巴赫-歌德堡變奏曲（古爾德）原來是巴哈寫給他的學生郭德堡的作品. 當時郭德堡為一位公爵工作, 因為公爵為失眠所苦, 只要一失眠, 就要郭德堡為他彈奏大鍵琴 (古鋼琴). 因此, 巴哈便為他的弟子寫了這首變奏曲。
基本介紹
- 中文名稱：想
這首曲子由一開始的 Aria 為主題, 發展出三十段風格不同的變奏, 最後又以一開始的主題結尾. 其中每一段變奏, 都有不同的風格. 而且許多都是有多條旋律線同時進行的 "複音音樂", 有些是兩條旋律, 有些是三條, 甚至更多, 如果仔細聽, 可以發現許多樂趣...
各種CD版本中, 最有名的要算是顧爾德 (Glenn Gould)的版本了... 除了1955年與1981年速度差異極大的詮釋方式外, 更奇特的在於顧爾德他的個人習慣... 由於他時常忍不住在演奏時, 隨著哼唱, 而且所哼的有時是與旋律完全不同, 出自他腦中的旋律... 因此錄音時常讓錄音師傷透腦筋... 而他演奏時的怪異行徑, 例如: 姿勢駝背, 椅子高度必須符合他的要求, 搖晃身體, 渾然忘我...等, 都令人嘆為觀止.
顧爾德對音樂作品的詮釋也非常特別, 彈奏時, 鋼琴的 articulation 特別明顯... 使得聽起來效果格外輕巧, 有大鍵琴的效果... 而且速度的快慢, 以及反覆記號等也不完全照巴哈的指示, 別人彈得快的, 他彈得很慢; 而別人慢的, 他又超快... 因此聽說, 正統學鋼琴者對他的詮釋極不以為然... 然而, 我覺得聽巴哈的 Goldberg Variations, 還是非聽過他的詮釋不可, 尤其我最喜歡的是他的 1981 年版... 裡面的 Aria, 非常的浪漫, 動聽... 前幾個變奏相當活潑, 聽起來令人想從頭聽到尾...
從55到59，古爾德的演奏已經有較大的改變，我反而認為59年的演奏較為接近81年的，這是從節奏、速度對比上得出的，55年的演奏富於變化，活力；到了59年的薩爾斯堡音樂節上的現場錄音，變的沉穩了許多，很是古爾德的特色了。因該說，三個版本中，59年的演奏最為自然，對入門者來說，建議聽這個版本。
從演奏的內容上說，既都是一樣的，也都是不一樣的。55年的最有名，我也最喜歡，而81年的最令我感動，因為從第一首Aria開始，就顯示出一種歲月的滄桑感，從55年以哥德堡成名，轉眼26年的光陰六十，在生命行將終結的時候，再回到最初的起點。夕陽的餘暉給這個錄音鍍上了一層金色。
是啊，古爾德81年演奏的哥德堡讓我很感動，每每都是在夜深人靜的時候，反覆聆聽那清澈的琴聲，這是無限的喜悅，沉浸在其中有些忘我陶然了，真是“沉醉不知歸路”啊！也許我並沒有理解哥德堡變奏曲中內涵，但我感動了，只有這樣我才更接近古爾德心中的巴赫！
