《千古才情千古對·智趣楹聯》所選的楹聯在時間上縱貫古今，內容上橫跨生活的各個方面，風格上雅俗共賞，濃縮了我國楹聯文化的精粹，既可指導初學者快速入門，又可作為專業人士的工具書。參照《千古才情千古對·智趣楹聯》欣賞和學習楹聯，相信您一定會受益匪淺、觸類旁通。
基本介紹
- 書名：千古才情千古對•智趣楹聯
- 出版社：高等教育出版社
- 頁數：128頁
- 開本：64
- 品牌：高等教育出版社
- 作者：《輕閱讀》編委會
- 出版日期：2012年3月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787040328707
內容簡介,圖書目錄,文摘,序言,
內容簡介
《千古才情千古對·智趣楹聯》編輯推薦：經典：閱讀中不能忽視之“重”！在一切作品中，經典的分量是最重的。經典意味著時間的淘瀝、文明的傳承、智慧的結晶。舉凡文學、歷史、藝術……只要經典，必有最廣泛的觀眾。因此，古今中外各個領域的經典作品，便有了最強大的生命力和市場號召力。《輕閱讀-人文手卷》書系所選書目，均是經典領域中千錘百鍊的經典之作，在吸引讀者方面有天然說服力。
淺閱讀：閱讀中不能忽略之“輕”！在各種信息不斷泛濫、生活節奏日益緊張的今天，人們汲取知識的方式越來越碎片化，閱讀普遍呈現出一種“輕淺”特徵，人們對厚重的大部頭經典圖書越來越敬而遠之。如能最大限度地降低人們對經典的敬懼感，增加此類圖書的親和力，便可有效促進銷售。《輕閱讀-人文手卷》緊扣“輕”字，全力塑建經典閱讀“輕模式”，便是這一理念的實踐。
書名：書名的重要性毋庸贅言。“輕閱讀”在信息傳遞上一語中的、直指人心，兼具與眾不同的小資情調；“人文手卷”之“手卷”概念來自中國傳統繪畫藝術中的一種典型形制：捲軸長卷。後經衍伸，凡篇幅精簡、長短適度、形制入手隨形的圖書形式均可稱為“手卷”。“人文手卷”藉手卷二字，傳遞形制輕巧之意，頗具歷史文化內涵，與“輕閱讀”相得益彰。
視覺：在消費時，“好看”往往指形式，而不是內容。人們偏愛一切美的事物，被形式引誘導致的消費遠遠大於內容。美女如此，香車如此，華服如此，豪宅如此，圖書也如此。基於此，《輕閱讀》在“好看”上力求盡美盡善：
封面設計：前所未有的驚艷。大膽突破經典慣有之典雅、厚重形象，在色彩、紋飾上均以繁花似錦、光鮮亮麗為第一要義，輔以水晶塑膠書封，絕對搶眼、驚艷。
內文設計：攝人心魄的妖艷。業界頂級設計師親自操刀，逐一精雕細琢，彩色印刷，頁頁不同，本本不同，每部書的翻閱都變是一次醉人的視覺旅行。
厚度：百餘頁，157g銅版，薄不至於單薄，厚不至於笨拙，“輕”得恰到好處！
價格嘛，非賓士寶馬，非QQ奧拓，大致屬於smart或者mini cooper。
淺閱讀：閱讀中不能忽略之“輕”！在各種信息不斷泛濫、生活節奏日益緊張的今天，人們汲取知識的方式越來越碎片化，閱讀普遍呈現出一種“輕淺”特徵，人們對厚重的大部頭經典圖書越來越敬而遠之。如能最大限度地降低人們對經典的敬懼感，增加此類圖書的親和力，便可有效促進銷售。《輕閱讀-人文手卷》緊扣“輕”字，全力塑建經典閱讀“輕模式”，便是這一理念的實踐。
書名：書名的重要性毋庸贅言。“輕閱讀”在信息傳遞上一語中的、直指人心，兼具與眾不同的小資情調；“人文手卷”之“手卷”概念來自中國傳統繪畫藝術中的一種典型形制：捲軸長卷。後經衍伸，凡篇幅精簡、長短適度、形制入手隨形的圖書形式均可稱為“手卷”。“人文手卷”藉手卷二字，傳遞形制輕巧之意，頗具歷史文化內涵，與“輕閱讀”相得益彰。
