基本介紹
- 作品名稱：吳姬曲
- 創作年代：元代
- 文學體裁：七古
- 作者：王冕
內容摘要,相關作品,
內容摘要
吳姬曲其一
王冕 · 元
吳姬美，遠山淡淡橫秋水。
玉纖軟轉綰青絲，金鳳攢花搖翠尾。
隔雲移步不動聲，騎馬郎君欲飛起。
欲飛起，樓上閒人鬧如市。
吳姬曲其二
作者：王冕
吳姬來，香花未動游塵開。
勾玉遲遲錦雲重，百花掩媚春徘徊王孫公子金無限，為君一笑成飛埃。
吳姬曲其三
王冕 · 元
吳姬歌，歌聲未轉歡情多。
飄然一曲入雲去，檐前誰敢呼琵琶？
珍羞如山酒如海，餘聲襲人無奈何。
無奈何，門外春風題柳花。
吳姬曲其四
王冕 · 元
吳姬舞，翠袖凌雲步輕舉。
笑回不覓錦纏頭，四坐金錢落如雨。
雲煙轉首無定期，紫燕黃鸝對人語。
對人語，明年春風誰是主？
吳姬曲其五
王冕 · 元
吳姬醉，對面接花作嬌態。
腰柔頸軟未成眠，斜倚東風說憔悴。
坐中狂客不勝情，笑拍香肩呼小妹。
呼小妹，明日園林樹如蓋。
王冕（1287～1359），著名畫家、詩人，畫壇上以畫墨梅開創寫意新風的花鳥畫家。字元章（一作元肅），號會稽外史、竹齋、煮石山農、飯牛翁、梅花屋主等，元諸暨郝山下人。自幼嗜學，白天放牛，竊入學舍聽諸生讀書，暮乃返，忘其牛，間壁秦老怒撻之，已而復然。母願聽其所為，因往依僧寺，每晚坐佛膝上，映長明燈讀書。後從會稽學者韓性學習，終成通儒。但屢應試不第，遂將舉業文章付之一炬。行事異於常人，時戴高?帽，身披綠蓑衣，足穿木齒屐，手提木製劍，引吭高歌，往返於市中。或騎黃牛，持《漢書》誦讀，人以狂生視之。著作郎李孝光欲薦作府吏，冕宣稱：“我有田可耕，有書可讀，奈何朝夕抱案立於庭下，以供奴役之使！”遂下東吳，入淮楚，歷覽名山大川。游大都，老友秘書卿泰不華欲薦以館職，力辭不就，南回故鄉。隱居會稽九里山，種梅千枝，築茅廬三間，題為“梅花屋”，自號梅花屋主，以賣畫為生，制小舟名之曰“浮萍軒”，放於鑑湖之阿，聽其所止。又廣栽梅竹，彈琴賦詩，飲酒長嘯。朱元璋平定婺州，攻取越州，屯兵九里山，聞其名，物色得之，置幕府，授以諮議參軍，未就。元惠宗至正十九年（1359），朱元璋以兵請冕為官。冕以出家相拒，並擴室為白雲寺。旋卒於蘭亭天章寺。
王冕（1287一1359年），字元章，號煮石山農、飯牛翁、會稽外史、梅花屋主等。諸暨（今浙江）人。出身貧家，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下讀書，後從韓性學，試進士不第，游大都（今北京市），泰不花推薦任翰林院官職，辭不就。歸隱九里山，賣畫為生，終老田園。工畫墨梅，枝葉密繁，生意盎然，勁健有力，或用胭脂作沒骨梅；亦擅竹石。
他出身於浙江諸暨一貧苦農民家庭，但從小就好學如痴，讀書不倦。據《明史》記載，因家裡無錢供他讀書，父親只好讓他去放撲克。他白天放撲克，晚上到附近廟裡，坐在菩薩的膝上，自己跑到私塾里去聽教師講解和村童讀書。有一次，他聽課入了迷，到黃錯時候，才想起放牧著的撲克，結果撲克不見了，回家被他父親責打了一頓。他的好學精神感動了當時會稽一個讀書人韓性，韓收他為學生，教他讀書、畫畫。王冕青年時期曾一度熱衷於功名，但考進士屢試不中，於是他滿懷憤郁，燒毀了文章，永絕仁途，流浪江湖。