基本介紹
早年經歷,演藝經歷,演藝初期,好萊塢時期,歐洲時期,重回好萊塢,再赴歐洲,晚年時期,主要作品,獲獎記錄,人物評價,
早年經歷
奧森·威爾斯是一個富裕之家的次子,他父親Richard Head Welles是有所成就的發明家,母親BeatriceIves是鋼琴師。威爾斯在這個信奉羅馬天主教的家庭長大,十八個月的時候,就有心理學家宣稱這是個天才,母親教他讀莎士比亞作品,從小又練習繪畫、鋼琴和小提琴。他還從父親的公司里學會了魔術雜耍的本領。威爾斯6歲那年,父母離婚,他隨母親遷往芝加哥,1924年,母親去世。威爾斯的父親後來成為一個酒鬼,帶著他周遊列國,所到之地包括中國的上海。父親於1930年去世,那年威爾斯15歲,他對父親始終懷有一份愧疚感,認為自己無視他的存在,背叛了他,這一直伴隨著他一生。之後,Maurice Bernstein成為威爾斯的監護人。
中學時代的威爾斯受到校長Roger Hill的器重和影響,是在那段時期,他開始創作、執導舞台劇。不過威爾斯叛逆的個性使他拒絕了監護人送他入大學深造的計畫,他帶著父親留下的小筆遺產,只身前往愛爾蘭,立志想做流浪畫家。在愛爾蘭他結識了一個女子,他們曾商量給將來的孩子取名“Rosebud”,不過這段戀情很快無疾而終。威爾斯去往都柏林,1931年,威爾斯進入在柏林GateTheatre劇團擔任舞台劇演員。後轉赴西班牙,這次想做一個驚悚小說作家,可卻陰差陽錯成了鬥牛士。
演藝經歷
演藝初期
1934,自編自導短片《時代之心》。1938年,自編自導喜劇短片《詹森的信》。
1937年7月11日,拍攝的紀錄片《西班牙土地》在美國上映。
1938年,自編自導自演的劇情片《詹森的信》在美國上映。
1941年9月5日,自編自導劇情片《公民凱恩》在美國上映。
1943年2月12日,自編自導劇情片《長夜漫漫路迢迢》在美國上映。
1946年5月25日,自編自導犯罪片《陌生人》在美國上映。
1947年12月24日,自編自導劇情片《上海小姐》在法國上映。
1948年10月1日,自編自導劇情片《麥克白》美國上映。
1949年8月19日,自編自導劇情片《黑魔王》美國上映
1952年5月10日,自編自導劇情片《奧賽羅》法國上映
1955年,自編自導劇情片《排演白鯨記》。
1955年8月11日,自編自導劇情犯罪片《阿卡汀先生》在英國上映。
1958年,自編自導劇情片《吉娜的畫像》。
1958年4月23日,自編自導犯罪劇情片《歷劫佳人》在美國上映。
1960年1月22日,執導劇情片《大衛和歌利亞》義大利上映。
1967年6月2日,執導劇情片《一去不返》芬蘭上映。
1962年12月21日,自編自導劇情片《審判》法國上映。
1965年12月22日,自編自導劇情片《午夜鐘聲》在西班牙上映。
1968年5月24日,自編自導劇情片《不朽的故事》法國上映。
1969年3月4日,執導犯罪喜劇片《南方之星》法國上映。
1969年,自編自導劇情片《威尼斯商人》。
1970年,自編自導的劇情短片《黃金蜜月》瑞士上映;同年,自編自導劇情片《深水》。
1971年,自編自導劇情片《倫敦》。
1972年,自編自導劇情片《唐·吉坷德》西班牙上映。
1977年12月11日,參演的喜劇片《It Happened One Christmas》在美國上映。
1978年7月10日,拍攝紀錄片《Filming 'Othello'》西德上映。
1999年11月26日,自編自導的劇情短片《時代之心》在中國台灣上映。
