《名師如何煉就名課(美術卷)》主要內容：美術教師的成長，離不開課堂教學的歷練。在成長過程中，研究課堂教學是其主要任務。有了研究，教學自然就出彩，有了深入的研究，成為名師就水到渠成。21位中國小美術名師的課堂教學案例集中在一起，以結集出版的方式呈現給全國的美術教師，使其分享名師們對中國小美術教學的理解，思考名師們對美術課堂教學的研究。李力加教授對課例的研究與思考更是從理論與實踐結合的角度為美術教師的能力提升提供了充足的精神源泉和實踐方向。
基本介紹
- 書名：名師工程名師名課系列:名師如何煉就名課
- 作者：李力加
- ISBN：9787562150657, 7562150656
- 頁數：352頁
- 定價：35.00
- 出版社：西南師範大學出版社
- 出版時間：2010年10月1日
- 裝幀：平裝
- 開本：16開
- 品牌：西南師範大學出版社
- 語種：簡體中文
作者簡介,圖書目錄,文摘,後記,序言,
作者簡介
李力加，浙江師範大學美術學院教授，基礎美術教育研究中心主任，教育部國家《藝術課程標準》研製組核心成員、美術子課題負責人，中央教育科學研究所藝術教育研究中心專家組成員，中國美術家協會少兒美術教育藝委會委員，浙江省中國小教師繼續教育專家委員會成員。
圖書目錄
序言一 源自現象的經驗和思想/1
序言二 致中國小美術教師/1
1.挑戰自己——寫生書包
——設定合理挑戰，提升學生的自主表現能力 /1
名師課堂——“挑戰自己——寫生書包”教學實錄（六年級） /1
教學反思——一次特殊的展示課/11
研究與思考——什麼是課堂上的美術學科知識 /14
2.線的情感和韻律
——實現三維目標的綜合藝術課/19
名師課堂——“線的情感和韻律”教學實錄（七年級） /19
教學反思——怎樣上綜合藝術課 /24
研究與思考——這樣的公開課，你喜歡嗎？！ /29
3.水墨佛像
——創造情境，提高學生美術表現能力 /37
名師課堂——“水墨佛像”教學實錄（五年級） /37
教學反思——如何更好地讓學生進行水墨表現 /47
研究與思考——三維目標下的創作與表達 /47
4.表現生活——走進齊白石的國畫世界
——創造機會，讓學生學會在生活中尋找美 /53
名師課堂——“表現生活——走進齊白石的國畫世界”教學實錄（五年級） /53
教學反思——感知要素，連結生活，生成意義 /65
研究與思考——連結與聯結 /69
5.植物寫生
——引領學生仔細觀察，提升寫生水平/75
名師課堂——“植物寫生”教學實錄（四年級） /75
教學反思——讓孩子學會用自己的眼睛觀察 /85
研究與思考——由表及里，知覺表達 /88
6.我喜歡的吉祥物
——在生活中尋找藝術，探究民族文化 /93
名師課堂——“我喜歡的吉祥物”教學實錄（二年級） /93
教學反思——文化滋養天性，生活啟迪智慧 /100
研究與思考——如何在與文化的對話中體驗 /102
7.西溪印象
——創設情境，提升學生的意象表現能力 /107
名師課堂——“西溪印象”教學實錄（三年級） /107
教學反思——一次抽象畫教學 /117
研究與思考——由意向到意象的轉化過程 /121
8.自主合作探究式的美術鑑賞
——以學生為本，創設課堂情境/129
名師課堂——“自主合作探究式的美術鑑賞”教學實錄（三年級）/129
教學反思——為你感動，為你自豪——我給學生當助教 /144
研究與思考——回到學生本身的美術學習 /148
9.好大一棵樹
——改變兒童視知覺方式，落實教學目標 /153
名師課堂——“好大一棵樹”教學實錄（一年級） /153
教學反思——教學設計要有目的性 /159
研究與思考——如何看，是兒童造型表現的基礎 /161
10.思想最重要一《杜尚的啟示》
——理解大師，喚起學生知覺體驗 /165
名師課堂一“思想最重要——《杜尚的啟示》”教學實錄（五年級） /165
教學反思——如何引領學生欣賞、評述 /177
研究與思考——喚起知覺體驗的美術課堂學習 /178
11.敦煌壁畫欣賞
——創設情境，讓學生擁有現場感 /185
名師課堂——“敦煌壁畫欣賞”教學實錄（八年級） /185
教學反思——如何“磨”課/196
研究與思考——以研究的方式教學 /197
12.美術可以表現主觀情感
——欣賞大師作品，在繪畫中表達情感 /203