視覺：在消費時，“好看”往往指形式，而不是內容。人們偏愛一切美的事物，被形式引誘導致的消費遠遠大於內容。美女如此，香車如此，華服如此，豪宅如此，圖書也如此。基於此，《輕閱讀》在“好看”上力求盡美盡善：
封面設計：前所未有的驚艷。大膽突破經典慣有之典雅、厚重形象，在色彩、紋飾上均以繁花似錦、光鮮亮麗為第一要義，輔以水晶塑膠書封，絕對搶眼、驚艷。
內文設計：攝人心魄的妖艷。業界頂級設計師親自操刀，逐一精雕細琢，彩色印刷，頁頁不同，本本不同，每部書的翻閱都變是一次醉人的視覺旅行。
厚度：百餘頁，157g銅版，薄不至於單薄，厚不至於笨拙，“輕”得恰到好處！
價格嘛，非賓士寶馬，非QQ奧拓，大致屬於smart或者mini cooper。
圖書目錄
第一章 話說楹聯
楹聯的起源--從春聯看起源\1
楹聯的發展\2
楹聯的分類\11
楹聯的講究\12
楹聯背後的文字奧妙\13
如何創作楹聯\16
第二章 中華經典智趣名聯
諧趣諷刺聯\23·勵志題贈聯\30
無情對\33·玻璃對\35
回文對\37·集句對\39
第三章 內涵豐富的節慶聯
春聯\41·元宵節聯\45
清明節聯\47·端午節聯\50
中秋節聯\53·重陽節聯\56
第四章 十二生肖聯
久傳不衰的生肖風俗\61
妙趣橫生的生肖對聯\70
第五章 最實用的楹聯
喜聯\82
壽聯\88
輓聯\103
楹聯的起源--從春聯看起源\1
楹聯的發展\2
楹聯的分類\11
楹聯的講究\12
楹聯背後的文字奧妙\13
如何創作楹聯\16
第二章 中華經典智趣名聯
諧趣諷刺聯\23·勵志題贈聯\30
無情對\33·玻璃對\35
回文對\37·集句對\39
第三章 內涵豐富的節慶聯
春聯\41·元宵節聯\45
清明節聯\47·端午節聯\50
中秋節聯\53·重陽節聯\56
第四章 十二生肖聯
久傳不衰的生肖風俗\61
妙趣橫生的生肖對聯\70
第五章 最實用的楹聯
喜聯\82
壽聯\88
輓聯\103
文摘
楹聯的發展
楹聯的成熟年代應為隋唐，這是多數學者予以認可的說法。隋唐時，一些文人墨客喜歡將一些精彩之筆凝注於對句上，一時形成“摘句欣賞評品”的時風，在詩人們的參與下，楹聯藝術得到了弘揚。唐代詩人大都有名聯或名句傳世，如李白的“三山半落青天外，二水中分白鷺洲”，題湖南嶽陽樓聯：“天水一色，風月無邊”；杜甫的“一去紫台連朔漠，獨留青冢向黃昏”，題諸葛亮故居聯：“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心”；白居易的“猿攀樹立啼何苦，雁點湖飛渡也難”；李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾”；駱賓王的“樓觀滄海日，門對浙江潮”；等等，都是膾炙人口、流傳千古的名句。
宋代以後，民間新年懸掛春聯已經相當普遍。王安石詩中“千門萬戶日，總把新桃換舊符”之句，就是當時盛況的真實寫照。雖然這時的桃符已由桃木板改為紙張，但春聯仍稱“桃符”。趙庚夫在他的《除夕即事》詩中這樣寫道：“桃符詩句好，恐動往來人。”這說明，當時的聯語作者已不在少數了。另外由於受詩詞的影響，楹聯在對仗方面前進了一大步，從陸游為自己的書房題聯“萬卷古今消永日，一窗昏曉話流年”之工整可見一斑。宋代題聯的範圍也有所擴展，楹聯已普遍成為名勝古蹟、寺廟廊院等處不可缺少的裝飾品。著名文學家蘇軾也為廣州真武廟題聯：“逞披髮仗劍威風，仙佛焉耳矣；有降龍伏虎手段，龜蛇云乎哉。”
