小花苗族

小花苗族是貴定縣獨有的一種苗族，分布在貴定縣各鄉鎮，人口眾多，居住地集聚，至今還保留著他們獨有的文化、語言和服飾，這裡主要介紹貴定縣德新鎮風景村小花苗族，風景村是貴定縣德新鎮所轄區域苗族最為集中的村寨，距貴定縣城15公里左右，風景村所轄：三岔田、米孔、牛屎寨、餓鬼山、養客田、茅草坪、燕子洞、大石頭 等 、、8個自然村寨，苗族人口占本村人口數的95%。

基本介紹

• 中文名稱：小花苗族
• 地理標誌：貴州貴定
• 非遺級別：國家級

地域概述

貴定縣德新鎮風景村是德新鎮所轄區域苗族最為集中的村寨，風景村所轄：三岔田、米孔、牛屎寨、餓鬼山、養客田、茅草坪、燕子洞、大石頭等8個自然村寨，苗族人口占本村人口數的91.3%。

這裡的苗族，自稱為“miao31”，漢稱為“花苗”。（也有稱為“小花苗”，那是為區分從威寧一帶遷來的少數“大花苗”而言）。這支苗族，除本村外，還有聚居或雜居於附近村寨及與本村毗連或相隔不遠的光明村、新鋪鄉、豐收村、洛北河鄉等有分布，總人口估計不下萬人。由於人口較多，居住地域比較集中。他們仍有自己的語言、服飾、風俗習慣和共同文化。但與其他民族也有共通性。

由於文化領域很寬廣的，限於時間，只概述文學藝術方面。

即：音樂舞蹈、工藝美術及民間文學。

音樂舞蹈

一、音樂、舞蹈

（一）音樂

風景村苗族的音樂可分為聲樂、器樂兩類。

聲樂：

即民間歌曲。這裡苗族的歌曲是比較簡單的，大體只有兩類，即：

①、古歌調。

古歌調，即仍用苗族古老的歌調來唱。這種歌調，現在使用面越來越小了，只有老年和中年人會唱、愛唱。唱時多用真聲，極少用假聲，聲音深厚，節拍明朗，但旋律變化不大。

②、民歌調。

民歌調、實際就是當地漢族的山歌調子。當地苗族同胞解釋說：“民歌”就是“明歌”的意思，一唱個個懂，人人明，應叫“明歌”更為恰當。實際上基本漢化了，只不過在唱時，有時用真聲，有時用假聲，高、低音結合，旋律變化較大，在一定場合能較好地表達唱者的思想感情，似仍有一定特點和風格，與漢族山歌不盡相同。

另一種唱法，用苗族調子唱漢族歌詞，他們也稱之為“民（明）歌”。因唱來，不僅苗族懂、漢族也懂，既不失苗族形式而又有漢族內容。此外還有少數人用布依族歌調來唱的。

器樂：

風景村苗族的樂器主要是管弦樂，不見打擊樂器。管弦樂主要是蘆笙、嗩吶及笛子。

蘆笙：風景村的蘆笙屬於小蘆笙即齊奏蘆笙（也叫做“對蘆笙”）的一種。是由音調一致的兩支蘆笙或數支組成的。它的構造是由六根長短不一的竹管，分作兩排，插過長方形（也有圓形）的巴殼（笙身）竹管的兩根附有共鳴筒。巴殼的每根竹管都有青銅簧片，近巴殼處的每根竹管外側開有小孔。吹奏時將手指按小孔即能發音，音色十分宏亮。它有一定樂曲，每個樂曲都有主題，反映各種不同生活內容。據花苗同胞介紹說：他們不但吹古老苗族曲調，還可以吹奏《東方紅》、《社會主義好》等歌曲，聲音清脆、旋律輕快、結構簡單、節拍明朗，是其最大的特點。

關於蘆笙的起源，苗族傳說是這樣：“在唐朝時候，有個苗族寡老者，無兒無女，很少人和他談話、生活非常寂寞，為了解除心中的苦悶，有一天，他在山坡上砍了許多竹子，做了許多竹管來吹，但都不好聽。於是他就把一根根竹管合拼起來同時吹奏，這下子就好聽多了。這時個有人來問他說這叫什麼東西？”他回答說：“叫‘六聲’‘因為六個管，六個聲之故’”後來人們叫“蘆笙”，就是“六聲”演變來的。

蘆笙的起源一般認為迄今至少已有兩千多年歷史。然而到唐朝，文獻記載才較多較詳。如唐代段安節所撰的《樂府雜錄》中就提到“開元中……有拍板，葫蘆笙”，唐代樊綽所寫的《蠻書》中也提到“蠻人”的“處子孀婦，出入不禁、少年子弟春遊行閭巷，吹葫蘆笙，或木葉，聲韻之中，畢寄情言，用以相呼應合……”。《唐書》卷二也講到南詔（雲南大理）人民的風俗：“吹瓢笙，笙四管，酒到客前，以笙推盞勸 ”。這些資料說明到了唐朝，蘆笙已經廣泛地套用於社會生活各個方面，並且蘆笙的表現力已大大提高了。聲韻之中可以表達人與人之間的豐富感情（包括談情說愛）；也可以用吹蘆笙來代替唱歌互相對答了；連勸客喝酒都用蘆笙來勸了，可見唐代，我國不但內地文化發達，邊疆“蠻人”也有一定程度發展。因此苗族的這一傳說故事，是有所根據的。