名師課堂一“美術可以表現主觀情感”教學實錄（八年級） /203
教學反思——讓學生的體驗更深入 /210
研究與思考一由命題解釋走向思維認識 /212
13.多彩的面具
——理解傳統文化，提升學生人文素養 /217
名師課堂一“多彩的面具”教學實錄（五年級） /217
教學反思——“多彩的面具”教學的三個度 /224
研究與思考——傾情塑造心靈意象 /227
14.現代主義美術鑑賞
——讓學生在研究性學習中提高美術鑑賞能力 /231
名師課堂——“現代主義美術鑑賞”教學實錄（高一） /231
教學反思——如何讓學生進行研究性學習 /239
研究與思考——在美術鑑賞課中開展好藝術批評 /240
15.有趣的漢字
——提高學生審美品位，促進學生情感生成 /247
名師課堂——“有趣的漢字”教學實錄（五年級） /247
教學反思——巧妙展示，為學生營造藝術殿堂 /255
研究與思考——喚起思維，激發情感 /258
16.戲曲中的人物
——營造氛圍，培養學生藝術默契 /263
名師課堂——“戲曲中的人物”教學實錄（六年級） /263
教學反思——創生教材備好課 /267
研究與思考——藝術默契與美術接受 /269
17.橙色的畫
——創造文化情境，讓學生熱愛生命 /273
名師課堂——“橙色的畫”教學實錄（三年級） /273
教學反思——讓學生在廣泛的文化情境中學習美術 /278
研究與思考——如何打造生命的態度 /281
18.鬥神的故事——走進綿竹年畫
——引領學生回歸生活，感悟文化 /285
名師課堂——“鬥神的故事——走進綿竹年畫”教學實錄（初二） /285
教學反思——立足本土文化資源，弘揚中國傳統文化 /294
研究與思考——回到生命本身的美術文化薰陶 /297
19.後印象主義與西方現代派美術
——對比分析，提高教學實效/301
名師課堂——“後印象主義與西方現代派美術”教學實錄（高二） /301
教學反思——如何在教學知識點多的情況下提高課堂實效 /315
研究與思考——詳盡分析與轉化理解 /316
20.風雨變奏曲——神奇的大世界
——抓住機遇，讓學生感受大自然/321
名師課堂——“風雨變奏曲——《神奇的大世界》”教學實錄（一年級） /321
教學反思——在風雨中享受美 /326
研究與思考——整體知覺，感受自然/328
21.設計迷宮
——創設遊戲情境，讓學生快樂學習 /333
名師課堂——“設計迷宮”教學實錄（四年級） /333
教學反思——美術課堂里的探究學習 /339
研究與思考——設計生活，快樂成長 /341
論證：美術課堂教學即研究/345
後記/351
序言二 致中國小美術教師/1
1.挑戰自己——寫生書包
——設定合理挑戰，提升學生的自主表現能力 /1
名師課堂——“挑戰自己——寫生書包”教學實錄（六年級） /1
教學反思——一次特殊的展示課/11
研究與思考——什麼是課堂上的美術學科知識 /14
2.線的情感和韻律
——實現三維目標的綜合藝術課/19
名師課堂——“線的情感和韻律”教學實錄（七年級） /19
教學反思——怎樣上綜合藝術課 /24
研究與思考——這樣的公開課，你喜歡嗎？！ /29
3.水墨佛像
——創造情境，提高學生美術表現能力 /37
名師課堂——“水墨佛像”教學實錄（五年級） /37
教學反思——如何更好地讓學生進行水墨表現 /47
研究與思考——三維目標下的創作與表達 /47
4.表現生活——走進齊白石的國畫世界
——創造機會，讓學生學會在生活中尋找美 /53
名師課堂——“表現生活——走進齊白石的國畫世界”教學實錄（五年級） /53
教學反思——感知要素，連結生活，生成意義 /65
研究與思考——連結與聯結 /69
5.植物寫生
——引領學生仔細觀察，提升寫生水平/75
名師課堂——“植物寫生”教學實錄（四年級） /75
教學反思——讓孩子學會用自己的眼睛觀察 /85
研究與思考——由表及里，知覺表達 /88
6.我喜歡的吉祥物
——在生活中尋找藝術，探究民族文化 /93
名師課堂——“我喜歡的吉祥物”教學實錄（二年級） /93
教學反思——文化滋養天性，生活啟迪智慧 /100
研究與思考——如何在與文化的對話中體驗 /102
7.西溪印象
——創設情境，提升學生的意象表現能力 /107
