《我形我塑-色彩靜物色調及協調方法》是2011年9月出版的圖書,作者是陳景武。
基本介紹
- 中文名:我形我塑-色彩靜物色調及協調方法
- 作者:陳景武
- 出版時間:2011年9月
- 出版社: 湖北美術出版社
- ISBN:9787539443911
《我形我塑-色彩靜物色調及協調方法》是2011年9月出版的圖書,作者是陳景武。
《我形我塑-色彩靜物色調及協調方法》是2011年9月出版的圖書,作者是陳景武。內容簡介《我形我塑叢書-色彩靜物色調及協調方法》,本書收錄了多幅水粉畫繪畫作品。...
《我形我塑:色彩靜物色調及協調方法》是2011年由湖北美術出版社出版的書籍,作者是陳景武。作者簡介 陳景武,廣東湛江人,多年從事高考美術教育,具有豐富的教學經驗,總結出一套系統的、行之有效的教學方案,輔導的大批學生考入了中央美術學院、中國美術學院、清華美術學院、廣州美術學院、四川美術學院等全國重點藝術院校...
《色彩靜物塊麵塑造法》是我形我塑系列叢書之一。它主要介紹了水粉畫的繪畫技法,後面還附有幾十幅水粉范畫以供參考、臨摹、借鑑。本書作者趙毅,長期從事美術高考輔導工作,著有《名師畫室經典教學——色彩靜物》《新方向技法叢書系列二——色彩靜物》等。作者介紹 趙毅,1981年出生於山東省龍口市。1999年畢業於...
色彩靜物臨摹/我形我塑叢書 《色彩靜物臨摹/我形我塑叢書》是一本圖書,作者是張秋然
靜物色彩構圖 構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是,變化中求統一。構圖方法有三個要點:(1)畫面主題圖形的位置。(2)非主題圖形的位置以及與主題圖形的關係。(3)畫面底形的位置以及與圖形的關係。在三個要點中,第一要點是構圖的決定因素,它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構圖的樣式分...
色彩是不穩定的,它會因光線的變化而變化,受光面與背光面的色彩呈現出互補色的關係,這也是陽光下的風景色彩的一個基本特點。室內自然光線下景物的色調就普遍偏向冷色,但如果在有色燈光的照射下,光源顏色的冷暖決定靜物的冷暖。主題色彩決定畫面色調走向 主體物顏色 主體色彩是決定畫面色調走向的主要色彩,它可能是...
三、畫面色調的組織:組織好畫面的色彩基調,使畫面色調協調統一。四、注意色彩之間的聯繫:從色彩對比和色彩調和人手,使光源色、固有色、環境色之間形成配合。五、適當保持筆觸的生動感。六、把握好畫面的空間感:運用明暗、純灰、冷暖、鬆緊、虛實等的對比拉開畫面的前後空間。《張文軍水粉靜物應試範本》所選的作品...
在“新美術必須與人民結合”的觀點的影響下,寫實主義一統天下,風景、靜物、人物等題材被冷落。這個時期誕生了一批革命歷史畫,如胡一川的《開鐐》、王式廓的《參軍》、羅工柳的《地道戰》、董希文的《開國大典》、李宗津的《飛奪瀘定橋》、艾中信的《過雪山》等。隨著民眾運動的展開,中國油畫進入了“全盤蘇化”的...
本書由淺入深地介紹了手機攝影需要了解並掌握的光線與色彩知識,講解了光線的基本類型及特性、光影的運用技巧、色彩的基本知識與運用技巧等相關內容,並講解了拍攝人像、風光、植物、建築、夜景、靜物和美食等典型題材時,對光線和色彩的處理技巧,具有較強的實用性,讓讀者更容易理解和掌握,旨在幫助讀者真正掌握手機攝影的...
郭北平深得西方油畫的內在精髓--將油畫視為表達情感的媒介,在自由的創作中敞開自己的靈魂,他的極具寫意的肖像、人體、靜物和風景,都在有意無意地表現著中國人對待自然與生活的態度,即散淡懷抱、暢神抒懷、情志相融、物我兩忘的審美情趣。從寫實向寫意深入,將造型與寫意相融匯,郭北平縱橫捭闔的用筆、用色技巧...
