楊宇遠，廣東台山人。美術本科學歷，對詩、書、畫、印有一定研究，和國內畫壇名家多有交流。現為廣東台山市書畫院負責人、楊善深藝術研究會會員、嶺南畫派傳人、台山美協創作室負責人、《台山畫廊》副主編。個人作品多為企業、畫廊、個人收藏。
基本介紹
- 中文名：楊宇遠
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 性別：男
簡介,生活是藝術的源泉,繪畫為工作生活的“調心劑”,藝術人應有“三氣”,
簡介
楊宇遠很小就被嶺南畫派大師楊善深稱為“這孩子畫畫很有天份，值得培養” 。他7歲習畫，在鄉鎮、學校已有畫名，高中、大學選擇美術專業，畢業參加工作都是和繪畫藝術有關。多年來，不管生活怎樣改變，他從沒有放棄自己的繪畫藝術追求，用真誠和真愛去描繪自己的夢想！他就是嶺南畫派傳人、江門市畫院理事、台山書畫院院長楊宇遠。
楊宇遠是台山赤溪象嶺村人，是嶺南畫派大師楊善深的藝術傳人。多年來，他的作品多次參加各類大型的展覽並獲獎，一些作品被畫廊、企業和個人收藏。
生活是藝術的源泉
楊宇遠說，愛上繪畫是自己不解的情結，就是因為這種“愛”伴隨他風風雨雨走過了20多年。回首往事，在藝途跋涉中，走了太多的彎路，已記不清了，失敗的懊惱，成功的喜悅，常在心中滲和。不經風雨怎見
彩虹，只要自己一步一腳印走過來，深信有耕耘定會有收穫。
楊宇遠生活在農村，當時條件很艱苦，沒有電視節目看，也沒其它娛樂，在幫父母做好家務的時後“狂亂塗鴉”和感受家鄉靈山秀水是他最好的“消遣”了。
“我比別人有一個不同的條件，就是我生在象嶺村楊家，我的宗親楊善深是我的叔公。我很小就知道他畫畫很出名，但不知道他是大師那么出名的人。因為他自從17歲就離開家鄉，幾十年來都沒有回來過。我們客家人有一個情結，對家鄉是不能淡忘的，因此，他時時向身邊的人打聽家鄉的情況，看看家鄉還有什麼親人。”
楊宇遠說，1989年，楊善深大師派他的一個學生回到他的家鄉，用錄像機把家鄉的情況拍了下來，看到家鄉一條村很完整，什麼都有，男耕女織，孩子上學，並不是他想像的那樣，大為感動。當時他已80多歲了，於是想在楊家收一個藝術傳人。當時村里人連飯都吃不飽，工作的工作，掙錢的掙錢，哪有心思學藝術？“我父親年輕時曾在鄉里的文藝宣傳隊搞過宣傳，畫了不少畫，也有點名氣，但他不是科班出身。父親當時已近40歲了，既顧家又要學畫畫，這是不可能的。我當時正在讀國小五年級，我用測驗紙臨摹過齊白石等名家很多畫作，拿給叔公的學生看，他感到很滿意，就把我的這些‘作品’帶回香港給叔公看。當時叔公就說我這個小孩值得培養，並從香港為我寄回畫冊和宣紙鼓勵我畫畫。”後來，楊善深移民加拿大，但他與楊宇遠一直有聯繫。自此，楊宇遠就走上了一條畫畫的藝術之路。
和很多從事藝術的人一樣，楊宇遠的藝術之路並不是一帆風順。在別人看來，他的起點很高，但實際上，楊宇遠沒有機會在遠萬里之外的叔公處親聆教悔，所以楊宇遠一直不敢向人透露他與楊善深的關係。“我認為自己水平還不夠，不能給他老人家丟臉，所以我拚命的充電學習。”雖然如此，但楊宇遠卻得到楊善深一個真傳——“你的老師就是生活，你要多看一些古代的畫冊和好的畫展，這對你很有幫助。”他覺得叔公的話很有道理。“老師有很多階層，我覺得不同時期的老師就好像一座高山，但當你登上這座山的山頂後，你又覺得另一座山又是你的老師，但老師畢竟是老師，他們在我的藝術道路上教會了我很多東西，所以我從來沒有忘記他們。”在楊善深的藝術影響下，楊宇遠的畫技日漸成熟。無論是讀高中，還是念大學和出來工作，他每個時期都有佳作參加各種畫展和獲獎，有的還被收藏。
楊宇遠生活在農村，當時條件很艱苦，沒有電視節目看，也沒其它娛樂，在幫父母做好家務的時後“狂亂塗鴉”和感受家鄉靈山秀水是他最好的“消遣”了。
“我比別人有一個不同的條件，就是我生在象嶺村楊家，我的宗親楊善深是我的叔公。我很小就知道他畫畫很出名，但不知道他是大師那么出名的人。因為他自從17歲就離開家鄉，幾十年來都沒有回來過。我們客家人有一個情結，對家鄉是不能淡忘的，因此，他時時向身邊的人打聽家鄉的情況，看看家鄉還有什麼親人。”
楊宇遠說，1989年，楊善深大師派他的一個學生回到他的家鄉，用錄像機把家鄉的情況拍了下來，看到家鄉一條村很完整，什麼都有，男耕女織，孩子上學，並不是他想像的那樣，大為感動。當時他已80多歲了，於是想在楊家收一個藝術傳人。當時村里人連飯都吃不飽，工作的工作，掙錢的掙錢，哪有心思學藝術？“我父親年輕時曾在鄉里的文藝宣傳隊搞過宣傳，畫了不少畫，也有點名氣，但他不是科班出身。父親當時已近40歲了，既顧家又要學畫畫，這是不可能的。我當時正在讀國小五年級，我用測驗紙臨摹過齊白石等名家很多畫作，拿給叔公的學生看，他感到很滿意，就把我的這些‘作品’帶回香港給叔公看。當時叔公就說我這個小孩值得培養，並從香港為我寄回畫冊和宣紙鼓勵我畫畫。”後來，楊善深移民加拿大，但他與楊宇遠一直有聯繫。自此，楊宇遠就走上了一條畫畫的藝術之路。
