《張值詩選1994-2011》內容簡介：真正好的詩歌，完全就只是一種純個人的文本。純個人文本的含義指向有二：一是文本的個人趣味；二是指個人的文本意圖。就具體的寫作而言，在創作欲出現的當下，詩歌寫作形而下地表現為碼字、分行、標點套用甚至字型選擇。寫作過程中的“詩意”更大程度上表現為各種要素因偶然組合而展露出來的可遇不可求的生趣。我常常對那些故意玄化詩歌寫作的理論或經驗嗤之以鼻，一些人在描述寫作經驗時總是把寫詩搞得像行為藝術。某種意義上，寫作過程中文字和其他元素隨機組合呈現出的可能性才是詩人的鴉片。而書寫時的直覺、語言慣性和臨場處置能力就成為決定詩人段位高低的最可靠的標準。這也很好地說明了一些詩人在改變書寫方式或創作母語時，立即變得才思枯竭的原因，因為陌生的手段完全剝奪了他們熟能生巧的機會和能力。而對文字及其相關要素的理解和運用最終標註了詩人的藝術成色。文字因其不同的筆畫、造型、向背而具有再組合併衍生超文本含義的巨大潛力。不同字形、發音、語態、字型都足以促使新組合呈現出特殊的溫度、氣味、色澤或密度等質感。詩歌的張力不單指語義的衝突與溶解，更多的是從文字的外在構造中顯現出非同尋常的引力。分寸感良好的詩人致力於在陌生化與匹配度之間找到平衡。
基本介紹
- 書名：張值詩選1994-2011
- 出版社：黃河出版傳媒集團,陽光出版社
- 頁數：112頁
- 開本：32
- 品牌：寧夏人民
- 作者：張值
- 出版日期：2011年9月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787806209684
基本介紹,內容簡介,作者簡介,媒體推薦,圖書目錄,序言,
基本介紹
內容簡介
《張值詩選1994-2011》是70後·印象書系之一。
作者簡介
張值，曾用名張直。1972年生於四川南部。20世紀80年代末開始詩歌創作。少年時代即在國內外刊物發表作品上百萬字。1992年特招進入西南師範大學中文系，1995年加入中國作家協會。著有詩集《矮種馬》，小說集《塵網》(1993，西南師範大學出版社)。
媒體推薦
真正好的詩歌，完全就只是一種純個人的文本。
純個人文本的含義指向有二：一是文本的個人趣味；二是指個人的文本意圖。就具體的寫作而言，在創作欲出現的當下，詩歌寫作形而下地表現為碼字、分行、標點套用甚至字型選擇。寫作過程中的“詩意”更大程度上表現為各種要素因偶然組合而展露出來的可遇不可求的生趣。我常常對那些故意玄化詩歌寫作的理論或經驗嗤之以鼻，一些人在描述寫作經驗時總是把寫詩搞得像行為藝術。某種意義上，寫作過程中文字和其他元素隨機組合呈現出的可能性才是詩人的鴉片。而書寫時的直覺、語言慣性和臨場處置能力就成為決定詩人段位高低的最可靠的標準。這也很好地說明了一些詩人在改變書寫方式或創作母語時，立即變得才思枯竭的原因，因為陌生的手段完全剝奪了他們熟能生巧的機會和能力。
而對文字及其相關要素的理解和運用最終標註了詩人的藝術成色。文字因其不同的筆畫、造型、向背而具有再組合併衍生超文本含義的巨大潛力。不同字形、發音、語態、字型都足以促使新組合呈現出特殊的溫度、氣味、色澤或密度等質感。詩歌的張力不單指語義的衝突與溶解，更多的是從文字的外在構造中顯現出非同尋常的引力。分寸感良好的詩人致力於在陌生化與匹配度之間找到平衡。
——張值(詩人，本書作者)