手法與形式也多種多樣,有寫實性的與裝飾性的,也有具體的與抽象的,戶內與戶外的,架上的與大型城雕,著色的與非著色的等;雕塑內容與題材也是豐富多彩,可以是人物,也可以是動物,甚至於靜物;材質上更是多彩多姿,有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。浮雕:是用壓縮的辦法來處理對象,靠...
例如,描繪桌上的靜物,除了可以發現靜物上不同的色彩外,亦可發現放在桌上的安全感,和背景間的協調性,這些存在的形、色、線條、明暗,質感,量感、存在感、空間、動態……等等複雜的因素,互相交織,構成一個美的秩序。繪畫就是要將那些自然的秩序,導換成美的、入畫的秩序,這也是素描的意義和目的。素描是繪畫的...
無論莫雄畫什麼題材,靜物、風景(可以理解為自然中的靜物)和人物(在風景中點綴的人物),都有一種飄然而逝的感覺,既像對往事的朦朧記憶,也像霧裡看花似的淡淡的哀愁。雖然他在有些作品中用了非常艷麗的色彩,但也像抹不開的濃雲,沉重地壓在觀眾的心頭。有幾幅畫的標題似乎對他的這種情調作了註解:眺望...
清代是蘇繡的全盛時期,解放後有了很大的發展,真可謂流派繁衍,名手競秀,題材廣闊。以前皇室享用的大量刺繡品,幾乎全出於蘇繡藝人之手。繡品種類齊全:按品種分,有雙面繡、單面繡;按體積造型分,有台屏、牆屏、地屏和大型組合屏風;按表現內容分,有人物、寵物、花鳥、風景、靜物、特色建築物等。文化特徵 藝術...
因為在這個範圍內,物體受外部條件色彩的影響較少,它的變化主要是明度變化和色相本身的變化,它的飽和度,也往往最高。(1 )起稿開始象畫素描一樣,先用鉛筆定位置和比例,不必用橡皮,以免損壞紙面,影響著色效果。接著用顏色定稿,根據靜物的色調,用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點,並可用定稿 之色...
是裝飾畫中最具有貴族氣息的一種,它屬於純手工製作,同時可根據消費者的需要臨摹或創作,風格比較獨特。市場上比較受歡迎的油畫題材一般為風景、人物和靜物。如果是一個對油畫一無所知的人,那么,下面的這些建議有助於能夠像模像樣地看完一次油畫展,並可從中得到一些快感。色彩 寫實的油畫作品並非就是上乘之作...
B.餐廳:餐廳是進餐的場所,那就必須盡力體現出一種“欲休還吃”、“意猶未盡”的氛圍,所以最好能創造一種舒適、怡人的就餐環境。因此,在掛畫的色彩與形象方面應清爽、柔和、恬靜、新鮮,畫面能勾人食慾。一般可配一些花卉,果蔬,插花,靜物等題材的掛畫。C.臥室:臥室是美妙夢境、異想天開的溫床,是嫁接現實...
羅敏繪畫的吸引人之處,就在於她把生活經驗和藝術經驗以高度個人化的繪畫語言表現出來,即以嫻熟的筆觸和絢麗的色彩詮釋了事物所隱藏的個人情感和視覺內涵。羅敏的繪畫涉獵的題材廣泛,從豐富多彩的花木靜物到個性複雜的人物,從嚴謹而細膩的部隊女兵生活到渾厚氣質的藏民肖像,再到稚嫩而活潑的兒童,等等。她選擇這些...
在新時期,也是邵晶坤重塑藝術風格時期,經過多年的精心探求,其畫面明媚,造形靈動,色彩絢爛,筆法隨意,表現出一派蓬勃之生機。1990年—2001年 90年代,美術界在深入思考技藝與精神之間關係時,邵晶坤是以創作靜物花卉參與思考的,盡情地把自己對色彩的認識和能量通過作品張揚出來。1992年的《繁花》、1994年創作的《...