和很多從事藝術的人一樣，楊宇遠的藝術之路並不是一帆風順。在別人看來，他的起點很高，但實際上，楊宇遠沒有機會在遠萬里之外的叔公處親聆教悔，所以楊宇遠一直不敢向人透露他與楊善深的關係。“我認為自己水平還不夠，不能給他老人家丟臉，所以我拚命的充電學習。”雖然如此，但楊宇遠卻得到楊善深一個真傳——“你的老師就是生活，你要多看一些古代的畫冊和好的畫展，這對你很有幫助。”他覺得叔公的話很有道理。“老師有很多階層，我覺得不同時期的老師就好像一座高山，但當你登上這座山的山頂後，你又覺得另一座山又是你的老師，但老師畢竟是老師，他們在我的藝術道路上教會了我很多東西，所以我從來沒有忘記他們。”在楊善深的藝術影響下，楊宇遠的畫技日漸成熟。無論是讀高中，還是念大學和出來工作，他每個時期都有佳作參加各種畫展和獲獎，有的還被收藏。
繪畫為工作生活的“調心劑”
楊宇遠說，工作以來，自己對“畫家”這個概念越來越模糊，繪畫創作不喜歡牽強，繪畫成為工作、生活的“調心劑”。他認為，繪畫能沖淡生活中的絲絲煩惱和對得失的計較，養成“淡然、恬靜”的心境，這賞心樂事何樂而不為呢？當夜深人靜，獨坐居室，手捧古今中外的名家書籍，感受大家的風範和妙語，走進他們內心深處，大有相見恨晚的感覺。感悟他們的成功，他們的精彩，個人的思想便不斷升華。當帶著一顆“平常心”去看事物和感受大自然時，裡面竟會有自己苦苦尋覓的一種東西。“採菊東籬下，悠然見南山”，陶淵明的格調，在現實是不提倡的，“筆墨當隨時代”，藝術也講求“與時俱進”。
藝術人應有“三氣”
承載著少年的夢想，背負著眾人的期望，一路走來，楊宇遠真正領悟到生活是自己最好的老師，而藝術並不是浪得虛名，而是一種境界。“大學畢業後，我也曾經想過要下海經商，乾廣告行業，但我覺得這樣下去對我的藝術之路不妥，所以我選擇當老師。”
有人說：繪畫就像“大雜燴”，有酸的、有甜的。“每有空閒，泡茗一壺，手握畫筆在潔白的畫紙上，描上心儀的色彩。此刻窗外的喧譁，工作的煩惱，統統都拋在九霄雲外，不知是‘情景交融’，還是‘物我相忘’，心中便有一種‘意境’在胸中悠然而生…… ”
楊宇遠在《畫外雜談》一文中，道出了他畫畫的一大體會。他也總結出人生的信條，他認為人生應有“三氣”，第一，做人要有骨氣，第二是有文氣，第三是有豪氣。“我覺得一個人做到了這一點的話，就算是你從事哪一行都不成問題了。”
楊宇遠坦言，作為一個藝術工作者，以後要走的路還很長，除了努力之外，還要在努力，“我要感謝生活給予我這么多的感受和感動。我要感謝身邊的人，因為有了他們，我才有上進的決心。”雖然有了一些成績，而作為嶺南畫派的傳人，楊宇遠認為，一個藝術人永遠沒有代表作。在很多人畫僑鄉碉樓的情況下，他打算畫有特色的台山洋樓。“我正在構思，我畫的格調將與別人有所不同，不能只停留在建築的效果圖上，要在顏色、構畫和內涵上，能表達出一種思想和藝術傳承。”
楊宇遠愛好廣泛，他喜歡書畫藝術、文學和收藏鑑賞，他正努力籌辦一個綜合性的畫展，在藝術道路上再添重彩
有人說：繪畫就像“大雜燴”，有酸的、有甜的。“每有空閒，泡茗一壺，手握畫筆在潔白的畫紙上，描上心儀的色彩。此刻窗外的喧譁，工作的煩惱，統統都拋在九霄雲外，不知是‘情景交融’，還是‘物我相忘’，心中便有一種‘意境’在胸中悠然而生…… ”
楊宇遠在《畫外雜談》一文中，道出了他畫畫的一大體會。他也總結出人生的信條，他認為人生應有“三氣”，第一，做人要有骨氣，第二是有文氣，第三是有豪氣。“我覺得一個人做到了這一點的話，就算是你從事哪一行都不成問題了。”
楊宇遠坦言，作為一個藝術工作者，以後要走的路還很長，除了努力之外，還要在努力，“我要感謝生活給予我這么多的感受和感動。我要感謝身邊的人，因為有了他們，我才有上進的決心。”雖然有了一些成績，而作為嶺南畫派的傳人，楊宇遠認為，一個藝術人永遠沒有代表作。在很多人畫僑鄉碉樓的情況下，他打算畫有特色的台山洋樓。“我正在構思，我畫的格調將與別人有所不同，不能只停留在建築的效果圖上，要在顏色、構畫和內涵上，能表達出一種思想和藝術傳承。”
楊宇遠愛好廣泛，他喜歡書畫藝術、文學和收藏鑑賞，他正努力籌辦一個綜合性的畫展，在藝術道路上再添重彩
