基本介紹
基本信息,樂曲由來,曲子段落,第一部分,第二部分,第三部分,原曲還有餘下部分,推陳出新,
基本信息
《十面埋伏》是一首歷史題材的大型琵琶曲,它是中國十大古曲之一。關於樂曲的創作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代,在白居易(772—846)寫過的著名長詩《琵琶行》中,可探知作者白居易曾聽過有關表現激烈戰鬥場景的琵琶音樂。
《十面埋伏》流傳甚廣,是傳統琵琶曲之一,又名《淮陰平楚》。本曲現存樂譜最早見於1818年華秋萍編的《琵琶譜》(全稱為《南北二派秘本琵琶真傳》,又稱《華秋萍琵琶譜》)。樂曲描寫公元前202年楚漢戰爭垓下決戰的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍,項羽自刎於烏江,劉邦取得勝利。明末清初,《四照堂集》的“湯琵琶傳”中,曾記載了琵琶演奏家湯應曾演奏《楚漢》一曲時的情景:“當其兩軍決戰時,聲動天地,屋瓦若飛墜。徐而察之,有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞者始而奮,繼而恐,涕泣無從也。其感人如此。”
樂曲由來
傳統琵琶曲《十面埋伏》又名《淮陰平楚》。關於《十面埋伏》產生於何時迄今尚無定說,曲譜最早見於《華秋頻琵琶譜》(1819)。明王猷定(1598—1662)著《四照堂集·湯琵琶傳》一文中記述琵琶家湯應曾奏《楚漢》。自公元1818年華秋萍編的《琵琶譜》問世以來,其後各個琵琶譜集都載有《十面埋伏》樂譜。各個版本在分段與分段標目都有所不同。如:《華氏譜》稱《十面》,由直隸王君錫傳譜,凡十三段; 《李氏譜》名《睢陽平楚》,隋秦漢子作;一名《睢陽平楚》,凡十八段; 《瀛州古調》名《十面埋伏》,凡十段。
曲子段落
《十面埋伏》全曲分十三個段落,根據標題可歸三部分。
第一部分
(1)“列營”全曲序引,表現出征前的金鼓戰號齊鳴,眾人吶喊的激勵場面。音樂由散漸快,調式的複合性及其交替轉換,更使音樂增加不穩定性。
(2)“吹打”。
(3)“點將”主題呈式,用接連不斷的長輪指手法(但輪一句輪一拂輪)和“扣、抹、彈、抹”組合指法,表現將士威武的氣派。
(4)“排陣”。
(5)“走隊”音樂與前有一定的對比,用“遮、分”和“遮、劃”手法進一步展現軍隊勇武矯健的雄姿。
第二部分
(7)“雞鳴山小戰”楚漢兩軍短兵相接,刀槍相擊,氣息急促,音樂初步展開。
(8)“九里山大戰”描繪兩軍激戰的生死搏殺場面。馬蹄聲、刀戈相擊聲、吶喊聲交織起伏,震撼人心。先用“劃、排、彈、排”交替彈法,後用拼雙弦、推拉等技法,將音樂推向高潮。
第三部分
(9)“項王敗陣”
(10)“烏江自刎”先是節奏零落的同音反覆和節奏緊密的馬蹄聲交替,表現了突圍落荒而走的項王和漢軍緊追不捨的場面;然後是一段悲壯的旋律,表現項羽自刎;最後四弦一“劃”後急“伏”(又稱“煞住”),音樂嘎然而止。
原曲還有餘下部分
(11)“眾串凱”
(12)“諸將爭功”
(13)“得勝回營”
推陳出新
琵琶古曲《十面埋伏》歷來被人們所讚賞,演奏該曲的音樂家、藝術家更是層出不窮。這些人在演奏的過程中,形成了自己獨特的風格。隨著社會的不斷發展,古曲的藝術魅力又受到當代人的青睞。尤其是進入19世紀後電聲樂隊的風靡全球,促使一些音樂人把目光也轉移到了古曲《十面埋伏》的身上。在這些“轉型”的作品當中,以“女子十二樂坊”的演奏最為出名。 “女子十二樂坊”是由十二名女性演奏家組合而成的一種新型演出形式。在2002年的專場音樂會上,以一曲《感謝年華》介紹其組成成員。其中在介紹其琵琶成員時,演奏的就是改編後的《十面埋伏》:開始時用電聲樂隊的架子鼓打出固定節奏,琵琶演員根據節奏演奏出“列營”中的一部分,繼而轉入“小戰”樂段,展示琵琶“煞弦”的技巧,最後在“大戰”烘托下,以“追兵”的後半部分果斷幹練的結束全曲。其演奏技法跟古曲的演奏技法大致相同,但是傳統的演奏形式是以獨奏為主,而“女子十二樂坊”則通過多人齊奏和加入了電聲樂隊伴奏的多樣化方式,使得原來就很激烈的戰爭場面變得更有氣勢,使人跟著樂曲的節奏走,演出效果極佳。