保羅·羅薩（Paolo Rosa），1949年出生於義大利的北部城市裡米尼，2013年在希臘科孚島去世。義大利視覺藝術家、實踐多媒體藝術家、電影和戲劇導演、米蘭布雷拉美術學院教授、著名的“藍色工作室”（Studio Azzurro） 的靈魂人物和創始人。
基本介紹
- 中文名：保羅·羅薩
- 外文名：Paolo Rosa
- 國籍：義大利
- 出生地：義大利里米尼
- 出生日期：1949年
- 逝世日期：2013年
- 畢業院校：米蘭布雷拉美術學院
- 職業：視覺藝術家、實踐多媒體藝術家、電影和戲劇導演
- 代表作品：《抽象的房間》、《頌西公爵》、《記憶師》、《故事的傳承者》系列作品、《敏感的環境》
- 主要成就：1982年創辦了“藍色工作室”
第八屆卡塞爾文獻展獲得Ubu大獎
人物簡介,創作經歷,
人物簡介
保羅·羅薩（Paolo Rosa）畢業於米蘭布雷拉美術學院，在1982與法比奧·齊里菲諾（Fabio Cirifino）、和萊奧納多·桑焦爾吉（Leonardo Sangiorgi）創辦了著名的“藍色工作室”。從此開始了他們探索技術新文化想像力和表達力的經歷。通過製作環境影像、敏感和互動環境、陳列展示、戲劇表演和電影，劃出了一道橫跨各類傳統表現方式的藝術之路。
2000年開始在米蘭布雷拉美術學院的新技術藝術專業任教，歷年來匯集了許多學生（其中一些學生已經成為知名藝術家）。保羅·羅薩喜歡把自己稱為沒有直接老師的一代，處於孤立無援的地位，但是從詩歌、科學、哲學、建築、音樂、考古等各方面吸收影響。他提到帕索里尼、費里尼或者未來主義者對他的影響，尤其感激20世紀的3位靜默之師——貝克特、凱奇和杜尚。他覺得由現代體系產生的“當代藝術”過於自我參照和裝飾性，“在我看來，藝術不應該和對現實的再現聯繫在一起。藝術體驗必須在兩端之間移動：過去的再生記憶和未來的豐富前景”。
保羅·羅薩
保羅·羅薩同“藍色工作室”一起，在享譽世界各地的三十年的藝術生涯中，已經跨界了所有語言（視覺藝術，視頻，電影，戲劇，音樂，展覽和博物館項目，藝術裝置）並呈現不同的表達方式。是一位進行藝術實踐的偉大藝術家。
創作經歷
從80年代起，保羅·羅薩和他的藍色工作室開展了將電子形象和自然環境相互補充的實驗，力求達到使觀眾和其中的感知途徑成為中心的目的。環境影像是以極富內涵的場景、很多組重複性的小事件的錄像鏡頭、有助於打破螢幕限制的顯示器組合為基礎的敘事裝置。在《游泳者》（去海德堡的次數太頻繁，1984）和《視野》（那個人從來不停息，1985）等作品中，採用了人的形象元素和自然的元素，按照應該接納它們的空間和社會環境進行設計製作。
第八屆卡塞爾文獻展創作並獲得Ubu大獎的《抽象的房間》（1987）等各種戲劇作品的製作，推動了他們在戲劇和表演範圍內的研究，憑藉以演員的身體和錄像的虛擬空間之間的相互作用為基礎的雙場景的發明，找到了戲劇情節與錄影形象之間相互補充的原始方式。實驗在隨後的幾年裡繼續進行，就舞蹈劇和音樂劇的課題展開，其中在倫敦艾爾美達劇院（Almeida Theatre）上演的《頌西公爵》（1997）堪稱這一時期的代表作。
同時憑藉《納諾夫先生的核心觀察台》（1985），他和他的藍色工作室繼續開創電影方面的事業，出品了電影長片《記憶師》（2000），這是改編自神經心理學家魯利亞（A.Lurija）敘述的一宗迷人的臨床案例，電影裡自由談起在錯綜複雜的記憶里的一段旅行。
保羅·羅薩作品
1995年開始投入到了一項新的、極其重要的關於互動和多媒體的領域，製作了《敏感的環境》 的一系列作品，如《桌子》（為什麼這些手都來碰我？1995）和《合唱》（1995）。這是一些能夠對處於其中的人發出的刺激產生反應的環境，其中技術與敘述和空間融為一體，其產生的效果來自更多的人的選擇和存在，而器械裝置通過“自然界面”，不靠技術手段，而是通過普通的具有感染力的方式，比如觸摸、踐踏或發出聲響等而起作用。
2002年，在結束了兩年的研究和旅行之後，在那波里的聖埃爾莫城堡（Castel S. Elmo）和東京森美術館（Mori Art Museum）展出了《地中海沉思》, 這是包括以地中海特點為主題的“五處不固定風景”的互動影像裝置展覽。這部作品標誌著一個關於土地及其記憶和特點的新的需求的開端，在多媒體博物館設計上集中了過去的經驗，如在薩爾扎納（Sarzana）的《抵抗運動博物館》（2000），在維納迪奧阿爾貝蒂諾要塞（Forte Albertino, Vinadio）的《運動中的大山博物館》（2007）。強大的敘述和浸入式部分，相關的和互動的接觸，使這些博物館表現出知識生態系統和敘述空間在與公眾和虛擬社群的擴大對話中變化的特色。
保羅·羅薩作品
