國畫一詞起源於漢代，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的捲軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意...
中國畫,簡稱“國畫”。國畫是我國的傳統繪畫形式,是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。 [1]工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等,題材可分人物、山水、花鳥。從美術史的角度講,民國前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱...
中國古代繪畫是我國漫長文化發展過程中藝術家用繪畫的形式描繪和記錄的我國古代社會生活的畫面，簡稱“中國畫”、“國畫”。中國畫強調“外師造化，中得心源”，要求以形寫神、形神兼備，做到“意存筆先，畫盡意在”。從時間上來看中國...
中國畫、國畫、宣畫乃同義詞。人物畫 人物畫，是我國傳統的畫科之一，內容以描繪人物為主。因繪畫側重不同，又可分為人物肖像畫和人物故事、風俗畫。據記載，人物畫在春秋時期已經達到很高水準。從出土的戰國楚墓帛畫，可以看到當時人物...
水墨畫是由水和墨調配成不同深淺的墨色所畫出的畫，是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。也稱國畫，中國畫。墨水畫是中國傳統畫之一。墨水是國畫的起源，以筆墨運用的技法基礎畫成墨水畫。線條...
水墨畫盛行後多用染雲法 ( 烘雲法 ),染雲法不宜露出筆跡而失掉雲的輕柔之態,染雲法通常用淡末散鋒層層擦染,雲要 畫的流動不滯,雲彩的大小和方向要有變化,切忌厚重或呆滯 。 畫水法 山石樹木為靜態,雲煙水泉為動態,雖無常形,...
國畫入門 中國畫的執筆方法是怎樣的 初學者，首先要懂執筆，姿勢才能正確，達到運筆用墨自如，應注意以下幾點：(1)筆正：筆正則鋒正。骨法用筆以中鋒為本。(2)指實：手指執筆要牢實有力，還要靈活不要執死。(3)掌虛：手指執筆，...
中國畫又名國畫，是現代人為區別於西洋畫而對中國傳統繪畫的泛稱。它包括水墨畫、墨筆畫、彩墨畫、工筆重彩畫、白描畫等。現代中國畫是在近百年來引入西方美術潮流的文化環境中發展的，出現了諸多派別、主張和新的探索，名家輩出，在畫...
《國畫》是中國當代作家王躍文創作的長篇小說，首次發表於《當代》1999年第1—2期。《國畫》被普遍認為是官場小說創作的一個標誌性成果，也是新時期以來官場小說創作的重要收穫。小說由朱懷鏡這個處級幹部的宦海奇遇和近墨者黑的心理變化，...
國畫流派，簡稱國畫派，是指由獨特的中國繪畫藝術理念，通過繪畫藝術家藝術實踐，並逐步形成“獨特美的符號”的中國繪畫形式，包括傳統的中國畫流派、發展中的現代中國畫派和當代中國畫派，新水墨畫派等。畫派與流派 “流派”，一定誕生了...
而到了改革開放的80年代，當社會上颳起一股"中國畫已經走到了盡頭"的歪風時，他還是反對"全部西化"，並畫了更多的國畫。他在《拭目待天葩》一文中說："既要有歷史眼光，縱覽上下二千年的畫論畫跡，又要有囊括中外的世界眼光，凡屬...
中國畫根據繪畫題材、內容不同，可分為人物畫、山水畫和花鳥畫三大科。寫意花鳥畫是花鳥畫的一種，花鳥畫中的畫法中有“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”三種。寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象一種畫法。簡介 中國花鳥畫在長期...
富春山居圖是元代畫家黃公望於1350年創作的紙本水墨畫，中國十大傳世名畫之一。黃公望為師弟鄭樗（無用師）所繪，幾經易手，並因“焚畫殉葬”而身首兩段。前半卷：剩山圖，現收藏於浙江省博物館；後半卷：無用師卷，現藏台北故宮...
中國繪畫的最顯著特點，是以墨線為基礎。中國畫家不僅用它來表現一切物象的輪廓、明暗、質感，而且還用它來揭示物象的內在精神和畫家的思想感情。因此中國畫的線條具有一定的獨立美學價值。清代大畫家石濤，提出“一畫論”的觀點，他說：...
中國傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，又稱“國畫”。國畫家，就是採用中國繪畫特有的藝術語言和材質從事繪畫創作與研究，並取得一定藝術成就的繪畫工作者，主要包括古代國畫家和現代國畫家。
國畫山水畫現如今大致分為寫意，工筆兩大類，而寫意山水畫因其獨特表現形式備受畫家喜愛，寫意山水畫旨在表現意境深遠，畫面渲染。寫意山水畫，在中國歷史唐宋，就有了寫意山水畫，分為大寫意，小寫意。青綠山水，淺降山水。青綠山水線條...
山水國畫系中國畫特有的畫種之一。在魏晉南北朝時已逐漸從人物畫中分離出來，形成獨立的畫科，到唐代已完全成熟。山水畫，是稟愛自然的精華，天地的秀氣，所以陰陽、晦冥、晝夜有無窮的妙趣。從六朝到唐山水畫家雖然很多，但他們的筆法，...
張桂枝：張桂枝1947年10月生於河北鹽山，當代工筆國畫大家。張桂枝自幼酷愛繪畫藝術，曾拜金鴻鈞、漙佐為師，並有幸得到歐陽中石、啟功、孟繁盛、米春茂，劉金才等大師的親授和精心指導，繪畫和書法有著深厚的底蘊。張桂枝擅長動物、花鳥...
傳統國畫講究意在筆先，即常說的“胸有成竹”，畫家創作往往是憑主觀印象，因此不太在意形象外貌的真實，而刻追求神似。雖然我國傳統繪畫在人物比例方面也有一些規則，如“立七、坐五、盤三半”和“三庭五眼”，但總體來看人物畫在...
其畫風有兩種，一種用濃郁的重彩畫成，源於黃體，另一種用清淡的水墨畫成，源於徐熙。其作風又有兩種：一種工筆細勾淡染，與院體無異，只是變色為墨而另一種粗筆，連勾帶染，點垛兼施，但依然恪守形象的真實性。南宋宮廷畫院的花鳥...
水墨畫空前成熟，重彩畫更加工整細麗。總體看宋代繪畫更趨精緻、多樣化，並富於人情味的抒情性。繪畫功能的轉變也使其創作與欣賞的結構發生著雅俗分流的變化。元代知識分子的特殊境遇和文人畫思潮的擴大，使繪畫產生了時代性的轉折與變異，...
水墨畫是中國畫的一個分支，主要是由文人畫發展起來的，全部用墨色來畫，以用筆，用墨的技法為技巧，墨分五色，濃、淡、焦、乾、濕。墨水山水畫，自唐宋就深淵的墨水山水畫，分為小寫意，大寫意，破墨，潑墨，等。小寫意是細膩鉤，...
水線：工筆畫常用手法之一。工筆設色中遇到物體的邊緣或者線條的時候，經常會採用留一道亮邊的手法來區分局部色彩或用來保留線條或用來體現物體的厚薄程度，這條亮邊就稱之為水線。同時，保留水線也能較好的體現出工筆國畫所獨有的裝飾趣味...
