攝影必修課：構圖為上

《攝影必修課：構圖為上》是2018年10月化學工業出版社出版的圖書，作者是鐘山、李敏。

基本介紹

• 書名：攝影必修課：構圖為上
• 作者：鐘山、李敏
• ISBN：7122170103920
• 頁數：445頁
• 定價：198元
• 出版社：化學工業出版社
• 出版時間：2018年10月
• 裝幀：平裝
• 開本：16開

內容簡介

《攝影必修課（構圖為上）》是一套為攝影愛好者量身打造的攝影構圖書籍。

《攝影必修課（構圖為上）上》為其中的上冊，主要從四個方面系統闡述了構圖的基礎知識：首先是構圖的概念，需要強調的是，構圖是一個包括構思、組織、布局畫面的整體過程，要與具體的構圖形式區別開來；二是構圖在表達主題、凸顯主體中的作用，以及針對不同的拍攝內容，如何做才會更有效的問題；三是講述了點、線、形狀、色彩、質感這5種構圖元素各自的特性，重點放在如何運用其特性進行構圖和表現主題上；四是空間構圖的規律，其中不僅對遠景、全景、中景、近景、特寫五種景別進行了翔實闡述，還對前景、背景、光影、畫幅等空間構圖影響因素進行了細緻講解。而構圖有法而無定法的特點，不僅在上冊中被重點強調，在下冊的攝影作品解讀中也會經常提及，目的是讓讀者真正理解這一特點，並懂得在實際構圖中靈活運用。這些看似熟悉的基礎內容，卻是需要透徹理解並掌握的核心部分，因為只有牢固掌握這些基礎內容，才能在實際拍攝中做到靈活構圖，從而更好地實現自己的拍攝意圖。

《攝影必修課（構圖為上）上》突出的特點是系統、完整、詳盡，涉及攝影構圖的方方面面，並且圖文並茂，通俗易懂。無論是普通的攝影愛好者，還是有一定拍攝經驗的攝影人，相信這套書都能對您有所幫助，讓您的攝影之路更加順暢、快樂！

目錄

《攝影必修課（構圖為上）下》：

《攝影必修課（構圖為上）》是一套為攝影愛好者量身打造的攝影構圖書籍。

《攝影必修課（構圖為上）下》是其中的下冊，重點是結合上冊講解的基礎知識，通過對照片進行詳細解讀，幫助讀者理解各種構圖元素在拍攝中的實際運用。例如，如何尋找並抓取畫面中大的動勢，並讓結構性線條成為畫面構圖的主動脈，順勢構圖，這其中有時還會運用其他構圖技巧。通過構圖彰顯主題是其不變的使命，這方面的內容在下冊中有更為詳細、深入的闡述。雖然攝影構圖能力的培養和提升是一個長期的過程，涉及的知識範圍也不僅僅是攝影一個方面，但《攝影必修課（構圖為上）下》也給出了相應的解決辦法。

在《攝影必修課（構圖為上）下》的最後一章，作者對7類拍攝題材的優秀攝影作品進行了全面、詳細的分析、解讀，凡是涉及影響構圖的因素，在解讀中都會一一指出，闡明相互的關係以及這樣布局畫面的好處，並從整體上對畫面的視覺效果、主題表達進行綜合性的品評。這些內容對於攝影愛好者的構圖實際訓練具有直觀的借鑑作用。

《攝影必修課（構圖為上）下》突出的特點是系統、完整、詳盡，涉及攝影構圖的方方面面，並且圖文並茂，通俗易懂。無論是普通的攝影愛好者，還是有一定拍攝經驗的攝影人，相信這套書都能對您有所幫助，讓您的攝影之路更加順暢、快樂！