名師課堂——“西溪印象”教學實錄（三年級） /107
教學反思——一次抽象畫教學 /117
研究與思考——由意向到意象的轉化過程 /121
8.自主合作探究式的美術鑑賞
——以學生為本，創設課堂情境/129
名師課堂——“自主合作探究式的美術鑑賞”教學實錄（三年級）/129
教學反思——為你感動，為你自豪——我給學生當助教 /144
研究與思考——回到學生本身的美術學習 /148
9.好大一棵樹
——改變兒童視知覺方式，落實教學目標 /153
名師課堂——“好大一棵樹”教學實錄（一年級） /153
教學反思——教學設計要有目的性 /159
研究與思考——如何看，是兒童造型表現的基礎 /161
10.思想最重要一《杜尚的啟示》
——理解大師，喚起學生知覺體驗 /165
名師課堂一“思想最重要——《杜尚的啟示》”教學實錄（五年級） /165
教學反思——如何引領學生欣賞、評述 /177
研究與思考——喚起知覺體驗的美術課堂學習 /178
11.敦煌壁畫欣賞
——創設情境，讓學生擁有現場感 /185
名師課堂——“敦煌壁畫欣賞”教學實錄（八年級） /185
教學反思——如何“磨”課/196
研究與思考——以研究的方式教學 /197
12.美術可以表現主觀情感
——欣賞大師作品，在繪畫中表達情感 /203
名師課堂一“美術可以表現主觀情感”教學實錄（八年級） /203
教學反思——讓學生的體驗更深入 /210
研究與思考一由命題解釋走向思維認識 /212
13.多彩的面具
——理解傳統文化，提升學生人文素養 /217
名師課堂一“多彩的面具”教學實錄（五年級） /217
教學反思——“多彩的面具”教學的三個度 /224
研究與思考——傾情塑造心靈意象 /227
14.現代主義美術鑑賞
——讓學生在研究性學習中提高美術鑑賞能力 /231
名師課堂——“現代主義美術鑑賞”教學實錄（高一） /231
教學反思——如何讓學生進行研究性學習 /239
研究與思考——在美術鑑賞課中開展好藝術批評 /240
15.有趣的漢字
——提高學生審美品位，促進學生情感生成 /247
名師課堂——“有趣的漢字”教學實錄（五年級） /247
教學反思——巧妙展示，為學生營造藝術殿堂 /255
研究與思考——喚起思維，激發情感 /258
16.戲曲中的人物
——營造氛圍，培養學生藝術默契 /263
名師課堂——“戲曲中的人物”教學實錄（六年級） /263
教學反思——創生教材備好課 /267
研究與思考——藝術默契與美術接受 /269
17.橙色的畫
——創造文化情境，讓學生熱愛生命 /273
名師課堂——“橙色的畫”教學實錄（三年級） /273
教學反思——讓學生在廣泛的文化情境中學習美術 /278
研究與思考——如何打造生命的態度 /281
18.鬥神的故事——走進綿竹年畫
——引領學生回歸生活，感悟文化 /285
名師課堂——“鬥神的故事——走進綿竹年畫”教學實錄（初二） /285
教學反思——立足本土文化資源，弘揚中國傳統文化 /294
研究與思考——回到生命本身的美術文化薰陶 /297
19.後印象主義與西方現代派美術
——對比分析，提高教學實效/301
名師課堂——“後印象主義與西方現代派美術”教學實錄（高二） /301
教學反思——如何在教學知識點多的情況下提高課堂實效 /315
研究與思考——詳盡分析與轉化理解 /316
20.風雨變奏曲——神奇的大世界
——抓住機遇，讓學生感受大自然/321
名師課堂——“風雨變奏曲——《神奇的大世界》”教學實錄（一年級） /321
教學反思——在風雨中享受美 /326
研究與思考——整體知覺，感受自然/328
21.設計迷宮
——創設遊戲情境，讓學生快樂學習 /333
名師課堂——“設計迷宮”教學實錄（四年級） /333
教學反思——美術課堂里的探究學習 /339
研究與思考——設計生活，快樂成長 /341
論證：美術課堂教學即研究/345
後記/351
文摘
二、聯動發展
教學的過程是學生個體與圖像進行建構的過程，也是關聯圖像符號、關聯審美經驗、關聯情感體驗的過程。以自我的經驗、情感為基礎，融進教學語境，關聯、內化、生成圖像表達和意義，使聯動的過程成為學生感知喚醒、審美成長、生命感悟的過程。
1.關聯符號
