《四月之愛》是一幅有名的油畫，題材源於文學作品。由阿瑟·休斯作於1856年。
基本介紹
基本信息,簡介,畫家生平,
基本信息
【名稱】四月之愛
【年代】作於1856年
【作者】 阿瑟·休斯
【規格】89×50厘米
【屬地】現藏倫敦泰特畫廊
簡介
《四月之愛》的題材源於文學作品。一個求愛者正向初次墮入情網的少女跪下，含羞的少女急得一時不知所措，心慌意亂，躲進了花園的暗處。畫面刻意從暗處正面表現了這個少女形象，求愛者僅留下一個難辨的影子。畫家的彩筆著意於這個靦腆的姑娘的神韻上。她那修長的身材，紫色的裙子和藍格的長紗巾，渲染了這齣愛情劇的氛圍。美麗的金髮少女背過身來，心頭象揣著一隻小鹿，撞得她六神無主。背景的亮處顯出花園一角，前景極暗。為了提示場景的隱蔽性，畫家採用豎窄的直構圖，以突出女主人公的形象。並用冷色調子加重美的環境與可愛的人物。全畫意境盎然。
這幅畫給人以豐富的可讀性。觀者不必對故事作追根尋源的探索。美感是直陳不諱的。阿瑟·休斯喜歡畫插圖。其實，拉斐爾前派畫家都很愛好插圖，因為他們處在英國小說的偉大時期。當時出版的《康希爾雜誌》或《良言報》等刊物上都有版畫插圖，這一派的許多畫家為文學作品作過畫。比如最富插圖成就的畫家是為丁尼生的詩集（於1857年）作插圖的莫克松（Moxon）。阿瑟·休斯這一幅《四月之愛》就是在文學創作刺激下產生的油畫“插圖”。
1858年，羅賽蒂邀請休斯參加牛津大學學生俱樂部會議廳作壁畫裝飾。此後，他的這一類小幅油畫就少了。他的壁畫任務直到去世還未最後完成。《四月之愛》作於1856年，有89×50厘米，現藏倫敦泰特畫廊。
1848年出現的英國拉斐爾前派，由於得不到社會上層的普遍擁護，加上成員中間缺乏固有的信念，不可能長期保持下來。雖然80年代還有不少追隨者，但這些追隨者已經離開了“拉斐爾前派”原來的理論。有的畫家利用19世紀後期剛剛產生的心理學研究成果，加強形象的幻覺成分，所繪的浪漫主義形象，過分地與現實無關；有的畫家再回到學院派古典主義傳統中去，創造一種晦澀難懂的“超現實”繪畫（這時，法國已有象徵主義畫派，德國則有勃克林、克林格等畫家的夢幻古典派）。總之，探究人們的純心理世界，演繹抽象思維是這個時期文藝思潮的主流。拉斐爾前派基本成員的活動偃旗息鼓了，但他們的後繼者，如伯恩－瓊斯（Edward Burne－Jones；1833～1898）、威廉·莫里斯（William Morris；1834～1896）、弗雷德里克·桑迪斯（Frederick Sandys；1832～ 1904）以及阿瑟·休斯（ArthurHughes；1832～1915）等畫家，仍在頻繁地活動，和羅賽蒂往還密切，繼續共事。這些國家所掀起的運動，就算是“拉斐爾前派”的第二次高潮。
畫家生平
阿瑟·休斯出生於倫敦。他於1847年進入英國皇家美術學院，1849年獲繪畫獎，1850年起被吸收在“拉斐爾前派協會”內。他很崇拜霍爾曼·亨特和羅賽蒂。他的油畫風格有這樣兩個特點：一，人物刻畫性格化，用色濃重，充滿文學味，寫實功力極佳。其二，也愛採用傳說與掌故，但畫面上不拘於歷史真實。構圖獨特，在某種程度上，比詩意洋溢的羅賽蒂更明朗更細膩。他一生中最被稱道的幾幅油畫是：《美女羅莎蒙德》（1854年作，現藏倫敦泰特畫廊）、《以海為家》（1856～1863年作，現藏牛津阿什摩蘭博物館）、《渴待的約會》（1859年作，現藏英國伯明罕美術陳列館）以及這一幅《四月之愛》。
