喬萬尼·維塔萊蒂（Giovanni Vitaletti），男，義大利鋼琴家，畢業於米蘭音樂學院，浙江音樂學院特聘外籍專家教授、義大利蒙特威爾第國立音樂學院終生教授、義大利布索尼國際鋼琴大賽組委會藝術委員、義大利布索尼國際鋼琴大賽組委會委員、義大利博爾扎諾Bolzano Bozen國際鋼琴音樂節創始人及藝術總監、義大利蒙特威爾第室內樂團創始人及藝術總監、 義大利Montepulciano鋼琴音樂節創始人、藝術總監、義大利“蒙特威爾第”音樂學院前副院⻓、鋼琴系系主任、西安音樂學院前外籍專家教授，現任波爾察諾“蒙泰維爾第”音樂學院鋼琴系教研室主任、米蘭聖·多納托區“喬萬尼·巴蒂斯塔·薩馬丁尼”公立音樂學校和聖·澤諾內公立音樂學校的校長。
基本介紹
人物介紹
維塔萊蒂在米蘭“維爾第”音樂學院艾黎·佩若塔的指導下完成鋼琴學業，以後又在那不勒斯塞爾喬·費奧倫蒂諾和巴黎弗朗索阿·提奧葉的指導下深造，並同時學習作曲、指揮和古鋼琴。他是鋼琴巨匠塞吉奧費奧倫蒂諾（Sergio Fiorentino）和弗朗索阿提奧葉（Francois Joel Thiollier）的關門弟子，精通作曲、指揮和古鋼琴。他還曾是一名小提琴製作師，獲得了全球最高弦樂製作文憑義大利克雷莫納弦樂器製作文憑。義大利國家廣播台曾直播了他演奏的格什溫《藍色狂想曲》，1993年他為一台錄製了17套節目，1997年為三台錄製了4套節目，並在2000年為德國國家廣播台錄製節目，索尼也發行了他的專輯。在2015年米蘭世博會上，他以蒙特威音樂學院院長身份參加開幕式，並同時擔任米蘭世博會音樂會的總策劃和演出嘉賓。他曾在斯卡拉、中國國家大劇院、北京大學百年紀念堂、紐約林肯中心等全球知名音樂廳巡演。
喬萬尼維塔萊蒂憑藉鋼琴技巧、動態的細膩、美妙的分句、創造性的造型力量，在國際舞台上屢獲讚譽。他曾獲得義大利Caserta卡塞爾特國際鋼琴大賽銀獎、Osimo義大利奧斯莫國際鋼琴大賽金獎、Reggio Calabria（AMA.Calabria）義大利卡拉比亞國際鋼琴比賽銀獎等。
其創作的音樂劇獲得了在全球聞名的米蘭市劇院（Piccolo teatro di Milano）連續一周上演的機會並榮獲該劇院音樂劇音樂大獎。他也是全球一位在此重要劇院以鋼琴家身份上演其作品並獲此殊榮的作曲家。
另外，他所教授的學生曾多次在國內外重大賽事上獲得優異成績，其中包括柴科夫斯基國際鋼琴大賽、音樂金鐘獎、愷撒堡國際青少年鋼琴大賽等賽事。其本人還曾多次擔任亞洲國際鋼琴大賽、格里格國際鋼琴大賽、漢堡國際鋼琴大賽等比賽評審。
他的足跡遍至義大利和國外的許多地方，包括瑞士、德國、西班牙、葡萄牙、英國、挪威、法國、捷克等。2007年10月，他受邀在北京、天津、瀋陽、長沙和西安等地舉辦獨奏音樂會，並應邀在西安音樂學院主持大師班。
他曾與指揮彼得·馬格（Peter Maag）一起舉辦雙鋼琴音樂會，在眾多大師的指揮下，他以獨奏身份參與合作的其他樂團。與國際著名的戲劇導演彼特·斯坦因（Peter Stein）合作，維塔萊蒂於2006年5月在雅典首演了一台伴有人聲的鋼琴獨奏音樂會，之後又巡迴至馬德里、錫拉庫札（義大利）、維也納、米蘭、柏林等地，並將在2008年赴大馬士革、華沙、莫斯科和墨爾本等地演出。
義大利國家廣播電台都曾有直播他的演奏。作為古鋼琴手，他與威尼斯室內樂團合作；作為鋼琴獨奏家，他陪伴索斯塔·帕爾米茲當代舞蹈團參加了在奧斯陸的首演及在義大利、捷克、英國、德國、法國、瑞士、葡萄牙和西班牙的巡迴。1991年和1993年，他作為鋼琴家和指揮，與話劇界的演員合作，在義大利的大城市巡演。此外，他還參與與電影導演的合作。
《琉森報》和瑞士《聯邦報》《省報》等報刊媒體也給予其很高評價，有人說，“世界上只有很少幾位鋼琴家能像他那樣，在嫻熟地駕馭樂器從容不迫之外，還擁有高度的敏感。”
媒體評論：
《琉森日報》
“……對於音色之美、投入和精確的演奏，觀眾報以了熱情的掌聲和歡呼。”
《BZ》
“……喬萬尼·維塔萊蒂琴鍵下的李斯特的《唐璜幻想曲》營造了一種神奇的氛圍。這首令人陶醉的曲目很難演奏，而維塔萊蒂理所當然地贏得了觀眾一次又一次的掌聲。”——Karin Senn
《省報》
“鋼琴家喬萬尼·維塔萊蒂選擇的曲目，因其高難的技術要求而很少得到現場演奏，它們是穆索爾斯基的《圖畫展覽會》和李斯特的《唐璜幻想曲》。
維塔萊蒂不僅從容、準確和明確地超越了這些困難，而且以他獨特和個人化的手法演繹了這些曲目。
他的演出乾淨利索，從不驕飾，這使他能突出一個通常因為羅嗦和乾巴巴的演出而被“吸乾”的色彩世界。
《圖畫展覽會》中的“漫步”從一個簡單的連線不同畫面的間奏曲變成了一種沉思，充滿張力，而“基輔的大門”從一個單一、獨立的終曲變成了一個壯觀的樂章，它的整個演奏爆發出凝聚已久的張力。“——R. Zamboni