嗩吶：嗩吶在風景村苗族村寨使用相當普遍，幾乎每個寨子都有，有的寨子甚至有兩三潑（對），除蘆笙之外是他們最喜愛的樂器之一。

嗩吶的構造，是用一根桐木（當地叫“落木”）挖空製成，木管約尺左右，前開七孔，後開一孔，管的上端插上一個帶小圓盤的銅嘴，銅嘴上安上一個小哨子，管子下端磋商上一個銅質喇叭口（也有用棕樹製成的）。七個孔同時吹奏時，以下方第一個孔為低音，音階順推，由低至高。第二孔到第四孔較密，第四孔到第六孔較稀。第七孔叫“後門”。構造從形式看和漢族相似。但實際有所不同，故音色很高很美，深受當地各族人民歡迎，當地漢族有紅白喜事多請花苗同胞去吹奏。

嗩吶有成套樂曲，有“接親調”、“過街調”、“追念調”、“走馬調”等等，調牌多種、旋律明朗。

嗩吶一般都配有長號。長號的構造是用兩節上小下大的銅管接成。吹奏時，用手把套在大銅管里的小銅管拉出來，這樣，小銅管的下端即可連著大銅管的上端。管子約有五尺，管子下端開一個大喇叭口，上端插上一個銅質製成的口盤哨子。長號吹奏起來，聲音宏亮，氣勢雄壯。

笛子：是一種用竹製成的吹管樂器，長一尺許。有粗管和細管兩種。粗管發育宏亮：細管發音清脆，兩種樂曲旋律都很優美，可吹奏一般歌曲。因其短小輕巧、方便攜帶，所以當地苗族青年使用較為普遍。

（二）舞蹈

風景村苗族的舞蹈主要是蘆笙舞。形式有兩種： 一種是集體舞，二至四人青年邊吹邊跳在前，隨其後是一群年輕姑娘按著蘆笙吹奏拍節，有規律地踏起輕盈的舞步，若是節日，穿盛裝、戴銀飾，隨身子擺動，發出和諧悅耳的響聲，更增加舞蹈的抒情氣氛！恰如《貴州通志、土民志》所描繪的“鮮衣艷妝，男吹蘆笙、女振響鈴，旋躍歌舞。”一樣，舞姿相當優美。

另一種是獨舞或雙人舞，即一人或二人自吹自舞，帶有表演形式，舞姿活潑，矯健有力，隨著流暢的蘆笙旋律，做著“龍斗角”、“龍吐水”、“龍出洞”、“龍飛膀子”、“龍飛蓮花”、“拜見”、、、等等動作，以大幅度的前進、後退、磋步擰身轉體共進的調度及跺腳踢腿，磋步突然，轉身前俯，墊步前進，昂首向上的舞姿，形成忽高忽低，轉側騰挪，游離起伏，栩栩如生的龍騰形狀，表演時舞者配合默契，左右搖擺似悠閒的散步，忽而抬頭吐水，忽而擰轉左右迴旋又似擺頭擺尾，時而二“龍”拚鬥，時而二“龍”搶柱舞至興來，又恰是二“龍”鬧海，尤其是舞隨情動，熱烈處，舞者長衫不時向外旋開，猶如兩條騰飛的“烏龍”。每當舞者表演時，圍觀者不時喝彩助興，並通宵達旦，百看不厭，場面氣氛異常熱烈。

解放後，音樂突破了過去的局限性和單調性；舞蹈增加了新的內容，比如蘆笙舞，創作了許多反映新生活為主題的舞蹈、如《火車開到苗家寨》、《軍民是一家》以及反映農業生產過程的《播種舞》、《插秧舞》、《收割舞》等等。這些舞蹈都很受歡迎、獲得廣大觀眾和領導好評。

工藝美術

二、工藝、美術

風景村苗族的民間工藝美術，主要有挑花和蠟染。

（一）挑花

挑藥是苗族婦女的特長之一，也是人們評價婦女是否能幹的標準，姑娘們從八、九歲起就開始學挑花，形成了世代相傳的挑花工藝。風景村苗族挑花大約有以下幾個方面的特點。

（1）挑花主要用於婦女服飾。婦女的整套服裝有上衣、頭帕、圍腰、腰帶、裙子、綁腿等，都無不以挑花為美。

（2）挑花原料多出於自己之手，婦女們幾乎人人能紡、能織、能染、能繡。直到現在，挑花仍用自己紡織、自己染制的土布。這種布，經緯分明，便於挑繡。雖近年也有用市場上陰丹布和細帆布的，但畢竟少數；線也是用自己養蠶繅絲染成的，只惜色樣不多，近年也多用市場花線。這樣一來，土洋結合，色彩豐富，挑出的圖案既古樸而色鮮，頗具特色，更加美觀了。