美術作品的解讀是由人文背景、創作語言、情感意義、美感形式以及各種美術要素組成的，教師要在各種美術要素中，提煉與觀察離學生最近的那個課堂活動節點，通過這個節點進行交流、體驗、實踐、解釋、判斷，使學生最終獲得美術欣賞教學的意義。在“表現生活——走進齊白石的國畫世界”一課的教學中，我從齊白石先生作品的構圖形式、表現內容和色彩表達三個方面出發，分別讓學生體驗和感受齊白石是如何關注和表達我們的生活的，在構圖的情趣性、內容的鄉土性、色彩的民間性等方面解讀、體驗作品所蘊涵的生活化特性。以構圖上的對比來展現齊白石作品韻形式符號，學生通過對大小、多少、動靜、精緻和粗獷的對比符號的發現。逐漸建構了自我的符號圖式，這在學生的體驗性作品中就可見一斑：有87%的孩子關注了形式符號的表達；在色彩表達的探究中，從整體性感受的獲得，到紅花墨葉的表達，學生對齊白石的色彩符號也在強烈的視覺衝擊下欣然獲得，同時，通過將色彩的特有表現風格與當地的民間文化相關聯，探詢紅花墨葉表達的生活源點，加強了對紅與黑的審美感知；在內容表現的發現中，學生在眾多作品共性的解讀中，建構齊白石所表達的審美形象的特點，同時參悟其內容的內在符號——通過對鄉村平凡物象的表達，體現齊白石的鄉心和童心。在這個審美形象到蘊涵意義發現的探究過程中，我更多地關注學生對物象的發現、關聯、符號建構。
2.關聯經驗
在欣賞評述的教學中，如何讓學生的生活經驗、審美經驗介入整個學習活動中，連結其對審美客體的感知喚醒的通道，是實現新形象、新符號、新感知建構的重要因素。在“表現生活——走進齊白石的國畫世界’，的教學設計中，課堂情景導趣的環節就以學生的審美經驗為節點，以結構式、綜合化的生活場景圖像的呈現，建立屬於孩子知覺的自我發現和融入，如色彩知覺、形式知覺甚至是意義知覺等。同時，將學生的視覺發現以形象的形式呈現出來，有利於他們審美經驗的顯現，有利於他們感知的傳達，也有利於他們之間的知覺互動。“我發現植物在陽光下高低不一的排列很有：意思”“植物排得很整齊，像三個一起上學的小朋友”“吊著的花盆很好看，有的地方花朵很多，有的地方很少”“帘子也很整齊”等交流就是學生審美經驗融人的表現。在探究建型的環節中，學生更是將這些已經獲得的感知經驗，用自己個性化的表達關聯起來，通過實踐性的體驗建立自己感知的整體性，將感知與圖像表達融為一體。所以，學生通過水墨的表達呈現個體的感知，具有一定的原創性價值，也是實現圖畫或圖式對話的基礎性載體，更是學生經驗介人的有效展現。在欣賞拓維、整合創生、評析悟美等教學環節的活動中，我始終堅持學生經驗先人的原則，讓他們在經驗與圖像的對話互動過程中豐富經驗，甚至在延伸滋情的教學階段也關注學生的審美經驗，以學生的自我發現和自我建構作為本節課的結束，也作為下一個審美活動的開始，使其成為教學鏈中的又一個節點的發現和開始。
3.關聯情感
阿恩海姆認為，表現性就在於結構之中，強調在藝術欣賞過程中的主動性，關注喚起一種與作品的力結構相同的力的樣式，所以，欣賞者總是處於一種激動的參與狀態，而這種參與狀態才是真正的藝術體驗。作品本身就凝聚了畫家自身的經驗、情感，成為其人格、經歷的寫照。所以，教師在引導學生欣賞作品的過程中，要喚起學生的情感體驗，以情導情、以情鏈情。在對齊白石的作品欣賞的過程中，對其將生活中的物象表達成藝術形象時採用加法分析的過程中，“加了什麼，為什麼加這些”成了學生情感體驗的開始，“加的小蟋蟀是畫家過去發現的，因為很喜歡，就畫入畫面中了，這樣就有了生機”，“可以看出畫家對花、蟋蟀是很喜歡的”。在對齊白石的作品表現的內容的解讀過程中，引導學生從內容的符號中感受畫家的情感體驗，學生的感悟就會更有意義了：“我猜測畫家對農村有一種特別的情感，或者齊白石老爺爺原來就生活在鄉村。”“表現出齊白石老爺爺愛自己的家鄉啊！”“是想念自己的家鄉，身在北京還想念自己的家鄉啊！”在對色彩的解讀研究過程中，學生的情感體驗得到了進一步升華。
三、意義生成
