數字藝術設計基礎（第2版）

《數字藝術設計基礎（第2版）》是2017年清華大學出版社出版的圖書，作者是周蘇。

基本介紹

• 書名：數字藝術設計基礎（第2版）
• 作者：周蘇
• 出版社：清華大學出版社
• ISBN：9787302458135

內容簡介

　　數字藝術設計是科學與藝術以及計算機技術與藝術設計相結合的交叉學科。本書是為“數字藝術設計概論”或“藝術設計概論”等相關課程編寫的以實驗實踐為主線開展教學的特色教材。

　　全書共11章，通過一系列理論介紹和實驗，把數字藝術設計的概念、理論知識與技術融入到實踐當中，以幫助讀者加深對教材所介紹概念的理解並掌握主流工具的基本使用方法。本書涉及的主要軟體工具包括中文簡體版的ACDSee、Adobe Photoshop CS5、Adobe Illustrator CS4、Adobe InDesign CS4、Macromedia (Adobe) Flash 8等。實驗練習包含了數字藝術設計知識的各個方面。全書共有12個實驗、4個課程作業、1個課程實驗總結和1個課程實踐。本書內容全面，結構合理，文字流暢，能夠適合不同起點、不同層次讀者學習數字藝術設計的需要。

　　本書適合作為高等學校數字媒體及相關專業的專業課教材，也可供社會相關培訓機構教學使用。 本書封面貼有清華大學出版社防偽標籤，無標籤者不得銷售。

圖書目錄

第1章熟悉數字藝術設計1

1.1技術對藝術的影響1

1.1.1攝影技術的誕生1

1.1.2電子媒體的誕生2

1.1.3電子計算機的誕生2

1.2藝術與科學的分化與組合3

1.2.1藝術與科學的早期統一3

1.2.2藝術與科學的分化4

1.2.3藝術與科學的重新組合5

1.3設計藝術與藝術設計5

1.3.1藝術5

1.3.2設計6

1.3.3設計藝術與藝術設計6

1.3.4數字藝術設計6

1.4數字藝術設計的套用7

1.4.1科學的視覺化7

1.4.2網頁與網路廣告設計7

1.4.3數位化展示設計7

1.4.4數碼影視9

1.4.5人機界面設計9

1.4.6多媒體藝術設計10

1.4.7虛擬現實10

1.4.8增強現實11

【延伸閱讀】藝術學生與科學學生12

【實驗與思考】了解數字藝術設計13

目

錄第2章藝術設計基礎18

2.1美學與數字媒體元素18

2.1.1美學基礎18

2.1.2文字和旁白19

2.1.3圖形和圖表19

2.1.4背景和材質20

2.1.5配音效果20

2.1.6影像和動畫20

2.1.7動作的效果21

2.2素描基礎21

2.2.1素描分類22

2.2.2形體與結構23

2.2.3比例23

2.2.4透視23

2.2.5素描的明暗概念24

2.2.6點線面的繪畫方法25

2.3速寫基礎27

2.3.1速寫的特點27

2.3.2靜物速寫30

2.3.3動物速寫30

2.3.4風景速寫30

2.3.5人物速寫31

2.4色彩基礎32

2.4.1色彩語言的意義33

2.4.2色彩的心理感覺33

2.5構圖基礎34目

錄2.5.1造型35

2.5.2圖形創意的視覺表現35

2.6文字效果設計37

2.6.1字型的功能37

2.6.2字型的種類37

2.6.3字型的編排模式38

2.6.4字型的視覺設計39

2.6.5文字構成的圖形特性40

【延伸閱讀】技術也是藝術42

【實驗與思考】數字藝術基礎44

第3章數字圖形圖像46

3.1視覺媒體及其特性46

3.2彩色空間表示47

3.2.1基本概念47

3.2.2彩色空間48

3.3圖像及其特徵49

3.3.1計算機圖像50

3.3.2解析度50

3.3.3顏色深度51

3.3.4真彩色52

3.3.5調色板52

3.4圖形及其特徵52

3.4.1計算機圖形53

3.4.2圖形的分類與特徵53

3.4.3圖形與圖像54

3.5數字圖像54

目

錄3.5.1圖像顯示技術55

3.5.2圖像數位化55

3.5.3圖形圖像檔案格式55

3.5.4其他圖像檔案格式58

3.5.5對格式品質的評估58

3.6計算機圖形的發展59

3.6.1計算機圖形的產生59

3.6.2計算機圖形設計的發展60

3.6.3計算機圖形設計的挫折與重新崛起61

【延伸閱讀】世界名勝高空全景圖63

【實驗與思考】讀圖軟體ACDSee65

第4章平面藝術設計77

4.1平面設計的概念77

4.1.1平面設計的基本要素77

4.1.2平面設計的套用78

4.1.3平面設計軟體80

4.2Photoshop的工作界面82

4.2.1工具箱83

4.2.2控制臺84

4.3Photoshop圖像的顏色84

4.3.1CMYK顏色模式84

4.3.2HSB顏色模式84

4.3.3Lab顏色模式85

4.4圖層、通道與濾鏡85

4.4.1圖層85

4.4.2通道85目

錄4.4.3濾鏡86

【實驗與思考】Photoshop的基本操作86

【課程作業Ⅰ】自選項目Photoshop平面藝術設計110

第5章插畫藝術設計111

5.1插畫基礎111

5.1.1插畫分類111

5.1.2插畫風格112

5.1.3插畫主題114

5.2傳統插畫的繪製工具及手法114

5.2.1鉛筆115

5.2.2蠟筆與油畫棒116

5.2.3色粉筆116

5.2.4墨水筆117

5.2.5水彩117

5.2.6水粉118

5.2.7油畫顏料118

5.2.8國畫顏料119

5.2.9馬克筆119

5.2.10丙烯顏料119

5.3數字插畫120

5.4Illustrator插畫造型121