他章到過杭州、金陵，又渡長江，過淮河，經徐州、濟南到北京，達居庸關。數千里的遠遊，使他擴大了視野，開寬了胸懷，同時對社會現實和統治階級也有了較清楚的認識。由於他的詩畫不同凡俗，畫譽越來越大，在北京期間，士大夫都爭走館下，求他畫畫，一時縑素山積，他常援筆立揮而就。據載，他不滿於達官人向他求畫，便畫了一幅梅花懸在牆壁上，並題詩道“冰花個個賀如玉，羌吹它不下來。”表示不願給他們作畫。因他對統治者予以無情的諷刺，被認為是反對無朝，險些入獄。後來，他被迫埋名隱居到家鄉的九里山，白天種植豆棋粟、灌園養魚，晚上讀書、作詩畫，過著清貧生活。他在屋的周圍種了千株梅樹，幾百棵桃杏，題為“梅花屋”。王冕的生活經歷對他的詩畫影響很深，貧苦樸實的山村生活又賦予他的詩畫以濃厚的生活氣息。
王冕以畫梅著稱，尤工墨梅。他畫的梅簡練灑脫，別具—格。其《墨梅圖卷》畫橫向折枝墨梅，筆意簡逸，枝幹挺秀，穿插得勢，構圖清新悅目。用墨濃淡相宜，花朵的盛開、漸開、含苞都顯得清潤灑脫，生氣盎然。其筆力挺勁，勾花創獨特的頓挫方法，雖不設色，卻能把梅花含笑盈枝，生動地刻劃出來。不僅表現了梅花的天然神韻，而且寄寓了畫家那種高標孤潔的思想感情。加上作者那首膾炙人口的七言題畫詩，詩情畫意交相輝映，使這幅畫成為不朽的傳世名作。
軒、聽雪軒、聽秋軒等名稱。他是元代具有愛國主義思想的傑出的詩人和畫家。
畫墨梅，始於北宋華光法師。據說他看到月光把梅花映照在窗紙上，從梅影中得到啟示，創造出用濃淡相間的水墨暈染方法畫梅花。華光法師之後，南宋另一位畫梅高手楊補之創造出兩種畫梅方法：一種是以墨筆圈出梅的花瓣，即所謂圈花法；另一種是用墨塗於絹上，烘托出梅花的白葩。王冕繼承了傳統畫梅的方法，又有所創造。在圈花方法上，楊補之一筆三頓挫，而王冕改為一筆兩頓挫，即所謂“鉤圈略異楊家法”。他畫出的梅花如鐵線圈成，雖不著顏色，卻能生動地表現出千朵萬蕊，含笑盈枝的姿態。另外，用胭脂畫沒骨梅花是王冕的獨創，對後世影響很大。在繪枝幹方法上，王冕注重質感的表現，用筆流暢頓挫適宜，瀟灑遒勁。他在畫新枝時，一筆拉幾尺長，引枝斷而復連，停而不滯，一氣呵成，梢頭露出筆的尖鋒，顯得靈氣飛動，生機勃勃；畫老乾時，筆鋒頓挫，能將老乾的蒼勁表現得淋漓盡致。清朝何瑗王作詩稱讚說：“山農筆力勁如鐵，中有窈窕姿傾城。清標信有煙霞骨，補之而後存典型。”
文人畫注重抒發個人情感、追求筆墨趣味、崇尚水墨寫意，技法精益求精。王冕畫梅花，只畫“野梅”，不繪“官梅”。山野梅花枝幹挺拔勁直，不似官梅經人工造作，枝幹盤曲媚俗。這自然跟王冕自己的身世、經歷分不開。“畫梅須具梅骨氣，人與梅花一樣清”。王冕筆下的梅花就是他個人精神世界的體現。王冕的《墨梅圖》傳世不只一幅。課本選用的這幅《墨梅圖》畫的是橫出一枝梅花，枝幹挺秀，穿插有致；枝幹與花蕊的布局，主次分明，疏密得當，層次清晰；花用淡墨點染，花瓣和花蕊用濃墨勾點，顯得格外清新秀麗。畫上題詩：“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕；不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤。”詩畫相配，表露出畫家淡泊名利，不願與統治者同流。
