《巧奪天工：Maya 2009動畫製作深度剖析》是2009年12月出版的圖書，作者是韓翠英、張巍屹。本書採用基礎理論和實例相結合的方式講解Maya 2009的功能，幫助讀者真正掌握Maya建模和動畫、特效等製作功能。
基本介紹
- 書名：巧奪天工：Maya 2009動畫製作深度剖析
- 作者：韓翠英、張巍屹
- ISBN：9787302207184
- 定價：79.8元
- 裝幀：平裝
- 印次：1-1
- 印刷日期：2009-12-31
圖書簡介,圖書前言,圖書目錄,
圖書簡介
本書共12章，介紹了產品造型設計、角色造型設計、材質和貼圖技術、燈光技術、欄目包裝動畫設計、Maya變形技術、常用動畫技術、動畫——粒子套用技術、特效——流體和筆觸等內容。本書最後介紹了兩個綜合開發案例。本書結構清晰、敘述流暢，結合豐富的實例介紹了使用Maya進行動畫開發的內容。本書部分章節採用全彩印刷，附帶了大容量的DVD光碟，提供豐富的練習素材和操作視頻。
本書適合三維造型、動畫設計、影視特效和廣告創意方面的國中級讀者使用，也可以作為高等院校電腦美術、影視動畫等相關專業及社會各類Maya培訓班的基礎教材。
本書適合三維造型、動畫設計、影視特效和廣告創意方面的國中級讀者使用，也可以作為高等院校電腦美術、影視動畫等相關專業及社會各類Maya培訓班的基礎教材。
圖書前言
Maya作為三維動畫軟體的後起之秀，深受業界歡迎和鐘愛。Maya集成了AliasWavefront最先進的動畫及數字效果技術，它不僅包括一般三維和視覺效果製作的功能，而且還結合了最先進的建模、數位化布料模擬、毛髮渲染和運動匹配技術。Maya因其強大的功能在3D動畫界形成巨大的影響，已經滲入到電影、廣播電視、公司演示、遊戲可視化等各個領域，且成為三維動畫軟體中的佼佼者。
1．本書主要特色
市場上有各種Maya動畫開發與影視製作的圖書，編者希望編寫一本內容專業、實例效果精美而豐富的全彩圖書。本書採用基礎理論和實例相結合的方式講解了Maya的功能，使讀者在了解軟體理論知識的基礎上，通過具體實踐加深理解所學到的知識，真正掌握Maya建模和動畫、特效等製作的能力。本書主要特色如下。
???內容專業、實例製作精美。本書全面介紹了Maya動畫開發與影視製作知識，實例的製作過程展示了Maya命令及工具的運用。
???實例操作和套用。本書利用典型案例引導讀者鞏固所學內容。在每章的合適位置都提供了知識模組，利用綜合性的案例來提高讀者對Maya的綜合操作能力，還為用戶的設計工作提供新思路。
???改變傳統的分章模式，各章內容緊扣主題，能夠深入地剖析Maya實例製作的方法以及技巧。
???圖書採用全彩製作，圖文並茂，版式風格活潑、緊湊美觀，完美地展現了Maya精美的實例效果。
???目錄和前言部分也精心設計了配圖，採用了雜誌版式風格，使得本書進一步擺脫枯燥的說教色彩，更加生動活潑。
本書配套的光碟中包括全書所有實例製作時用到的素材、完成效果圖與最終完成檔案。讀者在閱讀本書時可直接打開這些檔案，進行臨摹學習。本書為實例配備了視頻教學檔案，讀者可以通過視頻檔案更加直觀地學習Maya 2009動畫開發與影視製作知識。
2．本書主要內容
本書通過理論結合實際操作的方法，深入淺出地介紹Maya的套用。本章的知識結構簡介如下。
第1章 走進Maya 2009。介紹Maya 2009的基本功能、新增功能、軟體的基本操作知識以及一些操作的技巧、典型方法等。
第2章 產品造型設計——NURBS建模技術和細分建模技術。介紹Maya的兩種建模方法，即NURBS建模和細分建模，包括曲線編輯、曲面成形、細分面建模概要等。
第3章 角色造型設計。介紹Maya的多邊形建模，包括角色的設計構思、布線的技巧、常用的多邊形建模技術，並在本章中為讀者提供了一個角色的詳細構建方法。
第4章 質感表現研究——材質和貼圖技術。介紹Maya的材質與貼圖技術，包括材質物理屬性分析、貼圖的功能、節點的概念、常用的材質節點以及貼圖的使用方法等。
