春山圖(南宋趙伯駒創作設色畫)

《春山圖》是南宋畫家趙伯駒創作的紙本設色畫，現藏於台北故宮博物院。

此幅畫山水晴雲，游騎尋春，村家桃柳，水亭茶話。通幅以青綠為主調，生動地表現出春日觸目階綠的景致。

基本介紹

• 中文名：春山圖
• 創作年代：南宋
• 規格：縱89．5厘米，橫32．3厘米
• 作者：趙伯駒
• 材質：紙本
• 畫作類型：設色畫
• 現收藏地：台北故宮博物院

畫作內容

畫面上展示出重山復嶺，層巒疊嶂，江河溪澗，深澤淺潭，錯雜其間，樓觀屋寧，棧道廊橋，蒼松古樹，各得其宜。近景處有一片水溪，楊柳成蔭，樓閣廊橋，臨水座落一座多孔橋，將兩岸的水上觀廊相連，橋上有行人穿梭，橋兩端各有一小木舟，船夫或搖櫓渡水，或水中勞作；觀廊上有人在說書聽唱、或觀水上作業，這一個恬靜的桃柳之村，不是江南水鄉，確有水鄉之迷。畫的中景又有山石林木，一水溪，有水牛在耕地；在主峰前面既有高聳的層樓，又有雲霞古寺，在主峰與左側尖峰的狹縫中又有一片水面平靜的小潭，及遠處小山丘。這片富饒美麗的高山峻岭下，人們生沾在田園，古剎中享受著桃紅柳綠、湖光粼粼、樹木成林，一派春意盎然的美好春色：這裡的山間沒有奔騰咆哮的飛波，而是平靜穩穩的湖泊，倒是一片太平、悠靜、祥和的社會景象：這也是作者所想往的美好幸福家園。

此圖無款印。清高宗御筆標題“趙伯駒春山圖”六字，並賦詩跋各一-收傳印已有“蘊真齋”、“珍藏畫印”及清乾隆鑑藏諸璽。

藝術鑑賞

此圖在布局上採用傳統的“散點透視”，將高遠、平遠、深遠的畫法恰當地結合起來：山石高大，以“小斧劈”為主，山頂多作“礬頭”，造成險峻、凝重而有清秀的效果：樓閣界畫盡工細筆。著色淡雅壯麗，除樹木綠色外，山坡上用石青、石綠加橙色，似金色陽光照在綠色的山坡上，山體脈絡清晰明亮，如春雨過後的山色春光明媚：披上春色盛裝的山巒與屋宇建築，同時金碧生輝。雖畫中著色多變，但和諧清雅，風格工致巧整：因此，明代的書畫評論名家董其昌對北派畫家趙伯駒之畫，給以“精工之極，又有十氣”、“雖妍不甜”的評價，以此可見趙氏之作的成功。

歷史傳承

錄入：石渠寶笈續編（寧壽宮），第五冊，2705頁；故宮書畫錄（卷五），第三冊，69-70頁；故宮書畫圖錄，第二冊，3-4頁。

作者簡介

趙伯駒(約1119—1185)，南宋畫家。寧千里。宗室，太祖七世孫，伯騙兄-宋高宗趙構朝(1127—1162)，官浙東兵馬鈐轄：擅繪金碧山水，取法唐李思訓父子，而趨於精密，筆法秀勁工致，著色清麗活潑，一變唐人濃郁之風。並精人物，承襲周文矩、令公麟畫法，線條綿密，造型古雅，兼工花木、禽獸、舟車、樓閣，界畫盡丁細之妙，元黃公望跋其《上林圖》卷說，“此卷精細入神，山川深秀，樹木叢密，匠壑有情，人物勇健，旗幟鮮嚴，羽鱗生動。明代文徵明也稱讚“藝林中有千里，如山巾有崑崙”；傳世作品有《江山秋色圖》卷，《海神聽講圖》軸。