《寫真物語I：日本攝影1889—1968》是2015年重慶大學出版社出版的圖書。
基本介紹
- 中文名：寫真物語I：日本攝影1889—1968
- 譯者：黃亞紀
- 出版時間：2015年4月
- 出版社：重慶大學出版社/楚塵文化
- 頁數：288 頁
- ISBN：9787562487227
- 定價：149 元
- 裝幀：精裝
內容簡介,作者簡介,目錄,
內容簡介
▎編輯推薦
★日本攝影界一致推薦！
★聚集評論家、美術館、攝影師家屬、攝影師、策劃人多方力量，收錄19位大師70幅代表作60段經典語錄
★著名新銳攝影策劃人、評論家黃亞紀傾力打造（全套四冊）
※19位“大師的大師”，開啟日本攝影的興盛旅程※
福原信三 淵上白陽 鹽谷定好 野島康三 小石清 安井仲治 中山岩太 椎原治 瑛九 山本悍右
濱谷浩 土門拳 桑原甲子雄 植田正治 東松照明 奈良原一高 川田喜久治 細江英公 石元泰博
◆日本攝影大師關係圖+大師友誼趣事+日本攝影畫冊索引+日本攝影年表……開創性整理日本攝影相關資料
▎內容簡介
這套書透過攝影大師的作品，把日本攝影的面貌原汁原味地呈現在讀者面前。而這也是讀者在閱讀數本日本大師的經典文集之後，甚或之前，對風靡全球的日本攝影更完整的必要認識。
第一冊“日本攝影1889—1968”記錄的是日本當代攝影從開端到變革開始的時期。編者選取多位攝影藝術家的代表作和語錄、思考隨筆或訪談，向讀者展示日本當代攝影從初級到在國際上初露鋒芒的過程。選錄的攝影家的作品及資料從20世紀初福原信三、淵上白陽到1960年代末嶄露頭角的荒木經惟、森山大道，非常詳盡。
文獻式的梳理，讓讀者對日本攝影史的早期發展有一個全景式的了解，意簡言賅，洋溢文采的詮釋與演繹，深化了攝影作為獨立藝術類型的思想與意義。近百幅高質量的各時代攝影大師的代表作，具有很高的閱讀及收藏價值。
▎媒體評論與名人推薦
如果說20世紀80年代之前的日本攝影代表了一個變化動盪時代的美學追求與文化心理，此後出場的日本攝影家似乎有意迴避了情緒性的表達而更趨近觀念的表達，其作品也更多有一種哲學思辨的觀念色彩與理性的冷靜。
——顧錚（攝影家、攝影評論家）
意簡言賅，洋溢文采的詮釋與演繹，不僅深化了攝影作為獨立藝術類型的思想與意義，同時也是伴隨後繼者堅定向前的珍貴動力。我誠摯第推薦此書，特別是對有志於攝影學術與創作實務的朋友們。
——沈昭良（台灣攝影家）
書中交疊的許多日本攝影家名字，仿佛是漫長旅途中經過一站站的小鎮站名，讓我掉進那片無盡的影像荒原里……謝謝你整理了這些在我旅途中出現的美好風景，而我看著看著，竟也就走到了這裡……
——郭英聲（台灣藝術家）
透過編者有系統的整理，讀者的收穫將不只是寫真（作品）里的物語，更包括了寫真（史）的物語。這本書推薦給想要了解日本視覺文化的人。
——江明玉（《日日》雜誌中文版）
某種意義上，攝影師無論拍什麼，其實都是在掂量人與人之間的關係……森山的寡歡之態變成文字和影像，就成了他的辦法和技術，這是進入森山獨特美學的入口之一。
——朱白（評論家）
攝影，從未來突然來到。——奈良原一高
身在某一天某一處，是攝影家的絕對條件。——石元泰博
在對成年人的不信任感中成長的我們戰後派，不知被誰稱作了“不信的世代”。對不相信任何事物的我而言，唯一讓我咀嚼到真實滋味的，是肉眼所能見的事物。於是很快地，我與相機相遇了，成為攝影的囚犯。
——東松照明
作者簡介
*飯澤耕太郎
日本攝影評論家、攝影史學者，日本大學藝術學部攝影學系畢業，筑波大學研究所藝術學博士。一九八六年後，飯澤耕太郎出版三本日本攝影史研究巨作《“藝術攝影”的時代》、《回歸攝影——光畫的時代》、《都市的視線——日本攝影一九二〇到三〇年代》，奠定他研究日本二十世紀攝影的學術地位。一九九〇年飯澤耕太郎成為雜誌déjà-vu 主編，積極介紹古屋誠一、杉本博司、牛腸茂雄、荒木經惟等攝影家，也重新對安井仲治、“挑釁時代”評析。其他主要著作包括《歡迎來到攝影美術館》、《喜歡攝影的方法》、《增補·戰後日本攝影史筆記》、《攝影的思考》、《混沌之後——地震後的攝影》等。
*伊奈信男
日本代表攝影評論家，東京大學美學美術史學部畢業，一九三二年為《光畫》創刊號所撰寫的本篇論文《回歸攝影》是日本攝影評論的濫觴，其中“讓我們從此與‘藝術攝影’斷絕吧，放棄既有‘藝術’的概念吧，把藝術的偶像拋棄掉吧！讓我們重新認識攝影獨特的‘機械性’吧！”成為新興攝影的時代宣言，而“作為社會性存在的人”論點，則聯結著之後的寫實主義運動。一九七六年，尼康沙龍設立了“伊奈信男賞”攝影獎項，本書介紹的深瀨昌久、土田宏美（土田ヒロミ），都曾是獲獎者。
