《影視藝術基礎教程》是2005年南京大學出版社出版的圖書，作者是熊術新。本書第一章闡述的是影視的基本理論，也就是要從文化、語言、表現、創作、表演等不同的角度，力求回答電影是什麼。先是外延的描述（社會性），然後進入內涵（藝術性）的描述。
基本介紹
- 書名：影視藝術基礎教程
- 作者：熊術新
- ISBN：9787305042867
- 類別：教材 > 本科/專科教材 > 影視理論
- 頁數：247
- 定價：19.80
- 出版社：南京大學出版社
- 出版時間：2005-8-1
- 裝幀：平裝
- 開本：16開
內容提要,目錄,
內容提要
第二章是“歷史性”的描述，闡述電影在其發生、發展過程中形成的流派、思潮。這種歷時性的歸納方式，也是以其他人文學科的相互影響為參照系的。
第三章是電視藝術的闡述。顯然是從影視藝術這樣的角度來推導電視藝術的學習內容。如果換成電視傳播，電視文化等角度，我們對電視的理解又會產生新意。大眾文化已經成為或正在成為人類精神消費的主產品，影視文化形成的記憶體空間，已經壓迫自然空間的退位。人類的真實存在成為一種虛擬的“無隆”。
第四、五章可以構成一個完整的內容：影視的鑑賞和批評。如果本教材的學習目標是定位為學習者“看”的能力和“看”的表述的建構，那么這兩章其實最為重要。主體的認知要內化為一種實踐性能力，學科理論的闡述是讓學習者走進審美對象時，已經有了“結構”和“言語”的能力。
目錄
導言——影視藝術的學習策略
第一章 影視是什麼——影視的本體性描述
第一節 作為文化視覺的影視藝術
一、民眾性
二、時代性
三、民族性
四、國際性
五、商業性
第二節 作為表現視覺的影視藝術
一、綜合性
二、視像性
三、逼真性
四、運動性
第三節 作為語言視覺的影視藝術
一、影視的畫面
二、影視的聲音
三、蒙太奇
四、長鏡頭
第四節 作為創作視覺的影視藝術
一、影視劇本的創作
二、影視劇本的改編
三、影視導演的再創造
四、影視演員的角色創造
第二章 什麼是電影——電影的歷史性描述
第一節 世界電影的風格、流派
一、電影的發明與先驅者
二、早期的電影流派
三、好萊塢與美國的類型電影
四、法國“詩意現實主義”電影
五、前蘇聯“黃金時代”的電影
六、義大利“新現實主義”電影
七、法國“新浪潮”電影和“真實電影”
八、變革中的新德國電影
九、東方意識的日本電影
十、多元格局的當代電影
第二節 中國電影的風格、流派
一、“現實主義”電影
二、“英雄主義”電影
三、“現代主義”電影
四、港台的“城市化”電影
第三章 什麼是電視藝術——電視藝術的歷史與審美有描述
第一節 世界電視藝術的發展
一、電視的誕生與成熟
二、電視劇的誕生與發展
第二節 中國電視藝術的發展
一、中國電視節目的樣式形態
二、中國電視劇的藝術走向
第三節 電視藝術的審美特徵
一、兼容性與多樣性
二、參與性與開放性
三、紀實性與虛幻性
第四章 影視藝術鑑賞與評論
後記
