學院新方陣：當代中國畫家十人展

《學院新方陣:當代中國畫家十人展》內容簡介：百年一世紀，六十一甲子，新世紀即將步入第十個年度.新中國也迎來了六十華誕。改革開放三十年的中國，打開國門，面向世界，走出了一條具有中國特色的發展之路。中國畫藝術也同樣經歷了傳承與變革、多元與融合的發展進程。如今一批出生在“文革”後期，從新時期藝術學院成長起來，正值不惑年華的中國畫家，構築著新時期中國畫創作“新方陣”。2010年度當代中國畫家十人展中白瓔、杜小同、范治斌、方正、黃丹、劉琦、秦修平、孫浩、王犁、王煜正是“新方陣”中的極具代表性的十位七十年代“新貴”畫家。他們創作中映現的學識修養、創作理念和技法語言無不體現著中國畫傳統藝術的根本精神：“傳承就是不斷的吸收與創新”。他們作品中被人稱道的筆意墨趣，圖式意味不僅反映了他們個人寬闊的人文視野和不凡的藝術實踐，也是中國畫藝術從五四新文化運動到改革開放新時期，歷經百年發展.漸入當代藝術語境的寫照。

基本介紹

• 書名：學院新方陣:當代中國畫家十人展
• 出版社：文化藝術出版社
• 頁數：107頁
• 開本：8
• 品牌：文化藝術出版社
• 作者：楊維民
• 出版日期：2010年1月1日
• 語種：簡體中文
• ISBN：9787503941948

內容簡介

《學院新方陣:當代中國畫家十人展》由文化藝術出版社出版。

圖書目錄

中國畫的發展沒問題
“學院新方陣·當代中國畫家十人展”前言
白瓔
杜小同
范治斌
方正
黃丹
劉琦
秦修平
孫浩
王犁
王煜
後記

後記

歷來，美術史學界習慣用年代、時期歸類美術現象，涉及近現代尤甚，如“八五美術思潮”、“新生代”等。近年來，當代美術批評過多談及五零、六零，七零乃至70後、80後……對此，學術界頗有微詞，缺乏學術的嚴謹性，還有認為是速食文化的產物。我也有同感，所以在寫評論乃至策展時特別注意。我從研究磁州窯古陶瓷美術史轉移到關注現代中國美術之初，興趣多是在出生於新中國建立前後的藝術家及作品。200]年，我策劃的“融合互滲——當代中國畫家十人展”，既有20世紀三四十年代出生、年過花甲的丁立人、聶廣因、朱振庚、張宏賓，也有五六十年代的馮斌、王彥萍、潘纓，蔣世國、白雲浩。只選擇了一個“70後”的朱國棟，他當時剛剛獲得全國美術學院黃賓虹獎。2004年，我在中國美術館策劃“融合·經典——當代中國畫名家創作展”時，所選的12位畫家有出生於20世紀50年代的田黎明、劉進安、唐勇力、李孝萱、范揚，60年代的盧禹舜、陳平、武藝、劉慶和、張捷、陸春濤、何加林。策展的著重點是他們比較一致的學術傾向：多元融合、追求經典。近年我評論和策展的學術關注點始終放在新生一代。我注意到在當代中國畫創作中，出生在“文革”時期尤其是“文革”後期的一代，他們踏入國小之門，正是新時期中國改革開放、撥亂反正，尊師重教之時，因此他們從小就與前輩不同，受到良好的系統的現代學院教育，在本世紀之初讀完了藝術院校的本科專業。首先基礎紮實，為他們今日提升創作實踐能力打下良好的基本功。如今在學院內外，特別活躍的就是他們這一代即將步入不惑之年的七零藝術“新貴”。

序言

百年一世紀，六十一甲子，新世紀即將步入第十個年度.新中國也迎來了六十華誕。改革開放三十年的中國，打開國門，面向世界，走出了一條具有中國特色的發展之路。中國畫藝術也同樣經歷了傳承與變革、多元與融合的發展進程。如今一批出生在“文革”後期，從新時期藝術學院成長起來，正值不惑年華的中國畫家，構築著新時期中國畫創作“新方陣”。2010年度當代中國畫家十人展中白瓔、杜小同、范治斌、方正、黃丹、劉琦、秦修平、孫浩、王犁、王煜正是“新方陣”中的極具代表性的十位七十年代“新貴”畫家。他們創作中映現的學識修養、創作理念和技法語言無不體現著中國畫傳統藝術的根本精神：“傳承就是不斷的吸收與創新”。他們作品中被人稱道的筆意墨趣，圖式意味不僅反映了他們個人寬闊的人文視野和不凡的藝術實踐，也是中國畫藝術從五四新文化運動到改革開放新時期，歷經百年發展.漸入當代藝術語境的寫照。
中國畫是中國特有的傳統藝術，但自從上世紀初，西方繪畫藝術東漸，中國畫的傳統理念受到極大衝擊和挑戰。百年中國畫壇，探索不止，論戰不休。尤其在上世紀八九十年代，出現了當代中國畫諸多樣式，完成了文化元素及觀念、媒材、行為等主流或非主流的多種方式方法的探索，也自然而然出現了對傳統中國畫的諸多褒貶之詞。有些觀點認為，中國畫存在著這樣那樣的諸多問題，從上世紀就開始有了要改良、要變革，甚至要顛覆中國畫之說。“窮途末路”、“筆墨是零”早已是過氣的危言聳聽之說。隨著改革開放後中國經濟的高速發展，包括中國畫傳統藝術在內的中華文化再度引起世人極大的關注。