第5章 燈光照明剖析——燈光技術。介紹Maya中的燈光照明技術，包括燈光的布置理念、夜景的布置方法、如何使用燈光霧、數字光學特效、典型照明的布置方法等。
第6章 欄目包裝動畫設計——基礎動畫。本章以影視套用為主線，以基礎動畫為基礎，介紹Maya的基礎動畫，並向讀者提供了面向影視開發的基礎知識，包括欄目包裝動畫的設計流程、動畫知識要點、影視動畫開發技巧、Maya曲線編輯器的使用方法等。
第7章 Maya變形技術。Maya變形技術是高級動畫的套用，它通常被套用在角色動畫當中，尤其是面部表情動畫。本章向讀者介紹了面部表情的幾種實現方法、動物的運動規律等知識。
第8章 常用動畫技術。本章介紹了Maya中的一些常用的動畫設計方法，包括路徑變形、快照動畫、約束動畫等。
第9章 動畫——粒子套用技術。介紹Maya的粒子系統，包括常用的幾種粒子發射器的創建方法、粒子屬性的設定方法、粒子碰撞、影視中粒子的套用等知識點。
第10章 特效——流體和筆觸。流體主要用來計算那些沒有固定形態的物體在運動中的受力狀態。Maya的Paint Effect工具是一個非常方便且適用的工具，使用它可以繪製二維或三維物體。本章介紹3D流體和2D流體的使用方法、常用筆觸特效的套用方法等知識點。
第11章 綜合案例——遊戲場景。本章綜合了全書的知識點，通過具體的實例效果，向讀者傳授了遊戲場景的開發概念。
第12章 打造炫場時空。本章介紹了影視欄目包裝，這個實例大量套用了Maya中的基礎動畫，最重要的是通過該實例向讀者講授了欄目包裝方面的知識。
1．本書主要特色
市場上有各種Maya動畫開發與影視製作的圖書，編者希望編寫一本內容專業、實例效果精美而豐富的全彩圖書。本書採用基礎理論和實例相結合的方式講解了Maya的功能，使讀者在了解軟體理論知識的基礎上，通過具體實踐加深理解所學到的知識，真正掌握Maya建模和動畫、特效等製作的能力。本書主要特色如下。
???內容專業、實例製作精美。本書全面介紹了Maya動畫開發與影視製作知識，實例的製作過程展示了Maya命令及工具的運用。
???實例操作和套用。本書利用典型案例引導讀者鞏固所學內容。在每章的合適位置都提供了知識模組，利用綜合性的案例來提高讀者對Maya的綜合操作能力，還為用戶的設計工作提供新思路。
???改變傳統的分章模式，各章內容緊扣主題，能夠深入地剖析Maya實例製作的方法以及技巧。
???圖書採用全彩製作，圖文並茂，版式風格活潑、緊湊美觀，完美地展現了Maya精美的實例效果。
???目錄和前言部分也精心設計了配圖，採用了雜誌版式風格，使得本書進一步擺脫枯燥的說教色彩，更加生動活潑。
本書配套的光碟中包括全書所有實例製作時用到的素材、完成效果圖與最終完成檔案。讀者在閱讀本書時可直接打開這些檔案，進行臨摹學習。本書為實例配備了視頻教學檔案，讀者可以通過視頻檔案更加直觀地學習Maya 2009動畫開發與影視製作知識。
2．本書主要內容
本書通過理論結合實際操作的方法，深入淺出地介紹Maya的套用。本章的知識結構簡介如下。
第1章 走進Maya 2009。介紹Maya 2009的基本功能、新增功能、軟體的基本操作知識以及一些操作的技巧、典型方法等。
第2章 產品造型設計——NURBS建模技術和細分建模技術。介紹Maya的兩種建模方法，即NURBS建模和細分建模，包括曲線編輯、曲面成形、細分面建模概要等。
第3章 角色造型設計。介紹Maya的多邊形建模，包括角色的設計構思、布線的技巧、常用的多邊形建模技術，並在本章中為讀者提供了一個角色的詳細構建方法。
第4章 質感表現研究——材質和貼圖技術。介紹Maya的材質與貼圖技術，包括材質物理屬性分析、貼圖的功能、節點的概念、常用的材質節點以及貼圖的使用方法等。
第5章 燈光照明剖析——燈光技術。介紹Maya中的燈光照明技術，包括燈光的布置理念、夜景的布置方法、如何使用燈光霧、數字光學特效、典型照明的布置方法等。
