揚州玉雕

揚州玉雕，江蘇省揚州市地方傳統美術，國家級非物質文化遺產之一。

揚州琢玉工藝源遠流長。唐代的揚州玉器工藝達到新高峰，宋代揚州玉雕出現了鏤雕和練條技藝。清代乾隆年間揚州玉雕進入全盛時期，1840年後，揚州琢玉行業逐年衰弱。20世紀50年代，揚州玉器廠成立，揚州玉雕技藝重新得到傳承。 揚州玉雕將陰線刻、深淺浮雕、立體圓雕和鏤空雕等多種技法融為一體，形成渾厚、圓潤、儒雅、靈秀、精巧的特點，具有秀麗典雅、玲瓏剔透的藝術風格。

2006年5月20日，揚州玉雕經中華人民共和國國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，遺產編號Ⅶ-28。

基本介紹

• 中文名稱：揚州玉雕
• 批准時間：2006年5月20日
• 非遺級別：國家級
• 遺產類別：傳統美術
• 遺產編號：Ⅶ-28
• 申報地區：江蘇省揚州市

歷史淵源

揚州玉雕是中國玉雕的產地之一，歷史悠久，最早可追溯到四千多年前的夏代。1979年在海安縣（緊接揚州地區的東面）出土了新石器時代的墓葬一座，其中有四千多年前的玉器，這說明揚州一帶在夏代就確已製作玉器。

漢代揚州的玉雕工藝，隨著經濟和政治的變化，更有了進一步的發展。解放後，揚州出土的漢代文物較多，從出土的玉器中，可知揚州玉雕到了漢代，由小件發展到中件，從一般的裝飾品玉鐲、玉環等發展至觀賞品的玉蝶、玉璧。

到隋唐時，由於千裏運河的開鑿、通航，位於長江、運河交通點上的揚州，便成為國內南北交通的咽喉要道，也是當時國際商船北上赴京必經之路。隨著交通的發達，商業、手工業的發展，特種工藝玉雕更加繁盛。

唐天寶十二年（753年），鑒真和尚從揚州出發，東渡日本，帶有畫師、玉工，還帶了玉器產品玉環水精手播四口、琅帽疊子八面，想見當時揚州琢玉之盛。

到明清兩個時期，揚州玉雕從中小件發展到大件，從一些個體家庭生產發展到大小不等的手工業作坊。在雕琢藝術上極負盛名，產品別具一格。

到了清代中期，揚州玉雕發展到既能做精緻的中小件，又能製作壯觀的大件。

建國以來，揚州玉器廠和揚州漆器廠成立主。

文化特徵

造型

揚州玉雕在藝術造型方面，大致分為三種：立體玉雕，半立體玉雕，玉石鑲嵌。立體玉雕又稱圓雕，半立體玉雕又名浮雕。浮雕先用一塊玉石琢成攤形的玉板，後於平面上製作各種不同的圖案，這種浮雕又稱為平面玉雕。立體玉雕用一塊玉石材料雕琢而成，產品分單色和巧色兩種。它的藝術圖案，取材廣泛，內容豐富。通常分為人物、花卉、鳥、獸、爐瓶五大類。這些產品中又分為大件、中件、小件三種。立體玉雕大部分為擺件，即陳列品，主要用於觀賞；半立體玉雕多為站屏、插牌；鑲嵌產品多為屏風和掛屏等大型作品。掛屏每堂四至六扇，屏風每堂多為六至八扇。屏風一般高為四至八市尺，掛屏尺寸一般小於屏風。在藝術上，一般採用掛屏多整堂，屏風多隔景的處理方法;在造型上，既要注意到堤橋相連，又要注意到不同的景物，突出每扇的中心，樹茂花繁。揚州玉雕鑲嵌在造型結構上，是和揚州漆器結合在一起的。象屏風、掛屏均使用漆底，在漆底上根據鑲嵌的不同圖案，進行雕空後，用各種不同顏色的玉片，分別層次的高低鑲嵌而成。這叫做紅雕漆嵌玉，是揚州玉雕造型藝術之一。

揚州玉雕作品

風格

揚州玉雕的風格，首先表現在它富有濃郁的民族特色。揚州的玉雕產品中長於爐瓶，建國以來，在創作鼎異之類的小型產品基礎上，進一步發展到雕琢中、大型的寶塔和宮燈。這些作品中，頗具民族特色和地方風格。

製作工序

揚州玉雕作品

揚州玉雕所用玉石質地堅硬縝密，硬度為摩氏4至8度，手工雕琢技術較為複雜，其工藝特點是琢磨，即“琢玉”與“碾玉”。揚州玉雕使用的玉料有新疆的白玉、青玉、碧玉，遼寧的岫玉、瑪瑙、黃玉，江蘇的水晶，湖北的綠苗、松耳石，廣東的南方玉及巴西的玉石，緬甸的翡翠，阿富汗的青金，加拿大的碧玉和日本的珊瑚等。