*扎科夫斯基（John Szakowski）
美國攝影評論家、策展人、攝影家，年少對攝影的興趣促使他完成美術史學歷，之後至沃克藝術中心（Walker Art Center）擔任策展人，一九六二年他來到紐約現代美術館，接替史泰欽成為攝影部門策展人，直至一九九一年退休為止。一九六七年，扎科夫斯基策劃“新紀實攝影展” （New Documents），展出溫諾格蘭德（Garry Winogrand）、阿巴斯（Diane Arbus）、佛瑞蘭德（Lee Friedlander）等攝影家，將紀實攝影往藝術與個人化層面提升，一九七六年，扎科夫斯基舉辦埃格爾斯頓（William Eggleston）個展，將攝影帶往新的彩色攝影時代。扎科夫斯基並且以“鏡”與“窗”解釋攝影的類型，是美國至今最有影響力的攝影策展人。
*網野奈央
一九八〇年生於兵庫縣，御茶水女子大學生活科學部畢業，經過出版社Little More、創辦出版社Foil 等工作，經手多本攝影集、畫冊、展覽圖錄、視覺雜誌Foil、攝影雜誌IANN 編輯製作。現為自由編輯，工作內容包括攝影、藝術出版品的編輯與執筆。
近來製作書籍包括花代《柏林》等。2013 年12 月創辦自我品牌torch press，出版Futoshi Miyagi New Message，同時參與攝影雜誌IMA（amanaholdings）的編輯工作。
*番場文章
一九八七年生於東京，現任職代官山蔦屋書店攝影集部門，並且以BAMBA BOOKS 工作室名義出版年輕攝影家之攝影集，包括二〇一二年一月出版的Expanded Ratina（《被擴張的視網膜》）MP1、同年六月出版的RECORD pinpin co，這些攝影集也於代官山蔦屋書店售賣中。
*黃亞紀
1976年生，台灣大學社會學系畢業後，赴美日學習當代藝術與攝影，曾為台北、上海、東京、倫敦等地的藝術博覽會與畫廊供職，長期於華人藝術雜誌發表評論文章。2008年於台北也趣藝廊策劃“實檔案”展，中平卓馬、蜷川實花作品得以首次在台灣展出。2011年於台北索卡藝術中心策劃“續彩虹”展，介紹日本中青輩攝影家小山泰介、楢橋朝子。2012至2014年於北京亦安畫廊規劃荒木經惟、森山大道、須田一政、北井一夫、三好耕三等攝影家的個展。2012年成立亦安工作室，創辦AURA雜誌，致力於攝影與當代藝術出版。2014年4月開設亦安畫廊台北，現為亦安畫廊台北負責人。
編輯與編譯作品有：《寫真物語上：日本攝影大師語錄1889—1989》（亦安工作室，2012年）、《知日：寫真》（中信出版社，2013）。翻譯與審譯作品有：杉本博司《藝術的起源》（大家出版社，2014，審譯），中平卓馬×筱山紀信《決鬥寫真論》（臉譜出版社，2013），森山大道《我的寫真全貌》（原點出版社，2013），荒木經惟《寫真=愛 直到生命盡頭，我依然相信寫真》（原點出版社，2012），杉本博司《直到長出青苔》（廣西師範大學出版社簡體版，2012；大家出版社繁體版，2010），Louisa Buck、Judith Greer《當代藝術收藏指南》（典藏出版社，2010，合譯）。
目錄
導讀
011 日本攝影史筆記 I
寫真物語
022 開啟攝影藝術第一篇章 福原信三
032 構成派代表人物 淵上白陽
036 田園風景第一人 鹽谷定好
040 承前啟後的現代攝影開創者 野島康三
050 新興攝影旗手 小石清
058 超前三十年的前衛 安井仲治
072 純藝術攝影獨行者 中山岩太
080 介於繪畫與攝影間的表現者 椎原治與瑛九
086 日本超現實主義代表 山本悍右
097 與藝術告別吧——回歸攝影
110 亞洲第一位馬格蘭攝影家 濱谷浩
116 日本寫實主義攝影領袖 土門拳
128 “鄉愁的東京”街拍始祖 桑原甲子雄
134 世界所愛的植田調 植田正治
158 VIVO 造就戰後日本攝影的靈魂人物 東松照明
170 VIVO 走上攝影家之路的時空詩人 奈良原一高
178 VIVO 從現實中喚起異質世界 川田喜久治
188 VIVO 肉體與視覺共構的日本 細江英公
194 包浩斯到侘寂美 石元泰博
203 攝影如何證明世界不止一個—新日本攝影
大師物語
212 日本攝影關係圖1930—1990
214 大師友誼札記 I
233 他們心中的日本攝影大師
後記
247 復刻攝影集大全 I
攝影大師對照年表
語錄出處 / 參考文獻 / 名詞對照 /
文章明細 / 作品明細 / 謝辭
