本書通過媒體變遷的視角，以大量豐富的數據探索了傳統動畫終結的歷史宿命和新媒體出現後動畫的機遇。本書還通過大量的實例和插圖，深入淺出地闡明了新媒體動畫的特徵、範疇和類型，並介紹了新媒體動畫的產業鏈和盈利模式。全書共分7章，首先對新媒體動畫做了概述，然後分別就其變遷史、產業、類型、風格、形式創新以及新媒體與現代動畫美學展開論述，每章都有小結和思考題。作者指出： 在新的傳播媒體如YouTube、優酷以及移動媒體iPhone、iPad的影響下，影院動畫、電視動畫等舊媒體逐漸萎縮，動畫的媒介化、現場化、多元化和個性化也可能成為動畫的發展機遇。在新媒體中，動畫將如鳳凰涅槃般獲得新的生命形式。
基本介紹
- 中文名：新媒體動畫概論
- ISBN：9787302314752
- 出版日期：2013.07.01
- 作者：李四達
書籍信息,內容簡介,圖書目錄,
書籍信息
內容簡介
本書通過媒體變遷的視角，以大量豐富的數據探索了傳統動畫終結的歷史宿命和新媒體出現後動畫的機遇。本書還通過大量的實例和插圖，深入淺出地闡明了新媒體動畫的特徵、範疇和類型，並介紹了新媒體動畫的產業鏈和盈利模式。全書共分7章，首先對新媒體動畫做了概述，然後分別就其變遷史、產業、類型、風格、形式創新以及新媒體與現代動畫美學展開論述，每章都有小結和思考題。作者指出： 在新的傳播媒體如YouTube、優酷以及移動媒體iPhone、iPad的影響下，影院動畫、電視動畫等舊媒體逐漸萎縮，動畫的媒介化、現場化、多元化和個性化也可能成為動畫的發展機遇。在新媒體中，動畫將如鳳凰涅槃般獲得新的生命形式。
圖書目錄
第1章新媒體動畫概論1
1.1新媒體是人類發展的未來2
1.1.1瓦爾特·本雅明的預言2
1.1.2虛擬正在改變著現實3
1.1.3無處不在的新媒體幽靈6
1.1.4未來的生活靠雲端8
1.1.5從達爾文到動畫進化論11
1.2新媒體改變著精神生活13
1.2.1從YouTube說起13
1.2.2閱讀的變遷與書籍的危機15
1.2.3日本動漫雜誌的萎縮趨勢17
1.2.4智慧型化娛樂方式的革命19
1.3新媒體： 歷史性變革的工具20
1.3.1新媒體是現代人類的技術延伸20
1.3.2技術的膨脹與手藝的消逝21
1.3.3新媒體： 線性歷史的終結者24
1.3.4新媒體： 傳統敘事的殺手25
1.3.5對新媒體的憂慮和反思28
1.3.6童年的消逝與兒童成人化30
1.3.7手機宅族與“村上隆現象”32
1.4網路與新媒體動畫34
1.4.1網路是動畫的歡樂場34
1.4.2點擊率的自然選擇37
1.4.3反潮流和反傳統的動畫38
1.4.4《李獻計歷險記》的啟示39
1.4.5網路動畫值得研究401.5什麼是新媒體動畫42
1.5.1新媒體動畫的定義42
1.5.2新媒體動畫的範疇44
1.5.3新媒體動畫與網路動畫46
1.5.4新媒體網路動畫的特徵48
1.5.5新媒體動畫的移植與原創53
1.5.6新媒體動畫的傳播56
1.6新媒體動畫的優勢58
1.7新媒體動畫面臨的問題61
小結64
練習及思考題65
第2章新媒體與動畫變遷史67
2.1新媒體正在改變動畫68
2.1.1動畫是遠古的藝術68
2.1.2動畫與漫畫的不解之緣70
2.1.3新媒體對動畫的影響73
2.2動畫的媒體變遷史75
2.3傳統媒體時代的動畫78
2.3.1賽璐珞和分層動畫技術78
2.3.2弗萊舍兄弟與動畫轉描機79
2.3.3聲音和色彩成就迪士尼81
2.3.4影院動畫和動畫工業化84
2.3.5漢納巴伯拉與電視動畫87
2.3.6日本電視動畫的發展軌跡90
2.4桌面電腦時代的動畫93
2.4.1數字特效與奇觀電影95
2.4.2數字特效改變了動畫97
2.4.3三維動畫與皮克斯傳奇100
2.4.4立體視覺動畫的興起104
2.4.5快速剪輯與影院動畫的困境106
2.4.6Kinect與動畫智慧型化108
2.5網際網路時代的主流動畫111
2.5.1日本動漫市場的退潮111
2.5.2卡通代工業輝煌不再113
2.5.3國產動畫的徘徊與探索115
2.5.4電視動畫的題材局限119
2.5.5喜羊羊灰太狼的資本遊戲121
2.5.6走向新媒體的主流動畫123
小結126
練習及思考題126
第3章新媒體動畫產業129
3.1動畫生產過程的變革130
3.1.1跨界的動畫個體戶130
3.1.2新媒體環境下的製作人131
3.2有限動畫： 並非偷工減料133
3.2.1電視媒體與有限動畫133
3.2.2新媒體與有限動畫134
3.2.3一切從短片開始135
3.2.4宅男們的動畫夢136
3.3動畫風格的多樣性138
3.3.1風格各異的動畫形式138
3.3.2新媒體的“泛動畫”特徵139
3.4動畫內容的多樣性140
3.4.1新媒體動畫的草根性140
3.4.2豐富和多元化的動畫141
3.5有限投資與精打細算143
3.5.1影院動畫的投資與收益143
3.5.2定格動畫《小胖妞》的啟示144
3.5.3時尚路線與隱性廣告146
3.6網路動畫的盈利模式148
3.6.1從熱播劇集到著作權轉讓148
3.6.2衍生品打造良性循環149
3.6.3風險投資來幫忙150
3.6.4和虛擬兒童社區捆綁151
3.6.5政府補貼和新媒體行銷152
3.7美國與日本的動畫產業鏈153
3.7.1動漫產業與動漫衍生品153
3.7.2美國的迪士尼模式154
3.7.3日本的製作委員會制156
小結158
練習及思考題159
第4章新媒體動畫類型161
4.1網路原創短片動畫162
4.1.1餃克力和《打，打個大西瓜》162
4.1.2網路原創動畫面面觀163
4.2新媒體網路原創劇集165
4.2.1《哐哐日記》和《泡芙小姐》165
4.2.2網路動畫劇集勢頭強勁167
4.3《綠豆蛙》與捷運公益動畫168
4.4非劇情類新媒體動畫169
4.5惡搞另類的新聞動畫173
4.5.1時事媒體搞笑動畫173
4.5.2媒體動畫與虛擬主持人175
4.6《我叫mt》與遊戲引擎動畫176
4.6.1什麼是遊戲引擎176
4.6.2從Quake到Unreal3的歷程177
4.6.3遊戲引擎製作網路動畫179
4.7兔斯基與網路表情動畫182
4.8由網路漫畫轉型的動畫184
4.8.1張小盒： 由漫畫到動畫184
4.8.2悠嘻猴： 從遊戲到動畫186
4.9走向現場的動畫裝置187
4.9.1杜尚與裝置藝術187
4.9.2當代藝術的媒體化188
4.9.3數字媒體和互動藝術189
4.9.4譚力勤的動畫裝置藝術191
小結192
練習及思考題193
