影片介紹
影片歷時三年完成,是李斌繼處女作《佛像,紅舞鞋與風箏》後的第二部作品,電影放棄華麗的拍攝技巧,運用最樸實的表現手法,
寫實主義與
神秘主義的相互融合,奇幻風格的懸疑展現方式,大量
跳切,片段式不規則的剪輯,以“七”為主題,家庭關係為切入點,人生價值的意義與生命存在的
哲學探討,七首樂曲的運用,實驗性的黑白色彩,
獨立空間的導演控制力將電影場景衍變成
話劇舞台,人物的心境與電影的色彩相關,富有濃厚的
意識流形式。
電影劇情
著名小說家
陶瑪斯(淘淘)為了成名不擇手段,一日他被查出有
愛滋病,早年因某些原因和父母斷絕關係,一日,正欲離婚的父母接到了淘淘死亡的訊息。淘淘的靈魂回到家,發現在探望他的幾個人里,他的導師,同學,朋友都與他的死有關。到底是誰殺死了淘淘?他的過去有什麼不為人知的秘密?
原聲資料
世界幻想曲
愛的質疑
金婚曲
回家的記憶
救贖審判
影片段預告絮
1,電影中“七天”所代表的七個段落,原本由七個
長鏡頭組成,後來在後期剪輯中,導演放棄了這種表現方式,將所有鏡頭全部剪碎,完成了現在的成片。
2,導演闡述:
我的名字“
陶瑪斯”取自希臘神話,代表著
海神,意味著
奇蹟。所有演員均由我的家人朋友們完成,他們都是非職業演員,演員就是我們自己,之所以這么做是想把他們都留在電影裡,那段時間,我不知道自己為何有這樣的想法,我突然害怕親人的離去,留下自己一個人在這個孤獨的世界,但是終究一天,我們總要說再見,我們都無法逃離死亡的命運。既然來到這個世界,總得給他們留下點什麼。我想了很多辦法,怎么樣才可以留下我們這些美好的記憶,最後我發現只有電影才可以,於是我拍了這部電影。電影分為七段,名字叫七天,時長是70分鐘,每一天開始前按順序就是七音符,電影中出現的一共七個演員。
幾年前,我看完了《
入殮師》,那個下午,看著窗外的一切,竟不知道說什麼才好,發覺我們都是命運洪流中的灰燼,在死亡面前,人類真的很渺小無力,不可抗拒。我在想,如果有一天我死了,我的父母和朋友會怎么辦?我們每個人都會面臨死亡,都會離開這個世界,我們該如何看待死亡?我們存在的意義又是什麼?於是我以生死為主題拍攝了兩部電影,在主題上是姊妹篇電影,這部是探討死亡,那部是探討活著,這部黑白,那部彩色。影片大量跳切,將色彩蒙太奇發揮到極致。兩條線同時進行,人物在劇情發展中完成對自我的反思與救贖,採用兩個結局,意為我們都要回歸生命之源。影片依舊採用了大量的隱喻,營造了一種獨立空間的壓迫感,探討在物質橫欲的金錢社會裡,是什麼讓一個人變得不擇手段?為什麼會迷失在欲望里?以及當下家庭關係的疏離。
我拋棄了完整工業體系的拍攝方式,劇本完成後,我曾經拿給一些前輩朋友們一起交流,很多人對這個本子感興趣,想加入一起將這些文字變成影像,但是我都婉拒了。整部電影,我都沒有採用任何工作人員,因為這是一部私人化的電影,我想用我的雙手,用我的能力,親自將我的父親,我的家人朋友們記錄下來。我也放棄了一些華麗的電影技術與技巧,採用了最樸實的手法拍攝,因為這部電影的本質是愛,我不想讓整部電影看起來只是在炫技而忽視了情懷。
偽紀錄片的拍攝方式是為了讓故事更加真實,因為我一人的能力有限,所以不可避免的電影中會有一些技術上的瑕疵,但是我都沒有刪減,保留和承認電影裡的這些瑕疵,並讓它們作為事實而永遠存在,是我的態度與原則,因為這種真實就是我們的世界,這種不完美就是我們的生活。
14年的時候我正式籌備,15年的時候拍攝,到16年的時候完成了這部電影,這幾年經歷了小外甥的出生與父親的意外去世,更加切實的體會到新生命誕生的喜悅與親人離去的悲痛,但這一切的發生好像冥冥之中似乎注定,我們都無法逃離命運的束縛,只願逝者安息,生者可以勇敢幸福的活下去。
父親走的時候我在北京,甚至都沒有見到他最後一面。他走後的很長一段時間,我都會夢到他,他跟我聊天,我們一起去釣魚,一起去吃飯,一起去游泳,一起去放風箏。每次醒來我都會淚流滿面,那段日子渾渾噩噩,我就想一直在夢裡,永遠也不要醒來。
父親生前買了一些名貴的花兒和魚兒,在家裡養著,母親覺得他這是玩物喪志。後來他走了,他的那些魚兒死了,那些花兒也都枯萎了。有時候路過熟悉的街道,看到曾經一起去過的餐廳,還有他給我買的東西,他愛吃的食物,我總是很難過,我好想跑回歲月的風裡。那個時候我就會想,如果我永遠也不會長大該多好,這樣父親就可以和我永遠在一起了。
我很感謝當初的自己,謝謝自己把父親留在了電影裡,這樣,他不僅僅存在於我的夢裡。因為他的記憶,他的容貌,以及他這個人都會永遠活在這部電影裡,每次我想念他的時候,我會拿出來懷念他,也正是因為這部電影,我一直覺得他就在我身邊,從未遠走。
這部電影獻給我的父親,以此來紀念他陪我度過的那個少年時代。