《攝影必修課（構圖為上）上》：

第1章 攝影構圖概述

1．1 什麼是攝影構圖

1．2 構圖的作用：實現拍攝意圖

1．2．1 用構圖表明主次

1．2．2 用構圖引導觀者觀看作品

1．2．3 用構圖表達情感

1．3 構圖的基本要求：主體突出，畫面統一

1．4 構圖的特點：有法而無定法

第2章 構圖的關鍵

2．1 攝影作品的分類

2．2 確立主題

2．2．1 如何確立主題

2．2．2 構圖與主題的關係

2．3 理清畫面的主次關係

2．3．1 畫面主體

2．3．1．1 什麼是主體

2．3．1．2 主體的作用

2．3．1．3 如何突出主體

2．3．2 視覺中心

2．3．2．1 視覺中心的定義及作用

2．3．2．2 哪些事物適合成為視覺中心

2．3．3 陪體

2．3．3．1 什麼是陪體

2．3．3．2 陪體的作用

2．3．3．3 處理陪體的三個要點

2．4 構圖優秀的攝影作品特點

2．4．1 主題清晰

2．4．2 具有吸引力的主體或視覺中心

2．4．3 結構美

2．4．4 畫面簡潔

第3章 基本構圖元素

3．1 點

3．1．1 點的作用

3．1．1．1 作為主體

3．1．1．2 作為參照物

3．1．1．3 點亮畫面

3．1．1．4 多個點形成線的作用

3．1．2 多點時的排列規律

3．1．2．1 疏密有致

3．1．2．2 錯落有致

3．1．2．3 虛實對比

3．1．2．4 形成形狀或排列有規律

3．2 線

3．2．1 常見的線條形式

3．2．1．1 橫線

3．2．1．2 垂直線

3．2．1．3 斜線

3．2．1．4 曲線

3．2．1．5 折線

3．2．1．6 弧線

3．2．2 特殊的線條

3．2．2．1 視線

3．2．2．2 光線

3．2．2．3 物體的動態趨勢、運動軌跡以及方向

3．2．2．4 地平線

3．2．3 對比線

3．2．3．1 粗線與細線

3．2．3．2 實線與虛線

3．2．3．3 雜亂的線與規律的線

3．2．4 線條的作用

3．2．4．1 ""骨架""線條支撐整體畫面

3．2．4．2 突出重點並引導觀者視線

3．2．4．3 拓展畫面的空間

3．2．4．4 打破畫面的格局或加強其縱深感

3．2．4．5 規律的線條能梳理畫面、產生韻律美感

3．2．4．6 線條間相互關聯能增強畫面的感染力

3．3 形狀

3．3．1 規則的形

3．3．1．1 矩形

3．3．1．2 三角形

3．3．1．3 圓形

3．3．2 不規則的形

3．3．3 形狀的作用

3．3．3．1 整理畫面

3．3．3．2 用趣味的形狀吸引觀者

3．3．3．3 形成圖案

3．4 色彩

3．4．1 色彩的三個重要屬性

3．4．1．1 色相

3．4．1．2 明度

3．4．1．3 飽和度

3．4．2 消色

3．4．3 構圖離不開色彩的三個屬性

3．4．4 色調

3．4．4．1 暖色調

3．4．4．2 冷色調

3．4．4．3 對比色調

3．4．4．4 和諧色調

3．4．5 色溫

3．4．5．1 白平衡的概念

3．4．5．2 如何調節白平衡

3．5 質感

3．5．1 攝影介質的質感

3．5．2 質感表現情緒

第4章 空間構圖

4．1 景別與畫面空間的關係

4．2 景別的作用

4．3 影響景別的主要因素

4．3．1 拍攝空間

4．3．2 拍攝距離

4．3．3 鏡頭焦距

4．3．4 攝影人的主觀意圖

4．4 五大景別各具特點

4．4．1 遠景

4．4．1．1 什麼是遠景

4．4．1．2 遠景的特點

4．4．1．3 人物遠景

4．4．2 全景

4．4．2．1 什麼是全景

4．4．2．2 全景的特點

4．4．2．3 人物全景

4．4．3 中景

4．4．3．1 什麼是中景

4．4．3．2 中景的特點

4．4．3．3 人物中景

4．4．4 近景

4．4．4．1 什麼是近景

4．4．4．2 近景的特點

4．4．4．3 人物近景

4．4．5 特寫

4．4．5．1 什麼是特寫

4．4．5．2 特寫的特點

4．4．5．3 人物特寫