元代時由於種種原因，楹聯較之前朝顯得冷落了些，流傳下來的也少。楹聯真正達到鼎盛時期是在明、清兩代。明、清統治階級對駢文和楹聯非常賞識，還將其列入科舉考試之中，因此楹風極盛：皇帝身邊大臣無不精研對工以求贏得主子的抬愛；文人墨客更以題聯巧對為人生樂事；得中的進士、舉人，無不通曉對工以應時風；甚至有人因一副楹聯而改變命運。
明代，桃符改稱“春聯”。明代陳雲瞻《簪雲樓雜話》中載：“春聯之設，自明太祖始。帝都金陵，除夕前忽傳旨：公卿士庶家門口須加春聯一副，帝微行時出現。”一夜之間，朱元璋便把春聯從宮廷豪門推廣到了百姓萬家。他本人還寫了一副楹聯送給將軍徐達：“破虜平蠻，功貫古今人第一；出將入相，才兼文武世無雙。”當時的文人學士無不把題聯作對視為雅情幸事，解縉、祝允明、文徵明、唐伯虎等江南才子把楹聯推向了一個高潮；更因為有了皇帝的提倡，此後過年貼春聯便沿襲成俗，一直流傳至今。
清代是楹聯的繁榮期，不論在內容的開拓還是在藝術的成熟上，都是前所未有的，更出現了不少膾炙人口的名聯佳對。如揭示人生哲理的：“讀書好，耕田好，學好便好；創業難，守成難，知難不難。”反對帝國主義侵略的“琵琶琴瑟八大王，王王在上；魑魅魍魎四小鬼，鬼鬼犯邊。”在清朝還出現了楹聯分類著作，如梁章鉅父子的《楹聯叢話》。
千百年來，從封建帝王的金鑾殿到庶民百姓的茅草屋，從達官貴人的朱門到市井貧家的白屋，從樓堂亭榭到小攤茅店，乃至從本土的道教儒教廟觀到外來的佛教、基督教的寺宇教堂，都能看到楹聯文化的印記。從漢族到少數民族，從沿海內陸到北漠南疆，從名勝古蹟到民俗農戶，從戲曲舞台到文學作品，從文人的書房以及文具到工棚、農具以及工匠用具，從供神到敬人，從言談到楹柱，從古到今，地球上凡有華人的地方幾乎都有楹聯的蹤跡和影響，在越南、朝鮮、日本、新加坡等國至今也還保留著貼楹聯的風俗。
楹聯的成熟年代應為隋唐，這是多數學者予以認可的說法。隋唐時，一些文人墨客喜歡將一些精彩之筆凝注於對句上，一時形成“摘句欣賞評品”的時風，在詩人們的參與下，楹聯藝術得到了弘揚。唐代詩人大都有名聯或名句傳世，如李白的“三山半落青天外，二水中分白鷺洲”，題湖南嶽陽樓聯：“天水一色，風月無邊”；杜甫的“一去紫台連朔漠，獨留青冢向黃昏”，題諸葛亮故居聯：“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心”；白居易的“猿攀樹立啼何苦，雁點湖飛渡也難”；李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始乾”；駱賓王的“樓觀滄海日，門對浙江潮”；等等，都是膾炙人口、流傳千古的名句。
宋代以後，民間新年懸掛春聯已經相當普遍。王安石詩中“千門萬戶日，總把新桃換舊符”之句，就是當時盛況的真實寫照。雖然這時的桃符已由桃木板改為紙張，但春聯仍稱“桃符”。趙庚夫在他的《除夕即事》詩中這樣寫道：“桃符詩句好，恐動往來人。”這說明，當時的聯語作者已不在少數了。另外由於受詩詞的影響，楹聯在對仗方面前進了一大步，從陸游為自己的書房題聯“萬卷古今消永日，一窗昏曉話流年”之工整可見一斑。宋代題聯的範圍也有所擴展，楹聯已普遍成為名勝古蹟、寺廟廊院等處不可缺少的裝飾品。著名文學家蘇軾也為廣州真武廟題聯：“逞披髮仗劍威風，仙佛焉耳矣；有降龍伏虎手段，龜蛇云乎哉。”
