《數字視頻設計與製作技術（第二版）》是2011年10月清華大學出版社出版的圖書，作者是盧鋒。
基本介紹
- 書名：數字視頻設計與製作技術（第二版）
- 作者：盧鋒
- ISBN：9787302269816
- 定價：38元
- 出版社：清華大學出版社
- 出版時間：2011年10月
內容簡介,圖書目錄,
內容簡介
本書通過大量在教學中套用的形象生動、引人入勝的實例，深入淺出地對數字視頻作品的設計與製作過程進行了較為系統的闡述。全書共分11章，分別介紹了數字視頻製作基礎、數字視頻作品的設計、數字視頻作品的畫面構圖、攝像機及其使用技巧、光線與照明、數字視頻作品的畫面編輯、編輯軟體Adobe Premiere Pro、數字視頻作品的特技與動畫、數字視頻作品的字幕製作、數字視頻作品的聲音和導演工作等內容。本書圖文並茂，通俗易懂，注重理論聯繫實踐，強調實用性。
本書既是一本面向數字媒體專業本科學生的數字視頻設計與製作技術課程的教材，也適用於廣播電視、廣告學或教育技術學專業學生學習電視製作及數字視頻設計與製作，同時還可供影視專業人員、影視愛好者學習和參考。
圖書目錄
第1章 數字視頻製作基礎 1
1.1 基於電視節目的數字視頻製作 1
1.1.1 電視節目製作的流程 1
1.1.2 電視節目製作的方式 2
1.1.3 電視節目製作人員的組成
和職責 5
1.2 基於多媒體的數字視頻製作 8
1.3 數字視頻基礎 8
1.3.1 視頻的基礎知識 8
1.3.2 視頻壓縮編碼的基本概念 9
1.3.3 常見數字視頻格式 10
1.3.4 視頻格式轉換工具軟體 14
1.3.5 數字視頻素材的獲取 17
1.4 數字圖像基礎 18
1.4.1 數字圖像的類型 18
1.4.2 數字圖像的構成 19
1.4.3 數字圖像的格式 21
1.4.4 數字圖像的獲取 23
1.5 思考和練習 24
第2章 數字視頻作品的設計 25
2.1 數字視頻作品的分類 25
2.2 數字視頻作品的設計過程 27
2.3 數字視頻作品的稿本 28
2.3.1 文字稿本 28
2.3.2 分鏡頭稿本 33
2.3.3 畫面稿本 33
2.3.4 動態稿本 35
2.4 思考和練習 36
第3章 數字視頻作品的畫面構圖 37
3.1 畫面的基本特徵 37
3.2 鏡頭的類別與作用 38
3.2.1 鏡頭的類別 38
3.2.2 景別的區分與作用 39
3.2.3 不同角度的鏡頭 41
3.2.4 不同方位的鏡頭 43
3.2.5 不同焦距的鏡頭 44
3.2.6 運動鏡頭 45
3.2.7 長鏡頭與短鏡頭 49
3.2.8 主觀鏡頭與客觀鏡頭 50
3.2.9 空鏡頭 51
3.3 畫面構圖 51
3.3.1 構圖的要素、原則與要求 52
3.3.2 影響構圖的因素 53
3.3.3 常用的構圖形式 57
3.4 思考和練習 58
第4章 攝像機及其使用技巧 60
4.1 攝像機及其使用 60
4.1.1 攝像機的工作原理與種類 60
4.1.2 攝像機的基本構造 63
4.1.3 攝像設備的準備 68
4.1.4 攝像的基本要領 72
4.2 蒙太奇意識和成組拍攝 73
4.2.1 判斷鏡頭好壞的標準 73
4.2.2 蒙太奇與蒙太奇思維 73
4.2.3 成組拍攝 76
4.3 一些典型場景的拍攝技巧 76
4.4 思考和練習 101
第5章 光線與照明 102
5.1 光線的特性與照明因素 102
5.1.1 光的若干特性 102
5.1.2 被攝體上的照明因素 103
5.2 光線條件和效果 104
5.2.1 自然光線 104
5.2.2 人工光線 110
5.2.3 光線的綜合運用 118
5.3 思考和練習 118
第6章 數字視頻作品的畫面編輯 120
6.1 編輯工作概述 120
6.1.1 編輯的程式 120
6.1.2 線性編輯概論 121
6.1.3 非線性編輯的概念、特點
和種類 122
6.1.4 非線性編輯系統的構成 124
6.1.5 非線性編輯軟體 126
6.1.6 非線性編輯的操作流程 132
6.1.7 非線性編輯系統網路 134
6.2 鏡頭組接的原則 135
