明周臣扇面畫山水圖

《明周臣扇面畫山水圖》是明代畫家周臣創作的一幅扇面山水畫，尺寸為縱14.8厘米、橫43.7厘米，該作品描繪的江南水鄉飽含秋意之景。作品為私人收藏。

基本介紹

• 中文名：明周臣扇畫山水圖
• 類別：中國古畫
• 年代：明代
• 文物原屬：民間收藏
• 尺幅：縱14.8厘米、橫43.7厘米

創作背景

扇面書畫尺幅小，形制特殊，視覺上具有延伸感。有的扇面材料落墨、設色難把握，所以要求書畫家既要有巧妙的構圖章法，又要在經營上虛實相生、重疊掩映、氣勢筆致有精粹剪裁，須成竹在胸。因此，扇面創作對繪畫技巧與功力的要求非常高，一般書畫家視若畏途，不敢隨意渲染。紙摺扇，最初在高麗被人使用，北宋時傳人中國，蘇東坡曾稱之“展之廣尺余，合之只兩指許”。到了明初，高麗以此作為禮品贈給中國。至明永樂年間，紙摺扇在中國開始盛行，沈周、文徵明、唐寅、仇英、周臣等吳門書畫名家就擅作扇面書畫，留下了不少傑作，有著突出的成就。該扇面應為周臣中晚期作品。此時畫家畫藝成熟，有心得於胸，故能如王原祁之論，將“心花透露寄於毫端”。

作品賞析

前景所畫山石堅凝，筆法嚴整，以墨之濃淡分石之向背、陰陽，石上重墨點苔，突顯蒼潤之色；一條小徑出沒於石間，通之於木構小橋，高土曳杖行於其間，似欲過橋會友或訪畢歸莊，身置於高大的茂密樹木之中，神態安閒淡定。作者以如屈鐵之筆雙勾出樹幹和寫出枯枝，再以濃淡不同之墨分層點染出樹葉的前後層次，淡墨淡而有清韻，濃墨重而顯古厚，濃淡交相輝映，點染刻畫筆筆清楚，筆墨極盡渾厚蒼潤之勢，蔥鬱繁茂、幽靜超然之氣充溢滿紙。樹下、水邊勁健有力的幾筆蘆草，讓畫面更添精神。中景則以淡墨之筆，輕鬆明快地勾畫出水紋，似有風拂水面：輕波不興之感。置於水中的一片蘆葦疏朗飄搖，與前景茂密之樹木形成對比、呼應，顯得疏密有致、繁簡得當；加之遠景連綿之丘陵遠山，濃淡相間、遠近錯落，使全圖更顯曠達、空明。此圖用筆純熟，構圖嚴謹，寬和安閒之勢盡現，如王稚登所言：“古面奇妝，有蒼蒼之色。”此扇不足之處，似粗獷有餘、精微不足，少了些許空靈、俊逸之氣，筆觸也稍乏細膩靈動。

作者簡介

周臣（生卒年不祥），字舜卿，號東村，吳縣（今江蘇蘇州）人，活動於15世紀末至16世紀初。擅畫山水、人物、花鳥，畫法主宗南宋李唐、馬遠等院體畫風，並受文人畫的一定影響，功力深厚。周臣是一位富有創新精神的職業畫師，為了適應人們的欣賞趣味，他一方面突破職業畫家的局限，創作了大量以文人生活為題材的作品，一方面嘗試在技法上學習文人畫的筆墨情趣，使其作品具有周密雄勁而又清曠秀美的格調，在畫壇上獨樹一幟。唐寅、仇英為其門下高足。