5.4.1Illustrator繪製線條的基本規則121

5.4.2Illustrator插畫122

5.4.3創作構思122

5.4.4草圖123

【實驗與思考】Illustrator基礎123目

錄【課程作業Ⅱ】Illustrator插畫習作137

第6章出版裝幀設計139

6.1出版物概況139

6.1.1出版物的類型139

6.1.2出版物的基本構成140

6.1.3出版物開本與紙張規格141

6.2版式設計基礎142

6.2.1版式設計的基本要素142

6.2.2版式設計的形式法則143

6.2.3格線的概念145

6.3出版裝幀的軟體技術146

6.4InDesign基礎146

6.4.1InDesign列印常識147

6.4.2列印設定148

6.4.3印刷色與專色151

6.4.4色彩管理154

【實驗與思考】InDesign排版154

【課程作業Ⅲ】自選項目InDesign版面裝幀設計171

第7章數字動畫藝術173

7.1數字動畫基礎173

7.1.1動畫的形成與製作174

7.1.2數字動畫及其優勢174

7.2二維動畫藝術176

7.2.1數字二維動畫與傳統二維動畫的異同之處176

7.2.2二維動畫製作軟體177目

錄7.2.3Flash動畫179

7.3三維動畫藝術181

7.3.1三維動畫的發展181

7.3.2三維動畫設計182

7.3.3三維動畫的製作流程183

7.3.4三維動畫和二維動畫的區別185

7.3.5三維動畫製作軟體185

【實驗與思考】Flash動畫設計193

【課程作業Ⅳ】自選項目Flash二維動畫設計204

第8章數據可視化藝術205

8.1數據與可視化205

8.1.1數據的可變性205

8.1.2數據的不確定性207

8.1.3數據的背景信息207

8.1.4打造最好的可視化效果209

8.2數據與圖形209

8.2.1地圖傳遞信息209

8.2.2數據與走勢210

8.2.3視覺信息的科學解釋211

8.2.4圖片和分享的力量212

8.2.5公共數據集212

8.3實時可視化214

8.4可視化分析工具214

8.4.1Microsoft Excel215

8.4.2Google Spreadsheets215目

錄8.4.3Tableau215

8.4.4可視化編程工具216

【延伸閱讀】南丁格爾“極區圖”218

【實驗與思考】熟悉數據可視化藝術220

第9章數據引導可視化222

9.1可視化對認知的幫助222

9.1.1新的數據研究方法223

9.1.2信息圖形和展示223

9.1.3走進數據藝術的世界225

9.2可視化設計組件226

9.2.1視覺隱喻227

9.2.2坐標系230

9.2.3標尺231

9.2.4背景信息233

9.2.5整合可視化組件233

9.3分類數據的可視化234

9.3.1整體中的部分234

9.3.2子分類235

9.3.3數據的結構和模式236

9.4時序數據的可視化236

9.4.1周期237

9.4.2循環239

9.5空間數據的可視化239

9.6讓可視化設計更清晰241

9.6.1建立視覺層次241

9.6.2增強圖表的可讀性243

目

錄9.6.3允許數據點之間進行比較243

9.6.4描述背景信息244

【延伸閱讀】拿破崙東征莫斯科及撤退246

【實驗與思考】繪製泰坦尼克事件鑲嵌圖248

第10章虛擬現實與增強現實252

10.1虛擬現實252

10.1.1虛擬現實技術253

10.1.2虛擬現實藝術特點254

10.2虛擬現實技術套用254

10.2.1醫學255

10.2.2娛樂255

10.2.3軍事航天255

10.2.4室內設計256

10.2.5房地產開發256

10.2.6工業仿真257

10.2.7應急推演258

10.2.8文物古蹟展示和保護258

10.2.9Web3D258

10.2.10道路橋樑建設259

10.2.11地理信息和地圖259

10.2.12數字地球259

10.3增強現實260

10.3.1增強現實的組成261

10.3.2增強現實系統工作原理262

10.3.3增強現實技術套用262

【延伸閱讀】微軟HoloLens證明： 增強現實不是忽悠人263目

錄【實驗與思考】熟悉增強現實技術及其套用265

第11章課程實驗總結與課程實踐268

11.1課程實驗總結268

11.1.1實驗的基本內容268

11.1.2實驗的基本評價269

11.1.3課程學習能力測評270

11.1.4數字藝術設計實驗總結271

11.1.5實驗總結評價（教師）271

11.2課程實踐272

11.2.1任務272

11.2.2報告內容272

11.2.3實踐報告總結273

11.2.4實踐報告評價（教師）273

參考文獻274

附錄A藝術品的本質及其產生275A.1藝術品隸屬於“總體”275

A.2藝術對現實的模仿278

A.3藝術在於表現邏輯關係281

A.4藝術的目的是反映對象主要特徵282

A.5藝術家需要有天賦及感受力286

A.6時代環境決定藝術種類291

【實驗與思考】藝術品的本質及其產生297

附錄B藝術中的理想303

B.1所有特徵都有價值303目

錄B.2特徵占支配地位306

B.3人體有其內在特徵309

B.4作品等級反映特徵等級310

B.5有益於個人和團體的精神特徵313

B.6集中元素表現特徵315

【實驗與思考】藝術中的理想319