朱迪·芝加哥

朱迪·芝加哥

朱迪·芝加哥是“女性主義藝術”的開山鼻祖,身兼藝術家、作家、女性主義學者、教育家、知識分子數職。代表作品有《女人之屋》、《晚宴》、《生育計畫》、《大屠殺計畫》等。創立支持女性主義藝術的非營利組織“穿越花朵”(Through the Flower)並任藝術總監。

2018年4月,獲《時代周刊》2018年全球最具影響力人物榮譽。

基本介紹

  • 中文名:朱迪·芝加哥
  • 外文名:Judy Chicago
  • 國籍:美國
  • 出生地:芝加哥
  • 出生日期:1939年7月20日
  • 職業:作家、女性主義學者、教育家
  • 畢業院校:加州大學洛杉磯分校藝術學校
  • 主要成就:創立非營利組織“穿越花朵”
  • 代表作品:《女人之屋》、《晚宴》、《生育計畫》、《大屠殺計畫》等
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人物生平

朱迪·芝加哥,1939年7月20日生於芝加哥一個猶太人家庭,本姓科赫。
1957年進入加州大學洛杉磯分校藝術學校(UCLA),1962年畢業並成為美國大學優等生榮譽學會會員,1964年獲得繪畫和雕塑學士學位。
朱迪·芝加哥的藝術創作始於20世紀60年代,1966年創作《彩虹糾察隊》(Rainbow Pickets)。
進入70年代,朱迪·芝加哥的名字正式啟用,她原來姓科赫(Chohen),婚後則姓傑羅維茲(Gerowitz)。用出生地城市的名稱代替父姓和夫姓,朱迪·芝加哥希望以此消除“男權社會憑藉強勢對自己全部名字的強加”。她從此開始女性主義藝術創作。
1970年,朱迪·芝加哥在加州州立大學弗雷斯諾分校(California State University, Fresno)建立了第一個以培養女性藝術家為目標的女性主義藝術項目(這個項目被記錄在由朱迪·丹克夫(Judith Dancoff)導演的電影《朱迪·芝加哥和加州女孩》(Judy Chicago and the California Girls)中,1971年公映。)。
從1972年1月30日至2月28日,朱迪·芝加哥和米亞姆·夏皮羅(Miriam Schapiro)組織了首次女性主義藝術展《女人之屋》(Woman House)。
1974-1979年創造並展出了視覺史詩作品《晚宴》(The Dinner Party)。
1978年朱迪·芝加哥創立了一個支持女性主義藝術的非營利組織“穿越花朵”(Through the Flower)並任藝術總監。
1980年至1985年,朱迪·芝加哥與“穿越花朵”一起完成了作品《生育計畫》(Birth Project)。
1986年至1993年,朱迪·芝加哥與丈夫攝影家唐納德·伍德曼(Donald Woodman)合作完成了作品《大屠殺計畫:從黑暗到光明》(Holocaust Project: From Darkness Into Light)。
1994年至2000年,朱迪·芝加哥與之前和她合作過的縫紉女工們再次合作一起完成了作品《解決:及時一針》(Resolutions: A Stitch in Time)。
朱迪·芝加哥

個人生活

我的興趣是在於盡我所能的,不僅使我自己也使其他女性能夠成為藝術家,而且能夠有所成就。
朱迪·芝加哥朱迪·芝加哥
我創作《晚宴》的目的就是要用藝術來表明女性在人類歷史進程中的貢獻以及所取得的成就,並使作品永久的保存下來。從我對歷史的研究中發現,女性的很多成就被歷史所忽略,歷史的文獻與資料中也鮮有女性成就的記載。因此,我希望通過我的作品改變人們對女性的看法,確保女性的歷史能被公正的書寫,女性能得到人們的尊重和保護。
對我來說,理論就是實踐,我的女權主義哲學已經通過我的藝術展現了出來,而不是通過任何政治活動(來展現的)。我相信,女權主義(這個哲學可追溯到幾百年前)推動著每個人(同樣包括了人類和非人類)都平等的理念,這裡所說的每個人都分享著我們微小的星球。此刻,男性急速增加的力量已達到高峰,而動物的力量只在地球的底層。女權主義則體現了一個不同的力量理念,一方面鼓勵授權每個人,另一方面尊敬任何形式的生命。我的理念已經通過我的藝術、我的書籍和我的演講而帶給了每個人。我得到的報答是有很多人告訴我說我的作品已經改變了他們的生活——對我來說,這就是藝術的力量。
節選自張鴻賓《“每一個聲音在世界上都享有平等的地位”——美國著名女性主義藝術家朱迪·芝加哥訪談》

