呂德浮雕作品，雕於法國巴黎愛德華廣場的凱旋門上，是一座歌頌法國大革命的史詩性作品。
基本介紹
雕塑背景,名雕內涵,作品欣賞,畫家簡介,
雕塑背景
在雕塑上，法國浪漫派藝術家是呂德非常著名的。巴黎人民婦孺皆知的那塊裝飾在巴黎凱旋門上的群像浮雕《馬賽曲》（又名《1792年志願軍的出發》），就是他的代表作。這座浮雕完成於1836年，在巴黎愛德華廣場上的凱旋門的右方（凱旋門高50米，寬45米）。
呂德高浮雕《馬賽曲》(局部)
呂德高浮雕《馬賽曲》(局部)呂德最初為凱旋門設計浮雕時，有四個草圖，準備裝飾在凱旋門的前後左右的四壁（凱旋門始建於1806年）。內容是：《出發》、《歸還》、《防衛》、《和平》（這些草圖現仍保存在巴黎盧浮博物館內）。草圖的構思都很宏大、完整。每一幅都體現出藝術家的愛國主義思想。可惜有關部門後來改變了計畫，只選用了其中的一個，裝飾在正門右側的牆上。而左側改用由古典派雕刻家柯爾托所作的一塊浮雕《拿破崙加冕》。背面兩塊浮雕也用了一位未成熟的青年雕刻家埃特克斯的作品。這樣，凱旋門上的四塊浮雕成了四種不同風格的東西，顯得支離破碎。呂德被迫改變原來的計畫，不得不重新構思，並採用了新的題目：《馬賽曲》。
浮雕《馬賽曲》，是一座歌頌法國大革命的史詩性作品，是無以倫比的紀念碑，它那巍峨磅礴的氣勢長久地震撼人心。呂德用自己超凡的想像和藝術構思，將一座石牆變成了一個英雄史詩般的幻想，編織成巨大的火焰般的意境。《馬賽曲》被安放在法國愛德華廣場的大凱旋門上，是法國人民熱愛和平、自由的不朽象徵。
名雕內涵
《馬賽曲》是1792年奧國軍隊武裝干涉法國革命時，馬賽人民威武雄壯地開赴巴黎去戰鬥時所唱的那支愛國歌曲。法蘭西共和國建立後，立即被決定用作法國國歌。呂德借用這一曲名作為浮雕的題名，無疑是要在這座雄偉的凱旋門建築物上宣傳革命，宣傳法蘭西人民的愛國主義思想，讓這一尊浮雕成為象徵人民民主思想的紀念碑。這尊《馬賽曲》所具有的深刻意義在於它的主題思想：法國人民奮起抵抗奧國的侵略。從它的表現內容及其風格看，可與德拉克洛瓦的《自由引導著人民》一畫相媲美；在構圖上，與後者有異曲同工之妙。
作品欣賞
浮雕《馬賽曲》分上下兩部分：上部以一個象徵自由、正義、勝利的帶翼女神為中心，她右手執劍，左手高舉，在號召人民向著她指引的方向衝去。她的一對翅膀張開著，身上的衣裙飛舞飄動，形象顯得奔放有力。兩腿大步邁進，加強了浮雕形象的前進感。她那召喚性的內在激情，體現了那個時代的法國人民的革命熱情。下半部是一群志願軍戰士，中間那個長著絡腮鬍子的壯年戰士，表情強悍激昂，右手高舉著從頭上摘下來的鋼盔，正轉過頭來向左側的人群喊話；左邊緊挨著他的是他的兒子，少年依傍著父親，走得更加堅定有力。其餘人物有持盾牌和寶劍的年邁戰士，有吹進軍號的青年，有彎腰繫結兵器的弓箭手。所有這些人物被組成一個整體，顯出一種劍拔弩張的聲勢，一場激烈的戰鬥即將開始了。後面是飄揚著的旗幟和林立的弓矛槍箭。這些細節與前面的人物融匯成千軍萬馬的氣勢。藝術家在這裡廣泛運用了浪漫主義的象徵手法，顯示了人民氣勢磅礴的反抗力量。為了保衛祖國，這股戰鬥的洪流似將從牆上衝出，給人以巨大的感染力。《馬賽曲》的藝術構思是簡潔和宏大的。雖然其中的人物不多，只有6名志願兵和寓意女神來組成。其內容是表現志願軍在女神的指引下不畏艱險，不懼死亡奔赴前線保家衛國;其藝術構圖也是匠心獨運：藝術家巧妙地運用了聯想和呼應的手法，人物間互相半掩著，把圖中所有的人物都編入了一個複雜的構架中，而且每個人物動作誇張中蘊涵著真實，姿態活龍活現，結構鮮明嚴謹，不錯不亂。由於人物間彼此交錯遮掩，整個人物隊伍仿佛活動起來，好似一股勢不可擋的洪流；該雕塑從平面的牆上向觀眾湧來，使人有種向上升騰的感覺；雕塑中所有道具的細節，如長槍頭上的雄鷹、憤怒長嘶的馬頭、軍人胸前的獅爪、盾牌上的獅形立體圖案等等，都與人物渾然一體，增加了雕塑的藝術感染力和藝術真實感，渲染了氣氛，既烘託了千軍萬馬之勢，又保持了穩定和完整統一。這座雕塑被法國視為民族的象徵與驕傲。
呂德高浮雕《馬賽曲》(局部)
呂德高浮雕《馬賽曲》(局部)
呂德高浮雕《馬賽曲》(局部)呂德高浮雕《馬賽曲》(局部)