松溪幽勝圖

《松溪幽勝圖》是明代畫家董其昌創作的紙本水墨畫，現藏於南京博物院。

此圖畫春夏之交的景色。正中高山聳立，老松臨風，溪水潺潺，林木蔥蘢，平湖賞闊，樓宇茅舍隱現山中，雜樹錯列，生機勃勃。圖中樹木枝葉以多種技法交替點寫， 以“橫點”、“大渾點”、“夾葉點”穿插使用，層次豐富，變化多端。山石作“披麻皴”，筆線古拙質樸，陰面略施淡墨渲染，滋潤明潔，畫格平和自然。

基本介紹

• 中文名：松溪幽勝圖
• 規格：縱134.6厘米，橫46.6厘米
• 創作年代：明代
• 作者：董其昌
• 材質：紙本
• 畫作類型：水墨畫
• 現收藏地：南京博物院
• 幅式：立軸

畫作內容

從此圖畫面來看，應是一幅山水寫生畫。描繪南方山鄉一隅，山清水秀，鬱鬱蔥蔥的一派吞夏之交的景色，此畫基本上可分為上，下二段，以河水相隔，遠處崇山峻岭，諸峰聳立，山巒坡石起伏，山上和山坳處樹木成林，山腳下和河岸處有一座高架的板橋，將兩坡岸相接，山徑蜿蜒曲折盤旋伸展到崇山密林之中山腰間，山坳處有幾間草舍樓台座落其間，在山坡和叢林的掩映下，或隱或現，雜木茂盛，林壑掩映，一片翠綠；中景為寬闊的河道將兩山遙相分隔，唯有左側的上，下兩處的山心相連線，中景右側的山石與遠景的山石一樣濃重；近景（下段）為崎嶇的丘陵，岡坡連綿，起伏不平，有幾株老松、雜木，前後穿插，偃仰崢嶸，枝幹粗大，曲自向上枝葉茂盛，相互交錯，曲盡其態。岡坡下為碧波平湖，可見樹木、丘坡的倒影。

署款“天啟五年，歲在乙丑（1625）暮春八日，舟行東光道中寫此”，畫中鈐有“飛岡客直常”“信公珍賞”、“男祖原珍藏”、“虛齋審定”等收藏印，裱邊鈐“谷原鑑賞”、吳邢謝希曾孝其氏審定”、“安人道人”、“陳留仲子”鑑賞章，另有謝安山兩跋。

謝安山邊跋：“思翁天姿超妙，出筆使絕塵，想此圖量取意於郭公，而高情逸致則得之大痴（黃公望）也。”

創作背景

此圖作者自題為仿宋代畫家郭忠恕（恕先）畫意，此語可謂一語中的。圖中突出的石台、層層累疊的山體均直接承繼於黃公望，遠景中以蒼潤的墨色點染出的行行小樹，簡於枝柯而繁於形影，墨氣淋漓，與中景偃仰的古松都明顯地帶有黃公望《富春山居圖》的痕跡，是董氏追蹤董源巨然以至元四家中倪瓚、黃公望這一脈絡的筆墨風格的集中體現。此圖作於明天啟五年（1625年），此時董其昌已是七十一歲高齡。

藝術鑑賞

技法

此畫董氏運用了多種筆墨技巧，勾染結合，皴擦並用，山巒坡石則以中鋒勾勒出輪廓，然後連皴帶染，揮灑而就，渾樸醇厚，無飄浮躁硬的習氣：遠處雜樹造型簡樸，布置嚴明，樹葉有的一抹而過。近處松樹和雜木，枝葉以淡墨、濃墨、乾墨等，用夾葉點、渾點、橫點前後穿插，左右照應，樹幹以淡墨染，黑白對比分明。

山體由凹到凸，墨色由深及淺，很好地表現出近岸及遠山土石的陰陽向背、凹凸之形。尤其難得的是墨不掩筆，皴擦的筆路清晰可辨。前後山體的重疊處，以稍重之筆點苔，並補充以叢樹，使山體前後更加層次分明。圖中用墨總體較淡，使得全圖明淨爽朗，極具淡冶蒼逸之姿，可謂筆墨兼備。林木枝葉或茂密濃郁，或錯雜紛披，尤可見作者用筆用墨的豐富變化。

構圖

此圖採取了一河兩岸的構圖方式，對岸的山林又兼用了高遠及深遠的構圖，首先奠定了全圖“茂密而不繁，峭秀而不塞”的整體效果。

名家點評

南京博物院研究員、國家文物鑑定委員會委員魯力：畫中濃墨用的不多，然筆筆表情，滴滴達意，絕不以濫墨充斥畫面，通過點線和深淺濃淡的組合，至微入妙，構成了一幅和諧的畫面。

歷史傳承

該圖曾經清末龐虛齋收藏，《虛齋名畫錄》著錄。現藏於南京博物院。

重要展覽

2015年11月17日，南京博物院古代繪畫館2015年度換季展“秣陵煙月——明末清初金陵繪畫展覽”正式推出，《松溪幽勝圖》在其中展出。

作者簡介

董其昌（1555—1636年），字玄宰，號思白，又號香光居士，華亭（今上海松江）人。明萬曆十六年（1588年）進士，官至禮部尚書，卒諡文敏。精於書畫鑑賞，收藏很多名家作品，在書畫理論方面論著頗多，其“南北宗”的畫論對晚明以後的畫壇影響深遠。工書法，自謂於率易中得之，對後世書法影響很大。其書畫創作講求追摹古人，但並不泥古不化，在筆墨的運用上追求先熟後生的效果，拙中帶秀，體現出文人創作中平淡天真的個性。加之他當時顯赫的政治地位，其書畫風格名重當世，並成為清代藝壇的主流。著有《畫禪室隨筆》、《容台集》、《畫旨》等文集。