分類
(一)平面構成 1、點的規律和不規律構成;
2、線的不同方向和不同線質給人帶來不同的心理感受;
3、面的各種形成形式和分割方式;
4、形的構成方法;
5、構成設計的形式。
(二) 色彩構成
1、掌握色彩的基本知識及色彩搭配規律;
2、懂得表現人對色彩的心理反映以及內在聯繫。
(三)圖案造型
以平面構成和色彩構成為基礎,並以風景、人物、靜物、動物等具象圖案為依據,進行圖案變形。要求既有圖案裝飾性,又不失物象原貌,掌握裝飾由自然形象變為形象的過程 。
1、 漢字字型的變形。
2、 英文字型的變形。
合理運用構成設計的內在規律在標誌設計中的作用,強調標誌圖形的象徵性和在廣告設計中的視覺傳達的作用。
套用軟體:Photoshop、Coreldraw等。
(六)戶外廣告設計
了解戶外廣告的形式、種類以及表現手段以及戶外廣告的形式,合理的運用各種材料的不同特性。
套用軟體:Photoshop、Illustrator、Coreldraw等。
了解POP廣告的形式和表現手法,合理運用平面構成和色彩構成的相關知識進行POP廣告設計。
套用軟體:Photoshop、Coreldraw等。
(1)用一些特殊的操作來處理一些已經數位化的圖像的過程。
(2)它是集電腦技術、數位技術和藝術創意於一體的綜合內容。 設計的定義:設計是設計家有目的進行藝術性的創造活動。設計就是一種工作或職業,是一種具有美感、使用與紀念功能的造形活動。 設計(design)這個詞,是由日文里以漢字翻譯〞design〞這個 字而成。
日文在翻譯〞design〞這個字的時候,除了〞設計〞這個詞以外, 也曾用〞意匠〞、〞圖案〞、〞構成〞、〞造形〞等等漢字所組成的 詞來表示〞 design〞。 所以在了解什麼是〞設計〞時,我們可以先對這些字詞來解釋:
英語的design則源自拉丁語的de-sinare,是為〞作-記號〞的 意思,在十六世紀義大利文desegno 開始有現今design的含意,後經 由法文的中介,而為英文所引用,成為現今英文中的design,在英文 中design有: a.設計,定計畫。
b.描繪草圖,逐漸完成精美圖案或作品。
c.對一定目的的預定與配合。
d.計畫、企劃。
e.意圖。
f.用圖章圖記來表達與承認事件。
等等意涵,其中a項與b項與設計專業所稱的設計最接近。 日文里漢字的〞意匠〞即指〞意念加工〞的意思,認為design工 作乃是從事意念加工的工作。〞圖案〞則相對於〞文案〞,文案指: 以文字做說明;圖案則指:以圖做說明。也就是製圖足以說明工作怎 么進行,而後則泛指能達成具表達意義的圖形生產。
〞設計〞以中文來講,則有〞人為設定,先行計算,預估 達成〞的含意。這樣的定義其實就是另一個在中文裡更常用詞:〞營 造〞,而〞營造〞一詞在日文里又稱〞建築〞或〞造屋〞,中 文里的〞建築〞一詞則是日文以漢字翻譯〞architecture〞一詞而來 ,並傳回中文裡成為日常用語;就如同〞設計〞一詞是日文里以漢字 翻譯〞design〞一詞而來,並傳回中文裡成為日常用語一樣。
不過如果從西方設計的發展來看,在
現代設計興起之前,設計不 只等於建築,也等於藝術。特別是西方藝術史與皇家藝術教育學院課
程里,從文藝復興開始,就慢慢的形成以建築專業技藝為首,並結合繪畫專業技藝與雕塑專業技藝的承傳,三者合稱為造形藝術,合稱為 設計。
我們從這個角度就比較容易了解〞設計就是具有美感、使用與紀 念功能的造形活動或營造活動〞的定義與解釋了。
不過不管怎么區分,純美術也好、手工藝也好、建築也好、 設計也好,都要能符合〞具有美感經驗、使用功能、紀念功能〞的條 件。
基礎課程
pagemaker、illustrator、photoshop、coreldraw軟體培訓;色彩構成、圖案;包裝設計、手提袋設計、房地產戶外廣告、vi設計、dm單、
pop美術字設計、版式設計、海報招貼、印刷輸出專業知識等。
學習要求
基本素質
第一點要有興趣,興趣是最好的老師。就是說選擇設計不是你一時的衝動,一定要發自內心的愛上她(他)喜歡上她,就像對自己心愛的人一樣,大家可以感覺一下,愛一個人是什麼感覺。只有在興趣的驅動下,你才有可能克服學習中所出現的各種問題。
第二點就是沒有色盲。如果你有色盲,就不可能做出能好的平面設計產品來。有時候一點顏色的差異,在套用個過程中就會出現非常大的色彩。因此,色盲者不適合做平面設計。