藝術作品與欣賞者之間是用符號來溝通的，但是符號所傳達的意義是富有歧義的，這為欣賞者對藝術形象進行二度創作提供了心理基礎，也為學生審美感知的個性化建構建立了意義基礎。從作品背後看意義，其實是將欣賞者和審美客體進行對話的心理匹配的過程。在“表現生活——走進齊白石的國畫世界”的教學活動中，我從感知作品內容到分析作品形式，以及體驗性的表達感知，有意識地為學生的情感介入、意義發現提供建構載體，使學生與畫面形象、畫家心理有了很好的關聯和發展。在感悟圖像意境的過程中，讓學生通過對比性的體驗，獲得齊白石在畫面上的造境感受，更有了“涌動的生命，小蝌蚪這種小生命在水中遊動，有生命的感覺”等這樣對生命意義的感悟和建構。在評析晤美階段，我設計了“齊白石爺爺為什麼被授予‘人民的藝術家’的稱號”的問題探究，對於統整整個學習過程，起到了核心作用，既整合了學生的感知，又升華了學生對圖像意義的感悟。
建立在圖像對話基礎上的交流，帶給學生新的視覺思維和感受。在成就感的獲得過程中，感悟欣賞圖像背後最本質的意義，讓學生在個體的理解和感知的基礎上實現提升和內化，達到意義的關聯和生成。
在本課教學中，對於生活表現的感悟和解讀有一定的設計，但我們還可以從其他的課堂節點進行聯動發展，比如，讓學生從齊白石作品的色彩表達中來體驗齊白石先生對生活的情感；從“色彩的發現——色彩的提煉——色彩的意義——生活意義的獲得”這樣的鏈式推進中，更深入地感知齊白石藝術表現的特點，感悟齊白石先生的藝術人生境界；也可以從構圖語言和意境表達上進行整體性、關聯性的欣賞感知。
教學的過程是學生個體與圖像進行建構的過程，也是關聯圖像符號、關聯審美經驗、關聯情感體驗的過程。以自我的經驗、情感為基礎，融進教學語境，關聯、內化、生成圖像表達和意義，使聯動的過程成為學生感知喚醒、審美成長、生命感悟的過程。
1.關聯符號
美術作品的解讀是由人文背景、創作語言、情感意義、美感形式以及各種美術要素組成的，教師要在各種美術要素中，提煉與觀察離學生最近的那個課堂活動節點，通過這個節點進行交流、體驗、實踐、解釋、判斷，使學生最終獲得美術欣賞教學的意義。在“表現生活——走進齊白石的國畫世界”一課的教學中，我從齊白石先生作品的構圖形式、表現內容和色彩表達三個方面出發，分別讓學生體驗和感受齊白石是如何關注和表達我們的生活的，在構圖的情趣性、內容的鄉土性、色彩的民間性等方面解讀、體驗作品所蘊涵的生活化特性。以構圖上的對比來展現齊白石作品韻形式符號，學生通過對大小、多少、動靜、精緻和粗獷的對比符號的發現。逐漸建構了自我的符號圖式，這在學生的體驗性作品中就可見一斑：有87%的孩子關注了形式符號的表達；在色彩表達的探究中，從整體性感受的獲得，到紅花墨葉的表達，學生對齊白石的色彩符號也在強烈的視覺衝擊下欣然獲得，同時，通過將色彩的特有表現風格與當地的民間文化相關聯，探詢紅花墨葉表達的生活源點，加強了對紅與黑的審美感知；在內容表現的發現中，學生在眾多作品共性的解讀中，建構齊白石所表達的審美形象的特點，同時參悟其內容的內在符號——通過對鄉村平凡物象的表達，體現齊白石的鄉心和童心。在這個審美形象到蘊涵意義發現的探究過程中，我更多地關注學生對物象的發現、關聯、符號建構。
2.關聯經驗
在欣賞評述的教學中，如何讓學生的生活經驗、審美經驗介入整個學習活動中，連結其對審美客體的感知喚醒的通道，是實現新形象、新符號、新感知建構的重要因素。在“表現生活——走進齊白石的國畫世界’，的教學設計中，課堂情景導趣的環節就以學生的審美經驗為節點，以結構式、綜合化的生活場景圖像的呈現，建立屬於孩子知覺的自我發現和融入，如色彩知覺、形式知覺甚至是意義知覺等。同時，將學生的視覺發現以形象的形式呈現出來，有利於他們審美經驗的顯現，有利於他們感知的傳達，也有利於他們之間的知覺互動。“我發現植物在陽光下高低不一的排列很有：意思”“植物排得很整齊，像三個一起上學的小朋友”“吊著的花盆很好看，有的地方花朵很多，有的地方很少”“帘子也很整齊”等交流就是學生審美經驗融人的表現。在探究建型的環節中，學生更是將這些已經獲得的感知經驗，用自己個性化的表達關聯起來，通過實踐性的體驗建立自己感知的整體性，將感知與圖像表達融為一體。所以，學生通過水墨的表達呈現個體的感知，具有一定的原創性價值，也是實現圖畫或圖式對話的基礎性載體，更是學生經驗介人的有效展現。在欣賞拓維、整合創生、評析悟美等教學環節的活動中，我始終堅持學生經驗先人的原則，讓他們在經驗與圖像的對話互動過程中豐富經驗，甚至在延伸滋情的教學階段也關注學生的審美經驗，以學生的自我發現和自我建構作為本節課的結束，也作為下一個審美活動的開始，使其成為教學鏈中的又一個節點的發現和開始。
3.關聯情感
