抽象文學

以抽象字組構成形式，讓文字發揮自由天性，展現自身的視覺形式魅力，帶來更多的隱含生命信息和宇宙奧秘字義空間。

基本介紹

• 中文名：抽象文學
• 開始：19世紀80年代
• 屬性：世界現代派文學、表現主義
• 定義是：：非語法、非邏輯、非經驗

抽象詩開闢抽象文學

19世紀80年代開始的世界現代派文學、表現主義、意識流小說和象徵主義詩歌給了世界美術以很大的影響，幾乎是刺激了現代主義藝術的進程。世界美術經歷過的現實主義、印象主義、後印象主義、野獸派、荒誕派、超現實主義等各個藝術風格時期，都能夠在文學中找到相對應的作品。唯有世界藝術到了抽象藝術階段，文學沉默了。“抽象繪畫”100年以來，世界各國的文學始終沒有機會在這個風格領域裡和抽象繪畫、音樂“華山論劍”。世界文學史上，沒有抽象文學這個名詞。

抽象詩將改變這一格局。抽象詩將引領著抽象文學的誕生和啟程。

抽象詩屬於抽象文學，是和抽象繪畫、抽象音樂真正處於同一陣營的藝術形式。

抽象詩在文字的排列形式上和傳統的詩歌一致，但是在審美的方式上和抽象繪畫和音樂一致。抽象藝術審美的最主要的特徵就是主觀審美，是依靠讀者自身的主觀審美能力和文化素養，通過直覺和意會，抵達審美。和以往跟著作者創作意圖走的被動審美完全不一樣。抽象詩審美具有更為自由和廣闊的審美空間，可以天高任鳥飛。

抽象詩

抽象詩的定義是：非語法、非邏輯、非經驗的抽象字組構成形式。

有三個層次：第一，非語法，詩中沒有中國文字語言中的語法關係。不使用熟悉的辭彙和詞組。不涉及任何具體的生活場景和人物形象，超越現象和經驗。第二、非理性、非邏輯、無主題。抽象詩不講“道理”，沒有主題也不傳遞理性的人文思想和哲理。只表現文字自身。有時，文字具有的邏輯慣性給人理性的想像，那是巧合，不是抽象詩的本意。第三，抽象字組，就是單個字非語法、非詞組、非經驗的自由而有意味的組合。

抽象詩從字開始，到字組為止。

抽象詩在文化形態中不是孤立的。在藝術創作方式和審美方式上和抽象繪畫與音樂接軌。抽象詩的定義和抽象藝術的定義相通。

抽象藝術的定義是： 非具象、非理性的純粹視覺形式。

（摘自許德民《中國抽象藝術學》第九章 中國抽象詩學 第169頁（復旦大學出版社2009.2版）

抽象字組

“字組”，就是單個字無序、自由、無邏輯、有意味的組合。

“字組”不是常用詞組，不受傳統的“意義”左右，也不受語法控制，是字的重新組合和創造，而且組合的前提就是要遠離熟悉和經驗的詞組，字和字距離越遠越好。相對經驗和邏輯來說，字組的“含義”是陌生而抽象的，因此，稱為“抽象字組”。

命名抽象字組是為了區別傳統的詞組概念。以往我們運用的詞組都有約定俗成的意思，而“抽象字組”是單個字的自由組合，卻沒有固定的含義，更多的組合能夠給我們帶來更多的文字功能，這種功能將極大地拓展我們對中國文字的想像和審美，將我們帶進更為深遠的視覺和思維的境界。

抽象字組存在於我們文字歷史的任何一個文獻中。兩個熟悉的詞組相交的中間兩個字，就是“字組”。如上文中的“名抽”、“了區”、“組概”、“字功”、“將極”、“地拓”就是抽象字組。抽象字組都是我們平常不單獨使用的字組。

將抽象字組選擇組合成詩句、詩行，就有了不同於理性詩的字義空間和想像。“名抽了區”、“組概字功”、“將極地拓”。也可以改變組合成“了區名”、“抽組概”、“字功將”、“極地拓”，字義空間立即發生轉換，這就是抽象字組的神奇力量。

抽象字組是抽象詩的基本元素。將任何一個可能是你熟悉或別人熟悉的詞組，從文字里挑剔出去，或者解構。讓一切人們習慣的語法規律和文字運用方式在抽象詩里消失。

字組可以是兩個字，也可以是三個四個，甚至可以說一行就是一個字組。

由“抽象字組”組成的文字排列，不受語法限制，但有傳統詩歌的排列形式和韻律節奏。在文字的閱讀和審美上，具有現代性和後現代性。具有文字組合的偶發性、差異性、神秘性和意味性。

