內容介紹
《沙灣往事》是一幅表現嶺南風情民俗的長卷,在舞台上勾畫出有著千百年歷史傳承和獨特風格的嶺南文化。舞劇選擇了廣東潮汕地區的民間藝術英歌來表現威武雄壯的氣質,在嶺南,英歌被看作是英雄的舞蹈,有驅邪的魔力。舞劇中另一個文化符號是廣東音樂的靈魂——高胡,曲調唯美溫柔、引人入勝。
《沙灣往事》以二十世紀三十年代
沙灣古鎮為背景,以“何氏三傑”等眾多廣東音樂人為創作原型,以廣東音樂人創作傳世名曲《
賽龍奪錦》的故事為主線,用當代舞蹈藝術元素演繹傳奇故事的發展,並用設計巧妙、優美生動的舞段詮釋經典音樂的深刻內涵,新穎的敘事方式、動人的故事、深厚的意蘊讓觀眾感受到廣東音樂的優美精彩和獨特氣質。展示了廣東音樂人傳承發展民族音樂的不懈努力和執著追求,藝術呈現了廣東音樂氣節高尚、催人奮進的獨特魅力,高度體現了中華民族不屈不撓、自強不息的精神氣概。《沙灣往事》是一部同時具備民族氣質和現代氣質的舞劇,將中國舞和現代舞的表現力很好地融為一體,以肢體講述音樂的故事,以音樂講述人生的故事,以人生表現歷史和現實,這樣的舞蹈語言,是無聲的詩,是看得見的感情。作為一部為廣東音樂樹碑立傳、謳歌民族氣節、提振理想信念的舞劇,主題健康向上,故事生動感人,人物形象鮮明,舞台形式豐富,音樂旋律優美,具有鮮明的嶺南文化特色和強烈的藝術感染力,是一部思想性、藝術性、觀賞性俱佳的優秀舞台藝術作品。
主創人員
總策劃/藝術總監:熊健
監製:劉勵 黃倩
編 劇:唐棟
總 編 導:周莉亞 韓真
作 曲:杜鳴
執行編導:石泉
舞美設計:秦立運 馬駿
燈光設計:劉鳳恕 秦念鋒
服裝設計:陽東霖
造型設計:賈雷
主要角色
| 何柳年—— 黎星/孫然/金超飾演,沙灣“何氏三傑”的原型,《賽龍奪錦》的主要傳承人。身處時代變革中兼具傳統的儒雅、沉穩,又崇尚新思潮的自由、果敢。才華橫溢,擅長高胡,與許春伶因音樂相知相戀。 |
| 許春伶—— 李艷超/王閔瑞//古宛玉飾演,何少岩的同學好友,生於音樂世家,精通音律,受新式教育影響,崇尚自由浪漫的愛情。敢愛敢恨,深深愛慕著何柳年。 |
| 何少岩——孫然/劉健飾演,何柳年的堂弟。聰明好學,率性開朗,是新思潮文化影響較深的熱血青年。擅長琵琶,追隨何柳年共同整理《賽龍奪錦》,暗戀著同學許春伶。
|
| 潘紅英——王閔瑞/謝天栩飾演,何柳年包辦婚姻的妻子,最後一代裹小腳的女人,遵從三從四德,對何柳年一心一意,卻因不懂音樂,不能與之心靈相通。
|
| 許父——齊奇飾演,許春伶父親,廣東老派音樂人,在沙灣德高望重,性格好勝。 |
| 日軍大佐——李超軼飾演,日軍高級軍官,中國音樂和樂器的狂熱愛好者,以搶掠珍貴樂器為樂。 |
本劇主要人物何柳年是一個典型化了的藝術形象,他以“何氏三傑”為原型,代表了廣東音樂人在20世紀30年代中國社會動盪不安、革命浪潮風起雲湧的背景下,滿懷對音樂的一片痴情,繼承前輩的民族音樂傳統,以家國天下為懷,以民族大義為重,從民間生活汲取營養,整理、創作《賽龍奪錦》等樂曲的不竭努力和卓著成就,以及他們曲折的愛情歷程和坎坷命運。
劇情簡介
序
上世紀三十年代,廣東沙灣古鎮,三稔廳。
何柳年與許春伶因音樂相知相愛,一把高胡寄託深情。
然而,何父臨終前卻將潘紅英定親於他,並囑託他繼續完成樂曲《賽龍奪錦》……
第一幕
何柳年難違父命,與潘紅英拜堂成婚。
許春伶傷心欲絕,將高胡還給何柳年。她卻不知,何柳年的堂弟何少岩一直暗戀著她。