阿恩海姆認為，表現性就在於結構之中，強調在藝術欣賞過程中的主動性，關注喚起一種與作品的力結構相同的力的樣式，所以，欣賞者總是處於一種激動的參與狀態，而這種參與狀態才是真正的藝術體驗。作品本身就凝聚了畫家自身的經驗、情感，成為其人格、經歷的寫照。所以，教師在引導學生欣賞作品的過程中，要喚起學生的情感體驗，以情導情、以情鏈情。在對齊白石的作品欣賞的過程中，對其將生活中的物象表達成藝術形象時採用加法分析的過程中，“加了什麼，為什麼加這些”成了學生情感體驗的開始，“加的小蟋蟀是畫家過去發現的，因為很喜歡，就畫入畫面中了，這樣就有了生機”，“可以看出畫家對花、蟋蟀是很喜歡的”。在對齊白石的作品表現的內容的解讀過程中，引導學生從內容的符號中感受畫家的情感體驗，學生的感悟就會更有意義了：“我猜測畫家對農村有一種特別的情感，或者齊白石老爺爺原來就生活在鄉村。”“表現出齊白石老爺爺愛自己的家鄉啊！”“是想念自己的家鄉，身在北京還想念自己的家鄉啊！”在對色彩的解讀研究過程中，學生的情感體驗得到了進一步升華。
三、意義生成
藝術作品與欣賞者之間是用符號來溝通的，但是符號所傳達的意義是富有歧義的，這為欣賞者對藝術形象進行二度創作提供了心理基礎，也為學生審美感知的個性化建構建立了意義基礎。從作品背後看意義，其實是將欣賞者和審美客體進行對話的心理匹配的過程。在“表現生活——走進齊白石的國畫世界”的教學活動中，我從感知作品內容到分析作品形式，以及體驗性的表達感知，有意識地為學生的情感介入、意義發現提供建構載體，使學生與畫面形象、畫家心理有了很好的關聯和發展。在感悟圖像意境的過程中，讓學生通過對比性的體驗，獲得齊白石在畫面上的造境感受，更有了“涌動的生命，小蝌蚪這種小生命在水中遊動，有生命的感覺”等這樣對生命意義的感悟和建構。在評析晤美階段，我設計了“齊白石爺爺為什麼被授予‘人民的藝術家’的稱號”的問題探究，對於統整整個學習過程，起到了核心作用，既整合了學生的感知，又升華了學生對圖像意義的感悟。
建立在圖像對話基礎上的交流，帶給學生新的視覺思維和感受。在成就感的獲得過程中，感悟欣賞圖像背後最本質的意義，讓學生在個體的理解和感知的基礎上實現提升和內化，達到意義的關聯和生成。
在本課教學中，對於生活表現的感悟和解讀有一定的設計，但我們還可以從其他的課堂節點進行聯動發展，比如，讓學生從齊白石作品的色彩表達中來體驗齊白石先生對生活的情感；從“色彩的發現——色彩的提煉——色彩的意義——生活意義的獲得”這樣的鏈式推進中，更深入地感知齊白石藝術表現的特點，感悟齊白石先生的藝術人生境界；也可以從構圖語言和意境表達上進行整體性、關聯性的欣賞感知。
後記
基礎學校的美術（藝術）教育，是一個人一生成長發展中不可或缺的教育。但是，由於歷史的原因，學校美術教育一直沒有得到其應有的地位，中國小美術教師長期以來屬於基層學校中的弱勢群體。雖然自從基礎教育美術新課程改革以來這樣的狀況有了極大的改善，但中國小的美術課在整個學校課程中的地位依舊偏低。在這樣的現實中，有相當一批中國小美術教師為了藝術教育與人的全面發展這一目標，為了自己所熱愛的基礎學校美術教育事業，默默地、紮實地、百折不撓地對美術課堂教學進行研究。近年來，各地湧現出很多省級美術特級教師、學科帶頭人、教學名師，同時，他們還獲得了全國五一勞動獎章、勞動模範、全國優秀教師等榮譽稱號。他們最拿手的課堂教學是其取得顯著成果最重要的標誌。本著作中所收錄的21位中國小美術名師及其課堂教學，就是這樣一批國內美術教育領域的佼佼者及其教學成果。為了推進全國中國小美術課堂教學的研究，促進中國小美術教師的專業成長，《名師如何煉就名課（美術卷）》向人們展示了基礎學校美術名師們不懈的努力與追求。
鐘情於中國小的美術課堂教學，這個情結與自己的成長、文化背景有著緊密關係。在中國的整個美術教育領域裡，能夠參與教學並研究的人為數不多，自己是一個幸運者，可以經常在這些領域裡親自實踐。因此，主編一本中國小美術名師課堂教學研究著作的念想，時常縈繞在自己的思緒里。可喜的是，21世紀走完第一個10年的時候，這個目標得以實現。
在西南師範大學出版社及北京策劃中心確立選題後，我分別與各省市自己熟識的美術名師聯繫，並通過幾個省、市美術教研員推薦，最終確定21位名師的名課入選本著作。由於我身在浙江，服務於本省的基礎學校美術教育，因此著作中浙江省的美術教師占多數，這也從一個側面反映了浙江省對美術名師培養的重視程度，全省至今已經有10位美術特級教師。