第6章 欄目包裝動畫設計——基礎動畫。本章以影視套用為主線，以基礎動畫為基礎，介紹Maya的基礎動畫，並向讀者提供了面向影視開發的基礎知識，包括欄目包裝動畫的設計流程、動畫知識要點、影視動畫開發技巧、Maya曲線編輯器的使用方法等。
第7章 Maya變形技術。Maya變形技術是高級動畫的套用，它通常被套用在角色動畫當中，尤其是面部表情動畫。本章向讀者介紹了面部表情的幾種實現方法、動物的運動規律等知識。
第8章 常用動畫技術。本章介紹了Maya中的一些常用的動畫設計方法，包括路徑變形、快照動畫、約束動畫等。
第9章 動畫——粒子套用技術。介紹Maya的粒子系統，包括常用的幾種粒子發射器的創建方法、粒子屬性的設定方法、粒子碰撞、影視中粒子的套用等知識點。
第10章 特效——流體和筆觸。流體主要用來計算那些沒有固定形態的物體在運動中的受力狀態。Maya的Paint Effect工具是一個非常方便且適用的工具，使用它可以繪製二維或三維物體。本章介紹3D流體和2D流體的使用方法、常用筆觸特效的套用方法等知識點。
第11章 綜合案例——遊戲場景。本章綜合了全書的知識點，通過具體的實例效果，向讀者傳授了遊戲場景的開發概念。
第12章 打造炫場時空。本章介紹了影視欄目包裝，這個實例大量套用了Maya中的基礎動畫，最重要的是通過該實例向讀者講授了欄目包裝方面的知識。
圖書目錄
第1章?走進Maya 2009
1.1?初識Maya 2009 2
1.11 套用領域 2
1.1.2 界面介紹 4
1.1.3 Maya 2009新增功能 6
1.2 掌握基本操作 8
1.2.1 視圖操作 8
1.2.2 積木玩具——創建基本物體 9
1.2.3 物體的構成元素 10
1.2.4 擺放水果——選擇和變換操作 12
1.2.5 物體基本屬性 14
1.2.6 複製物體 15
1.3 基本操作技巧 16
1.3.1 空中演習——父子關係和群組工具 17
1.3.2 捕捉和對齊 18
1.3.3 管理家具——圖層操作 20
1.3.4 快捷操作 21
1.3.5 界面最佳化 23
第2章?產品造型設計——NURBS和細分建模技術
2.1 產品造型設計概要 25
2.1.1 產品造型賞析 25
2.1.2 NURBS和細分建模介紹 25
2.2 編輯曲線 26
2.2.1 複製表面曲線 26
2.2.2 結合和分離曲線 27
2.2.3 偏移工具 28
2.3 曲面成形 29
2.3.1 旋轉成面 29
2.3.2 放樣曲面 30
2.3.3 擠出曲面 31
2.3.4 倒角曲面 33
2.4 工藝產品設計——花瓶展示 33
2.5 編輯曲面 36
2.5.1 投射和剪下 36
2.5.2 布爾運算 37
2.5.3 插入結構線和偏移面 38
2.5.4 重建曲面和圓角工具 38
2.5.5 曲面銜接 39
2.6 電器模型設計——咖啡壺 40
2.7 辦公用品設計——檯燈 45
2.8 細分建模知識要點 47
2.8.1 邊和點的編輯操作 48
2.8.2 物體編輯操作 49
2.9 數碼產品設計
——大腳丫攝像頭 50
第3章?角色造型設計
3.1 角色造型設計概要 54
3.1.1 角色造型賞析 54
3.1.2 角色布線規則 55
3.2 多邊形角色建模知識要點 56
3.2.1 創建和添加多邊形 57
3.2.2 合併與分離 57
3.2.3 光滑 58
3.2.4 細分代理 59
3.2.5 擠出 60
3.2.6 分割邊 61
3.2.7 切割面 62
3.2.8 插入和偏移邊 63
3.2.9 焊接 63
3.2.10 倒角和切點 64
3.3 創建水牛力士 65
3.3.1 創建頭部模型 65
3.3.2 創建身體模型 74
3.3.3 創建四肢模型 76
3.3.4 創建衣服模型 80
第4章 質感表現研究——材質和貼圖技術
4.1 材質分析 86
4.1.1 材質物理屬性分析 86
4.1.2 貼圖的作用 87
4.1.3 Maya節點技術概要 88