主要作品

部分作品

《彩虹糾察隊》 1966年
《女人之屋》 1972年
《晚宴》 1974-1979年
《生育計畫》 1980-1985年(與“穿越花朵”合作)
《大屠殺計畫:從黑暗到光明》 1986-1993年(與唐納德·伍德曼合作)
《解決:及時一針》 1994-2000年(與“穿越花朵”合作)

代表作品

《晚宴》 1974-1979年
製作
從1974年至1979年,歷時六年,朱迪·芝加哥和她的團隊(芝加哥在吸納其他人加入創作之前,最初三年一直是單槍匹馬地工作。之後三年中,400餘人為創作作出貢獻。她們中的絕大多數都是志願者。大約125個作出長期努力的人被稱為“項目成員”,此外一個項目小組在最後三年的工作中精誠合作。芝加哥設計了主要部分並享有最終決定權。)該作品耗資25萬美元,完成了這件向1038個西方神話和歷史中著名女性致敬的大型裝置。
晚宴 1974-1979年晚宴 1974-1979年
設計
共分3組,每組13個單元的邊長14.63米的等邊三角形桌子,包括陶瓷和紡織工藝。意在邀請西方神話和歷史中,從原始女神到喬治亞·奧基弗等39位傑出女性共進晚宴。另外999個傑出女性的名字記錄在裝置中央的白色陶瓷地板中。
三角形象徵女性,等邊象徵平等,每組13個女性則與最後的晚餐中的13個男性對應。每個單元配置一塊刺繡了一名女性名字和與其貢獻相關的圖形或符號的桌旗,一塊餐巾,餐具,一個玻璃酒杯和一個陶瓷盤子。39個盤子的圖案是像蝴蝶或花朵一樣的女性生殖器,並且按照次序從平面逐漸變成高浮雕,意味著現代女性的逐漸獨立和平等。《晚宴》還包括一系列補充文字信息,比如橫幅、時間表和一個由三本書組成的展覽出版物提供每一個女性的背景資料和工作過程。
傳統觀念往往認為繪畫和雕塑是主流藝術、一等藝術、男性的藝術,紡織(編織、刺繡、縫紉)和陶瓷等工藝美術是邊緣藝術、次等藝術、女性的藝術,而在《晚宴》中女性和工藝美術獲得了與男性和美術同等的尊重。《晚宴》企圖通過視覺藝術重寫西方由男性主導的文化史。
展覽
1979年,這件驚世駭俗的女性主義藝術作品在舊金山現代藝術博物館(San Francisco Museum of Modern Art)面世,從此便在毀譽參半中巡迴展覽,直到2007年由伊莉莎白·賽克勒基金會(Elizabeth A. Sackler Foundation)捐贈給布魯克林博物館(Brooklyn Museum)並成為其中伊莉莎白·賽克勒女性主義藝術中心的永久展品。