純個人文本的含義指向有二：一是文本的個人趣味；二是指個人的文本意圖。就具體的寫作而言，在創作欲出現的當下，詩歌寫作形而下地表現為碼字、分行、標點套用甚至字型選擇。寫作過程中的“詩意”更大程度上表現為各種要素因偶然組合而展露出來的可遇不可求的生趣。我常常對那些故意玄化詩歌寫作的理論或經驗嗤之以鼻，一些人在描述寫作經驗時總是把寫詩搞得像行為藝術。某種意義上，寫作過程中文字和其他元素隨機組合呈現出的可能性才是詩人的鴉片。而書寫時的直覺、語言慣性和臨場處置能力就成為決定詩人段位高低的最可靠的標準。這也很好地說明了一些詩人在改變書寫方式或創作母語時，立即變得才思枯竭的原因，因為陌生的手段完全剝奪了他們熟能生巧的機會和能力。
而對文字及其相關要素的理解和運用最終標註了詩人的藝術成色。文字因其不同的筆畫、造型、向背而具有再組合併衍生超文本含義的巨大潛力。不同字形、發音、語態、字型都足以促使新組合呈現出特殊的溫度、氣味、色澤或密度等質感。詩歌的張力不單指語義的衝突與溶解，更多的是從文字的外在構造中顯現出非同尋常的引力。分寸感良好的詩人致力於在陌生化與匹配度之間找到平衡。
——張值(詩人，本書作者)
圖書目錄
算是前言
十問張值
卷一 2000年後10年：虛擬版圖
和死者的對話（組詩）
暗中的老虎
烈火
持續的黑暗（七首）
秋天的秘密（八首）
臧密（組詩）
兩首玫瑰
有關夜郎（三首）
陽明祠的春天（三首）
雲南的事
大理
一隻春天的貓咪跑過陽台
花語（二首）
季節的錯覺（組詩）
星巴克（三首）
上清寺：追尋回來的夜晚
魚十章
七年
卷二 2000年前十年：詞語的狂歡
詞類：譬如一系（組詩節選）
雪與蝴蝶（二首）
葬禮
痛覺
清晨
秩序
腳踏車
幻象：馬
刀鋒
火鳥
空山
走向
讀荷蘭詩選
舊書：時間的影子
讀史
野棉花
花朵
向前飛
花事繽紛
歌者（詩劇）
最後（長詩）
現實人格（長詩）
寫作的形上學（節選）
十問張值
卷一 2000年後10年：虛擬版圖
和死者的對話（組詩）
暗中的老虎
烈火
持續的黑暗（七首）
秋天的秘密（八首）
臧密（組詩）
兩首玫瑰
有關夜郎（三首）
陽明祠的春天（三首）
雲南的事
大理
一隻春天的貓咪跑過陽台
花語（二首）
季節的錯覺（組詩）
星巴克（三首）
上清寺：追尋回來的夜晚
魚十章
七年
卷二 2000年前十年：詞語的狂歡
詞類：譬如一系（組詩節選）
雪與蝴蝶（二首）
葬禮
痛覺
清晨
秩序
腳踏車
幻象：馬
刀鋒
火鳥
空山
走向
讀荷蘭詩選
舊書：時間的影子
讀史
野棉花
花朵
向前飛
花事繽紛
歌者（詩劇）
最後（長詩）
現實人格（長詩）
寫作的形上學（節選）
序言
《70後·印象詩系》編輯說明
臧棣
當代詩歌的進程中，70後詩人的出場，隨之而來的迅猛崛起，確乎超出了很多人的預料，不僅詩歌讀者感到意外，而且詩歌界內部也感到意外。對有些詩人來講，由於70後詩人的登台，原先似乎清晰可辨的當代詩歌發展的脈絡變得模糊起來，甚至變得無從把握。原來構想的從始於1970年代的地下詩，延伸到朦朧詩，再轉換到第三代詩歌，並進而擴展到後朦朧詩的這一當代詩歌的譜系，本來就在上世紀90年代的詩歌中遭遇了離析，但在詩歌史的評述上似乎還有折中的辦法。而70後詩人的星火燎原，則徹底捻滅了人們對修復原先的當代詩歌譜系的動機和可能。
70後詩人對當代詩歌譜系的震撼真的會如此強烈嗎？很多人會對此持懷疑態度。就在幾年前，在很多評論者的眼中，70後詩人還被看成是當代詩歌日趨墮落和輕浮的一個標誌。他們的詩歌和立場被強行按在市場和物質的道德背景里經受靈魂的拷問。沒有歷史感，缺少人文抱負，缺少精神關懷，沉迷色情意象，流於日常的瑣屑，口語化甚至口水化等等。這些圍繞著70後詩人的指責和抱怨，與其說是對70後詩人的寫作水準的不滿，不如說是借著不滿來巧妙地鞏固著一種陳舊的詩歌史的觀念。
