寧波金銀彩繡是在真絲質地的面料上用各色彩線繡制、金線和銀線盤繡而成的漢族民間手工藝品之一,以其濃郁的地方特色和獨有的民間風格、豐富的形象被列為國家級非物質文化遺產。金銀彩繡,顧名思義就是運用金銀線作為基材,輔以各種色線,在真絲質地上繡制的作品。那它表現的主題,主要是民間喜聞樂見的龍、鳳、麒麟、福祿壽等吉祥圖案, 還吸收了敦煌壁畫中藻井及戲劇補子圖案,結合寧波刺繡盤金、盤銀的傳統針法,創造了獨具匠心的地方風格,製做的戲劇服裝也贏得了海內外人士的稱讚。
2011年6月7日,寧波金銀彩繡經國務院批准列入第三批國家級非物質文化遺產名錄。
基本介紹
- 中文名稱:寧波金銀彩繡
- 遺產級別:第三批國家級非物質文化遺產名錄
- 批准文號:國發〔2011〕14號
- 批准時間:2011年6月7日
- 遺產編號:Ⅶ-104
- 申報地區:浙江省寧波市鄞州區
繡制特徵
金銀彩繡的主要面料以緞為主,輕而薄的絹類織物也可以用。其主要輔料,以布料、棉花和紗布等,用作胖繡的墊料,隱在絲線內。繡制中,彩色絲線和金銀繡均有粗細,但金銀線密密地“釘”、“包”在彩線繡表面,不直接用於刺繡。
繡制的工具主要為花繃。中小型的花繃為圓形竹圈。使用旱,二圈夾緊,一人操作。大型作品則用四方形木棚,可以收放尺寸,容二人以上操作。繡制完成以後的繡品,須背部“上槳”,才不易走形。
與打鐵、造房子相比,金銀彩繡是細活,全憑眼功、手功和心功。因此,它的傳承在中國歷來是家庭母女與姐妹間傳承。當然,在宮廷、官方或民間作場,則有師徒傳承。
歷史淵源
寧波繡工把民間刺繡的傳統技法和“外國繃”繡法巧妙地結合起來,形成了獨具特色的寧波金銀彩繡。至建國前期,寧波的海神廟、鹹塘街(現在的天一廣場)已成為行業街道,僅刺繡店鋪就有30至40家。
千年的傳承,終於迎來盛放。1956年,為回響國家號召,寧波掀起了手工業改革高潮,各家手工業個體店合併成手工業社,其中就有繡品合作社。改革措施催生了強大的刺繡隊伍,20世紀60年代,寧波金銀彩繡進入了全盛時期。
但到20世紀80年代,寧波金銀彩繡與其他手工技藝一樣遭遇了歷史性的衰退。至2000年前後,因科技的高速發展、生活方式與觀念的改變,尤其是電腦繡花的興起,傳統刺繡行業受到嚴重影響,寧波的大小繡品廠遭遇關停並轉,企業解體後刺繡工人大多改行。寧波傳統手工藝金銀彩繡衰退到歷史的最低點, 逐漸淡出人們的視線,甚至面臨失傳的危險。
主要特點
代表人物
工藝技術
寧波金銀彩繡的材料主要包括刺繡所用的金銀線、絲線、真絲底料、棉花、紗布等。①線:寧波金銀彩繡除自己研發的金、銀線外,還使用各色絲線。早期所採用的金銀線都是由純金(銀)製成金(銀)箔,再切成0.2到0.5毫米的片金線,直接用做繡線。或以棉線(或絲線)為芯線,將片金線旋繞於芯線的外層而成。據相關史料記載,開埠以後,海外進口的洋金線(仿金線)開始運用其中;②真絲底料(或布料):用作刺繡圖案的背景;③棉花:棉花是寧波金銀彩繡的特色材料,主要用於墊高繡品中人物的面部,例如:老壽星的臉和額、龍紋的雙眼、花瓣等。這種處理方法,使圖案有了起伏和不同角度的色彩光澤變化,大大豐富了寧波金銀彩繡的表現力和裝飾意味;④紗布:根據需要用作反面襯底,並通過簡單刺繡,與正面聯緊,使作品產生張力,不致走形。
寧波金銀彩繡的刺繡過程大致分為四大部分:第一,設計圖稿。明確刺繡內容與形式。第二,手工戳花。將設計好的圖稿做成油紙印花花板,印製在絲綢織物上。第三,繡制繡片。繡片時先要上棚,上棚後要檢查織物有無漏印,是否平直。然後對齊繡花底料,進行縫製,再根據圖稿指定色樣進行配色。繡制時,首先繡彩色絲線部分,再根據設計要求繡金、銀線。第四,成品製作。刺繡完成之後大多是半成品,需要根據設計者的意圖,進行成品裱拓、裝潢等後道工序製作,做成各種各樣裝飾用品,或裝裱成鏡框,或製作家居飾品,或制服飾等。
寧波金銀彩繡的主要技法以“盤金(銀)”和“填金(銀)”為主。“盤金(銀)”,即依白描線條走向,以金(銀)線繡上,並以此形成空心圖案;“填金(銀)”,即依白描線條走向,將金(銀)線填入空白處,直至將其填滿,以此構成實心圖案。
傳承意義
2010年5月,寧波金銀彩繡技藝被列入國家級非物質文化遺產名錄,寧波金銀彩繡藝術館成為國家級非物質文化遺產基地。2013年,寧波金銀彩繡技藝被納入寧波市非遺“三位一體”保護示範項目體系。
近期,寧波市鄞州區為營造良好的寧波金銀彩繡傳承環境,正積極謀劃創建寧波金銀彩繡博物館,博物館規劃占地面積約十畝,將成為全市、全省乃至全國最有代表性的金銀彩繡作品和技藝的集中展示場館。我們相信,這一優秀的非物質文化遺產,絕不會隨著時間的推移而消逝。