藝術評價

朱迪·芝加哥是涉及美國女性主義藝術必提的藝術家。從年輕的時候起,就有明確的要成為女藝術家和發展女性主義基礎的藝術教育的意義。正如朱迪·芝加哥自己所說,“我的興趣是在於盡我所能的,不僅使我自己也使其他女性能夠成為藝術家,而且能夠有所成就。”朱迪·芝加哥對此堅定不移,而且終生努力,並把那些奮鬥歷程的酸甜苦辣都寫進《穿越花朵》。
1972年,在《女人之屋》展覽開幕的第一天,只允許女性觀眾參觀,之後才允許男性觀眾參觀。這個展覽的概念最初由一位女性藝術史學生寶拉·哈珀(Paula Harper)在會議中提出並引發激烈討論:傳統觀念認為家庭是女性的全部,女性為之奮鬥的目的是取悅他人,那么假如女性只取悅自己,家庭會變成什麼樣子?於是,芝加哥和夏皮羅帶領23名女學生和3名女纖維藝術家用娃娃、枕頭、化妝品、衛生棉、絲襪、內衣、兒童玩具、洗手盆、烤麵包機、煎鍋、冰櫃、門拉手、浴帽、棉被、緞子床單等女性用品將好萊塢一所有17個房間的大房子改造成一個裝置和行為的藝術綜合體。《女人之屋》意義非凡,從此朱迪·芝加哥和她的女性主義藝術的粉墨登場。
朱迪·芝加哥作為一個女性藝術家的奮鬥經歷和藝術創作,都是一九七○年代美國女性主義的典型範例。她用了很長時間,創造了被稱作“中心圖象”的女性生殖形象,這種燦爛的女性生殖形象,在傳統藝術史中是不可能找到的。它從本質上對男性生殖及其象徵的男性社會提出了挑戰,提示出女性生殖像男性生殖一樣強有力和具有象徵意味。朱迪·芝加哥認為:“主動地看自己和被動地看是不同的,這種力量的產生來自於你對自己性別有認識,對女性自身有了解。”朱迪·芝加哥著名的作品《晚宴》,更加完整和成熟地體現了她的這種女性主義藝術觀念。
《晚宴》既是一首獻給女性觀眾的讚美詩,又是一顆擲向男性觀眾的臭雞蛋,愛之者奉為圭臬,恨之者咬牙切齒。比如1990年朱迪·芝加哥準備將《晚宴》作為禮物送給哥倫比亞特區大學(University of the District of Columbia),大學也準備翻修一個圖書館作為文化中心永久收藏《晚宴》,但是這一計畫遭到了共和黨議員的強烈抗議,後者以削減大學的財政預算和終止國家藝術資助相威脅,最後不了了之。儘管如此,朱迪·芝加哥及其《晚宴》還是獲得了世界性的影響,在西方女性藝術史中舉足輕重。《晚宴》中的視覺史詩文獻系統在朱迪·芝加哥後來的藝術創作中反覆出現。
從《女人之屋》到《解決:及時一針》,朱迪·芝加哥30年的藝術創作從未離開女性主義的主線,尤其是她與奧基弗一脈相承的仿佛蝴蝶花朵的女性生殖器圖案在《晚宴》中光芒四射,已經成為女性主義藝術中本質主義的典型符號。
從《晚宴》開始,朱迪·芝加哥又從女性主義發展出一系列關於生與死、戰爭與和平、強權與弱勢、人類價值觀的命題。《大屠殺計畫:從黑暗到光明》,包括一個壁毯,兩個彩色玻璃窗,13幅大型的充滿戲劇性的繪畫和攝影結合的平面作品。作品回顧了人類現代歷史中納粹屠殺猶太人的歷史,促使觀眾思考人與人之間、人與社會之間的關係以及人類生活的這個世界的過去、現在和未來。1994年至2000年的作品《解決:及時一針》,由19幅圖像和一件雕塑組成,包括刺繡、貼花、絎縫、珠繡、編織、褶襉、縫紉、和納紗等工藝,她在這件作品中重新審視人類古老的價值觀:家庭、責任、寬容、人權、交流、希望和改變。
由此可見,對於朱迪·芝加哥而言《晚宴》是一個起點。自此開始,她的藝術語言體系建立起來,首先是後現代主義女性主義的立場與現代主義英雄主義的敘事系統並舉;其次是工藝美術、邊緣藝術、次等藝術的美術化、主流化、高級化;最後是藝術與傳播的綜合。這些要素使得朱迪·芝加哥的藝術從諾克琳的邏輯出發並在文化領域與波伏娃高峰相會。

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