技能方面
想學平面設計,需要你有好的創意才行,好的
美術基礎打底是必須的。這么說吧,如果你想學好它,得有幾個步驟。
首先,你要把平面構成、色彩構成、立體構成這3大構成學好。還有繪畫能力,如果你有好的創意,但是卻不能給它表現出來,那也等於是空想。能熟練掌握這些就已經是個不小的長進了。
其次,你還要提高自身的修養,要懂得會審美,這就需要靠你每天拿出好幾個小時的時間來進行學習跟看設計。跟藝術觸類旁通的東西你都要看,從各個方面對自身都要進行充實。可以多看看外國的平面設計大師的作品,因為能給我們很多靈感。靈感是來源於大量知識的積累.最後,你也要考慮學習攝影,因為設計來源於生活,你要想把生活中的點點滴滴取來當作素材,那就需要你用最合適的攝影技巧給它拍攝下來。 培訓班能教給你的無非也就是一些基礎性的東西,到頭來還是需要靠自己去熟練掌握。因為你學習了他們的課程才能考這個證,所以如果你想得到這個證,還是得去學習他們的課。
要搞平面設計,photoshop、Coreldraw、Illustraor這三個軟體都是應該熟練掌握的。這3個軟體可以自學,下教程,自己做實例來熟練掌握。基礎的平面設計就是Photoshop、Coreldraw,要考設計師就要學Photoshop、Illustrator、Indesign Acrobat四個軟體。廣告公司常用的Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等設計軟體。
Photoshop、Coreldraw、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX、Adobe Illustrator、FreeHand、Corel Graphics、Adobe PageMaker、Painter、Premiere等軟體其中photoshop主要是用來進行
圖像處理的,把渲出來的圖通過PS使其更加具有真實感;photoshop不光可以進行效果圖的後期處理,還能製作渲染前期模型的貼圖。illustrator是一款矢量繪圖軟體,它色彩豐富與功能強大。3dmax是裝潢設計與工業產品設計必順掌握的軟體,3dmax這個軟體用來
建模、材質、模型、燈光的展示;AutoCAD是用來進行平面製圖的,平面布置圖、施工圖、立面圖、以及三維圖的繪製都是用CAD這個軟體來操作的,它主要套用於機械、裝潢以及工業產品設計。Flash、Fireworks、dreamweaver統稱為網頁三劍客,是製作網頁的必備軟體。
3. 廣告設計、廣告創意設計
4. 海報設計、 DM 設計(宣傳單設計)
5. 樣本設計、宣傳手冊設計、畫冊設計(宣傳冊設計)
6. 樓書設計、年報設計
7. 包裝設計
8. 書籍插畫繪製、賀卡設計、請柬設計
9. 報紙、雜誌排版設計
10. 各類印刷品設計等等。
設計手法
相關概念
平面設計是將不同的基本圖形,按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間範圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限,描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感,並非實在的三度空間,而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
(一)平面設計的術語
1、和諧:從狹義上理解,和諧的平面設計是統一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章的。廣義上理解,是在判斷兩種以上的要素,或部分與部分的相互關係時,各部分給我們的感覺和意識是一種整體協調的關係。
2、對比:又稱對照,把質或量反差很大的兩個要素成功的配列在一起,使人感覺鮮明強烈而又具有統一感,使主體更加鮮明、作品更加活躍。
3、對稱:假定在一個圖形的中央設定一條垂直線,將圖形分為相等的左右兩個部分,其左右兩個部分的圖形完全相等,這就是對稱圖。
4、平衡:從物理上理解是指的重量關係,在平面設計中指的是根據圖像的形量、大小、輕重、色彩和材質的分布作用與視覺判斷上的平衡。
5、比例:是指部分與部分,或部分與全體之間的數量關係。比例是構成設計中一切單位大小,以及各單位間編排組合的重要因素。
