專輯曲目
01 暖冬(純音樂)
02 小屁孩
03 小明
04 再見某人
05 能不能好好玩耍
06 通里福尼亞夢
07 依蘭愛情故事
08 婆婆嬌
09 葛鳳蘭
10 散局
專輯鑑賞
《
暖冬》以純音樂序曲形式開篇,古風韻律烘托吉他的溫柔,節奏緩慢踏足於幻想的畫面,述說無聲勝於有聲的心情故事。民樂器的肅穆製造內心層面的留白,引導聽眾的情緒與心境邁入專輯的邏輯中心,序曲是門,也更像一副概括性的音樂地圖。
《
再見某人》旋律動人耐聽,唱法偏向主流,提供了良好的接受度與傳唱性。主歌旋律有很多高明的轉點,使曲子通俗卻不流俗,副歌有精妙的和聲處理,回音仿若在聽覺兩壁旋轉徘徊,在提琴與民樂的東西交融下,副歌爬攀而上唱出精彩的高音,讓本顯主流的抒情力產生升華,成為專輯不能忽視的概念主打。
《
能不能》以自然念白製造即興巧思,口琴風琴與電子音效編織出細密的情緒之網,靜怡而踏實。方磊的聲音表現清透純淨,隨著編曲逐漸縝密複雜,演唱感情也扶搖直上,頗有戲劇感。採樣經典老歌、曲末大合唱的製作手法,也為作品帶來飽滿的聽覺畫面感。
《
通里福尼亞夢》是專輯中相當重要的一首作品。方磊的唱腔純摯動聽,曲子旋律簡潔不失韌度,清透而不粘膩。摒除文藝民謠的慣性做作感,只留下言說自我的樸素與真實。
《通里福尼亞夢》的歌詞異常現實地講述了他的所思所感——對於城市、事業、家庭、未來的“大”概念,都濃縮在一個個實際的“小”意象中。提琴淡淡地輔佐在編曲後層,營造沉重而細膩的氛圍,二胡在中段突然出現,又增添了幾許哀怨衷腸。過渡段的貝斯Solo攝人心魄,緊跟著最後一段副歌,將人推向崩潰的淚點,昭示著現代人群的孤獨與迷惘,消逝的、失去的、嚮往的、追求的,都一併鑲嵌在精悍的詞句中,展示出極度痛苦又無奈感慨的情緒力量。結尾隨著各風格配器的並行輸出,傳統民樂與現代電子配器的混合交織,不但強調音樂層面的力道,也象徵了城市生命的複雜與多樣性。
《某》整張專輯的主題再次升華於此,過往與未來的深省之思,縈繞在心久久不散。