黑苟,五福興等二十餘人第二次進入漢口法租界共和昇平樓(這是當時武漢三鎮第一家正式劇場)演出,結果又以精彩的唱腔和表演轟動了江城.

8.民國初年,沔陽花鼓戲出了第一代女藝人段鳳(生卒年不詳),系沔陽戴家場(今屬洪湖)竹林灣的農家女,首次登台演出掐萊薹就嶄露頭角,被譽為"真鳳凰".繼她之後,又有一批較有影響的女演員衝破世俗偏見和舊的習慣勢力粉墨登場.如王乾,吳翠,蔣金,黃金秀,李在安等.她們對豐富沔陽花鼓戲旦角的唱腔和表演藝術作出了積極貢獻.2年代末,沔陽花鼓戲出現了第一個最有影響的科班,專1培養花鼓戲人才.班主崔松(1887一952),沔陽藝人.從民國十七年(1928年)起,先後在馬口,藏鶴亭,石土地,多家灣,三江口等地設帳,共七屆,歷二十餘年,授徒八十餘人.民國時期,許多花鼓藝人毅然參加了國內革命運動,投身於共產黨領導的抗日戰爭和解放戰爭.在參加中國共產黨領導的土地革命中,沔陽西流河花鼓藝人杜金庭,王乾(女)被捕,後壯烈犧牲.

9.民國二十三年,沔陽花鼓藝人劉四保,曾小春參加賀龍領導的洪湖蘇維埃政府的宣傳工作.抗日戰爭時期,沔陽花鼓名老藝人宋金貴之高徒項麼(京山人)組班唱戲,常活動於鄂豫邊區抗日根據地,在京山八字門,大小煥嶺為新四軍第五師部隊慰問演出,並受命掩護去日偽占區的偵察員,並編演時裝花鼓戲進行抗日宣傳活動.

10.民國二十九年(1940年),國民黨一二八師師長"王勁哉組建抗日宣傳隊,沔陽花鼓藝人黃考香,黃楚香,黃崇香,盛香,楊篤清等應邀開展連隊花鼓戲教學及抗日宣傳活動,當時全師擁有花鼓戲班四十五個,演員一千四百三十五人,聲勢浩大.許多沔陽花鼓藝人為了抗日救國,獻出了自己寶貴的年華乃至生命.在沔陽花鼓戲的發展史上,留下了極其珍貴的一頁.抗戰勝利後,蔣偽政權繼續"禁演花鼓淫戲",戲班被迫解散,藝人有的遭到監禁,有的回家務農,有的流落外鄉.大多數藝人為求生存,不得不與漢劇楚劇(黃孝花鼓)乃至河南的越調戲組成"三合班','二合班",改唱漢戲或楚戲,或"半台"(即一半唱漢劇或楚劇,一半唱花鼓戲,俗稱'惜屋躲雨")直到全國解放.解放初期,由於歷史的原因,許多沔陽花鼓藝人多以唱楚劇為業,組建了許多楚劇團.在沔陽境內有影響的有"藝光","光復","復聯","聯合"四個楚劇團,他們以"魚咬尾"方式命名,在唱楚劇的同時,也唱花鼓戲。

發展歷程與溯源

沔陽花鼓戲由沔陽民歌小調和沔陽方言結合發展而成， 明末清初具雛形，清末民初已具規模，上世紀四五十年代為鼎盛時期。沔陽鄰近各縣先後都有大批藝人來沔陽拜師學藝，或有沔陽師傅到江漢各地傳藝，解放初沔陽花鼓藝人數量空前，據《荊州花鼓戲志》載，荊州地區1949年前知名花鼓戲藝人579人，其中沔陽(含洪湖)著名藝人多達284人，占全地區藝人總數的一半。當時私人戲班林立，在江漢平原各縣城鄉甚至河南、湖南等外省農村巡翅演出。

新中國建立給沔陽花鼓戲和藝人帶來了和煦的春天。1951年，沔陽縣政府在沔城召開文藝工作會議，貫徹國家政務院《關於戲曲改革工作的指示》，登記戲曲社團與知名藝人。經縣文教科批准，沔陽花鼓眾多藝人組成四個專業楚劇班(後改為花鼓劇團)，劇團名稱為“藝光”、“光復”、“復聯”、“聯合”，首尾字相連，意為“兄弟劇團本一家”，接受沔陽縣文教科行政管理，從此，沔陽花鼓戲有了政府承認的合法正規劇團四個。

“藝光”劇團由王壽銀、倪新平負責，成立後駐監利演出，稱為監利“藝光楚劇團”。1954年因水災流落鐘祥，鐘祥縣政府接收改為“鐘祥縣花鼓劇團”，楊篤卿任團長。1957年到潛江演出並落戶，改名“潛江縣花鼓劇團”，後為“潛江市荊州花鼓劇團”，再後升格為“湖北省實驗荊州花鼓劇團”。1991年名演員胡新中為團長。至今，仍然活躍在潛江及周邊縣市。

