法國收藏大師素描欣賞：羅浮宮與巴黎素描7

法國的羅浮宮、蓬皮杜中心以及個人收藏著諸如米開朗基羅、達·文西、馬奈 、拉斐爾、梵谷、雷諾瓦、畢卡索等大師的素描作品。其色彩光線、空間構造對比、效果展現、符號遊戲，詮釋著自然主義、印象主義、理想主義、表現主義、寫實主義、浪漫主義的生活在瞬間的突現，給人無比想像的空間。素描作為造型藝術的基礎是一種完整的思維形式，風景要含有豐富的感受和激情，人物素描要凝結為對人性的追問。文藝復興以來，素描的作用被推到了極高的位置，顯示了格外的魅力。素描是偉大樸素的藝術奇觀，素描大師給多變世界留下了真實印記，饋贈給人類一份寶貴的財富。

基本介紹

• 書名：法國收藏大師素描欣賞：羅浮宮與巴黎素描7
• 作者：張子康、劉洪郡 責任編輯
• ISBN：7543448890
• 出版社：河北教育出版社
• 出版時間：2003-7-1
• 開本：64

基本信息

羅浮宮博物館藏品豐富，卻欠缺足夠的展覽地方，加上前身是皇宮的設計，未能配合展出環境及具備現代博物館應有的設施，而且參觀路線迂迴曲折，出入口亦太小，於是在1981年，法國米特朗總統決定擴建羅浮宮，邀請世界著名建築師投標，最後採納了貝聿銘的建設方案，同年開始整修工作。

最初興建時，貝氏的設計曾受到不少法國人及傳媒大肆抨擊，認為他設計的玻璃金字塔破壞了羅浮宮的古典特色，覺得與法國文化格格不入，但無論有多少阻力，米特朗總統仍舊支持貝氏的建設計畫。

在1989年，貝聿銘的玻璃金字塔入口正式啟用，成為博物館的主要入口處，屹立於拿破崙廣場上，可通往各展覽館，另外東、南、北面各有一小型金字塔，通往不同的館，周圍有3個靜水池，如鏡的池面倒映出藍天和建築，配合了整體的景觀。

新的修建工作揉合了古埃及文化及現代建築特色，展出地方擴大了，並改善參觀路線，令觀賞環境更舒適。直到現在，玻璃金字塔終於令法國人印象改觀，越來越多人樂意接受這設計，並成為巴黎著名的景點。

曾看過有關貝聿銘建築師的電視專訪，他說羅浮宮博物館內藏古埃及至19世紀的藝術珍品，他以簡約而富現代感的金字塔作為羅浮宮的主要入口，就像人們由古埃及文明進化開始，一直探索近代的藝術演變，具有象徵意義。同時，玻璃金字塔保留了羅浮宮的景觀，從透明玻璃中可以反映出四周中世紀建築物，把巴黎的陽光折射出耀目的光芒。

如果人們繞著金字塔而行，便會發現玻璃上的景物也一起移動，而不再是靜態的景物，形成另一種“活”的藝術。當參觀者乘電梯到地下大堂時，那玻璃穹頂就如一個巨大的天窗，不但將外面的景色映進，也將外面的自然光照入大堂里；採光之餘，更使藝術融合在大自然之中。如果在晚上進館，可從玻璃金字塔下觀賞巴黎的星空。

羅浮宮簡介

早建於11世紀末，當時菲力蒲奧古斯特（Philippe Auguste）為保護巴黎不受諾曼人及英國人的入侵，於是在Lupara建設第一座城堡，即現在羅浮宮位置。到了14世紀，查理五世（Charles V）把它改成宮殿，興建圍牆及皇家圖書館，並在宮內擺設了第1批收藏品包括雕像和畫。

經過幾百年的擴建及整修，現在的羅浮宮已成了舉世知名的博物館，更是世界3大博物館之一。藏有逾四十萬件展品，包括埃及、美索不達米亞、希臘、羅馬、伊斯蘭、義大利等各不同時期的藝術珍品，當中有繪畫、素描、雕塑、陶器、銅器、工藝品，以及古文物等。所有作品分別於4層樓展出，如果要仔細觀賞每件作品，即使兩星期也看不完。