接到出版社的邀請函後，每位美術名師都特別認真地準備了自己的教學文本，這是相當不容易的。各位美術名師有的擔任教研員、有的擔任學校校長以及各級領導，他們的日常工作任務非常繁重，為了按照出版社規定的時間高質量地完成教學實錄文本和教學反思，他們付出了相當大的努力。正是由於各位美術名師的精彩教學，激發了自己對其教學案例研究的激情，我深刻地體會到，為他們的教學進行解析的過程，就是自己向名師學習的深刻體驗場域。
對中國小美術課堂教學的研究，我主張在大教育觀、大文化觀、大藝術觀的基礎上，以整體課程的視野看待每個教學細節，本書中我撰寫的“研究與思考”欄目就是按這樣的思路進行的。寫作的過程，要求自己同時進入閱讀狀態，使讀書學習與對教學案例的研究融為一體。因此，為每位美術名師寫出的文本可以說都是讀書學習的成果。當然，本書中所闡述的對中國小美術課堂教學的思考、觀點，僅僅是自己學習過程之感言，如有不當之處，懇請讀者批評指正。
感謝浙江師範大學美術學院徐佳美、史利嫦、楊蒙蒙3位同學為兩位名師做現場教學實錄。感謝國家《美術課程標準》研製組組長、首都師範大學美術學院博士生導師尹少淳教授欣然為本書撰寫序言。
李力加
2009年歲末於浙江師範大學麗澤花園
2010年初秋日修畢於齊故地北海
鐘情於中國小的美術課堂教學，這個情結與自己的成長、文化背景有著緊密關係。在中國的整個美術教育領域裡，能夠參與教學並研究的人為數不多，自己是一個幸運者，可以經常在這些領域裡親自實踐。因此，主編一本中國小美術名師課堂教學研究著作的念想，時常縈繞在自己的思緒里。可喜的是，21世紀走完第一個10年的時候，這個目標得以實現。
在西南師範大學出版社及北京策劃中心確立選題後，我分別與各省市自己熟識的美術名師聯繫，並通過幾個省、市美術教研員推薦，最終確定21位名師的名課入選本著作。由於我身在浙江，服務於本省的基礎學校美術教育，因此著作中浙江省的美術教師占多數，這也從一個側面反映了浙江省對美術名師培養的重視程度，全省至今已經有10位美術特級教師。
接到出版社的邀請函後，每位美術名師都特別認真地準備了自己的教學文本，這是相當不容易的。各位美術名師有的擔任教研員、有的擔任學校校長以及各級領導，他們的日常工作任務非常繁重，為了按照出版社規定的時間高質量地完成教學實錄文本和教學反思，他們付出了相當大的努力。正是由於各位美術名師的精彩教學，激發了自己對其教學案例研究的激情，我深刻地體會到，為他們的教學進行解析的過程，就是自己向名師學習的深刻體驗場域。
對中國小美術課堂教學的研究，我主張在大教育觀、大文化觀、大藝術觀的基礎上，以整體課程的視野看待每個教學細節，本書中我撰寫的“研究與思考”欄目就是按這樣的思路進行的。寫作的過程，要求自己同時進入閱讀狀態，使讀書學習與對教學案例的研究融為一體。因此，為每位美術名師寫出的文本可以說都是讀書學習的成果。當然，本書中所闡述的對中國小美術課堂教學的思考、觀點，僅僅是自己學習過程之感言，如有不當之處，懇請讀者批評指正。
感謝浙江師範大學美術學院徐佳美、史利嫦、楊蒙蒙3位同學為兩位名師做現場教學實錄。感謝國家《美術課程標準》研製組組長、首都師範大學美術學院博士生導師尹少淳教授欣然為本書撰寫序言。
李力加
2009年歲末於浙江師範大學麗澤花園
2010年初秋日修畢於齊故地北海
序言
源自現象的經驗和思想
尹少淳
在我的印象中，力加對現象學饒有興趣，言談之中也多有流露。眾所周知，現象學的鼻祖是德國哲學家胡塞爾，要理解現象學其實並不是一件容易的事情。剔除其哲學的深奧，我們需要選擇的現象學的思想精髓包括對人所生活的世界的倚重，鼓勵回到事物的本身，倡導一種反思和分析的方法。“直面事物的本源”是現象學的著名觀點，而方法則是“加括弧”，將一些影響我們直面事物本源的先在觀念、邏輯“懸擱”起來，以免在它們的遮蔽之下，難以尋找到“本源”的蹤影。
力加認識美術教學本質的方法的確偏重於現象而非一些先在的理論。深入課堂，對他而言是經常性的，通過將自己置身於情境之中受到觸動而獲得鮮活的感受和思想。他的幾本著作好像都非常注重對教學現象的觀察、分析，而不是像一般理論家那樣做純粹的理論思辨，不是先確定理論框架和觀念，然後在現實中尋找“證據”或“案例”。這種關注現象的做學問的方法，對具有強烈操作性的美術教學而言是再合適不過的了，值得誇讚和推廣。