（3）構圖多是幾何圖形。其結構主要有對稱式、交叉式、二方連續式、斜菱形、單獨紋樣等。圖案花紋既規整而又變化多姿，給人以舒適暢快的感覺。

（4）題材是來自苗族人民生活、生產和傳說故事中所熟悉的東西，如“豆豆花”、“八角花”、“米字花”、“四瓣花” 、“蝴蝶花”、“勾雲花”等等。從這些花紋中，可以看出這是與風景村苗族所處的地理環境有極大關係，他們居住都原生態，所見到的和熟悉的是植物和昆蟲，極少見用魚蝦之類作題材。

（5）用色、風景村苗族挑花用的顏色不是很多色。一般主要用白色、大紅、粉紅、中黃、翠綠五個，藍色及其他色極少用。然而她們卻善於搭配，對比巧妙，因而畫面顯得十分綺麗多彩。她們懂得用色的順序、配色的規律、色性的過度。紅與藍不能並用，紅與黑不能為伍；黃與粉紅相配，顯得富麗熱烈，白與藍並用才感覺素靜。然而她們用色主要傾向於暖色，即以白、紅、黃為主，適當配以綠、藍，所以其圖案畫面給人以熱烈而又古樸的感覺。

（6）具體挑法，有以下幾種：①、不先起樣、數紗挑刺。②、先畫蠟染，即以蠟花為骨架，在蠟梁布上的空位處進行挑繡，形成複式花紋。③、針法以十字針法為主，即在平布上面依紗眼用繡花線扣上十字形，然後以此為骨架，填置上多種需要花紋。④、反面挑繡、正面欣賞。其優點其二：一保持清潔，二便於打結。

（二）蠟染

蠟染在苗族中有悠久的歷史，據傳苗族在唐代就掌握了漢族地區的“點蠟幔”蠟染技術，到宋代已成為享有盛名的民族工藝。在貴州，一般認為以凱里、丹寨、貴定、郎岱及普定苗區比較盛名。貴定花苗蠟染的圖案結構精細別致，色彩調和鮮美，圖案花紋的變化多姿，也是名不虛傳。

風景村苗族蠟染的使用是比較廣泛的，如婦女的整套服裝、家裡的被面、墊單以及帳檐等等都無一不用染布。故婦女十分重視蠟染，姑娘從十二、三歲起，就學習蠟染，不會蠟染，就被視為無出息，甚至嫁不出去。

蠟染工藝，如《貴州通志》所述：“先用蠟繪於布而後染之，既染，去蠟則花見。”從這說來似乎很簡單，但實際上是有一套相當複雜的工藝程式，現將風景村蠟染略述於下：

（1）布要洗鍊。不論是自織的“土布”或市場買來的“洋布”（都是白布），都要經過反覆多次的浸泡、捶打、清洗和日曬，把那些天然纖維中所含的蠟質、膠質以及一切不純物洗乾淨，才便於點蠟，易於上染。

（2）布要平整。布經過洗鍊之後，白淨，細膩多了，但不平展，要用河裡的鵝卵石、（圓而光滑）輕輕地來回多次壓平，才便於繪蠟。

（3）安排底樣。按其需要，把布料剪成大小不同的幅面，然後在布上設計，先打個腹稿，用稻草或尺子比劃一下，再用手指甲或針劃出要點蠟的大體範圍。

（4）開始點蠟，布準備好之後，即開始點蠟工作。用小瓷碗盛蠟（這裡過去用蜜蠟，現在多用石蠟）置於炭火上，待蠟熔後，用小銅刀蘸上蠟液按自己打好的腹稿，細心點繪。

（5）多次浸染。用藍草製成藍靛置於染缸中，將點好蠟的布放入缸里浸染，要反覆七八次甚至十多次浸染曬乾之後方成。

（6）開水去蠟。染的工序結束後，蠟染任務算完成，即將染布放入大鍋里用水煮沸後，蠟去，即現出白的花紋圖案來，最後拿到河裡清洗乾淨曬乾，這樣就算全部完成了。

至於藍靛製作和多色染法，其工序也不簡單，這裡從略了。

關於圖案設計，花苗同胞是頗具特色的。一般都喜用植物花卉及昆蟲作題材。極少用動物，這與生活環境有關，人們總愛把自己常見和自認為美的東西用藝術形式表現出來。圖案結構一般愛採取連鎖式。在花紋的變化上多採用自然界隨處呈現的曲線，如渦線、波狀線等。色彩是古樸而鮮美的，以藍色或淺藍色為主。有的還製成套色花樣，與挑繡的花紋圖案相配合，其畫面更美。

旅遊發展

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