洞房夜,潘紅英靜靜地等待著何柳年,何柳年卻已酒醉不醒……
第二幕
為整理、創作《賽龍奪錦》,何柳年帶著何少岩到民間採風。
一曲《雨打芭蕉》,演奏出何柳年對許春伶的思念。兩人在花園裡的相會被何少岩和潘紅英撞見,各種譴責接踵而至……
日寇入侵的訊息傳來,驚醒了陷於個人情感痛苦中的何少岩,也讓何柳年感到了整理、創作《賽龍奪錦》的緊迫。
第三幕
1938年。占領廣州的日寇逼迫許父帶路來到三稔廳。狂熱愛好音樂的日軍大佐要何柳年演奏一曲廣東音樂供其欣賞,何柳年與何少岩用《賽龍奪錦》宣洩滿腔悲憤。日軍大佐感受到了音樂中的反抗情緒,大怒;隨即,三稔廳槍聲大作……
第四幕
日軍大佐威逼何柳年為他演奏廣東器樂,何柳年誓死不從。
何少岩帶眾人將何柳年救出,兩人逃到一間廟宇,與正在祈禱的許春伶意外相遇……國恨家仇,化作何柳年的創作力量,兩代人薪火相傳的《賽龍奪錦》終於完成……波濤之上,龍舟競渡,高亢激昂的《賽龍奪錦》演奏出中華民族不屈不撓、勇往直前的精神氣概!
尾聲
廣東音樂發展,傾注了一代代廣東音樂人的心血。一張張泛黃的樂譜,記錄著滄桑歲月、悲歡往事,也記錄著一個個閃亮的名字和他們創作的廣東名曲……
作品賞析
一、主題鮮明,催人奮進。推出舞劇《沙灣往事》,是深入挖掘嶺南文化資源、展示廣東音樂魅力、實施文藝精品生產創作的一次成功實踐,是廣東推動“中國夢”主題文藝創作的優秀成果。舞劇通過廣東音樂人背後可歌可泣的故事,將個體命運同家仇、國恨結合在一起,反映了廣東音樂人對民族音樂創作的執著追求,體現了不屈不撓、自強不息的民族精神。從開頭的個人情感,到後來的民族大義,主題逐步升化,令人心潮澎湃、思緒難掩,精神和信念都得到極大提振。有觀眾感慨:“最後一曲《
賽龍奪錦》奏出了中華民族奮發向上的精神力量,體現出中華兒女的熱血本色,這才是廣東音樂背後真正的大氣魄、大內涵”。
二、情節跌宕,引人入勝。廣東音樂底蘊深厚,內涵豐富,風格獨特,經過數百年的傳承與發展,自成體系,在國內外都具有較大的影響力。位於廣州市番禺區的
沙灣古鎮是
廣東音樂之鄉,人才輩出,名作不斷,
何博眾、
何柳堂、何少霞、
何與年等眾多廣東音樂名家在此創作出《
賽龍奪錦》、《雨打芭蕉》、《
餓馬搖鈴》等傳世名曲,對廣東音樂的發展影響深遠。舞劇結合二十世紀三十年代的時代大背景,對廣東音樂代表人物“何氏三傑”創作《賽龍奪錦》的真實經歷進行藝術再創造,情節跌宕,感人至深,能夠引發廣大觀眾的強烈共鳴。
三、舞蹈優美,精彩紛呈。作為表現地域特色音樂的舞劇,成功地用舞蹈的形式表現了廣東音樂人鮮為人知的故事。
舞蹈編排根據特定人物、情節和環境的需要,結合音樂家的創作及演繹,用當代舞蹈藝術元素演繹傳奇故事的發展,並用設計巧妙、優美生動的舞段詮釋經典音樂的深刻內涵,新穎的敘事方式、動人的傳奇故事、深厚的思想底蘊,讓廣大觀眾感受到廣東音樂的無窮魅力和獨特氣質。劇中的單人舞、雙人舞、
三人舞、集體舞,具有獨立存在的價值,其中一段十人“划槳舞”更是震人心魄。有觀看過舞劇的專業人士認為,《沙灣往事》是一部同時具備民族氣質和現代氣質的舞劇,將
中國舞和
現代舞的表現力很好地融為一體,以肢體講述音樂的故事,以音樂講述人生的故事,以人生表現歷史和現實,這樣的舞蹈語言,是無聲的詩,是看得見的感情。
四、樂韻悠揚,魅力獨顯。整部舞劇音樂緊扣情節主線,以充滿歷史感和滄桑感的交響曲為主要載體,映襯著纏綿愛情主題的婉轉細膩曲調反覆呈現,