1934年,威爾斯又涉足了廣播劇,結識了一大幫後來水星劇團(Mercury Theater)的夥伴。這一年,威爾斯與社交名媛、女演員Virginia Nicholson結婚,後育有一女。也在這年,威爾斯和妻子一起拍了部8分鐘的短片The Hearts of Age。
1936年,作為羅斯福新政的一部分,聯邦劇場計畫讓一些失業已久的劇場工作者找到了工作,威爾斯受僱於約翰·豪斯曼,最早的一齣戲是個扶助黑人的計畫,威爾斯面對幾乎全套的黑人陣容,於是排了一出《麥克白》。這齣戲大獲成功並進行了全國巡迴上演。這個事件後來被認為是美國黑人舞台劇歷史上的一個里程碑,20歲的威爾斯被戲劇圈內捧為天才。《麥克白》的大獲成功之後,威爾斯陸續排演了《浮士德》和諷刺劇Horse Eats Hat。
1937年,威爾斯導演了另一出非常成功的戲,Marc Blitzstein的工人題材戲The Cradle Will Rock,出於對左派勢力的擔憂,政府百般阻撓這部戲的上演,但威爾斯和豪斯曼克服重重困難,再一次獲得轟動。
1937年的夏天,22歲的威爾斯和35歲的約翰·豪斯曼在紐約建立了屬於自己的水星劇團。他們的身邊很快聚集了一些傑出的人才,包括阿涅絲·穆爾黑德、約瑟夫·科頓、喬治·庫勒里斯、Ray Collins、Frank Readick、Everett Sloane、Eustace Wyatt、Erskine Sanford、伯納德·赫曼等,其中許多人,後來為威爾斯工作多年,成為他可靠的班底。
水星劇團的第一部戲是莎士比亞作品《裘力斯·凱撒》,威爾斯加入了對義大利法西斯政權的諷刺和影射,上演後大獲成功。同時,威爾斯在電台也十分活躍,起先是廣播劇演員,後來陸續擔任製作人和導演。他在CBS的廣播劇中扮演過哈姆雷特。他的廣播劇作品還有《悲慘世界》。
1938年,根據H.G.威爾斯的原作演出廣播劇《宇宙的戰爭》。真正讓他揚名立萬的,是那部自《世界大戰:火星人進攻地球》的著名廣播劇。1938年10月30日晚8點,廣播員以新聞記者的方式,使用戲劇紀錄片的手法,模仿現場報導的口吻向聽眾播報火星人正在入侵地球,大肆屠殺人類,國民警衛隊統統被火星人部隊殲滅,總統已經宣布美國進入緊急狀態。
好萊塢時期
廣播劇《世界大戰》為威爾斯打開了好萊塢的大門。雷電華(RKO)給了他一紙無比優厚的契約,甚至包括影片的最終剪輯權。
威爾斯打算改編約瑟夫·康拉德的小說《黑暗之心》作為開端,他甚至設計好了主人公的主觀視點貫穿整個冒險之旅,但在預算做出來後,雷電華公司開始冷靜下來,拒絕了威爾斯這個必然耗資巨大的要求。然後威爾斯提議拍Nicholas Blake的反法西斯小說The Smiler with the Knife,同樣沒有通過,據威爾斯說,是因為公司高層對他選定的女一號露西爾·鮑爾沒有信心。
由於一直無法找到能令各方滿意的題材,威爾斯很擔心雷電華會對他信心動搖,他抓緊時間,和編劇曼凱維支(此前為威爾斯寫過廣播劇The Campbell Playhouse)醞釀出一個故事,開始命名為《約翰·Q》,後來改叫《美國人》,雷電華的老闆喬治·沙弗拍板改成《公民凱恩》。
曼凱維支的創意來自威廉·倫道夫·赫斯特的生平,他的情婦瑪麗恩·戴維斯和赫斯特是好朋友,當然主角也有部分Robert McCormick和Joseph Pulitzer的影子。威爾斯的主意是從多個人的角度,來分別展現主角的不同側面,他驅使曼凱維支按照自己的想法寫下劇本,豪斯曼在劇本完成過程中也有一定功勞。威爾斯在曼凱維支劇本基礎上至少加了三場戲,又大改一通,主角凱恩的童年部分是來自威爾斯的自身經歷。在奧斯卡獎上,儘管《公民凱恩》一舉獲得九項提名,不過最終僅攬下最佳原創劇本獎。