4.2 材質知識要點 88
4.2.1 Hypershade編輯器 88
4.2.2 重點材質節點介紹 90
4.2.3 通用材質屬性 92
4.2.4 高光和光線跟蹤屬性 93
4.2.5 材質的創建
與賦予物體的方法 94
4.3 LOGO招貼——金屬材質表現 95
4.4 吧檯一角——酒水材質表現 98
4.5 紋理貼圖知識要點 101
4.5.1 紋理貼圖操作 101
4.5.2 2D紋理 103
4.5.3 3D紋理 106
4.5.4 常用Utilities節點 107
4.6 沙發皮革
——三維貼圖套用 109
4.7 水果寫實
——二維貼圖套用 110
4.8 矮人小屋
——貼圖綜合套用 115
第5章 燈光照明剖析——燈光技術
5.1 燈光技術設計概要 121
5.1.1 場景中的燈光 121
5.1.2 陰影的重要性 122
5.1.3 Maya中的燈光 122
5.2 陰影的重要性 123
5.2.1 使用Spot Light 123
5.2.2 布置夜景——Spot Light 124
5.3 使用燈光霧 127
5.3.1 Light Fog效果 127
5.3.2 燈光霧——檯燈 128
5.4 數字光學特效 129
5.4.1 使用光學特效 129
5.4.2 耀日當空——光學特效 131
5.5 布置三點照明 132
5.5.1 三點理論講解 133
5.5.2 叢林木屋——三點照明 133
5.6 幽明聖地 136
5.6.1 Ambient Light 137
5.6.2 Directional Light 137
5.6.3 幽明聖地——燈光布置要點 138
5.7 深度貼圖陰影 141
5.8 光線跟蹤陰影 142
第6章 欄目包裝動畫設計——基礎動畫
6.1 欄目包裝動畫製作流程 145
6.2 基礎動畫知識要點 146
6.2.1 基本控制工具 146
6.2.2 預設動畫參數 147
6.2.3 彈跳的小球——關鍵幀 147
6.3 影視動畫——掃光特效 149
6.3.1 設定關鍵幀 149
6.3.2 編輯關鍵幀 151
6.3.3 掃光效果——編輯關鍵幀 152
6.4 曲線編輯器 156
6.4.1 認識曲線編輯器 156
6.4.2 操作關鍵幀 157
6.4.3 減震動畫——曲線編輯器 159
6.5 高級曲線動畫 162
6.6 模擬中央電視台 163
第7章 Maya變形技術
7.1 動畫高級套用概要 173
7.1.1 人的運動規律 173
7.1.2 動物的運動規律 174
7.2 面部表情——包裹變形 176
7.2.1 使用包裹變形器 176
7.2.2 製作包裹動畫 177
7.3 面部表情——融合變形 179
7.3.1 認識融合變形 179
7.3.2 製作融合變形 180
7.4 面部表情——線性與晶格 184
7.4.1 使用線性變形器 184
7.4.2 使用晶格變形器 185
7.4.3 製作表情動畫 187
7.5 局部動作——抖動變形 195
7.5.1 使用抖動變形器 195
7.5.2 製作耳朵抖動動畫 196
7.6 影視套用——非線性變形 199
7.6.1 Bend變形器 199
7.6.2 Squash變形器 201
7.6.3 製作變形動畫 202
第8章 常用動畫技術
8.1 剖析宇宙 210
8.1.1 沿路徑運動要點 210
8.1.2 剖析宇宙——路徑運動 211
8.2 動力火車 213
8.2.1 沿路徑變形動畫 213
8.2.2 動力火車——路徑變形 214
8.3 分分秒秒 215
8.3.1 快照動畫 215
8.3.2 分分秒秒——快照動畫 216
8.4 實例操作——橫空出世 218
8.5 機械運動 220
8.5.1 點約束簡介 220
8.5.2 機械運動——機械約束 220
8.6 翩翩起舞 223
8.6.1 認識目標約束 223
8.6.2 翩翩起舞——目標約束 223