高胡、
琵琶等民族樂器奏出極具廣東韻味的優美旋律,龍舟鼓敲出激越亢奮的韻律,讓觀眾隨著劇情的發展、隨著音樂情感的起伏而感動。在沿用
廣東音樂名曲代表性素材,相對完整呈現大家比較熟悉的《
賽龍奪錦》、《雨打芭蕉》的同時,也運用了諸多現代元素和手段,繼承和發展了嶺南音樂的神韻和精彩,給觀眾鮮活、立體的審美感受。
五、呈現精巧,耳目一新。舞美設計新穎巧妙,採用了多種創新手法,使舞劇多維呈現,如詩如畫,具有強烈的藝術感染力。同時還將電影鏡頭的剪輯方式運用到舞台上,通過時空變幻的手法,營造實中有虛、虛中有實的奇特藝術效果,形成特殊的舞台敘事方式。比如隔扇門的變化、空間的運用、場景的轉換都處理得很好,舞美的功能性與舞台的
間離效果相得益彰,極大地提高了藝術表現力。
六、嶺南風情,彰顯特色。舞劇以廣州番禺
沙灣古鎮為表演背景,講述廣東故事,訴說廣東音樂人的情懷,在音樂、舞美和人物造型等多方面深入挖掘嶺南地域的建築、風俗、人文特色,全方位展現廣東特有的地域文化。
舞蹈道具巧妙地借用了廣東音樂“五架頭”樂器、英歌棒、龍舟鼓等元素,舞美繪景還原了富有廣東特色的沙灣灰塑、磚雕等元素,採風環節穿插安排了
粵劇、南獅展演等等,整個舞台的呈現,都圍繞嶺南文化來展示,將嶺南文化表現得淋漓盡致。
七、強強聯手,創作陣容強大。舞劇《沙灣往事》編劇
唐棟,作曲杜鳴,總編導
周莉亞、韓真,藝術總監熊健,執行編導石泉,舞美設計秦立運,燈光設計劉鳳恕,服裝設計陽東霖,造型設計賈雷,領銜主演黎星、李艷超,主演孫然、王閔瑞、李超軼、齊奇等主演,均有著豐富的創作和表演經驗,在省內外享有盛譽。創作團隊的通力合作,精彩的藝術呈現贏得觀眾的廣泛好評。
演出概況
2014年5月8日,進行首場內部演出;
2014年10月8-9日,廣州大劇院,對外公演;
2014年11月11日,廣州友誼劇院,參加第十二屆廣東省藝術節;
2014年11月15日,惠州文化藝術中心;
2014年11月18日,中山文化藝術中心;
2014年11月29-30日,番禺沙灣影劇院;
2014年12月4日,佛山瓊花大劇院;
2015年1月7-8日,廣州友誼劇院;
2015年1月18-19日,東莞玉蘭大劇院;
2015年2月10日,珠海華發中演大劇院;
2015年3月5-6日,北京保利劇院,全國巡演首站;
2015年3月11日,天津大劇院;
2015年3月20日,順德演藝中心大劇院;
2015年3月26日,紹興大劇院;
2015年3月29日,杭州劇院;
2015年4月1日,江西藝術中心大劇院;
2015年4月6-7日,柳州文化藝術中心大劇院;
2015年4月10日,南寧劇場;
2015年5月22-23日,海南省歌舞劇院;
2015年5月28-29日,深圳大劇院,第十一屆深圳文博會;
2015年7月31日,烏魯木齊木卡姆藝術劇場,參加第四屆中國新疆國際民族舞蹈節;
2015年8月15-16日,廣州友誼劇院,紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年展演活動;
2015年11月7日,參加央視《我要上春晚》節目錄製
2016年1月,參加央視《直通春晚》錄製
2016年1月7-10日,美國紐約林肯藝術中心大衛·寇克劇院連演四場;
2016年4月9-10日,河源桃花水母大劇院;