6.2.1 符合邏輯 136
6.2.2 造型銜接的有機性 137
6.2.3 畫面方向的統一性——軸
線規律 141
6.2.4 主體動作的連貫性 143
6.2.5 無附加技巧的鏡頭
連線——切 145
6.3 思考和練習 147
第7章 編輯軟體Adobe Premiere
Pro CS5 148
7.1 Adobe Premiere Pro CS5簡介 148
7.1.1 Premiere Pro CS5對系統
的配置要求 148
7.1.2 Premiere Pro CS5的工作
界面 149
7.1.3 使用Premiere Pro CS5進行
編輯的基本流程 150
7.2 Premiere Pro編輯實例 167
7.2.1 實例1——快切 167
7.2.2 實例2——藍屏摳像 169
7.2.3 實例3——調色 171
7.2.4 實例4——Shine外掛
視頻特效 173
7.3 思考和練習 175
第8章 數字視頻作品的特技與動畫 177
8.1 特技概述 177
8.1.1 特技的作用 177
8.1.2 特技的種類 179
8.1.3 有附加技巧的鏡頭連線 180
8.2 數字特技 183
8.2.1 概述 183
8.2.2 數字特技的常見螢幕效果 184
8.2.3 數字視頻合成軟體
After Effects簡介 188
8.3 After Effects後期合成實例 195
8.3.1 實例1—— earth zoom 195
8.3.2 實例2——氣功波 202
8.3.3 實例3——虛擬演播室 207
8.4 計算機動畫 211
8.4.1 動畫的概念與歷史 212
8.4.2 計算機動畫的產生 212
8.4.3 二維動畫與三維動畫 213
8.4.4 三維動畫的製作流程 214
8.4.5 常用三維動畫製作軟體 218
8.5 思考和練習 219
第9章 數字視頻作品的字幕製作 220
9.1 數字視頻作品的字幕製作 220
9.1.1 字幕的傳播功能 220
9.1.2 字幕的類別 221
9.1.3 字幕的構圖形式 222
9.1.4 字幕的運用技巧 224
9.2 字幕製作實例 226
9.2.1 實例1——文字從遠處
飛來 226
9.2.2 實例2——縱向滾動字幕 229
9.2.3 實例3——製作加光擦除
文字 232
9.2.4 實例4——製作打字效果 237
9.3 思考和練習 240
第10章 數字視頻作品中的聲音 241
10.1 數字視頻作品中聲音的
種類 241
10.1.1 語言 241
10.1.2 音響 243
10.1.3 音樂 244
10.2 拾音技術 245
10.2.1 聲場 245
10.2.2 傳聲器的特性 246
10.2.3 現場拾音 248
10.3 調音與錄音技術 250
10.3.1 調音台 250
10.3.2 數字錄音機 254
10.3.3 錄音方法 255
10.3.4 錄音工藝 256
10.4 聲音蒙太奇 257
10.4.1 聲音與畫面的關係 257
10.4.2 聲音與聲音的關係 258
10.5 聲音的剪輯 259
10.5.1 對白的剪輯 259
10.5.2 現場採訪同期聲的剪輯 260
10.5.3 音樂剪輯的方式 261
10.5.4 音響的剪輯 262
10.6 數字音頻基礎 263
10.6.1 數字音頻的技術特性 263
10.6.2 聲音的數位化 263
10.6.3 常用音頻處理軟體 266
10.7 思考和練習 268
第11章 導演工作 270
11.1 導演工作簡介 270
11.2 前期準備 270
11.2.1 策劃 270
11.2.2 選景 271
11.2.3 選演員 272
11.2.4 成立攝製團隊 274
11.2.5 製片工作會議和導演
闡述 275
11.2.6 分鏡頭稿本創作 285
11.3 現場拍攝和場面調度 291
11.3.1 現場拍攝的工作程式 291
11.3.2 指導演員表演 293
11.3.3 場面調度 296
11.4 後期製作 306
11.5 思考和練習 306
參考文獻 307