加工玉器的第一道工序就是切割。大塊玉石很笨重，不便設計加工，所以首先要用切割機把大塊玉料截成小塊，要從玉石的裂縫或瑕疵處下刀。

接下來切割好的玉石就到了設計人員的手裡。他們要根據玉石的具體情況設計玉雕的藝術造型。他們對玉料的性質進行分析研究，看看用這塊玉料作成什麼產品為好，並將設計圖稿畫在玉料上。

下面的就是關鍵的一步雕琢了。玉器藝人使用這種高速旋轉的金屬工具，從形狀上就可以看出加工程式是由粗到細的順序切削成型再精雕細刻。粗糙醜陋的石頭在這些能工巧匠的手中一步步地變成栩栩如生、形神兼備的玉雕。在玉器的加工過程中，有一種必不可少的東西——水。因為加工過程中會產生很多玉石碎末，如果不及時去除會妨礙視線，影響加工效果。所以水的重要作用就是衝去玉石碎末。

人們所見到的玉器都是玲瓏剔透，流光彩，這種效果來源於玉器加工的最後一道工序——上光。在這裡，工人們在已經雕琢完成的玉器的表面仔細地塗上一種有機化學材料，以增加其光亮程度，使玉器更加燦爛多姿。

題材作品

揚州玉雕題材新穎，除以反映中國人民愛祖國、愛生活、愛勞動的傳統題材外，還創作了以現實生活為內容的新題材，如“劈山引水”“漁家樂”“滿園春色”“大豐收”等，這些作品中充滿了詩意豪情，具有濃郁的現實生活氣息。

揚州玉雕素以大件著名，幾乎每年都有大件作品問世，比如中國工藝美術大師顧永駿近年創作的《大江東去》碧玉山，重達4噸，僅次於《大禹治水圖》玉山，堪稱當代之最。還有《人生如意》《樂鯉跳波》等大的擺件。

傳承保護

傳承價值

揚州琢玉藝師，全面繼承了傳統的揚州玉雕優秀技藝，銳意創新，在實踐中遵循“量料取材，因材施藝”的琢磨工藝規律，結合時代的要求，不斷提高“相玉”能力及雕琢技藝，創作了大批構圖新穎、造型優美、做工精緻的產品。他們的“山子雕”和“練子活”技藝獨具一格，顯示出揚州玉雕工藝技法的精湛。

傳承現狀

揚州從事玉器生產的企業普遍面臨成本高（玉石價格年年上漲）、費用高、賦稅高等困難，生存極為不易。揚州玉雕加工的原料主要來自新疆。原料價格要比以往漲了很多。同時玉雕為手工操作，生產周期長，由於玉雕技藝的學習需要花費很大的精力和心血，在雕琢的過程中又要創作者有自己的創意和思維。付出與報酬不相稱，雕玉器不如在餐館雕蘿蔔，致使很多年輕人不願意從事玉雕技藝的學習，玉雕技藝後繼乏人。這兩方面的原因直接導致現有技術人員大量流失，青年人不願學習和從事這項手藝，揚州玉雕技藝後繼乏人，亟待保護、搶救。

傳承人物

顧永駿，男，漢族，1942年生，江蘇揚州人。2007年入選為第一批國家級非物質文化遺產項目揚州玉雕代表性傳承人。

江春源，男，漢族，1947年生，江蘇揚州人。2007年入選為第一批國家級非物質文化遺產項目揚州玉雕代表性傳承人。

高毅進，男，漢族，1964年生，2012年入選為第四批國家級非物質文化遺產項目揚州玉雕代表性傳承人。

薛春梅，女，漢族，1965年生，2012年入選為第四批國家級非物質文化遺產項目揚州玉雕代表性傳承人。

保護措施

揚州玉器廠堅持“人才資源是第一資源”的理念，加大對揚州玉器學校的投入和對揚州玉器研究所的管理，制定了各種保護措施，包括物質的、精神的以及發揮特長方面的具體措施。一方面在職工中發揚愛廠敬業的精神，表彰建功立業的先進人物，弘揚正氣，推動工人兩個文明建設。另一方面，對有貢獻的技術人員在應該享受的榮譽、地位、業務上積極創造條件，讓他們儘可能得到發揮。除了對在職技術人才的保護、激勵之外，對後備人才的培養也很重視，在過去的時間裡培養了十三屆400多名學員，為工廠輸送了大批玉雕工藝技術人才，為企業不斷注入新鮮血液。2007年成功完成了與大專院校聯合辦學之路，招收150名中專生和80名大專生，為揚州乃至全省、全國培養玉雕人才。

社會影響

重要展覽

2018年11月17日，由廣州市文物總店舉辦的“玉見揚州Ⅱ——廣陵雅集玉雕大師精品展”啟幕。展覽為期一周，邀請了6位揚州玉雕創作中堅力量的“廣陵雅集”玉雕大師聯展。

2019年5月27日，為期三天的江蘇揚州漆器玉雕精品展在香港江蘇社團總會拉開帷幕，揚州玉雕工藝在其中被展示。