6、重心:畫面的中心點,就是視覺的重心點,畫面圖像的輪廓的變化,圖形的聚散,色彩或明暗的分布都可對視覺中心產生影響。
7、節奏:節奏這個具有時間感的用於在構成設計上指以同一要素連續重複時所產生的運動感。
8、韻律:平面構成中單純的單元組合重複易於單調,由有規律變化的形象或色群間以數比、等比處理排列,使之產生音樂的旋律感,成為韻律。
(三)平面設計的元素
1、概念元素:所謂概念元素是那些不實際存在的,不可見的,但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形,感到上面有點,物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括:點、線、面。
2、視覺元素:概念元素不在實際的設計中加以體現,它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現的,視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。
3、關係元素:視覺元素在畫面上如何組織、排列,是靠關係元素來決定的。包括:方向、位置、空間、重心等。
4、實用元素:指設計所表達的含義、內容、設計的目的及功能。
元素運用
(一)點、線、面的構成
形象是物體的外部特徵,是可見的。形象包括視覺元素的各部分,所有的概念元素如點、線、面在見於畫面時,也具有各自的形象。平面設計中的基本形:在平面設計中,一組相同或相似的形象組成,其每一組成單位成為基本形,基本形是一個最小的單位,利用它根據一定的構成原則排列、組合、便可得到最好的構成效果。
1、組形:在構成中,由於基本的組合,產生了形與形之間的組合關係,這種關係主要有:
2、分離:形與形之間不接觸,有一定距離。
3、接觸:形與形之間邊緣正好相切。
4、復疊:形與形之間是復疊關係,由此產生上下前後左右的空間關係。
5、透疊:形與形之間透明性的相互交疊,但不產生上下前後的空間關係。
6、結合:形與形之間相互之間結合成為較大的新形狀。
7、減卻:形與形之間相互覆蓋,覆蓋的地方被剪掉。
8、差疊:形與形之間相互交疊,交疊的地方產生新的形。
9、重合:形與形之間相互重合,變為一體。
(二)漸變
漸變是我常常聽說的一種效果,在自然界中能親身體驗到,在行駛的道路上我們會感到樹木由近到遠、由大到小的漸變。漸變的類型有:
1、形狀的漸變:一個基本形漸變到另一個基本形,基本形可以由完整的漸變到殘缺,也可以由簡單到複雜,由抽象漸變到具象。
2、方向的漸變:基本形可在平面上作有方向的漸變。
3、位置的漸變:基本形作位置漸變時需用骨架,因為基本形在作位置漸變時,超出骨架的部分會被切掉。
4、大小的漸變:基本形由大到小的漸變排列,會產生遠近深度及空間感。
5、色彩的漸變:在色彩中,色相、明度、純度都可以出漸變效果,並會產生有層次感的美感。
6、骨格的漸變:是指骨格有規律的變化,使基本形在形狀、大小、方向上進行變化。劃分骨格的線可以做水平、垂直、斜線、折線、曲線等個總骨格的漸變。漸變的骨格精心排列,會產生特殊的視覺效果,有時還會產生錯視和運動感。
(三)重複
重複的一般概念是指在同一設計中,相同的形象出現過兩次以上,重複是設計中比較常用的手法,以加強給人的印象,造成有規律的節奏感,使畫面統一。所謂相同,在重複的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。重複中的基本形:用來重複的形狀稱為基本形,每一基本形為一個單位,然後以重複的手法進行設計,基本形不宜複雜,以簡單為主。
就業方向
工業設計類(產品設計、室內外環境與設施設計、產品包裝、廣告設計、平面設計、
企業形象策劃設計、逆向設計、展示設計等)、產品研發、大型生產企業,以及獨立開設設計事務所從事相關設計、研究和管理工作。
製作美術
製作美術(productionartist)在創意產業中被認為是偏向技能方面的入門工作。這個職銜是來自廣告代理商,是指處理與印刷有關的前置作業(pre-press)的職務。擔任這個職位的人通常目標是成為平面設計師或藝術指導,因此執行美術設計師類似上述兩種職位的見習生或學徒階段。執行美術設計師與設計師和藝術指導一同工作,主要是執行(製作)他們所規劃的設計。與設計師不同的地方在於,執行美術缺乏能將創意和與工作相關的設計結合的機會。雖然這個職位可能會被當作是低技能的勞工看待,但某些作品所需要的專業技能程度,可與高階電腦程式設計相提並論。
