安利·薩拉（）1974年生於阿爾巴尼亞的提拉那市（Tirana），曾在阿爾巴尼亞的國家藝術學院（National Academy of Arts）學習繪畫，1996年薩拉旅居法國巴黎之後開始學習並著手拍攝影片，就讀與弗黑諾國立當代藝術工作室（法國，突耳貢Tourcoing，1998-2000）研究所導演組及巴黎國立高等裝飾藝術學校（錄像組）（1996-98），現居柏林。
薩拉以拍攝實驗短片聞名，參加了很多國際大展，是目前蜚聲國際的年輕藝術家。主要個展有：瑪麗安古德曼畫廊“Anri Sala：Purchase not by Moonlight”(2009)；約南畫廊“Overthinking”（2008）；第34屆鹿特丹國際影展“焦點藝術家”（2005）（The 34th International Film Festival Rotterdam IFFR, ’Anri Sala in Focus’）;巴黎現代美術館ARC“犬狼之間”（Entre Chien et Loup/Between Dog and Wolf）（2004）等；著名的聯展有：第四屆柏林雙年展“人鼠之間”（of Mice and Men）（2006）、真實影展“再探真實”（瑞士，尼歐，2005）；第四屆台北雙年展“在乎真實嗎”（2004）；泰德現代美術館“時區”(“Time Zone”)（倫敦）；第八屆伊斯坦堡雙年展“詩性的公正”（2003）及2001年的威尼斯雙年展（薩拉獲年輕藝術家獎）等。
面對著一個令人痛苦難過的歷史，面對著一個流離失所滿目瘡痍的當前社會，他的作品描述了一種時間、空間、視覺、聽覺及語言上的失落迷失同時存在的狀態。這樣的生活背景使他很自然的觸碰到語言、權利的隱晦議題，也充分地體現在他作品裡。在簡短的影片作品中，藝術家技巧性地將記錄、敘述和自傳式的創作手法混合在一起，創作了存在著關於文化滯留與變革的抽象的寓意。關注的主題主要有：移民、流放、社會疏離、暴力、犯罪、貧困及他那所有略帶有詩意和憂鬱成分的受壓迫的灰色陰影。1998年創作的影片作品“Intervista—Finding the Words ”，是薩拉與母親的訪談。在這部影片中，個人故事與大量的政治及社會敘述結合在一起。藝術家的許多作品在提及到阿爾巴尼亞的現狀與過去時都涉及到他的家庭。這件作品是薩拉在唇語者的幫助下，重新創作了已失的母親演講的音頻部分，當時薩拉的母親是阿爾巴尼亞的一名共產主義青年黨黨員時期。在影片中，薩拉將母親作為共產主義激進分子時所做的演講聲音消掉，而將自己與母親的當下對話植入影片當中，畫面上他的母親正在回憶過去，談當年的時代背景和當年的演說內容等。雖然電影描述的是對回憶的再次整理，而不是苛責或是否認，但是它在事實和虛構，國家與家庭的聯繫上做出了一個有力的評述，用一種當下介入的方式回視當年的情景和對當年“言語”的詮釋。“Intervista—Finding the Words ”
於2002-2003年冬季攝於提拉那的作品“Dammi i colori”，藝術家通過顏色手法反應了提拉那地區在2003年的轉型及轉型背後的力量。作品首次在2003年的威尼斯雙年展上展出，作為“烏托邦站”板塊的一部分。當時提拉那的市長Edi Rama，是一位藝術家，他以土灰色的公寓樓為畫布，刷上象徵希望的飽和鮮艷的色彩，作為按人們自己意願改造城市基礎設施的一個短暫標記，頗有烏托邦的意味。但薩拉的電影不是一個關於拉瑪和提拉那的紀錄片，而是對對色彩可造性及我們對烏托邦和我們所謂的現實的構想和實驗的一系列反映，是擁有不同生活經歷的人對烏托邦，對現實社會的定義。“Dammi i colori”安利·薩拉
最後一支樂曲是“After Three Minutes”(2007年)，作品是對“Three Minutes”(2004年) 的更新，同牆面上左右各有一個閃亮的銅鈸，經由特別電影特殊攝影機的拍攝下，影像中呈現出銅鈸不同的光影變換，畫面定格在某一秒鐘，強光的照射及反射在效果上幾乎是黑白的，在一股靜悄悄的宗教性靜謐氣圍下，強而有力的圓鈸及千變萬化的光影變換，詩意的呈現一種時光及速度節奏、與卓越的美感。“After Three Minutes”
泰德現代美術館“時區”薩拉圖錄頁
“Intervista—Finding the Words ”
“Dammi i colori”
安利·薩拉
“Lakkat”
“Uomoduomo”
“Air Cushioned Ride”
“A Spurious Emission”
“After Three Minutes”