抽象詩學

抽象詩的出現將呼喚建立相對應的抽象詩學。

抽象詩學是專門研究抽象詩的理論體系。

抽象詩學是一門跨學科的邊緣人文科學，它將涉及文字學、語言學、抽象學、抽象藝術學、文學、美學、設計學、審美心理學和社會學等多種學科。

抽象詩的原理、抽象詩的形式、抽象詩創作方式、字組理論、抽象詩和傳統詩歌的關係、抽象詩的價值標準和審美體系、抽象詩和抽象藝術、抽象詩和語言學、抽象詩和當代人的生命方式等等，都將是抽象詩學體系內的重要組成部分。

（摘自許德民《中國抽象藝術學》第九章 中國抽象詩學 第170頁（復旦大學出版社2009.2版）

“解救”文字

抽象詩是純粹文字形式的文學藝術。讓文字展現自身的視覺形式魅力。

中國象形文字在創造初期，每一個字代表著一個或多個具象，具象背後是宇宙和生命永遠也無法破譯的神秘。宇宙神秘是人類社會永遠追隨的方向。中國5000年歷史，就是人與自然的關係史，天人合一是中國人一貫信仰的生命觀念，這種觀念一直活躍於中國文字之間。

但是，文字演化5000年，象形文字已經成為字源學中的主角，在社會日常生活中，文字在理性、邏輯的訓練下，被語法賦予固有的定義。字已經被詞組同化，詞組被語法同化、語法依賴經驗和習慣。

中國文字在語法的規定下，精簡、準確、實用了，但是也喪失了很多文字的天性，文字天生的歧異性、模糊性、多義性、神秘性和聯想創造性。文字不能夠自由地組合搭配，只能依據語法、經驗和邏輯地固定搭配。文字背後龐大的宇宙和生命本原，在語法的封閉中已經很難再現。

抽象詩就是試圖將被語法“囚禁”的文字解救出來，讓文字發揮自由天性的同時，也創造更多的新鮮的文字“組合”。這些字組將帶來更多的隱含生命信息和宇宙奧秘字義空間，給我們神聖和嚮往。

還原文字的本體意義

中國文字5000年以來一直成為人們思想和生活交流的工具。文字從來就沒有機會獨立表達自己，它只能依附於人的思想而存在。在任何時候，文字只是記載或傳達歷史、人文思想的工具。當今世界各國的文字的命運基本上如此。

實際上，文字是有自身思想的。儘管文字的形象是人創造的，但是文字生命和靈魂的母體，卻是宇宙。是複雜、豐富、多變、永恆的宇宙塑造了文字的靈魂和骨骼。它們的靈魂代表了這個宇宙的存在。所以，當人類賦予文字以思想的時候，文字並不完全屬於人類，它在更多的意義上是屬於宇宙。宇宙有很多生命之迷、自然之迷，文字只是人類提出的問題。文字並不能完全解答自己。

文字的靈魂中有自然、宇宙、時間和空間，有天地間的一切事物表象和神秘內聯。

以往人類對文字的使用只是使用了文字裸露在“理性表層”外的礦脊，文字還有深埋在“非理性底層”的龐大的礦體，等著人類去開掘。如同宇宙之高永遠高於人類的認識一樣，文字也同樣比人類的思想更為豐富。

一切藝術向抽象靠攏

老子說：“大音希聲，大象無形。”漢斯立克（西方音樂理論家）說：“一切藝術都趨向於音樂。” 叔本華說：“音樂是各種藝術當中第一位的、帝王式的藝術，”能夠像音樂那樣，則是一切藝術的目的。

我的解讀是一切藝術向抽象靠攏，抽象是形式藝術的最高境界。

在抽象藝術領域，抽象詩、抽象畫和音樂在藝術理念和審美上是一致的。

抽象是宇宙的本原。宇宙天體在巨觀上是抽象的，星球（點）、軌跡和光（線）、空間和時間（面）、太陽和星光（色彩）、銀河系和宇宙（構成）。宇宙物質——質子、中子、細胞、基因在微觀上也是抽象的。

抽象審美是人類的天賦。抽象審美是和人類一起出現並成長的。人類抽象審美一直貫穿著人類藝術歷史。在中國，彩陶和青銅器圖紋是中國人最早、最具權威的抽象圖紋。

人類社會進入理性文明之後，生命本性的抽象審美曾一度淡化、隱退。在中國保持著“寫意”繪畫的半抽象審美之時，西方繪畫一直被絕對技術的寫實主義所壟斷。直到上個世紀初，由康定斯基和蒙德里安為代表的西方抽象藝術的出現，才使得抽象文明在全球得以全面認同和回歸。經歷了理性洗禮的抽象藝術，比原始抽象有了更多的人文認知，也表現得更加豐富和細膩。原始抽象——理性具象——理性抽象——形式抽象，這個過程是藝術的進化過程，也是藝術的發展過程，也是人類生命方式的多元需求過程。