8.7 實例操作——工業時代 227
8.8 大海深處 230
8.8.1 比例約束要點 230
8.8.2 大海深處——比例約束 231
8.9 宇宙奇景 233
8.9.1 父子約束要點 233
8.9.2 宇宙奇景——父子約束 234
8.10 鋼圈飛舞 235
8.10.1 法線約束要點 235
8.10.2 鋼圈飛舞——法線約束 236
8.11 寧靜一角 237
8.11.1 幾何體約束 238
8.11.2 切線約束 238
8.11.3 寧靜一角——幾何體約束 239
第9章 動畫——粒子套用技術
9.1 影視中的粒子 246
9.2 翻滾的氣泡
——粒子發射器 247
9.2.1 手動創建粒子 247
9.2.2 創建粒子發射器 248
9.2.3 沿物體表面發射 249
9.2.4 翻滾的氣泡動畫 249
9.3 雪花飛舞——粒子屬性 253
9.3.1 硬體渲染的粒子 253
9.3.2 軟體渲染的粒子 254
9.3.3 每粒子屬性 254
9.3.4 雪花飛舞 255
9.4 天空奇蹟 257
9.4.1 創建粒子碰撞 257
9.4.2 碰撞事件簡介 258
9.4.3 製作天空奇蹟 259
9.5 粒子聚集徽標 264
9.5.1 認識目標類型 264
9.5.2 粒子聚集Logo 265
9.6 慧智科技——粒子鏡頭 270
第10章 特效——流體和筆觸
10.1 宇宙飛船 276
10.1.1 創建2D流體 276
10.1.2 宇宙飛船 278
10.2 遨遊藍天 281
10.2.1 創建3D流體 281
10.2.2 製作遨遊藍天 284
10.3 波濤洶湧 291
10.3.1 流體碰撞 291
10.3.2 製作波濤洶湧 292
10.4 燃燒生命 298
10.5 筆刷特效——走進大自然 300
10.5.1 2D筆觸特效 300
10.5.2 繪製自然風景 301
10.6 筆刷特效——詛咒之地 308
10.6.1 3D筆觸特效 308
10.6.2 繪製死亡絕地 309
第11章 綜合案例——遊戲場景
11.1 製作山體 314
11.2 製作大蘑菇 316
11.3 製作小蘑菇 325
11.4 製作模型材質 327
11.5 製作動畫 334
第12章 打造炫場時空
12.1 製作鏡頭1 341
12.1.1 喇叭動畫 341
12.1.2 方體的生長動畫 344
12.2 製作鏡頭2 349
12.2.1 文字出場動畫 349
12.2.2 設定旋轉動畫 352
12.3 製作鏡頭3 356
12.3.1 製作盒子動畫 356
12.3.2 創建攝像機動畫 359
1.1?初識Maya 2009 2
1.11 套用領域 2
1.1.2 界面介紹 4
1.1.3 Maya 2009新增功能 6
1.2 掌握基本操作 8
1.2.1 視圖操作 8
1.2.2 積木玩具——創建基本物體 9
1.2.3 物體的構成元素 10
1.2.4 擺放水果——選擇和變換操作 12
1.2.5 物體基本屬性 14
1.2.6 複製物體 15
1.3 基本操作技巧 16
1.3.1 空中演習——父子關係和群組工具 17
1.3.2 捕捉和對齊 18
1.3.3 管理家具——圖層操作 20
1.3.4 快捷操作 21
1.3.5 界面最佳化 23
第2章?產品造型設計——NURBS和細分建模技術
2.1 產品造型設計概要 25
2.1.1 產品造型賞析 25
2.1.2 NURBS和細分建模介紹 25
2.2 編輯曲線 26
2.2.1 複製表面曲線 26
2.2.2 結合和分離曲線 27
2.2.3 偏移工具 28
2.3 曲面成形 29
2.3.1 旋轉成面 29
2.3.2 放樣曲面 30
2.3.3 擠出曲面 31
2.3.4 倒角曲面 33
2.4 工藝產品設計——花瓶展示 33
2.5 編輯曲面 36
2.5.1 投射和剪下 36
2.5.2 布爾運算 37