4．5 前景與背景

4．5．1 前景

4．5．1．1 什麼是前景

4．5．1．2 前景的作用

4．5．2 背景

4．5．2．1 什麼是背景

4．5．2．2 背景的作用

4．5．2．3 背景處理要做到兩個方面

4．6 光影

4．6．1 光

4．6．2 影子

4．6．3 影調

4．6．3．1 高調

4．6．3．2 中間調

4．6．3．3 低調

4．6．4 光位

4．6．4．1 順光

4．6．4．2 前側光

4．6．4．3 側光

4．6．4．4 側逆光

4．6．4．5 逆光

4．6．4．6 頂光

4．6．4．7 底光

4．6．5 體積

4．7 景深

4．7．1 光圈與景深的關係

4．7．2 焦距與景深的關係

4．7．3 拍攝距離與景深的關係

4．8 畫幅

4．8．1 橫畫幅

4．8．2 豎畫幅

4．8．3 正方形畫幅

《攝影必修課（構圖為上）下》：

第5章 構圖規律

5．1 建立秩序

5．1．1 抓住趨勢

5．1．1．1 線條走向趨勢

5．1．1．2 節奏變化趨勢

5．1．2 強化趨勢

5．2 構建熟悉的形

5．2．1 三角形

5．2．2 十字形

5．2．3 X形

5．2．4 L形

5．3 讓主體一目了然

5．3．1 主體居於中心位置

5．3．1．1 選擇簡潔的背景

5．3．1．2 加大主體與陪體的明暗、色彩或質感對比

5．3．2 框住主體

5．3．2．1 框式構圖

5．3．2．2 隧道式構圖

5．3．3 運用對比突出主體

5．3．3．1 虛實對比

5．3．3．2 大小對比

5．3．3．3 疏密對比

5．3．3．4 色彩對比

5．3．3．5 方向、動靜對比

5．3．3．6 神情對比

5．3．3．7 質感對比

5．3．3．8 明暗對比

5．3．4 讓主體充滿畫面

5．4 營造舒適的畫面效果

5．4．1 主體居於黃金分割點位置

5．4．2 平衡

5．4．2．1 對稱

5．4．2．2 視覺平衡

5．5 突破常規

5．5．1 採用非常規構圖辦法

5．5．2 改變常規構圖的某些思維習慣或定勢

第6章 用構圖彰顯主題

6．1 凸顯內容或形式的亮點

6．1．1 詼諧、有趣的場景

6．1．2 豐富、深刻的內涵帶來意味性

6．1．3 相似性、關聯性、牽制力加強畫面的整體感

6．1．4 用暗影構建特別的氛圍

6．1．5 圖案

6．1．6 簡單的構成美

6．1．7 留白

6．1．7．1 留白的作用

6．1．7．2 留白常藉助三大因素

6．2 不一樣的視角、不一樣的美

6．2．1 平視

6．2．2 俯視

6．2．3 仰視

6．3 了解鏡頭特性幫助構圖

6．3．1 廣角鏡頭

6．3．2 標準鏡頭

6．3．3 微距鏡頭

6．3．4 長焦鏡頭

6．4 誇張

6．4．1 利用鏡頭焦距的變化

6．4．2 利用色彩、明暗、虛實的對比

6．4．3 利用局部誇張地凸顯整體特徵

6．5 創意

6．5．1 內容創意

6．5．2 構圖形式創意

6．6 表現主題貫穿構圖始終

第7章 構圖能力的培養和提升

7．1 學會觀察

7．1．1 觀察什麼

7．1．1．1 找到主體或場景的特點

7．1．1．2 小景致也很美

7．1．2 抓住視覺感受

7．1．3 搜尋重要細節

7．1．4 在取景器里觀察

7．1．5 勤於拍攝

7．2 多做""實驗""

7．2．1 同一場景多攝距、多焦距拍攝

7．2．2 同一場景採用不同的曝光量

7．2．3 同一場景採用不同的畫幅

7．2．4 同一場景採用多角度拍攝

7．2．5 不同時間拍攝同一場景

7．2．6 非常規的拍攝角度

7．2．7 彩色與黑白

7．2．8 做好零後期的心理準備

7．3 研究拍攝結果

7．3．1 重新剪裁

7．3．2 多比較、多交流

7．4 閱讀優秀的攝影作品

7．5 系統地梳理攝影理論知識

7．6 向其他藝術門類借鑑經驗

第8章 優秀攝影作品構圖解讀

8．1 大場景風光

8．2 小景

8．3 情緒、氛圍

8．4 極致

8．5 人物

8．6 群體動物

8．7 組照