藝術進入抽象審美，能夠將人們從社會化、理性功利化的生活方式中擺脫出來，將心靈淨化，讓個性張揚，讓自由回歸。

抽象詩是文字創新藝術

以獨立的、新穎抽象字組，發掘文字隱藏在“理性表層”下、龐大的“非理性底層”的礦體，探索凝聚著宇宙間自然和人文信息的文字背後，更為遼遠和深邃的宇宙信息，以原創的精神和審美的姿態，構建陌生卻又是無比親切的字組世界，讓新的字組體系產生更為強烈的文字磁場，改變我們的思維、視角、審美和生命方式。

抽象詩符合藝術創新原則。任何一種文化，都需要創新。詩歌是文學，也是藝術，它的發展離不開創新。和其他藝術一樣，詩歌在風格圖式和理性語言上的創新已經非常困難。以往的詩歌風格語言的創新，基本上沒有脫離開詩歌作為一個理性思想的傳播載體，儘管題材和風格不同，但是在理性思維方式的表達上，是一致的，在文字詞組的選擇套用上，是狹窄而重複的。抽象詩改變了這個狀況，詩歌不再是表達思想和情感的理性載體，而是一個字組形式審美載體，字組形式審美的內涵和外延將擴展中國文字的使用疆域。抽象詩審美的視角是多元的、甚至是無限的。

在字組形式的審美過程中，有些字組會帶有傳統語言所特有的理性痕跡，對應我們的文字經驗，勾起現實的聯想，這只是一種巧合或重合，是抽象詩可能產生的效果之一，不是抽象詩的目的。有時，偶發的抽象字組雖然有著理性經驗的痕跡，因為妙語而不忍割捨。

抽象詩審美有無限的可能

中國抽象詩的所有運用文字都是中國人熟悉的、常用的文字，能夠讀，有聲音。但是“反語法”的無序排列，使得每首詩乍看幾乎是莫名其妙、無法讀懂。沒有了規範的語法，沒有了常用的詞組，沒有了使用習慣，字和字的排列完全是偶然的、陌生的，甚至是“生拼硬湊”的，沒有任何常規的理性能夠理解的“意思”，如同“天書”。

隨機偶發、奇特字組、陌生效應、古韻節律、音樂魅力、語感張力、意境神秘、意味無窮等等。如果能夠在抽象詩里停留片刻，你就會發現原來文字還可以這樣使用，詩還可以這樣寫，文學還可以這樣做，而且這樣使用有自己獨特的效果，能夠產生比普通詩歌更高的詩意境界。這就是中國文字的特殊魅力。從語法的牢籠里逃生之後，漢字具有鮮為人知的天賦和百變造型的魔力。

抽象詩的隨機偶然、自由字組、無主題、無語法規則、文字遊戲性、“無技巧性”，使得每一個對字組發生興趣的人，都能夠有機會進入到抽象詩的創造和審美中去。

（摘自許德民《中國抽象藝術學》第九章 中國抽象詩學 第174頁（復旦大學出版社2009.2版）

抽象詩的歷史血緣

抽象詩的基本元素——抽象字組早已存在於中國文字之間。在中國文字5000年歷史上的任何一篇詩文里，都有文字的抽象組合。有很多例子可以證明抽象字組的存在甚至被使用。

在甲骨文殘片上、在天干地支的紀年和各類經文的表述中、在中國的地名和人名間、在中醫的人體穴位名和藥名上，在外來文的翻譯中，在百家姓字句中，我們都能夠找到抽象字組的痕跡。只是，人們從來沒有把文字的抽象字組當作一個學科來研究、運用，也從來沒有出現過全部由抽象字組組合成的文章或詩篇。它只是靜靜地躺在5000年的字裡行間，等著我們來挖掘。

從技術的層面來講，因為字組的非邏輯組合，如果在一句詩中使用過多的字組，勢必會在閱讀上造成視覺障礙和累贅，因此抽象詩字數和行數必須有控制。每句詩字數不宜太多，使用短句比較合適。三字、四字、五字、七字的字組組合、排列，使得抽象詩形式上像古典詩詞。閱讀起來，也有古詩的節奏和韻律。

無主題、非理性的文字組合，抽象、陌生、奇巧、趣味甚至荒誕，超現代的觀念轟炸和視覺刺激，卻具有古典詩詞的韻律和節奏，給人全新的、複合的閱讀快感和審美享受。也使得產生於21世紀的中國抽象詩和千年中華詩韻，一脈相承。