1944年,威爾斯執導了一出新的廣播劇。1945年,和克勞黛·考爾白出演悲情片Tomorrow Is Forever。儘管不願有人請他做導演,但他作為一個優秀演員的名聲卻在好萊塢得到了認可。期間,除了繼續廣播劇的工作,他還為《紐約郵報》撰寫談政治與好萊塢的專欄。
威爾斯在二戰結束後執導了一部有關追捕納粹戰犯的黑色驚悚片《陌生人》(The Stranger)。按照他的原意,是讓老搭檔阿涅絲·穆爾黑德出演FBI特工的角色,而製片方斷然拒絕,他們找來華納兄弟公司專演黑幫片的老牌奸角愛德華·羅賓遜取而代之。
1944年《千真萬確》(於拉丁美洲,彩色片,未完成);《簡愛》。1946年出演電影《陌生人》。
1947年威爾斯為哥倫比亞公司拍攝《上海小姐》並擔任該片的編劇。這部電影由威爾斯和他當時的妻子麗塔·海華絲聯合主演。威爾斯剪短海華絲的頭髮並漂成白色,這引起各方很大的爭論。《上海小姐》總算拍成,而哈里·科恩又擔心這部片子會毀掉他的明星,決定將其暫時冷藏,最後推遲發行一年。
1948年,威爾斯終於說服Republic Pictures讓他執導低成本電影《麥克白》,並擔任該片的編劇。這次他應製片廠要求剪掉了20分鐘,但票房依然失敗。
歐洲時期
1947年,灰心失意的威爾斯離開美國,表面的說法是他為了選擇自由,但根據後來確鑿無疑的證據顯示,在赫斯特陣營的長年鼓譟渲染下,FBI相信他是共產主義者,於是對他展開調查,威爾斯已被列入好萊塢的黑名單,這或許是他離開美國的主要原因。
《奧塞羅》明顯比《麥克白》更加成功,在坎城國際電影節大受歡迎,獲得最高獎,但直到1955年才在美國上映。在之後的電影生涯里,威爾斯未停止將經典文學作品搬上銀幕,他從五十年代就開始籌劃改編他最喜愛的小說《唐吉訶德》,直到七十年代才動工拍攝,但一直沒有真正完成。
1950年,威爾斯在英國找工作,在《第三人》催生的Harry Lime廣播劇大獲成功後,他陸續製作了幾個系列的廣播劇。
1953年威爾斯短暫回到美國主持CBS的電視節目,期間國稅局專員對他進行寸步不離的監視,威爾斯在節目結束後再赴英國。
下一次導演的機會於1955年來到,影片Mr.Arkadin的製片人是威爾斯在政治上的導師Louis Dolivet。此片拍攝的足跡遍及法國、西班牙、德國和義大利。這部影片後來被公認為是他的代表作之一。同年,威爾斯為BBC電視台導演了兩套電視劇集。
重回好萊塢
1956年,威爾斯回到好萊塢,主持了一些電視和廣播節目。這次他在美國呆了三年。在威爾斯重回美國的三年間,他最重要的作品是《歷劫佳人》。
1957年,威爾斯剛好為環球公司拍好一部名為《影中人》的驚悚片,他重寫了劇本中關於自己角色的場景,令公司大感滿意,決定與他繼續合作,但誰也不會認為他還適合坐到導演的椅子上,因為此前一次次慘重的票房失敗早已給好萊塢留下了惡劣的印象。同年攝製電視片《堂吉訶德》。
新片暫定名為《邪惡勳章》,男一號是大明星查爾頓·赫斯頓,令赫斯頓愉快地接下這個角色的原因是出於一個誤會,他以為威爾斯會執導這部新片,孰料並非如此,於是他建議,乾脆讓威爾斯來導演算了。此時環球公司高層中賞識威爾斯的人起了作用,威爾斯順利得到了這個機會。
1958年擔任電影《邪惡的接觸》的編劇。《歷劫佳人》之後,威爾斯在接下來的一年中出演了幾部影片,有The Long,Hot Summer(1958)、Compulsion(1959年),他顯然對回到好萊塢的生活並不滿意,於是決意重回歐洲。
再赴歐洲
回到歐洲後,威爾斯斷斷續續在繼續《唐吉訶德》的拍攝工作。1959年,他在義大利和香港演了兩部電影。
