千山紅樹圖

千山紅樹圖

《千山紅樹圖》是中國清代畫家石濤的國畫作品,描寫的是大條子山秋天滿山紅葉的景象。作品由私人收藏。作品筆法流暢凝重,鬆柔秀拙,尤長於點苔,密密麻麻,劈頭蓋面,豐富多彩;用墨濃淡乾濕,或筆簡墨淡,或濃重滋潤,酣暢淋漓,極盡變化;構圖新奇,或全景式場面宏闊,或局部特寫,景物突出,變幻無窮。畫風新穎奇異、蒼勁恣肆、縱橫排奡、生意盎然。其花鳥、蘭竹,亦不拘成法,自抒胸臆,筆墨爽利峻邁,淋漓清潤,極富個性。

基本介紹

  • 中文名:千山紅樹圖
  • 年代:清代
  • 類別:國畫、水墨畫
  • 作者:石濤
  • 格式:立軸
  • 尺寸:縱136.5厘米,寬51厘米
  • 材質:紙本設色
作品介紹,創作背景,作品賞析,作者簡介,

作品介紹

《千山紅樹圖》籤條:大條子秋山圖真跡,大風堂舊藏,吳湖帆題簽。鈐印:[吳湖帆] 款識:千山紅到樹,一水碧依人,避暑知無計,魚鱛雪染陳。千山紅到樹,一水碧依人,似有雲來岫,呼之澹遠親。千山紅到樹,一水碧依人,寄與前溪士,當尋作比鄰。千山紅到樹,一水碧依人,記得我旋路,開軒接渭濱。時丁卯長夏,客三槐堂,謂老道翁見訪,讀案頭卷上,喜予千山紅到樹,一水碧依人之句,出紙命予寫山,復用為起語,並呈索笑,石濤濟山僧鈐印:[苦瓜和尚] [臣僧原濟] [我法] 藏印:[海隅殷簡公藏] [寶宋齋藏金石書畫] 。
千山紅樹圖

創作背景

明亡後朱亨嘉自稱監國,被唐王朱聿鍵處死於福州。時石濤年幼,由太監帶走,出家,法名原濟,字石濤,別號大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等,曾拜名僧旅庵本月為師,性喜漫遊,曾屢次游敬亭山、黃山及南京、揚州等地,晚年居揚州。他既有國破家亡之痛,又曾兩次跪迎康熙皇帝,並與清王朝上層人物多有往來,內心充滿矛盾。石濤號稱出生於帝王胄裔,明亡之時他不過是三歲小孩,他的出家更多的只是一種政治姿態,這與漸江的"受性偏孤"是不同的,石濤的性格中充滿了"動"的因素,因而他身處佛門卻心向紅塵。康熙南巡時,石濤曾兩次接駕,並山呼萬歲,並且主動進京交結達官顯貴,企圖出人頭地,但權貴們僅把他當作一名會畫畫的和尚而已,並未與之計較,故而攻敗垂成。因此他是在清高自許與不甘岑寂之間矛盾地渡過了一生,好在他聰明絕頂,巧妙地把這種矛盾發泄到他的畫作之中,所以他的作品縱橫排闥、閃轉騰挪,充滿了動感與張力,這也正是他異於常人的高明之處。

作品賞析

石濤的繪畫,在當時即名重於世,由於他飽覽名山大川,“搜盡奇峰打草稿”,形成自己蒼鬱恣肆的獨特風格。石濤善用墨法,枯濕濃淡兼施並用,尤其喜歡用濕筆,通過水墨的滲化和筆墨的融和,表現出山川的氤氳氣象和深厚之態。有時用墨很濃重,墨氣淋漓,空間感強。在技巧上他運筆靈活。或細筆勾勒,很少皴擦;或粗線勾斫,皴點並用。有時運筆酣暢流利,有時又多方拙之筆,方圓結合,秀拙相生。

作者簡介

石濤,明末清初的“四大高僧”之一。中國清代畫家。僧人。本姓朱,名若極,小字阿長。游南京時,得長竿一枝,因號枝下叟,別署阿長,鈍根,山乘客、濟山僧、石道人、一枝閣,他的別號很多,還有大滌子、清湘遺人、清湘陳人、靖江後人、清湘老人、晚號瞎尊者、零丁老人等。明宗室靖江王贊儀之十世孫,原籍廣西桂林,廣西全州人。其生年有明崇禎九年(1636年)、十四年(1641年)、十五年(1642年)諸說,卒年有清康熙四十四年(1705年)、四十九年(1710年)、約五十七年(約1718年)諸說。
石濤工詩文,善書畫。其畫擅山水,兼工蘭竹。其山水不局限於師承某家某派,而廣泛師法歷代畫家之長,將傳統的筆墨技法加以變化,又注重師法造化,從大自然吸取創作源泉,並完善表現技法。石濤對後世影響極大,作品歷來為藏家所鐘愛,歷代石濤贗品也經久不絕,但大多技藝低劣,屬“皮匠刀”的筆法,很容易辨真偽。但現代畫家張大千曾精研石濤,仿其筆法,幾能亂真,他有不少仿畫流傳於世,極難分辨。張大千筆力不如石濤厚重,線條也較光滑,這是不同之處。
石濤作畫構圖新奇。無論是黃山雲煙,江南水墨,還是懸崖峭壁,枯樹寒鴉,或平遠、深遠、高遠之景,都力求布局新奇,意境翻新。他尤其善用“截取法”以特寫之景傳達深邃之境。石濤還講求氣勢。他筆情恣肆,淋漓灑脫,不拘小處瑕疵,作品具有一種豪放鬱勃的氣勢,以奔放之勢見勝。對清代以至現當代的中國繪畫發展產生了極為深遠的影響。有《搜盡奇峰打草稿圖》、《淮揚潔秋圖》、《惠泉夜泛圖》、《山水清音圖》、《細雨虬松圖》、《梅竹圖》、《墨荷圖》、《竹菊石圖》等傳世。著《苦瓜和尚畫語錄》,闡述了他對山水畫的認識,提出一畫說,主張“借古以開今”,“我用我法”,和“搜盡奇峰打草稿”等,在中國畫史上具有十分重要的意義。

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