這本《名師如何煉就名課（美術卷）》也延續了力加一貫的學術態度和學術方法。
書中所選擇的名師，依我的陋見，應該是屬於眾望所歸、認同度極高的教師。他們在教學一線辛勤經營了十幾年乃至於數十年，他們所有的思想和經驗都是勤勞和智慧的結晶。這些思想和經驗不是外加的，而是置身於教學情境中的發現、感悟和思考，而且每位名師的擅長、取向也不盡相同。有的任教於國小，有的供職於中學；有的長於教技法，有的長於教欣賞。但其共同點則是對美術教育的執著、個人的聰慧和不斷反思與總結的態度。這些寶貴的思想和經驗局限於個人的範圍，其價值就難以得到充分的體現，力加將這些名師的思想和經驗集結出版，也就完成了“私有制”向“公有制”的轉變，功莫大焉！而力加作為一名美術教育學者，以旁觀者的身份對這些名師的授課所做的相對客觀的點評與分析，則提綱挈領、切中肯綮，賦予了其更強的理論意味，讓分享的讀者範圍更大，同時讀者對名師的思想精髓和方法要領也能有更準確的把握。
實踐是理論在情境中的一種操作和運行過程，包含目標的設定、重點的安排、程式的設計、方法的選擇……而以敘述為主的方式展示實踐過程，使其更具形象性、直觀性。因此，也最具有模仿的可能性，榜樣的力量也就由此產生了。一位大學美術教師說過，一個班級如果沒有幾位在學習上的佼佼者，那么這個班級的整體學習就只會平平的；如果有幾位拔尖的學生，整個班級的學習水平就會得到提升。誠哉斯言！同樣道理，我們也需要一些具有示範和帶動作用的美術教學精英，只有這樣，中國美術教師的整體水平才會得到提升，中國美術教育的整體水平也才會水漲船高，得以提升。
是所望焉！
2010年首日
尹少淳
在我的印象中，力加對現象學饒有興趣，言談之中也多有流露。眾所周知，現象學的鼻祖是德國哲學家胡塞爾，要理解現象學其實並不是一件容易的事情。剔除其哲學的深奧，我們需要選擇的現象學的思想精髓包括對人所生活的世界的倚重，鼓勵回到事物的本身，倡導一種反思和分析的方法。“直面事物的本源”是現象學的著名觀點，而方法則是“加括弧”，將一些影響我們直面事物本源的先在觀念、邏輯“懸擱”起來，以免在它們的遮蔽之下，難以尋找到“本源”的蹤影。
力加認識美術教學本質的方法的確偏重於現象而非一些先在的理論。深入課堂，對他而言是經常性的，通過將自己置身於情境之中受到觸動而獲得鮮活的感受和思想。他的幾本著作好像都非常注重對教學現象的觀察、分析，而不是像一般理論家那樣做純粹的理論思辨，不是先確定理論框架和觀念，然後在現實中尋找“證據”或“案例”。這種關注現象的做學問的方法，對具有強烈操作性的美術教學而言是再合適不過的了，值得誇讚和推廣。
這本《名師如何煉就名課（美術卷）》也延續了力加一貫的學術態度和學術方法。
書中所選擇的名師，依我的陋見，應該是屬於眾望所歸、認同度極高的教師。他們在教學一線辛勤經營了十幾年乃至於數十年，他們所有的思想和經驗都是勤勞和智慧的結晶。這些思想和經驗不是外加的，而是置身於教學情境中的發現、感悟和思考，而且每位名師的擅長、取向也不盡相同。有的任教於國小，有的供職於中學；有的長於教技法，有的長於教欣賞。但其共同點則是對美術教育的執著、個人的聰慧和不斷反思與總結的態度。這些寶貴的思想和經驗局限於個人的範圍，其價值就難以得到充分的體現，力加將這些名師的思想和經驗集結出版，也就完成了“私有制”向“公有制”的轉變，功莫大焉！而力加作為一名美術教育學者，以旁觀者的身份對這些名師的授課所做的相對客觀的點評與分析，則提綱挈領、切中肯綮，賦予了其更強的理論意味，讓分享的讀者範圍更大，同時讀者對名師的思想精髓和方法要領也能有更準確的把握。
實踐是理論在情境中的一種操作和運行過程，包含目標的設定、重點的安排、程式的設計、方法的選擇……而以敘述為主的方式展示實踐過程，使其更具形象性、直觀性。因此，也最具有模仿的可能性，榜樣的力量也就由此產生了。一位大學美術教師說過，一個班級如果沒有幾位在學習上的佼佼者，那么這個班級的整體學習就只會平平的；如果有幾位拔尖的學生，整個班級的學習水平就會得到提升。誠哉斯言！同樣道理，我們也需要一些具有示範和帶動作用的美術教學精英，只有這樣，中國美術教師的整體水平才會得到提升，中國美術教育的整體水平也才會水漲船高，得以提升。
是所望焉！
2010年首日
