服裝設計手繪效果圖步驟詳解：3

內容簡介

手繪時裝畫的學習首要的就是深入了解時裝畫用人體的繪畫經驗，其次是了解不同工具的基本繪畫技法，包括彩色鉛筆、水彩、水粉、色粉筆、馬克筆等以及靈活地綜合運用。基於時裝畫的功能性與服裝工業需求，手繪時裝畫需要了解各種不同的時裝面料繪製技法，包括牛仔、絲綢、呢絨、格紋等常用面料的表現技法，以及釘珠、鑲嵌、絎縫、縮縫等常用工藝的表現技法。另外，不同類型服裝的表現效果可以用不同的繪製工具、技元槓夜法以及風格來進行區分。

　　需要強調的是，儘管時裝畫的繪畫工具繁多、表現形式勸臘妹汽多樣，但是水彩技法值得花費更多的時間與精力去練習。因為水彩技法包阿棗體說含素描關係、色彩關係、筆觸表現、層次表現等豐富的畫面效果，尤其是繪畫過程中對畫筆的控制、對乾濕的掌握乃至水彩豐富的水洗、暈染等效果都需要長期的練習才能熟練運用。如果能夠熟練地掌握水彩技法，那么無論是硬筆工具（例如馬克筆、彩色鉛筆），還是軟筆工具（例如彩色軟筆、水粉工具蒸她市、油畫工具）甚至是模擬手繪效果的電腦工具（例如藉助手寫板完成繪畫的Photoshop、Painter），都能夠輕鬆上手，完美表現。因此在本書中，有大量使用水彩工具的案例，將豐富的水彩技法作為學習時裝畫的重中之重，也期望藉此讓繪畫初學者以及期望在時裝畫道路上更進一步的藝術家獲得更好的學習經驗。

圖書目錄

第一章時故霉白裝畫人體基礎

一、時裝畫人體結構與比例

1. 時裝畫女性人體比例

2. 時裝畫男性人體比例

3. 時裝畫兒童人體比例

4. 時裝畫人體比例繪畫基本步驟

二、時裝畫人體基本畫法

1. 重心槳求畫法

2. 透視畫法

三、時裝畫人體結構表現

1.頭部與五官結構表現

2. 軀幹表現

3.手臂表現

4.腿部表現

5. 手部表現

6. 足部表現

四、時裝畫人體與著裝

1. 衣紋規律

2. 人體著裝繪畫基本步驟

3. 人體著裝繪畫基本規律

4.常用人體動態與著裝

第二章時裝畫表現技法

一、工具與材料

二、技法詳解

1. 水彩技法

2. 鋼筆淡彩

3. 水粉技法

4. 馬克筆技法

5. 彩色鉛筆技法

6. 色粉技法

6. 綜合技法

第三章時裝畫表現技法進階

一、不同風格的時裝畫表現技法

1. 通勤裝

2. 禮服

3.運動與休閒

4.內衣與泳裝

二、不同面料表現技法

1.棉布類服裝面料表現

2.絲綢類面料表現

3.呢絨類面料表現

4.針織類面料表現

5.填充類面料表現

6.圖案面料表現

7.蕾絲面料表現

第四章男性與兒童時裝畫表現技法

一、男性時裝畫表現技法

1.男士正裝

2. 男士休閒裝

二、兒童時裝畫表現技法 156

第五章效果圖欣賞

作者簡介

劉婧怡，畢業於北京服裝學院服裝設計與工程學院，獲服裝設計藝術學碩士學位，研究方向為高級時裝設計，現任中南民族大學美術學院講師。

2007年至2011年於《服裝設計師》雜誌任專欄作者，發表40餘篇時尚評論、設計專題論文，並應約為該雜誌創作十數余幅封面時裝畫；2009年至2010年參與北京服裝學院TRENSTREND時尚設計與流行趨勢研究中心的研究虹糊承工作，作為主創人員之一繪製趨勢手稿，並為趨勢報告撰文；2009年創立“紅點時尚”個人設計工作室，承擔高級定製與流行趨勢研發等設計工作；2011年完成譯著《時尚傳奇：品味100年的唯美奢華》。

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