“光復”劇團組建時由邵發青、趙德新負責，到嘉魚解洲駐地演出，後改為“嘉魚縣楚劇團”，至今仍巡迥演出於鹹寧市各地。

“復聯”劇團初建時由喻浩生、李祥煥負責，1952年11月遷天門岳口落戶。1954年到天門城關欲名 “天門花鼓劇團”， 因劇團魏澤斌、蕭作君(女)等大批沔陽名演員要離團回沔，經有關部門協調，遂名“天門縣天沔花鼓劇團”，選李新年、沈山為正副團長。現在仍在天門各地巡演。

“聯合”劇團劉明仿、陳花志負責。1953年選崔六斤任團長，龔一香繼任團長， 1955年後黃崇香、束小雲任正副團長。1956年5月正式定名“沔陽縣花鼓劇團”，任命黃崇香為團長，程蘭亭、歐情生為副團長。1960年任命金民倜為團長。1973年恢復花鼓劇團建制，1977年調郭百榮任書記兼團長，蕭元林、束小雲、謝桂仿任副團長。1986年拆縣建市後，改名為“仙桃市沔陽花鼓劇團”（後改為湖北省沔陽花鼓劇院），現仍然演出於市內外城鄉。

由於可見，仙桃周邊縣市專業劇團演唱的花鼓戲都源自沔陽!

藝術特色

它的唱腔主要來源於當地民歌、小曲和漁鼓、道情音樂，很多唱腔滲透著民歌音調，有些仍保留著民歌原形。同時也吸收了某些楚劇、漢劇、漢灘小曲的音調和曲牌，豐富了本劇種的唱腔。其聲腔有高腔、圻水、打鑼、四平四大主腔和九十多種小調，戲劇台詞不用韻白，而是採用當地人民的口頭語 、歇後語。具有主動、明快、幽默的藝術風格。

花鼓子的表演形式是傳統民間歌舞和地花鼓的基礎上發展起來的。沔陽地勢低洼，水災頻繁，故有“沙湖沔陽州，十年九不收”之民謠，舊時百姓深受水災之苦，只得背井離鄉，靠敲碟子、拍魚鼓、打蓮湘、玩蓮花落、唱民歌小調乞討謀生。這些藝術形式也在藝人們實踐中得到發展，逐步演變成為有人物裝扮，有簡單的故事情節的表演形式，唱的多是恭喜之詞或愛情生活小故事，如《十枝梅》、《思凡》等。這就是當時人們稱為的“沿門花鼓”、“地花鼓”。後來藝人門借鑑其他劇種不斷得到豐富、完善，把過去只清唱改為唱作兼重，把男扮女裝改為女扮女裝，使其表演更貼近生活，而又有一定藝術性。如原沔陽花鼓戲劇團知名藝人程蘭亭琢磨的“六步”、“八段”、“十神”的摘花表演，形象地表現了看、聞、聽、摘、刺、攀、打、放、扎等姿態。具有濃郁的生活氣息，塑造任務講究真實，敢於突破，不拘一格，極大地豐富了劇種的表現力，表現了沔陽花鼓戲的藝術特色。

它的打擊樂除了吸收兄弟劇種鑼鼓經外，其牌子的打法、樂器的配備，又別具一格，如“草鈸”、“亂劈柴”、“走錘”、“高腔、悲腔、打鑼腔更子”、“圻水三起板”等鑼鼓牌，都有獨特的打法。樂器除鼓、板、鑼、鈸外，馬鑼的運用能烘托氣氛，顯示出濃郁的地方特色。

小調分單篇牌子、專用曲調、插曲三類，多來自民歌和各種民間說唱音樂。其樂曲短小，旋律優美，節奏輕快，色彩豐富。單篇牌子是一人載歌載舞、抒發情感或敘述故事的腔調。其中的“西腔”、“站花牆”、“十枝梅”等，是從專曲專用逐步發展成為具有一定板式變化的一曲多用的腔調。特別是其音樂曲調與語言聲調的密切結合，使唱、念渾然一體，十分協調，這是荊州花鼓戲具有濃郁的江漢平原風格的重要因素。專用曲調主要用於小戲，有一戲一曲、單曲變唱、多曲聯唱諸調。插曲是劇中作“戲中戲”時插入演唱的時調小曲、地方曲藝及其他劇種的曲調，主要起豐富唱腔色彩的作用。

傳統劇目

有劇目150多個，改編和創作的現代劇目近100個。如：《江漢圖》》、《雙撇筍》、《打蓮湘》、《戲蟾》、《三官堂》、《辭店》、《陰審》，傳統劇目還有《站花牆》、《秦雪梅》、《王瞎子鬧店》、《秦香蓮》和現代戲《紅爐》、《小堅決》《向老三招婿》等。