元代時由於種種原因，楹聯較之前朝顯得冷落了些，流傳下來的也少。楹聯真正達到鼎盛時期是在明、清兩代。明、清統治階級對駢文和楹聯非常賞識，還將其列入科舉考試之中，因此楹風極盛：皇帝身邊大臣無不精研對工以求贏得主子的抬愛；文人墨客更以題聯巧對為人生樂事；得中的進士、舉人，無不通曉對工以應時風；甚至有人因一副楹聯而改變命運。
明代，桃符改稱“春聯”。明代陳雲瞻《簪雲樓雜話》中載：“春聯之設，自明太祖始。帝都金陵，除夕前忽傳旨：公卿士庶家門口須加春聯一副，帝微行時出現。”一夜之間，朱元璋便把春聯從宮廷豪門推廣到了百姓萬家。他本人還寫了一副楹聯送給將軍徐達：“破虜平蠻，功貫古今人第一；出將入相，才兼文武世無雙。”當時的文人學士無不把題聯作對視為雅情幸事，解縉、祝允明、文徵明、唐伯虎等江南才子把楹聯推向了一個高潮；更因為有了皇帝的提倡，此後過年貼春聯便沿襲成俗，一直流傳至今。
清代是楹聯的繁榮期，不論在內容的開拓還是在藝術的成熟上，都是前所未有的，更出現了不少膾炙人口的名聯佳對。如揭示人生哲理的：“讀書好，耕田好，學好便好；創業難，守成難，知難不難。”反對帝國主義侵略的“琵琶琴瑟八大王，王王在上；魑魅魍魎四小鬼，鬼鬼犯邊。”在清朝還出現了楹聯分類著作，如梁章鉅父子的《楹聯叢話》。
千百年來，從封建帝王的金鑾殿到庶民百姓的茅草屋，從達官貴人的朱門到市井貧家的白屋，從樓堂亭榭到小攤茅店，乃至從本土的道教儒教廟觀到外來的佛教、基督教的寺宇教堂，都能看到楹聯文化的印記。從漢族到少數民族，從沿海內陸到北漠南疆，從名勝古蹟到民俗農戶，從戲曲舞台到文學作品，從文人的書房以及文具到工棚、農具以及工匠用具，從供神到敬人，從言談到楹柱，從古到今，地球上凡有華人的地方幾乎都有楹聯的蹤跡和影響，在越南、朝鮮、日本、新加坡等國至今也還保留著貼楹聯的風俗。
序言
前言：《女史箴》為西晉張華所寫的文章，主要是教育宮廷婦女的德行規範，實為嘲諷當時暴戾荒淫的賈后。此文在當時被稱為“苦口陳箴、莊言警世”的名作。顧愷之把此文分段，逐段描繪成畫，還在畫側題寫了箴文。
《女史箴圖》描繪宮中女子日常生活，在很大程度上真實再現了中國古代貴族婦女的生活情景。此畫繪畫技巧豐富成熟，將不同人物的身份和特徵描繪得非常生動，仕女姿態端莊嫻靜，神態栩栩如生，同箴文內容一致；畫中線條勻細而流動，猶如蠶絲，韻律之美十足。此外，畫中巧妙地運用了中國畫對布局的處理，且筆法獨到，設色秀麗典雅，使整幅畫躍動著“春雲浮空、流水行地”的動感和飄逸氣息。《女史箴圖》完美體現了顧愷之的“遷想妙得”的繪畫思想與嫻熟的繪畫技巧。
NO.02
洛神賦圖
名畫解讀
曹植的《洛神賦》通篇文辭優美，描寫富有情感，神人之戀纏綿甜蜜，淒婉動人。顧愷之讀後非常感動，就以此為題畫成名作《洛神賦圖》。