2.5.3 插入結構線和偏移面 38
2.5.4 重建曲面和圓角工具 38
2.5.5 曲面銜接 39
2.6 電器模型設計——咖啡壺 40
2.7 辦公用品設計——檯燈 45
2.8 細分建模知識要點 47
2.8.1 邊和點的編輯操作 48
2.8.2 物體編輯操作 49
2.9 數碼產品設計
——大腳丫攝像頭 50
第3章?角色造型設計
3.1 角色造型設計概要 54
3.1.1 角色造型賞析 54
3.1.2 角色布線規則 55
3.2 多邊形角色建模知識要點 56
3.2.1 創建和添加多邊形 57
3.2.2 合併與分離 57
3.2.3 光滑 58
3.2.4 細分代理 59
3.2.5 擠出 60
3.2.6 分割邊 61
3.2.7 切割面 62
3.2.8 插入和偏移邊 63
3.2.9 焊接 63
3.2.10 倒角和切點 64
3.3 創建水牛力士 65
3.3.1 創建頭部模型 65
3.3.2 創建身體模型 74
3.3.3 創建四肢模型 76
3.3.4 創建衣服模型 80
第4章 質感表現研究——材質和貼圖技術
4.1 材質分析 86
4.1.1 材質物理屬性分析 86
4.1.2 貼圖的作用 87
4.1.3 Maya節點技術概要 88
4.2 材質知識要點 88
4.2.1 Hypershade編輯器 88
4.2.2 重點材質節點介紹 90
4.2.3 通用材質屬性 92
4.2.4 高光和光線跟蹤屬性 93
4.2.5 材質的創建
與賦予物體的方法 94
4.3 LOGO招貼——金屬材質表現 95
4.4 吧檯一角——酒水材質表現 98
4.5 紋理貼圖知識要點 101
4.5.1 紋理貼圖操作 101
4.5.2 2D紋理 103
4.5.3 3D紋理 106
4.5.4 常用Utilities節點 107
4.6 沙發皮革
——三維貼圖套用 109
4.7 水果寫實
——二維貼圖套用 110
4.8 矮人小屋
——貼圖綜合套用 115
第5章 燈光照明剖析——燈光技術
5.1 燈光技術設計概要 121
5.1.1 場景中的燈光 121
5.1.2 陰影的重要性 122
5.1.3 Maya中的燈光 122
5.2 陰影的重要性 123
5.2.1 使用Spot Light 123
5.2.2 布置夜景——Spot Light 124
5.3 使用燈光霧 127
5.3.1 Light Fog效果 127
5.3.2 燈光霧——檯燈 128
5.4 數字光學特效 129
5.4.1 使用光學特效 129
5.4.2 耀日當空——光學特效 131
5.5 布置三點照明 132
5.5.1 三點理論講解 133
5.5.2 叢林木屋——三點照明 133
5.6 幽明聖地 136
5.6.1 Ambient Light 137
5.6.2 Directional Light 137
5.6.3 幽明聖地——燈光布置要點 138
5.7 深度貼圖陰影 141
5.8 光線跟蹤陰影 142
第6章 欄目包裝動畫設計——基礎動畫
6.1 欄目包裝動畫製作流程 145
6.2 基礎動畫知識要點 146
6.2.1 基本控制工具 146
6.2.2 預設動畫參數 147
6.2.3 彈跳的小球——關鍵幀 147
6.3 影視動畫——掃光特效 149
6.3.1 設定關鍵幀 149
6.3.2 編輯關鍵幀 151
6.3.3 掃光效果——編輯關鍵幀 152
6.4 曲線編輯器 156
6.4.1 認識曲線編輯器 156
6.4.2 操作關鍵幀 157
6.4.3 減震動畫——曲線編輯器 159
6.5 高級曲線動畫 162
6.6 模擬中央電視台 163
第7章 Maya變形技術
7.1 動畫高級套用概要 173
7.1.1 人的運動規律 173
7.1.2 動物的運動規律 174
7.2 面部表情——包裹變形 176
7.2.1 使用包裹變形器 176