1960年,他在法國和南斯拉夫又演了兩部電影,同時他回到當初呆過的都柏林GateTheatre,排了一出舞台劇。這部舞台劇將莎士比亞的五部歷史劇融為一體,為的是將焦點對準本來的配角,現在的主角——福斯塔夫,這並不是威爾斯第一次想這么做。1939年,威爾斯已經寫好了《五個國王》的劇本,將莎士比亞的《亨利四世》、《亨利五世》、《亨利六世》、《理查三世》冶為一爐。但當時失敗了,所以這個計畫一直擱置,成了他的心結。此次重新命名為《午夜鐘聲》在愛爾蘭登台上演。
同時,他終於完成了《唐吉訶德》的前期拍攝,但後期卻一做幾十年,到他去世也沒有真正完成。1992年,西班牙導演JessFranco根據威爾斯留下的部分底片剪出了一個版本上映,並沒得到好評。
1966年,威爾斯為法國電視台導演了電視片TheImmortalStory,後來在法國的電影院也上映過,頗受歡迎。時隔四年,威爾斯與OjaKodar重逢,兩人在生活上和電影上就再也沒有分開。
威爾斯並非沒有遇到令事業起死回生的機會,科波拉和派拉蒙在替《教父》中的維托選角時,也曾考慮過威爾斯。他的年齡、體態、嗓音、演技無疑是上上之選,但科波拉經過反覆權衡之後,仍選擇了馬龍·白蘭度,結果起死回生的人就成了白蘭度。
幾年後,威爾斯又獲邀為喬治·盧卡斯的《星球大戰》中的黑武士配音,這次,卻是他主動拒絕了。還有次機會,科波拉籌拍《現代啟示錄》,本來庫爾茲上校角色非他莫屬。科波拉起初屬意威爾斯飾演庫爾茲上校,但最後又一次選定曾合作過的馬龍·白蘭度,令威爾斯再度與黑暗魔王的角色失之交臂。
在威爾斯潦倒的晚年裡,新好萊塢的後起之秀們仍對前輩給予極高尊重。他在邁克·尼科爾斯《第22條軍規》(Catch·22)中出演準將,並結識了新銳導演彼得·博格丹諾維奇,兩人一見如故,從此結為忘年之交,博格丹諾維奇此後更成為威爾斯的代言人。威爾斯終身未寫自傳,但他和彼得·博格丹諾維奇曾進行長時間的對談,後來出版的《我是奧森·威爾斯》(ThisisOrsonWelles)是了解威爾斯最重要的途徑之一。
1966年:《福斯塔夫》(根據莎士比亞的戲劇《亨利四世》改編)
1968年:《一個永垂不朽的故事》(主要演員:讓·莫羅,奧遜·威爾斯等)。
1968年:《航行推算》(未完成)。
1969年威爾斯授權美國麻薩諸塞州劍橋使用自己的名字建立一座電影院——奧遜·威爾斯電影院,直到1986年。
晚年時期
因為一直收到美國電視台和製片廠的邀約,加上歐洲的小報不放過他和OjaKodar的私人關係,威爾斯毅然放棄了《唐吉訶德》的剪輯,於1970年回到美國。
他不再為大製片廠工作,只是參與一些小投資的電影和電視拍攝,他還發現自己成了脫口秀的紅人,這段時期他的主要經歷集中在完成TheOtherSideoftheWind的攝製,一共花了六年,但最終也未完成。許多曾幫助過他的前輩、晚輩一起出現,在其中,影片講述年老失勢的導演拍片所遇到的重重困難,不過是威爾斯自身經歷的再現。為這部影片,威爾斯自己掏了1百萬美元,又從一家巴黎的伊朗公司籌到1百萬美元,這家公司的老闆是當時伊朗國王的妻弟MedhiBoushehri,在拍攝過程中,一個西班牙投資人捲走了約25萬美元並消失。伊朗公司答應補上資金缺口,但也因此得到了影片80%的著作權,他們最終拒絕威爾斯剪輯影片。與此同時,伊朗國內爆發了革命,國王下台,影片的拷貝落入新政府手中,這部電影從此離開了威爾斯。1971年,他導演了一個較短的版本的MobyDick,最後沒有完成。同年,AMPAS授予他榮譽獎。威爾斯假裝不在洛杉磯,請JohnHuston代領。
1973年,威爾斯完成FforFake。1975年,剛成立幾年的AFI授予威爾斯終身成就獎,他在典禮上放映了兩段即將完成的TheOtherSideoftheWind。