《洛神賦圖》作為詩、畫結合的典範，是當時繪畫高度發展的一個標誌。全卷分為三個部分，將曹植與洛神真摯的愛情故事描繪得細緻曲折卻又層次分明。畫中人物分布疏密得宜，時空不同卻交替、重疊、交換自然；而在描繪山川景物時，又將空間美很好地體現了出來。全畫筆法細勁古樸，好似“春蠶吐絲”，畫中山川樹石畫法渾然天成，可謂“人大于山，水不容泛”，充分體現了早期山水畫的特點。該圖主要描繪洛神的貌美以及她同曹植間似有似無的情感脈絡。顧愷之巧妙地將詩人的幻想形象地體現在造型藝術上。畫中有身穿紅色長衫、在洛水邊靜坐的曹植，在他身後還有三個侍者手執宮扇、兩名侍者手捧詩書，洋溢著濃郁的貴族文人風度。曹植看著日思夜想的洛神，神色中流露出無限愛意；而雲髻高盤的洛神，手持麈尾，也滿是依戀地注視著曹植。曹植跟洛神似乎是在交談，又好像在傾訴，二人含情脈脈。顧愷之將可望而不可即的無限惆悵之情表現得恰到好處。這幅圖卷不論是內容、藝術結構、人物造型、環境描繪，還是筆墨的表現形式，都堪稱中國古典繪畫中的一朵奇葩。
NO.03
職貢圖
畫家簡介
蕭繹（508~554年），字世誠，南朝梁武帝蕭衍第七子，也就是後來的梁元帝。蕭繹聰敏好學，最擅長書畫，他對當時繪畫技法掌握比較全面，尤其擅畫佛像、鹿、鶴，更善於景物寫生和外國人物像。現存作品為《職貢圖》殘卷。
名畫解讀
所謂職貢，指的是在封建社會時期，外邦各國與中國境內各少數民族向中原王朝進貢。《職貢圖》是對南北朝時期我國的外交狀況的真實記錄。
《女史箴圖》描繪宮中女子日常生活，在很大程度上真實再現了中國古代貴族婦女的生活情景。此畫繪畫技巧豐富成熟，將不同人物的身份和特徵描繪得非常生動，仕女姿態端莊嫻靜，神態栩栩如生，同箴文內容一致；畫中線條勻細而流動，猶如蠶絲，韻律之美十足。此外，畫中巧妙地運用了中國畫對布局的處理，且筆法獨到，設色秀麗典雅，使整幅畫躍動著“春雲浮空、流水行地”的動感和飄逸氣息。《女史箴圖》完美體現了顧愷之的“遷想妙得”的繪畫思想與嫻熟的繪畫技巧。
NO.02
洛神賦圖
名畫解讀
曹植的《洛神賦》通篇文辭優美，描寫富有情感，神人之戀纏綿甜蜜，淒婉動人。顧愷之讀後非常感動，就以此為題畫成名作《洛神賦圖》。
《洛神賦圖》作為詩、畫結合的典範，是當時繪畫高度發展的一個標誌。全卷分為三個部分，將曹植與洛神真摯的愛情故事描繪得細緻曲折卻又層次分明。畫中人物分布疏密得宜，時空不同卻交替、重疊、交換自然；而在描繪山川景物時，又將空間美很好地體現了出來。全畫筆法細勁古樸，好似“春蠶吐絲”，畫中山川樹石畫法渾然天成，可謂“人大于山，水不容泛”，充分體現了早期山水畫的特點。該圖主要描繪洛神的貌美以及她同曹植間似有似無的情感脈絡。顧愷之巧妙地將詩人的幻想形象地體現在造型藝術上。畫中有身穿紅色長衫、在洛水邊靜坐的曹植，在他身後還有三個侍者手執宮扇、兩名侍者手捧詩書，洋溢著濃郁的貴族文人風度。曹植看著日思夜想的洛神，神色中流露出無限愛意；而雲髻高盤的洛神，手持麈尾，也滿是依戀地注視著曹植。曹植跟洛神似乎是在交談，又好像在傾訴，二人含情脈脈。顧愷之將可望而不可即的無限惆悵之情表現得恰到好處。這幅圖卷不論是內容、藝術結構、人物造型、環境描繪，還是筆墨的表現形式，都堪稱中國古典繪畫中的一朵奇葩。
NO.03
職貢圖
畫家簡介
蕭繹（508~554年），字世誠，南朝梁武帝蕭衍第七子，也就是後來的梁元帝。蕭繹聰敏好學，最擅長書畫，他對當時繪畫技法掌握比較全面，尤其擅畫佛像、鹿、鶴，更善於景物寫生和外國人物像。現存作品為《職貢圖》殘卷。
名畫解讀
所謂職貢，指的是在封建社會時期，外邦各國與中國境內各少數民族向中原王朝進貢。《職貢圖》是對南北朝時期我國的外交狀況的真實記錄。