2016年5月3-5日,廣州友誼劇院;
2016年5月13日,南海影劇院;
2016年10月6-7日,廣州省歌小劇場;
2016年10月18-19日,西安陝西大會堂,參加第十一屆中國藝術節,喜獲第十五屆文華大獎。
2018年1月1日,參加央視《啟航2018》跨年晚會,表演舞劇片段《賽龍奪錦》
2018年2月2日,中國對外文化集團公司的高端文化交流品牌“中華風韻”,攜廣東歌舞劇院大型中國民族舞劇《沙灣往事》,登上華盛頓甘迺迪表演藝術中心,正式開啟華盛頓和費城總計6場巡演。
2018年3月,北京保利劇院。
2018年7月26-28日,廣東演藝中心大劇院,《沙灣往事》百場演出暨“2018年廣東省藝術院團演出季”開幕演出,廣州交響樂團現場伴奏。
百場演出
舞劇《沙灣往事》以上世紀三十年代廣東沙灣古鎮為背景,以 " 何氏三傑 " 等眾多廣東音樂人為創作原型,圍繞經典名曲《賽龍奪錦》薪火相傳的內容主線,用當代舞蹈藝術元素演繹,並用設計巧妙、優美生動的舞段詮釋經典音樂的深刻內涵。自 2014 年在廣州首演以來,舞劇走過了北京、深圳、杭州、香港、紐約、華盛頓、費城等全球 30 多個城市,演出近百場,平均每場的上座率都在 90% 以上。
《沙灣往事》獲得了第十四屆精神文明建設 " 五個一工程 " 獎、第十五屆文華大獎、第十二屆廣東省藝術節優秀劇目一等獎、第十屆廣東省魯迅文學藝術獎等大獎的加冕。在紐約林肯藝術中心、華盛頓甘迺迪藝術中心等世界頂尖的舞台,一樣贏得好評如潮。"
《沙灣往事》還受到了歐洲劇場和美國 " 百老匯 " 的演出邀請。
2014年,
廣州交響樂團參與了舞劇《沙灣往事》全劇音樂的錄製。四年過去,已獲包括文華大獎多個獎項的舞劇《沙灣往事》回到揚帆起航的地方——廣州,迎來第100場演出。為了紀念《沙灣往事》百場演出,在省文化廳的積極推動下,廣州交響樂團繼1989年伴奏廣東歌舞劇院創編的舞劇《南越王》之後,於2018年7月26日和27日,再度進入樂池伴奏兩場省歌舞劇院創編的舞劇《沙灣往事》。這次演出同時也作為“2018年(首屆)廣東省藝術院團演出季”開幕演出,展示廣東省兩大藝術院團的藝術實力。為回饋廣大觀眾,7月26-28日的每一場會有30%的惠民公益票
為了進一步提升觀眾的視聽效果,作曲家杜鳴先生特意為此次演出的音樂重新做了配器。同時,廣州交響樂團也特邀了中央歌劇院音樂總監、杭州愛樂樂團藝術總監楊洋先生執棒,加上樂團全體的傾情演繹,力求讓觀眾得到極致的音樂享受。在2018年7月26、27日舞劇《沙灣往事》百場慶典中欣賞到廣州交響樂團現場演繹全劇音樂,還有更多機會現場欣賞《沙灣往事》交響組曲的現場演出。
舞劇《沙灣往事》自首演以來,培養和鍛鍊了演員及運作團隊,全面提升了廣東歌舞劇院的實力。在《沙灣往事》百場慶典演出中,廣東歌舞劇院多位首席演員金超、古宛玉、王閔瑞等,將演繹不一樣的《沙灣往事》。而
黎星和
李艷超也將默契回歸,帶給大家初次相遇時的美好和震撼。
獲獎記錄
《沙灣往事》被評為2015年中國演出市場最具影響力的舞蹈類演出;
2016年10月31日,第十一屆中國藝術節,喜獲第十五屆文華大獎。
2017年9月,《沙灣往事》榮獲第十四屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎。
第十二屆廣東省藝術節優秀劇目一等獎
第十屆廣東省魯迅文學藝術獎