《六君子圖》元代倪瓚所作水墨紙本畫，現藏於上海博物館。
《六君子圖》是三段式的構圖方法，遠山、湖水、丘石樹木。近處是六棵樹木在丘石之間頑強的生長，中間占據著畫面大部分空間的空白處，似雲、似霧、又似水，體現出深遠幽靜的氣韻，再加上畫面頂端的一抹遠山，更顯悠長。僻靜的韻律，整潔的畫面，作者的用筆用墨恰到好處，似乎再多加一筆都會使畫面變髒，使得畫面仙氣升騰，好像會有白衣仙人從畫面中走出來一樣。
基本介紹
- 中文名：六君子圖
- 材質：紙本
- 規格：縱61.9厘米，橫33.3厘米
- 創作年代：元代
- 作者：倪瓚
- 畫作類型：水墨畫
- 現收藏地：上海博物館
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,構圖,技法,後世影響,重要展覽,作者簡介,
畫作內容
《六君子圖》此圖繪坡陀上六株樹木勁挺列植。湖面寬廣無波，江上峰巒遙接遠空，氣象蕭索清曠。六株樹為松、柏、樟、楠、槐、榆，有其象徵意義。
圖上有倪瓚自題：“盧山甫每見輒求作畫，至正五年（1345年）四月八日，泊舟弓河之上，而山甫篝燈出此紙，苦征余畫，時已憊甚，只得勉以應之。大痴（黃公望）老師見之必大笑也。倪瓚。”
畫幅中有元人黃公望題詩中指謂：“居然相對六君子，正直特立無偏頗。”王鐸題語中評道：“畫之簡者，其神骨韻氣則不薄。”還有朽木居士、趙覲、錢雲等詩。還有明人董其昌題識，裱邊有明人王鐸，清人周壽昌、許乃普、陳鑠、陳碘等題跋或觀款。
創作背景
此畫作於倪瓚四十五歲之時，當時他已變賣家中田產出遊。經歷了家中巨變，從富裕的公子生活到現在的隱士狀態，所以他的畫顯得特別寂寥、超逸。在至正五年（1345年）四月八日，雲林在弓河之上行船遊覽周邊之美景犯有睡意，這時盧山甫竟然提燈並拿出此紙來求雲林為其作畫，因此時已有困意只好勉強答應他。
藝術鑑賞
構圖
《六君子圖》的畫面結構十分明了和簡潔：平緩逶迤的遠山，處在畫面的大約四分之一處，並以此為界，向上的空白處就是天空，往下的空白便是水面，構成了畫面遠景。靠緊畫面最下部分的是近處的石坡陁，還不到整個畫面的四分之一。畫面中部一大半空白的水面，萬頃湖水盡收眼底。“三段式”構圖就這樣展開，實際上就是兩道橫向的平緩的石坡陁，把畫面分割為三段。
倪瓚為了打破構圖上單調，增加畫面的意境、寒荒和蕭疏感，畫上了六棵不同品種樹木，與橫向的山石坡構成經緯走向，當然沒有成經緯的交叉狀態。而是使樹木站立在近處的石坡上，從而構成了近景，是大痴（黃公望）說的“近看古木擁坡 ”和“居然相對六君子”的近景自然景物。
此圖以平遠的章法、淡逸疏朗的筆墨意趣突出表現了六株挺拔的樹木，列植江邊陂陀上的景象。這六株樹分別為松、柏、樟、槐、楠、榆，有其象徵意義。土石層疊，連勾帶皴，樹木用筆簡潔疏放，墨色濃淡變化得宜。江上遠巒以乾筆皴擦，給人一種空靈之感。
技法
《六君子圖》遠山是用飽滿的枯筆長形線條畫出，運筆極為自然，再用淡墨簡單地皴擦而成，近處的石坡 ，墨色與遠處的山石一致，亦是枯筆畫出，但是用了重墨點苔，用了更多的皴法加強山石坡 的厚重感，體現了“石分三面”處理的傳統路徑。再用輕重的墨色畫樹木的枝幹，樹幹略用重墨點染，六棵樹木的樹葉分別用淡墨和重墨點染，加以區別，使較為濃密的樹葉中自然分出了層次，清新而自然。
後世影響
沒有《六君子圖》給倪瓚在形式上探索的成功與擺脫前人的窠臼所作出的努力，就難以有以後的《漁莊秋霽圖》等作品。《漁莊秋霽圖》是倪瓚“三段式”構圖形式的頂峰之作，都是《六君子圖》奠定的堅實的基礎。
重要展覽
2010年8月，《六君子圖》在美國紐約大都會藝術博物館“忽必烈的時代——中國元代藝術展”專題展覽中展出。
2005年12月，《六君子圖》在上海博物館“書畫經典――故宮博物院、上海博物館中國古代書畫藏品展”專題展覽中展出。
作者簡介
倪瓚（1301－1374），字元鎮，號雲林、幼霞子、荊蠻民等，又自號風月主人，無錫（今屬江蘇）人。元代後期著名詩人和畫家。性好潔而迂僻，有“倪迂”之稱。博極群書，工詩善畫，精通音律。其畫以“天真幽淡”為宗，其詩描繪山水不事雕琢，自然清新，自為一家。與黃公望、王蒙、吳鎮並稱為“元四家”。