7.2.2 製作包裹動畫 177
7.3 面部表情——融合變形 179
7.3.1 認識融合變形 179
7.3.2 製作融合變形 180
7.4 面部表情——線性與晶格 184
7.4.1 使用線性變形器 184
7.4.2 使用晶格變形器 185
7.4.3 製作表情動畫 187
7.5 局部動作——抖動變形 195
7.5.1 使用抖動變形器 195
7.5.2 製作耳朵抖動動畫 196
7.6 影視套用——非線性變形 199
7.6.1 Bend變形器 199
7.6.2 Squash變形器 201
7.6.3 製作變形動畫 202
第8章 常用動畫技術
8.1 剖析宇宙 210
8.1.1 沿路徑運動要點 210
8.1.2 剖析宇宙——路徑運動 211
8.2 動力火車 213
8.2.1 沿路徑變形動畫 213
8.2.2 動力火車——路徑變形 214
8.3 分分秒秒 215
8.3.1 快照動畫 215
8.3.2 分分秒秒——快照動畫 216
8.4 實例操作——橫空出世 218
8.5 機械運動 220
8.5.1 點約束簡介 220
8.5.2 機械運動——機械約束 220
8.6 翩翩起舞 223
8.6.1 認識目標約束 223
8.6.2 翩翩起舞——目標約束 223
8.7 實例操作——工業時代 227
8.8 大海深處 230
8.8.1 比例約束要點 230
8.8.2 大海深處——比例約束 231
8.9 宇宙奇景 233
8.9.1 父子約束要點 233
8.9.2 宇宙奇景——父子約束 234
8.10 鋼圈飛舞 235
8.10.1 法線約束要點 235
8.10.2 鋼圈飛舞——法線約束 236
8.11 寧靜一角 237
8.11.1 幾何體約束 238
8.11.2 切線約束 238
8.11.3 寧靜一角——幾何體約束 239
第9章 動畫——粒子套用技術
9.1 影視中的粒子 246
9.2 翻滾的氣泡
——粒子發射器 247
9.2.1 手動創建粒子 247
9.2.2 創建粒子發射器 248
9.2.3 沿物體表面發射 249
9.2.4 翻滾的氣泡動畫 249
9.3 雪花飛舞——粒子屬性 253
9.3.1 硬體渲染的粒子 253
9.3.2 軟體渲染的粒子 254
9.3.3 每粒子屬性 254
9.3.4 雪花飛舞 255
9.4 天空奇蹟 257
9.4.1 創建粒子碰撞 257
9.4.2 碰撞事件簡介 258
9.4.3 製作天空奇蹟 259
9.5 粒子聚集徽標 264
9.5.1 認識目標類型 264
9.5.2 粒子聚集Logo 265
9.6 慧智科技——粒子鏡頭 270
第10章 特效——流體和筆觸
10.1 宇宙飛船 276
10.1.1 創建2D流體 276
10.1.2 宇宙飛船 278
10.2 遨遊藍天 281
10.2.1 創建3D流體 281
10.2.2 製作遨遊藍天 284
10.3 波濤洶湧 291
10.3.1 流體碰撞 291
10.3.2 製作波濤洶湧 292
10.4 燃燒生命 298
10.5 筆刷特效——走進大自然 300
10.5.1 2D筆觸特效 300
10.5.2 繪製自然風景 301
10.6 筆刷特效——詛咒之地 308
10.6.1 3D筆觸特效 308
10.6.2 繪製死亡絕地 309
第11章 綜合案例——遊戲場景
11.1 製作山體 314
11.2 製作大蘑菇 316
11.3 製作小蘑菇 325
11.4 製作模型材質 327
11.5 製作動畫 334
第12章 打造炫場時空
12.1 製作鏡頭1 341
12.1.1 喇叭動畫 341
12.1.2 方體的生長動畫 344
12.2 製作鏡頭2 349
12.2.1 文字出場動畫 349
12.2.2 設定旋轉動畫 352
12.3 製作鏡頭3 356
12.3.1 製作盒子動畫 356
12.3.2 創建攝像機動畫 359
