永嘉花鼓

簡介

永嘉花鼓是一門古老的曲藝，主要分布於以水秀、岩奇、瀑多、村古、灘林美而名聞遐邇的國家級旅遊風景區楠溪江流域。一直很受人民民眾的喜愛。在長期的演唱實踐中,花花鼓藝人吸收當地民歌精華，經長期的融合形成自己別具一格的演唱風格。湧現了以已故中國曲藝家協會理事朱翠月為代表的一大批在浙南地區很有名氣的花鼓藝人。花鼓用永嘉方言演唱，內容豐富，貼近生活，有著人民民眾的廣泛參與性。永嘉花鼓演具有很強的地域特色，是研究民間傳說與浙南風俗習慣的重要依據。

歷史淵源

據傳在宋代鄭元和、高萬德教丐時，就教唱了花鼓和道情蓮花等散歌散曲。永嘉花鼓藝人一般為女子，不但在街坊賣藝游唱，其中藝高者還時常在固定的場所演唱。她們坐在椅子上，右肩背著花鼓帶，花鼓下垂左腰際，右手擊鼓，左手提鑼，扶鼓擊鑼，一面唱詞，一面鑼鼓伴奏。其基本曲調為“徵”調式，每段四句唱詞，為起、承、轉、合的單曲體結構。內容大多為人民民眾熟悉的民間傳說故事。比如《劉文龍》、《高機吳三春》、《玉蝴蝶》、《玉蜻蜓》和《珍珠衫》等。

基本內容

永嘉花鼓其基本曲調為“花鼓調”，每段四句唱詞，為起、承、轉、合的單曲體結構。旋律比較簡單，除上句的落調稍微有變化外，下句的落調大致都是主音，其演唱速度一般為中速，詞格以七言為主。內容大多為人民民眾熟悉的民間傳說故事。傳統曲目有《劉文龍》、《高機吳三春》、《勸郎》、《玉如意》、《玉蝴蝶》、《玉蜻蜓》和《珍珠衫》等。曾湧現了以中國曲藝家協會會員朱翠月為代表的一大批很有影響的花鼓藝人。

主要價值

永嘉花鼓經漫漫歲月而被傳承下來,自然有其自身價值：第一、花鼓用永嘉方言演唱，內容豐富，貼近生活，有著人民民眾的廣泛參與性；第二、花鼓音樂簡潔明快，唱腔動聽，曲調優美，演唱語言生動，具有較高的欣賞價值；第三、永嘉花鼓演具有很強的地域特色，是研究民間傳說與浙南風俗習慣的重要依據。

瀕危狀況

在改革開放後，隨著經濟的飛速發展，各種娛樂猶雨後春筍蓬勃發展起來，於是花鼓藝術逐漸淡出人們的生活。

保護措施

一是留住戲曲活化石。完善永嘉花鼓等非遺檔案，加強非遺資料庫建設，督導完成《永嘉花鼓》書籍撰寫等非遺資源挖掘，編制完成非遺館展陳計畫。加大“非遺+”生產性保護，全面深化甌窯特色小鎮非遺布局，做強做遠非遺產業化發展道路；

二是培養青年傳承人。以恢復性傳承為導向，成功恢復開展溪下馬燈戲展演，有效開展永嘉花鼓培訓。啟動永嘉花鼓帶薪傳承試點，繼續組織開展曲藝下鄉巡演。

表演程式

演唱形式為藝人坐在椅子上，右肩背著花鼓帶，花鼓下垂左腰際，右手擊鼓，左手提鑼，扶鼓擊小鑼，一面唱詞，一面鑼鼓伴奏。多位一人單口表演，以唱為主，間有說白，用當地方言說唱。