保羅。托特里埃（paul tortelier，1914-1990）是一位個人藝術品格鮮明的偉人，他的演奏風格具有典型的學院派特徵，如音色渾厚柔和、細膩準確，運弓穩健，作品整體規整等等。
基本介紹
- 中文名：保羅·托特里埃
- 外文名：paul tortelier
- 出生日期：1914-
- 逝世日期：1990
人物簡介,人物生涯,
人物簡介
托特里埃在巴黎音樂學院師從赫金（Gérard Hekking），十六歲畢業時以埃爾加的《大提琴協奏曲》獲學院首獎，此後五年學習作曲並又獲一等獎。
人物生涯
1935——1937年在蒙特卡洛交響樂團期間，他在理查.施特勞斯的指揮下成功演奏了《唐吉柯德》中的獨奏大提琴部分，並得到施特勞斯夫人的讚賞。十年後的1947年他又在倫敦的理查.施特勞斯音樂節上擔任《唐吉柯德》中的大提琴獨奏。他的美國首演是1955年在卡內基音樂廳，由波士頓交響樂團伴奏。托特里埃的巡迴演出遍及歐美、非洲和亞洲，與他合作的指揮家有可勒姆佩雷爾、約翰.巴比羅利、比徹姆、卡拉揚、洛林.馬澤爾、羅日傑斯特斯基等。
1957——1969年，托特里埃任巴黎音樂學院大提琴教授，隨後在德國埃森和法國尼斯音樂學院任教。1975年被牛津大學授予榮譽博士。他還在1964年為BBC電視台作了大師班系列講座。他最傑出的學生中有傑奎琳.杜普蕾、芬蘭的阿爾托.諾拉斯和法國的阿萊思.拉馬斯。
1980年9至10月托特里埃訪華，在中央音樂學院講學並被聘為名譽教授，作為文革後第一位最高級別來華講學和演出的大師，在當時成為中國音樂界的一樁盛事。
1950年，在以紀念巴赫逝世二百周年為主題的法國普拉德第一屆音樂節上，托特里埃與卡薩爾斯相遇，從此建立了親密的關係，卡薩爾斯對他的演奏非常讚賞。有一位法國樂評家曾這樣寫道：“在大提琴的奧林匹斯山上，除了卡薩爾斯如朱庇特神般的宏偉莊嚴之外……現在又增添了托特里埃阿波羅神般的有條不紊。”
關於托特里埃的風格特徵，還可以從他演奏的欣德米特的協奏曲中明顯感受到——那種驚人的清晰度和說服力，富有生氣的色彩是難以用文字描繪的。在倫敦的一次音樂會上，托特里埃演奏了庫普蘭的音樂會作品、巴赫的《第六組曲》、布拉姆斯的《第二奏鳴曲》和法國作曲家卡普萊的《主顯節》（Epiphanie）。評論家稱：“他的琴聲洪亮、甜美、高貴，大概這是他極好地運弓的結果，因此即使是微弱的力度變化他也能控制自如。”
托特里埃的作曲家和指揮家經歷，對他的大提琴演奏肯定有一定的影響。他創作的大提琴作品包括兩首協奏曲，他常常與妻子莫德合作演奏他的雙大提琴協奏曲，其他還有《大提琴與鋼琴奏鳴曲》《大提琴獨奏組曲》《大提琴與鋼琴》《大提琴組曲》、大提琴與樂隊的《願音樂拯救和平》等。《大提琴獨奏組曲》作於1946年，由於其高度的藝術性和高水準的技巧性而受到現代大提琴家的喜歡。這首組曲也象巴赫的大提琴獨奏組曲一樣，分為前奏曲、阿勒曼德舞曲、庫朗特舞曲、薩拉班德舞曲、布列舞曲和吉格舞曲，體現了高尚的情操，古色古香而帶有現代風味，1943年的作品《螺旋》以連貫的樂句為主，要求演奏者有高度敏捷、乾淨而準確的手指技巧，以及換弦時右臂的自然柔順。另一首《托卡塔》（第三隨想曲）突出的是各種弓法的運用，包括分弓、彈跳弓、擊跳弓、快速換弦，以及傳統法國運弓技巧的打弦（batterie）和色彩奏法（bariolé），從中可見托特里埃對於運弓的重視，正如他曾說過的：“在每個樂句中尋求理想的弓法，是每位大提琴家終生面臨的挑戰。”除了大提琴作品，他還寫有《猶太人交響曲》，和自己作詞、獻給聯合國的合奏頌歌《莊嚴的旗幟》等。
特利埃還為P．E．巴赫、博凱里尼、海頓和其他一些作曲家的協奏曲編寫了華彩樂段。托特利埃編訂的巴赫的組曲出版於 1966年 ，在速度力度、句法 、弓法等演奏手法上展示了個人的詮釋 ，並詳細標示了樂句的小節劃分。在力度方面，他說明演奏者可以根據 自己的理解使用，並指出謹慎使用揉弦，避免使用滑音和不必要的放慢速度。
關於卡薩爾斯對 巴赫組 曲的開創性詮釋和對於絕對純粹主義的譴責，托特利埃的觀點是：“自在地享受音樂比證明對它的尊重更為重要 。” 托特利埃的演奏和教學經驗 ，都總結在他的著作《我如何演奏如何教學》 (1975年倫敦出版 ；中譯本人民音樂出版社 1985年出版)，以及他的自傳《保羅.托特利埃自述》 (PaulTortelier：a Self-Portrait)(London， 1984)中。
在《我如何演奏如何教學》中，介紹了現代大提琴演奏技巧的新的藝術手段，選用了世界大提琴文庫中的經典例子和他自己的練習曲和樂曲，這些片斷含有複雜的技巧 ，對訓練學生演奏現代大提琴曲非常有用。 在該書前言中他寫道：“歸根結蒂 ，要判斷一種技巧的價值 ，不僅要看這種技巧能否表現各種各樣的題材以及演奏上是否能達到盡善盡美，還要看藉助這種技巧是否能以最少的精力取得最佳效果。此外，如果一個演奏者已達到了完全掌握演奏技能 ，即不需要每天練習很長時間仍能在日常保持這種技能，我們就可以確定他的技能是建立在全面的原則基礎上了。”這些話應該是托特利埃關於這本經典教學著作的綱領性總結。 還有一點必須指出的是 ，托特利埃創造性地使用了彎曲的撐腳，從一定程度上說有助於琴的發音和左手技巧的發揮 (第一把位時會或許感到有所不便)，這種撐腳現在已經被許多大提琴家採用。他那別出心裁的琴馬也值得一提 ，他用這種經過 自己改良的琴馬改善了琴的音色。 （ 撰文/張雄 轉載自《音樂愛好者》）