問題不在於70後詩人寫得有多出色，雖然他們中有許多人越寫越好，早已走出了前幾代詩人的陰影。問題也不在於70後詩人是否找到了有別於前幾代詩人的詩歌領域，雖然他們的詩歌疆域將會寬廣得令當代詩歌史吃驚。我覺得，70後詩人對當代中國詩歌的真正的意義在於他們的出場和崛起，不僅徹底改變了人們對當代詩歌走向的預設，而且也在很大程度上改變了當代詩歌的可能性。與朦朧詩人和上世紀60年代出生的詩人相比，70後詩人所受的教育最完整，幾乎沒受到政治運動的擾亂。更重要的是，他們的詩歌能力都是在中國社會的轉型期里發展起來的。這使得他們的視野，他們的想像力，他們的詩歌感官與前幾代詩人存在著根本的不同。這種差異，一直到現在都被詩歌界忽略著，甚至被70後詩人自己忽略著。
70後詩人在改變當代詩歌的面貌的同時，也引發了很多關於當代詩歌的新的問題。他們的寫作會讓我們重新反思當代詩歌的起點問題，也會促使我們考量不同的詩歌路徑的問題。此外，對當代詩歌的代際關係，他們的寫作提供了新的不同以往的挑戰。他們對當代社會的物質性的回應遠遠超出了前幾代詩人，其中有曲折，有小打小鬧，但也不乏新穎大膽和卓有建樹的探索。我以為更重要的是，他們通過一代人的創作展示了當代詩歌的新的能量和自信。
這套詩系，或許能讓人們從更多的側面了解70後詩人是如何出牌的。
臧棣
當代詩歌的進程中，70後詩人的出場，隨之而來的迅猛崛起，確乎超出了很多人的預料，不僅詩歌讀者感到意外，而且詩歌界內部也感到意外。對有些詩人來講，由於70後詩人的登台，原先似乎清晰可辨的當代詩歌發展的脈絡變得模糊起來，甚至變得無從把握。原來構想的從始於1970年代的地下詩，延伸到朦朧詩，再轉換到第三代詩歌，並進而擴展到後朦朧詩的這一當代詩歌的譜系，本來就在上世紀90年代的詩歌中遭遇了離析，但在詩歌史的評述上似乎還有折中的辦法。而70後詩人的星火燎原，則徹底捻滅了人們對修復原先的當代詩歌譜系的動機和可能。
70後詩人對當代詩歌譜系的震撼真的會如此強烈嗎？很多人會對此持懷疑態度。就在幾年前，在很多評論者的眼中，70後詩人還被看成是當代詩歌日趨墮落和輕浮的一個標誌。他們的詩歌和立場被強行按在市場和物質的道德背景里經受靈魂的拷問。沒有歷史感，缺少人文抱負，缺少精神關懷，沉迷色情意象，流於日常的瑣屑，口語化甚至口水化等等。這些圍繞著70後詩人的指責和抱怨，與其說是對70後詩人的寫作水準的不滿，不如說是借著不滿來巧妙地鞏固著一種陳舊的詩歌史的觀念。
問題不在於70後詩人寫得有多出色，雖然他們中有許多人越寫越好，早已走出了前幾代詩人的陰影。問題也不在於70後詩人是否找到了有別於前幾代詩人的詩歌領域，雖然他們的詩歌疆域將會寬廣得令當代詩歌史吃驚。我覺得，70後詩人對當代中國詩歌的真正的意義在於他們的出場和崛起，不僅徹底改變了人們對當代詩歌走向的預設，而且也在很大程度上改變了當代詩歌的可能性。與朦朧詩人和上世紀60年代出生的詩人相比，70後詩人所受的教育最完整，幾乎沒受到政治運動的擾亂。更重要的是，他們的詩歌能力都是在中國社會的轉型期里發展起來的。這使得他們的視野，他們的想像力，他們的詩歌感官與前幾代詩人存在著根本的不同。這種差異，一直到現在都被詩歌界忽略著，甚至被70後詩人自己忽略著。
70後詩人在改變當代詩歌的面貌的同時，也引發了很多關於當代詩歌的新的問題。他們的寫作會讓我們重新反思當代詩歌的起點問題，也會促使我們考量不同的詩歌路徑的問題。此外，對當代詩歌的代際關係，他們的寫作提供了新的不同以往的挑戰。他們對當代社會的物質性的回應遠遠超出了前幾代詩人，其中有曲折，有小打小鬧，但也不乏新穎大膽和卓有建樹的探索。我以為更重要的是，他們通過一代人的創作展示了當代詩歌的新的能量和自信。
這套詩系，或許能讓人們從更多的側面了解70後詩人是如何出牌的。