1979年,威爾斯拍了關於攝製Othello一片的談話紀錄片FilmingOthello。這是為西德的電視台拍的,後來也在影院上映過。
晚年的威爾斯除了在電視節目中露面外,他無法籌集到足夠的資金開拍手中寫好的大量劇本。此外,他也在洛杉磯的幾所電影學校講課。
1985年10月10日,威爾斯死於心臟病。雖然他生前曾表示不願火化,但在妻女的主持下,遺體還是被火化,骨灰最終埋葬在西班牙一位朋友家中的枯井裡。
主要作品
《公民凱恩》《奧賽羅》、《午夜鐘聲》、《陌生人》、《審判》、《不朽的故事》等。
獲獎記錄
獲獎時間 | 屆次 | 獎項名稱 | 獲獎作品 | 備註 |
---|---|---|---|---|
1971 | 第43屆 | 奧斯卡金像獎榮譽獎 | ---- | 提名 |
1942 | 第14屆 | 奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎 | 公民凱恩 | 獲獎 |
1942 | 第14屆 | 奧斯卡金像獎最佳導演獎 | 公民凱恩 | 提名 |
1942 | 第14屆 | 奧斯卡金像獎最佳男主角獎 | 公民凱恩 | 提名 |
獲獎時間 | 屆次 | 獎項名稱 | 獲獎作品 | 備註 |
---|---|---|---|---|
1966 | 第19屆 | 坎城國際電影節技術大獎 | 午夜鐘聲 | 獲獎 |
1966 | 第19屆 | 坎城國際電影節20周年獎 | ---- | 獲獎 |
1966 | 第19屆 | 坎城國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎 | 午夜鐘聲 | 獲獎 |
1959 | 第12屆 | 坎城國際電影節主競賽單元-最佳男演員獎 | ---- | 獲獎 |
1952 | 第5屆 | 坎城國際電影節主競賽單元-電影節大獎 | 奧賽羅 | 獲獎 |
獲獎時間 | 屆次 | 獎項名稱 | 獲獎作品 | 備註 |
---|---|---|---|---|
1970 | 第34屆 | 威尼斯國際電影節終身成就金獅獎 | ---- | 獲獎 |
1962 | 第27屆 | 威尼斯國際電影節主競賽單元-金獅獎 | 審判 | 提名 |
1948 | 第13屆 | 威尼斯國際電影節主競賽單元-金獅獎 | 麥克白 | 提名 |
1947 | 第12屆 | 威尼斯國際電影節主競賽單元-金獅獎 | 陌生人 | 提名 |
獲獎時間 | 屆次 | 獎項名稱 | 獲獎作品 | 備註 |
---|---|---|---|---|
1968 | 第28屆 | 柏林國際電影節主競賽單元-金熊獎 | 不朽的故事 | 提名 |
獲獎時間 | 屆次 | 獎項名稱 | 備註 |
---|---|---|---|
1983 | 第27屆 | 義大利大衛獎盧奇諾·維斯康蒂獎 | 獲獎 |
人物評價
奧遜·威爾斯後來完全靠自己演戲掙的錢來拍片,但是他隨心所欲,情緒好就拍,情緒壞就歇,一部影片往往一拖再拖,害得其他演員只好撤走,所以他影片中的女主角經常在影片中途神秘消失,令觀眾感到既費解又恐怖。而他在惹惱那些青睞他的電影公司投資人時也是天賦異稟,有人說,威爾斯一旦對這個電影失去興趣,他就會索性一走了之,留下投資人在那乾瞪眼。(演員西蒙·卡洛評)
奧遜·威爾斯是20世紀美國的文藝復興人士,是只存在於聖杯之中的藝術家。(影評家安德烈·巴贊評)
奧遜·威爾斯是我遇見過的最接近上帝的人。(導演羅伯特·懷斯評)