藝術指導
藝術指導(或藝術總監,artdirector)在廣告、出版、電影和電視、網路,以及電玩產業中所負責的工作都十分類似。
創意指導
創意指導(或創意總監,creativedirector)通常是指在廣告代理公司中,負責整個創意部門的人。他們的工作是帶領整個計畫案的創意方向。
廣告行銷
在廣告業里,藝術指導並不一定是藝術部門的最高主管。在現代的廣告案子中,藝術指導通常會與文案(copywriter)一起合作,發想出電視、平面、或其他任何廣告媒介的主要概念。藝術指導負責廣告的視覺形象,而文案則負責廣告內的文字或口語內容。這兩個職務都需要想出有創意、有效率且有說服力的點子。
電影
在電影藝術部門的架構中,藝術指導在製作設計師(production designer)旗下工作,負責電影場景的設計與布置。此外藝術指導是場景設計師的主管。
出版
在出版業的藝術指導通常與編輯合作。他們會一起設計出版物的單元或頁面概念。藝術指導負責出版物的視覺形象,而編輯則需要對出版物的文字負責。
發展前景
設計服務業是我國重點發展的服務業,2008年列入「國家發展重點計畫」,目政府也已研擬出「設計服務業發展綱領及行動方案」、提出「推動台灣風格設計」的主軸措施,希望能協助國內產業運用設計發展品牌,促進設計服務之輸出,擴大市場需求,並可發揚台灣豐富多元之文化特色。看來設計服務業的前景不錯,但實際上,平面設計師卻面對比其它設計業更大的市場發展壓力。 2008年來因為資訊技術的親近性設計,使得一般人可以容易利用電腦軟體自己來進行設計,因此平面設計師面臨削價競爭的問題,獲利空間大為縮水。因此,在努力提升自己的
創意設計能力之外,更需花時間去經營客戶關係、提供更好的服務,才能保持自己的競爭優勢。
中國現代平面設計真正的興起,是在20世紀80年代開始的,伴隨著藝術設計學科的建立和完善。而用現代平面設計的理念和方法挖掘漢字所攜帶的中國文化基因的設計熱潮,開始於近十幾年。隨著中國平面設計的成熟和發展,中國平面設計師將更多關注的目光投向了中國傳統文化的挖掘上。中國平面設計的學習者和研究者,已經在有意識或無意識(自覺或不自覺)的吸取漢字及其各種藝術形式的營養,並取得了一些成果。
日本當代的平面設計中,對漢字和中國書法的深入研究和利用可以說早於我們,但日本設計師主要是從漢字與書法的形式美的角度去尋找可用的平面設計元素。我們可以見到大量的以漢字或日語假名為形,用中國書法的表現方式加入現代平面構成理念的作品。從中我們感受到了漢文化的魅力和漢字對世界平面設計領域獨特的影響力。
在漢字文化中成長起來的中國平面設計師,把握住了中國人的“設計智慧與能力中的優勢基因”,他們對中國文化理解的程度,是外國設計師所不具備的。不脫離世間萬物的“像”和“形”,並對物像的簡約化和概括化表現的漢字,為創意和創形提供了一個富有張力的施展空間,中國設計師正是把握了漢字的這種特徵,將作為主題或語言介質的漢字在平面設計作品中發揮到了一個前所未有的水平。我們可以從2008年奧運會的標誌中感受到漢字在世界文化中的影響力。
從現代中國平面視覺傳達教育中,我們也可以看到圍繞漢字所展開的訓練課程越來越受到重視,比如漢字字型設計、漢字的圖形創意變化等等。但在對於造型進行研究的同時,也應該對於漢字文化予以足夠的了解和重視。
職業規劃
平面設計師
很有必要在一個時期中找到自己的目標,為自己規劃一條適合自己的職業規劃線路:
(1) .設計師成長(優秀設計師):做一個受人尊重的優秀設計師!
(2) .設計師管理(設計總監):將自己提升到管理的角色上!
(3) .設計師創業(CEO):創業,建立自己的設計公司!
適合職業
網站美工人員、設計助理、平面設計師、資深設計師、建築設計師、美術指導、設計總監。
工作內容:平面設計主要包括美術排版、平面廣告、海報、燈箱等的設計製作。就業趨向:報紙、雜誌、出版等大眾傳播媒體,廣告公司等相關行業。從事平面設計工作,技術難度各公司要求檔次高低不同,工作時間比較不穩定,要求創作速度快,而人才需求量也比較大。
平面設計主要課程有:平面構成、
色彩構成、立體構成、透視學、素描、水彩、PHOTOSHOP、ILLUSTRATOR、CORELDRAW等。