這兒主要是指壁上飾物如:書畫、壁掛、時鐘等;案頭擺設的花瓶、古董、魚缸、水杯等,這些東西都顯示設計的情趣,在渲染室內環境方面起畫龍點睛的作用。具體處理上應簡單明了,著筆不多又能體現其質感和韻味,要在靜物寫生基本功練習的基礎上,強調概括表現的能力,人物速寫 某些室內表現圖需要點綴人物以顯示室內環境的...
王吉松的油畫,色彩凝重,手法質樸,質勝於文,是一種新古典主義與現實主義,浪漫主義相融合的寫實風格。因此,在許多人看來似乎只適合於畫歷史題材的作品,其實王吉松的創作題材非常廣泛,各類人物的肖像,民族風情,靜物小品,寫意風景都駕輕就熟,功力深厚,充分體現了王吉松的藝術才華和豐富的藝術世界。主要代表作品 ...
油畫對於風景畫,潘玉良認為,畫家首先需要有最基礎的色彩理論知識,了解最基本的色彩搭配與色調、色相構成方法,進而才可以創新求變,充分調動視覺元素對畫面中千變萬化的顏色進行調配;要藉助光感的效果來合理打造藝術氛圍,不能過於盲從,亦不能過於主觀。潘玉良在油畫靜物中運用線條塑造法、在彩墨靜物畫中運用油畫技法...
靜物畫技法 第一步 這種平擺浮擱的構圖給人的感覺很自然,也是一種構圖形式。單色起底。用色要注意,造型要準確。第二步 這是一幅紫顏色的畫面,紫色不易反覆畫。第一遍的顏色要爭取畫準確,使下一步能有一個好的基礎。黃與紫是強對比色,通過玻璃盤的灰紫色;把兩種對比較強的顏色連線起來,把粉紫色襯布上...
這一遍色用色要適當加厚,底色的正確部分可以保留,增加畫面的色彩層次。細節刻劃 對瑣碎多餘的細節固然可省略,但對表現物象特徵與質感的重要細節應加強刻劃,畫龍點睛。細節要綜合到整體之中。最後的筆觸最為重要,它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。調整、完成 畫室外一幅靜物寫生,作為基本練習一般以八小時為宜,力求...
這樣的色彩有種透明感,若反其道而行之,畫面往往會“粉”、“僵”。色粉筆的技法學習可以從畫靜物開始,在室內,面對靜止不動的物象、穩定的光源,畫家可以把注意力集中在色粉筆的使用技巧上。色粉筆的使用可以:第一,在畫紙上擦上少許色粉,在塗過的底色上作畫;第二,使用筆的端部一筆一筆地畫,用筆有...
2010年1月參加“安靜就是力量”名家靜物油畫展 2010年4月參加學院.上海新銳油畫家推薦展 2010年7月參加學院.上海浙江新銳油畫家推薦展 2010年9月參加漢堡利坡邦藝術節 2011年4月參加“不一樣的面孔”中德藝術家五人展 2011年5月參加“藝術鄭州”第一回合展 2011年10月參加法國巴黎“上海青年美展獲獎作品邀請展”...
即近景),依次才是小一點的“紅燒牛肉麵”行書幾個主體字(應該說第二視線,也叫中景),再次是表述包裝內容物的產品照片(也叫第三視線,界於中景)再再往後的便是輔助性的企業吉祥物廣告語,性能說明,企業標誌等,這種明顯的層次感也叫視覺的三步法則,它在兼顧人們審視一個靜物畫面習慣中從上至下,從右至...
靜物的色彩也很奪人。人物都畫得很生動。左邊男子的頭畫得很結實。裸女的身體沒有施加陰影,塑造得卻很好。但人物同風景並不協調,風景既不像是背景,也不像是人物周圍的環境。畫中有幾處色彩畫得很精彩,但就整體來說,這幅畫是不成功的。前面已經說了馬奈藝術所特有的一些描繪特點,所以,這是很容易理解的...
即近景),依次才是小一點的“紅燒牛肉麵”行書幾個主體字(應該說第二視線,也叫中景),再次是表述包裝內容物的產品照片(也叫第三視線,界於中景)再再往後的便是輔助性的企業吉祥物廣告語,性能說明,企業標誌等,這種明顯的層次感也叫視覺的三步法則,它在兼顧人們審視一個靜物畫面習慣中從上至下,從右至...